Grâce à un professeur jésuite auprès de qui il étudie, et qui connaît le créateur de Tintin par Le Petit Vingtième, il a l'occasion de rencontrer pour la première fois Hergé, qui lui donne des conseils et le rassure sur ses capacités à dessiner.
À l'âge de quinze ans, alors que René Follet est encore scolarisé, un ami de son père le met en relation avec une petite agence de publicité. Follet lui fournit les crayonnés pour une série d'une soixantaine de chromos destinés à illustrer le roman de Robert Louis StevensonL'Île au trésor, sixième album de La bibliothèque du chocolat Aiglon. Ces chromos, qui se trouvaient dans les emballages des tablettes de chocolat, étaient collectionnées par les enfants puis collées dans un album[2]. Simultanément, il illustre des récits d'aventure et de guerre pour le magazineOK.
René Follet travaille aussi pour Scouts de France, la revue dont Pierre Joubert est l'illustrateur attitré. En 1956, sous le titre Reflets d’histoire sur la loi scoute, il illustre sous son pseudonyme de Ref, les différents articles de la Loi scoute, tout au long des douze pages du calendrier des scouts Baden-Powell de Belgique. Par l'intermédiaire de Joubert, il dessine également au profit des Éditions Alsatia dans la collection « Signe de Piste » ; collaboration qui sera renouvelée dans les années 1980 avec le Nouveau Signe de Piste.
Il s'inscrit dans la lignée de dessinateurs attachés au scoutisme, prenant la relève de l’illustrateur belge Pierre Ickx, qui a inspiré Pierre Joubert, créateur des couvertures de la fameuse collection « Signe de Piste », mais aussi de MiTacq, le dessinateur de La Patrouille des Castors[3].
La bande dessinée chez Tintin et Spirou
En 1949, à quelques mois d'intervalle, il commence à fournir des dessins parallèlement pour les hebdomadaires belges rivaux Tintin[4] et Spirou[5]. Ces premiers travaux sont des illustrations pour du rédactionnel, des contes, ou encore des nouvelles, mais très vite apparaissent les premières planches de bandes dessinées, d'abord sous le pseudonyme de « Ref », puis sous son véritable nom.
En 1951, Spirou lance Les Histoires vraies de l'oncle Paul. Le temps d'une petite dizaine de récits, René Follet y met notamment en images Le Radeau de la Méduse, La Tranchée des baïonnettes, Mozart. Certains de ces courts récits seront publiés dans les recueils reprenant les meilleures histoires. Dans Tintin ensuite, Follet dessine des récits authentiques en quatre planches, l'équivalent maison des Belles histoires de l'oncle Paul, ainsi que des petites histoires complètes, dont le westernRocky Bill sur un scénario d'Yves Duval. En 1968, il dessine S.O.S. Bagarreur , une histoire maritime dont le scénario est de Maurice Tillieux et qui paraît dans Spirou. En 1974, il crée Ivan Zourine sur un scénario de Jacques Stoquart dans Tintin, c'est sa première série à suivre[6]. En 1977, il participe au Trombone illustré (supplément de Spirou nos 2032 et 2051) en illustrant deux contes courts de Fredric Brown (Le Condamné) et de Shin'ichi Hoshi (Bokko-chan). Entre 1985 et 1987, Spirou publie à nouveau les douze épisodes de 10 planches chacun de la série Les Zingari, créée sur un scénario d'Yvan Delporte pour Le Journal de Mickey[7] et précédemment publiés dans ce magazine entre 1971 et 1973[8].
Les crayonnés pour Mitacq et Vance
Mitacq
Au début des années 1960, Mitacq dessine deux séries de front, La Patrouille des Castors dans Spirou, et une nouvelle série plus adulte lancée dans Pilote, Jacques Le Gall. Pour arriver à tenir ce rythme de production très soutenu de deux planches par semaine, Mitacq fera régulièrement appel à René Follet, moins surchargé que lui, qui l'aidera en réalisant des crayonnés de planches.
Cette collaboration commence vers 1963, avec la 4e aventure de Le Gall, La Déesse noire[9], se poursuit avec la seconde moitié du 5e album, Le Secret des templiers[10], et enfin en 1966 avec le 6e et dernier Le Gall, Les Naufrageurs, où les vingt premières pages sont cosignées Follet + Mitacq[11]. L'encrage final de Mitacq sur ces différentes planches crayonnées ne gommera pas totalement le travail de Follet. Son style, les poses et attitudes des personnages, les visages restent reconnaissables malgré le travail de mise à l'encre.
Lorsque la série Jacques Le Gall cesse, jugée trop classique pour la nouvelle formule du journal Pilote, Mitacq lance alors, dans Le Journal de Spirou, Stany Derval, reporter de télévision. Pour Le Trésor de Montorgueil, première histoire de Derval, parue en 1968, Follet réalise quelques crayonnés[12]. En 1973 sur Les Galops de l'enfer, il cosigne à nouveau avec Mitacq les planches 7 à 10, et 12 à 33[13].
William Vance
René Follet et Vance ont habité longtemps le même quartier de Bruxelles, à Uccle, jusqu'à ce que ce dernier parte s'installer en Espagne. Leur collaboration commence dans les années 1970, sur les séries Bob Morane, Bruno Brazil, puis plus tard ce sera Bruce J. Hawker et les deux premiers volumes de Marshal Blueberry. Follet fournit des crayonnés, des esquisses, des études préparatoires pour certaines cases. Vance va retravailler ces crayonnés, changer la composition, le cadrage, ce qui uniformise le style graphique de l'album, mais fait disparaître l'apport de Follet : contrairement aux collaborations avec Mitacq, ces collaborations ne seront jamais mentionnées dans les albums.
Les romans illustrés et les collaborations extérieures
Romans
À l'époque, les hebdomadaires de bandes dessinées publient encore régulièrement des romans qui s'étalent parfois sur plusieurs mois, et qui sont illustrés tour à tour par les différents dessinateurs du journal : pour Tintin, ce sont plus d'une dizaine de romans qui sont ainsi illustrés entre 1952 et 1960. Pour son premier roman, René Follet prend la suite de Paul Cuvelier sur le western Texas Slim d'Artigues. Suivent notamment deux romans sur des scénarios de Jean-Michel Charlier, Samouraïs du soleil noir et surtout Tempête à l'Ouest, une histoire de cow-boys, dont l'intrigue sera réutilisée quelques années plus tard par Charlier pour les premiers albums de la série Blueberry. Enfin chez Casterman, il illustre des romans et des biographies pour les collections « Tous frères », « Les Albums de l'âge d'or » et « Le Rameau vert ». Follet illustre seulement deux romans pour Spirou, sur des scénarios d'Yves Legros (Xavier Snoeck) : en 1953, Les Compagnons de l'Amazonie, et en 1966, Aile rouge contre Étoile Bételgeuse. En 1962, il collabore à une autre publication des éditions Dupuis, Bonnes Soirées, et y réalise, sous le pseudonyme de Ref, des illustrations pour des nouvelles et des romans (dont Le Comte de Monte Cristo en 48 fascicules, en collaboration avec Jijé). En 1953, il retrouve Jean-Jacques Schellens, devenu entre-temps directeur littéraire des éditions Marabout, et il illustre des romans pour leur nouvelle collection destinée aux adolescents : « Marabout Junior ». Pour les éditions Hachette, il illustre des livres éducatifs sur l'apprentissage de la langue française. Pour Claude Lefranc, il crée des bandes dessinées et illustre des livres sur Les Aventures d'Edmund Bell de John Flanders.
Caravane
À partir d', le bimestriel Vivante Afrique, la revue des Pères blancs missionnaires, inclut dans ses pages un nouveau supplément couleur destiné aux plus jeunes : « Caravane ». Ces pages contiennent à chaque numéro, une ou deux histoires ayant pour cadre l'Afrique : L'Évêque volant, Son enfant va mourir, La Chasse au porc-épic, etc. Follet va y réaliser pendant plusieurs années des dizaines de numéros, avec de superbes illustrations pleines pages en couleur, pour la couverture ainsi que pour la triple page centrale. Parmi les albums, on peut trouver Le Docteur Lumière (à propos du Père Jean-Louis Goarnisson), Casterman, Paris, 1960, dont le Père blancArmand Duval est l'auteur.
Le marché néerlandais
Pep
De 1964 à 1970, Follet collabore régulièrement à un nouvel hebdomadaire néerlandais de bande dessinée, Pep. Il y réalise des illustrations pour des récits, dont deux illustrations de romans de Jack London : L'Appel de la forêt et Pittah le loup gris.
Eppo
Ensuite de 1975 à 1982, il travaille pour l'hebdomadaire néerlandais Eppo. Follet y crée Steven Severijn qui reste à ce jour sa plus longue série de bande dessinée puisqu'elle compte neuf albums, scénarisés successivement par Yvan Delporte, Jacques Stoquart et Gerard Soeteman. Les trois premiers albums sont publiés par Glénat, et les six derniers sont restés longtemps inédits en français, jusqu’à la parution de l’intégrale de la série par les éditions BD Must en [14]. Il s'agit de De Dertiende valk [« Le Treizième faucon »], De Jacht van de E-5 ([« La Mission du E-5 »]), De dochter van de grootvorst [« La Fille du grand-duc »], Rozen voor Mata Hari [« Des roses pour Mata-Hari »], De Cirkel der gerechtigheid [« Le Cercle de justice »] et Cowboys en maffia [« Cowboys contre mafia »]. Steven Severijn s'arrête lorsque Follet se rend compte du peu de succès que la série rencontre auprès du public.
Décès
René Follet meurt le à Bruxelles à l'âge de 88 ans[15].
Œuvres
Publications
Pour une bibliographie complète, le lecteur peut se référer à la monographie due à Jozef Peeters, René Follet, un rêveur sédentaire[16].
René Follet a réalisé de nombreuses couvertures et illustrations pour des aventures de Bob Morane, ainsi que pour l'intégrale de Bob Morane, publiés par les éditions Ananké et Lefrancq[17].
Couvertures
1988 : Tiger Joe (Tome 1 La Piste de l'ivoire - Tome 2 Le Cimetière des éléphants - Tome 3 Le Mystère des hommes-léopards de Jean-Michel Charlier et Victor Hubinon (éd. Lefrancq)
1953 : Les Histoires vraies de l'oncle Paul T.6, Trois enfants contre les indiens, 2 récits de 4 planches sur scénario de Joly : Mozart et Sapeur de 10 ans
1955 : Les Histoires vraies de l'oncle Paul T.12, Chasseur de tombeaux, récit de 4 planches : Léonard de Vinci, scénario Octave Joly
2010 : Les Belles Histoires de l'Oncle Paul, scénario de Joly, réédition d'histoires parues dans le journal Spirou entre 1951 et 1958, éd. La Vache qui Médite
Tirage à 1 000 exemplaires accompagnés d'un ex-libris numéroté et signé.
6. La Fille du grand duc, BD Must, Bruxelles, septembre 2013 Scénario : Gerard Soeteman - Dessin : René Follet - Couleurs : noir et blanc - (ISBN978-2-87535-130-2)
7. Des Roses pour Mata-Hari, BD Must, Bruxelles, septembre 2013 Scénario : Gerard Soeteman - Dessin : René Follet - Couleurs : noir et blanc - (ISBN978-2-87535-131-9)
8. Le Cercle de justice, BD Must, Bruxelles, septembre 2013 Scénario : Gerard Soeteman - Dessin : René Follet - Couleurs : noir et blanc - (ISBN978-2-87535-132-6)
9. Cow-boys contre mafia, BD Must, Bruxelles, septembre 2013 Scénario : Gerard Soeteman - Dessin : René Follet - Couleurs : noir et blanc - (ISBN978-2-87535-133-3)
2013 : Alain Brisant S.O.S. Bagarreur, scénario Maurice Tillieux, Éditions de l'Élan,
réédition intégrale, avec 6 planches non publiées dans l'édition de 1985 (ISBN978-2-9601113-3-0).
Cilia, la madone des favelas (6 pages) avec Alcante et Gérard dans Spirou no 3251 ()
Collectifs
Cliquez sur afficher pour voir les participations
[Collectif], Le Trombone illustré, Dupuis, 1980 : recueil des trente numéros du Trombone parus dans Spirou, sous une couverture inédite de Franquin.
Les Amis de Buddy Longway[20], Le Lombard, coll. « Phylactère », Bruxelles, avril 1983 Scénario et couleurs : collectif - Dessin : collectif dont Follet - (ISBN2-8036-0042-0),
Collectif dont Follet, Pétition[21] : À la recherche d'Oesterheld et de tant d'autres !, Amnesty International - Belgique francophone ASBL Groupe 64, , 47 p., p. 1 strip)
L'Oiseau de la paix[22], Association du livre de la paix, janvier 1986 Scénario et couleurs : collectif - Dessin : collectif dont Follet,
40 auteurs réunis pour un album pour la paix.
Entre chats, Delcourt, Paris, Scénario : collectif - Dessin : collectif dont René Follet - (ISBN290618733X),
Walthéries - Les auteurs BD fêtent François Walthéry[27], GPRD, 1 septembre 2012 Scénario : Bruno Gilson - Dessin : Philippe Fenech, Bruno M - Couleurs : quadrichromie - (ISBN978-2-9601235-0-0)
Tirage à 500 exemplaires. Album anniversaire des 50 ans de carrière de François Walthéry souhaité par d'autres dessinateurs dont Follet.
La Galerie des Illustres, Dupuis, Marcinelle, 5 avril 2013 Scénario : collectif - Dessin : collectif dont René Follet - Couleurs : quadrichromie - (ISBN978-2-8001-5711-5)
Entretiens menés par Jean-Pierre Fuéri.
Artbooks
: Du crayon au pinceau, Association des Amis de René Follet, éditions Fabard
Hommages aux grands de la bd, Association des Amis de René Follet, novembre 2015 Scénario, dessin et couleurs : René Follet - (ISBN978-2-9550728-1-3),
Cet artbook propose une immersion dans le travail de René Follet, et présente des hommages rendus aux grands de la bande dessinée. Avec humilité, humour, et talent, près de 70 illustrations et dessins rendent hommage à 29 auteurs majeurs (Jacobs, Franquin, Vance, Will, Deliège, Gibrat, Roba, Pratt, Gir, …).
Selon Patrick Gaumer[35] : « Reconnu par ses pairs comme l’un des plus importants dessinateurs réalistes, à l’instar de Paul Cuvelier ou Jijé, dont il adopte le dynamisme et le savoir-faire, René Follet reste néanmoins injustement méconnu du grand public. ».
↑Michel Bedeur (préf. Jean-Philippe Darcis), Aiglon, la grande chocolaterie (Verviers 1902-1956), Andrimont, Éditions Vieux-Temps, , 114 p., ill. ; 32 cm (ISBN9782930289502 et 2930289503).
René Follet (interviewé par Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault), « René Follet : un artiste à nu », La Lettre de Dargaud, Dargaud, no 25, , p. 16-17
René Follet (interviewé par Frank), « L'invité de Frank : René Follet », DBD, no 3 (cahier no 2), , p. 44-48.
René Follet (interviewé par Fabien Tillon), « Follet pasteurisé », Bodoï, LZ Publications, no 88,
Jean-Pierre Fuéri, « La Galerie des illustres », Spirou, Dupuis, no 3739, .
Emmanuel Lepage, « L'hommage d'Emmanuel Lepage », dBD, no 143, , p. 32-33.
Gilles Ratier, « René Follet, le flamboyant…(2ème partie) », BDzoom, (lire en ligne).
Gilles Ratier, « Hommage à René Follet », BDzoom, (lire en ligne).
Association des Amis de René Follet - AARF
En , à l'initiative d'une poignée de collectionneurs, l'association des Amis de René Follet est créée, elle a un triple objectif : diffuser l’œuvre de René Follet — par l'édition de livre —, promouvoir le talent de cet artiste en organisant des expositions et de fédérer les amateurs.