ゲイリー・ムーア （Gary Moore 、1952年 4月4日 - 2011年 2月6日 [ 1] 北アイルランド 出身のロック ・ギタリスト 、歌手 、作曲家 。
1974年 のシン・リジィ 参加で有名になり、以降1980年代はハードロック 、フュージョン 等を中心に、1990年代以降はブルースロック を軸に活躍。
晩年のゲイリー (2010年11月) ベルファスト に生まれる。父親は地元で有名なプロモーターでクラブの経営などに携わっていた。
小学生の頃ピアノ を習い始めるが教師と合わず挫折。10歳の頃にギター を始める。当初はシャドウズ のコピーに明け暮れるが、やがてジェフ・ベック 、エリック・クラプトン 、さらにジミ・ヘンドリックス などの影響を受け始める。特にピーター・グリーン からは強い衝撃を受け、プロギタリスト になる決意を固める。
1966年 、The Beat Boysなるグループで、父親の経営するクラブにレギュラー出演する。当時14歳。
1968年 、交通事故で演奏ができなくなったギタリストの代役として、ベルファスト のアマチュア・グループ ザ・メソッドに加入。ダブリン をツアー中に、ビートニク ・シンガー、ブラッシュ・シールズに誘われスキッド・ロウ 米国のSKID ROW とは同名異バンド）に加入。当時のメンバーはブレンダン "ブラッシュ" シールズ（ベース、ボーカル）、ノエル・ブリッジマン（ドラム）、フィル・ライノット （ボーカル）、ムーア。
1969年 、スキッド・ロウはアイルランドのソング・レーベルから、フィル・ライノットをボーカル に据えたシングル「New Places, Old Faces / Misdemeanour Dream Felicity」でメジャー・デビュー。ムーアが作曲した「Misdemeanour Dream Felicity」が彼のキャリアにおいて最初のシングルとなる。フィル・ライノットを解雇後、フリートウッド・マック の前座を務めた際にピーター・グリーンに気に入られ、フリートウッド・マックを手掛けていたマネージャーのクリフ・ディヴィスにCBSとの契約を勧められる（1983年 に誤って発売されてしまったファースト・アルバムのお蔵入りバージョン『Dublin Gas Comy.Cooker & Meter Factory』は、この頃の録音である）。
1970年 、「キング・クリムゾン へのアイルランドからの回答」として売り出されたスキッド・ロウは、ファースト・アルバム『スキッド』（前述のお蔵入り版から数曲を差し替えて録音し直したもの）をリリースする。アメリカ・ツアーを2回敢行し、2度目のアメリカ・ツアーではフィルモアに出演したり、グレイトフル・デッド のオープニング・アクトを務めたり、オールマン・ブラザーズ・バンド のツアーのサポートも行った。
1971年 夏、34時間でレコーディングされたことに由来するセカンド・アルバム『34時間』をリリース。ヨーロッパ・ツアーを行い、3作目のアルバム（長らくお蔵入りになっていたが1990年に突如発売された）を録音後の同年秋にスキッド・ロウを脱退。
1972年 、ロンドン でザ・ゲイリー・ムーア・バンド (The Gary Moore Band) を結成、1973年 5月、初のリーダー・アルバム『グラインディング・ストーン 』をCBSからリリースするもセールスには恵まれずグループは自然消滅した。
1974年 1月～4月、スキッド・ロウ時代の旧友であるフィル・ライノットに乞われて、脱退したギタリスト エリック・ベルの代役としてシン・リジィ
在籍中のライブでは、次作の『ナイト・ライフ』に収録される「Still in Love With You」「Showdown」「It's Only Money」を既に演奏しており、アルバム用のデモ・レコーディングも残した。なお、新たに契約したヴァーティゴ ・レーベルからリリースされたアルバム『ナイト・ライフ』では「Still in Love With You」の1曲のみに「ゲスト・ギタリスト」としてクレッジットされている。
同年5月、コロシアム のドラマー ジョン・ハイズマン とともに新たなバンドを結成すべく人選を開始。紆余曲折の末、ドン・エイリー 、ニール・マーレイ らとともにジャズ・ロック ・バンド コロシアムII を結成し、1975～78年の活動期間中に3枚のアルバムを残す。
1977年 1月～3月、負傷したブライアン・ロバートソン の代役として再びシン・リジィに参加。クイーン のアメリカ・ツアーにオープニング・アクトとして同行する。
1978年 8月、コロシアムIIを脱退してシン・リジィに正式加入し、同時にソロとしてMCA と契約。9月、初のソロ名義によるアルバム『バック・オン・ザ・ストリーツ 』をリリース。全英アルバムチャート で70位を記録する。自作のインストゥルメンタル曲の他、ライノットとの共作曲も収録。なかでもピーター・グリーンから譲り受けたギブソン・レスポール・スタンダード (1959年製)による演奏が印象的な「パリの散歩道 (Parisienne Walkways)」はUKシングル・チャート8位を記録する。12月、シン・リジィによるアルバム『ブラック・ローズ』のレコーディングを開始する。
1979年 2月、アルバム『ブラック・ローズ』をリリース。7月4日、アメリカ・ツアー中にマネージメントに嫌気がさしてグループを離脱。ロサンゼルス にて元ディープ・パープル のグレン・ヒューズ と、シン・リジィのドラム代役を務めたことがあるマーク・ナウシーフ とで活動を開始する。
同年9月、MCA での最後のソロ・シングル「Spanish Guitar」をリリース。
ヒューズらとのグループは頓挫したものの、元CBSのディレクター ドン・アーデン [ 注釈 1] ジェット・レコード と契約。「スーパー・ギタリストの新グループ」の謳い文句のもと、複雑なリズムを多用したバンド G-Force を結成。メンバーはマーク・ナウシーフ、トニー・ニュートン（ベース、元ニュー・トニー・ウィリアムス ・ライフタイム[ 注釈 2] [ 注釈 3] キャプテン・ビヨンド ）。
1980年 5月 、イギリス でアルバム『G-FORCE』をリリース。同年6月 、ホワイトスネイク のサポート・アクトとしてイギリス・ツアーを行うが、グループ活動はうまく行かずに停止。アルバムはアメリカン・パワー・ポップ 風なサウンドを狙ったが、アメリカでの配給先を決定する前にG-Forceは解散してしまう。予定していた8月 のレディング・フェスティバル の出演をキャンセルした。
同年11月 、ジェット・レコードはマーキー・クラブで新バンドのライブ・レコーディングを企画する。メンバーはドン・エイリー、アンディ・パイル（ベース、元サヴォイ・ブラウン、キンクス ）、ケニー・ドリスコール（ボーカル、元ローン・スター）、そしてアメリカから招いたトミー・アルドリッジ であった。しかし、この音源はリリースされずにお蔵入りとなる（数年後に『ライヴ・アット・ザ・マーキー』として発表される）。
1981年 、スタジオ・アルバムの制作をドン・エイリー、ジミー・ベイン 、トミー・アルドリッジ、チャーリー・ハーン（ボーカル、元テッド・ニュージェント ・バンド）とで行なったが、同時期に日本からのオファーによるコージー・パウエル のソロ・アルバム制作を手伝ったことが原因で、ジェット・レコードとの間で契約違反となり、ムーアのソロ・キャリアはしばらくの間、問題への対処のために活動を制限されることを余儀なくされた。この作品もお蔵入りとなる（数年後に『ダーティ・フィンガーズ 』として発表される）。
ジェット・レコードとの契約問題解決のためにソロ活動を封じ、同じマネージメントに所属をしていたグレッグ・レイク のソロ・アルバム『グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア 』（邦題はなぜか連名）に参加する。このELP 解散後のレイクの復活作品にてムーアはバンド・マスターを任され、トミー・アイアー（キーボード、 元センセーショナル・アレックス・ハーヴェイ・バンド ）がサポートした。他にテッド・マッケンナ（ドラム、 元センセーショナル・アレックス・ハーヴェイ・バンド ）、レイクが推薦したトリストラム・マーゲッツ（ベース、元スポンティニュアス・コンバスション）が参加。ムーアを含むレコーディング・メンバーはプロモーション・ツアーにも同行。さらにムーアは自作曲「ニュークリア・アタック」を提供もしていた。
その裏で、かねてからハード・ロックのビジネス・マーケットに興味を持っていたリチャード・ブランソン のヴァージン・レコード が裁判費用を提供してアーデンとの契約解除に成功。1982年 、これによりヴァージン・レコードと新たに契約し、イアン・ペイス を加えたバック・バンドを売りにしてレディング・フェスティバルにソロ・アーティストとして登場した。同年3月から録音にとりかかった作品は、9月にアルバム『コリドーズ・オブ・パワー 』としてリリースされ、全英アルバムチャート30位を記録した。同作は11月に日本でも発売され、オリコンLPチャート で29位となっている[ 2]
1983年 1月に初の日本公演。本来シン・リジィの一員として1979年に初来日する予定であったが公演直前に脱退して実現せず、日本のファンにとっては待望の来日であった。チケットは即日完売し、追加公演も組まれた。メンバーはイアン・ペイス、ニール・マーレイ、ドン・エイリー、ジョン・スローマン（ボーカル、元ローン・スター、ユーライア・ヒープ ）だった。プロモーションとしてテレビ朝日 の人気音楽番組『ベストヒットUSA 』に出演。シンコー・ミュージックから『100% Gary Moore』なる特集／スコア本も発刊された。
同年、日本公演を収めたライブ・アルバム『ロッキン・エヴリ・ナイト (ライヴ・イン・ジャパン) 』が日本のみで発売された（配給は東芝EMI 、数年後にヨーロッパでもリリースされた）。同アルバムはオリコンLPチャートで15位を記録している[ 2] 1984年 のワールド・ツアーを収録したライブ・アルバム『We Want MOORE!』の日本発売は見送られた。
イングランド・マンチェスター公演 (1985年) 1984年 初頭、ニール・カーター（キーボード、元ワイルド・ホーシズ、UFO ）との共同作業で制作されたアルバム『ヴィクティムズ・オブ・ザ・フューチャー 』をリリース。2月に初の日本武道館 での公演を含む2度目の日本公演をおこなった。メンバーはカーターにペイス、クレイグ・グルーバー（ベース、元エルフ 、レインボー )。同年、ペイスはディープ・パープル 再結成のためバンドを去り、7月のアメリカ・ツアーはセッション・ドラマーを起用して続行された。グルーバーはモンスターズ・オブ・ロック 出演後に解雇され、1984年の冬からはボブ・デイズリー がベーシストとして参加しているが[ 3]
これを境に様々なドラマー、エレクトリック・ドラムスやプログラミング・ドラムを導入する傾向となる。そして同年、ケルト 風ポップ・ソングでヒット曲を持っていたニック・カーショウ を手がけたプロデューサー ピーター・コリンズをリミックスに起用したシングル「Empty Room」がイギリスで最高位51位を記録する。
12月、北アイルランド ・ベルファスト のアルスター・ホールにて凱旋コンサート。アンコールでのフィル・ライノットとの共演がハイライトとなった。この演奏の模様はドキュメント・フイルム『エメラルド・アイルス』(VHS)に収められてリリースされた。
1985年 、ライノットとの共演シングル「アウト・イン・ザ・フィールズ (Out in the Fields)」をリリース。2人の共演は話題を呼び、イギリス国内で最高5位を記録するヒットとなった。9月にはアルバム『ラン・フォー・カヴァー 』をリリース。同月からの数公演でライノットがスペシャル・ゲストとして参加。メンバーはニール・カーター、ボブ・ディズリーにゲイリー・ファーガソン (ドラム、著名シンガーのバックバンドを歴任)。10月に3度目の来日公演を行っている。
1987年 には故郷のアイルランド を主題としたアルバム『ワイルド・フロンティア 』をリリースし、ノルウェーのアルバム・チャートで1位を記録する[ 4] エリック・シンガー が選ばれ、同年4月、スウェーデン ・ストックホルム にてドキュメント・フィルム『Live At Isstadion』(VHS)を収録。7月に日本公演を行い、その来日中にはプロモーションの一環としてフジテレビジョン の音楽番組『夜のヒットスタジオ 』に出演した。
1988年 初頭、前作の路線を引き継いだニュー・アルバムのレコーディングを開始。オジー・オズボーン 、サイモン・フィリップス 、コージー・パウエルらが参加した『アフター・ザ・ウォー 』は、ベルファスト合意 後の1989年 にリリースされた。期待されたムーアとパウエルによる来日公演はリハーサル段階で頓挫し、5月、ドラマーにクリス・スレイド を迎えて日本公演が行われた。同月、ニール・カーターとのコンビを解消する。
日本における洋楽マーケットが盛んだったこの時期、ヴァージン・レコードの日本配給先（当時）であるビクター・レコード 所属の浜田麻里 がムーア作の「LOVE, LOVE, LOVE」を取り上げたり（ギターは松本孝弘 が演奏）、東芝EMI所属の本田美奈子 は楽曲「the Cross -愛の十字架- 」を提供されたりしている（それぞれの原題は「Love Can Make a Fool of You」と「Crying In The Shadows」であり、後にムーア自身のバージョンも発表された)。
1990年 3月、ブルース・アルバム『スティル・ゴット・ザ・ブルーズ 』をリリース。親交のあったジョージ・ハリスン の他、アメリカのブルース・ギターの名手アルバート・キング 、アルバート・コリンズ らがゲスト参加している。アルバムはムーアにとって唯一の全米トップ100入りを果たし[ 5] トラヴェリング・ウィルベリーズ の『トラヴェリング・ウィルベリーズ Vol.3 』にも参加している。4月からミッドナイト・ブルース・バンドを編成して英国、ヨーロッパでコンサート、5月のハマースミス・オデオン でのドキュメントは『スティル・ゴット・ザ・ブルース・ライヴ』というタイトルで映像化されている。基本メンバーはアンデイ・パイル （ベース）、グラハム・ウォーカー（ドラムス）、キーボードにはドン・エイリーやトミー・アイアー、そしてホーン・セクションに女性コーラスが参加している。
1992年 、多額の制作費を注ぎ込んだアルバム『アフター・アワーズ 』リリース。アルバート・コリンズ、B.B.キング がゲスト参加。同年4月、ジョージ・ハリスンのロンドン ・ロイヤル・アルバート・ホール 公演のサポートを担当。ジョー・ウォルシュ とともにハリスンのステージにも参加。ムーアは「ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス 」のギター・ソロを弾いている。ミッドナイト・ブルース・バンドはアメリカ、EUなどでプロモーション・ツアー。同年6月28日にはハマースミス・オデオン でミック・ジャガー と共演し、この時ライブ録音された「Everybody Knows About My Good Thing」はジャガーのソロ・シングル「Don't Tear Me Up」に収録された[ 6]
1993年 6月、ワールド・ツアーを記録したライブ・アルバム『ブルース・アライヴ 』、映像作品の『ライヴ・ブルース』を発表した。
同年8月、ジャック・ブルース と共演[ 7] クリーム 時代の同僚ジンジャー・ベイカー を交えた3人でクリームの楽曲を演奏した[ 7] [ 8] [ 注釈 4] 1994年 、3人でBBM [ 注釈 5] [ 注釈 6] [ 7] ゲイリー・ハズバンド を迎えた[ 9] One Day 」を含む初のコンピレーション・アルバム『ベスト・オブ・ゲイリー・ムーア〜バラッズ・アンド・ブルーズ〜 』がリリースされた。
1995年 、ピーター・グリーンに捧げたアルバム『ブルーズ・フォー・グリーニー 』をリリース。グリーンの活動再開のきっかけともなるアルバム・リリース記念ライブをロンドンにて行う（この様子は、映像作品『Blues for Greeny Live』としてリリースされている）。この年、ミッドナイト・ブルース・バンドを解散する。
1997年 、ドラムンベース ・サウンドなどを、ゲイリー・ハズバンドやガイ・プラットらテクニシャンとテクノロジー音楽との融合を試みたニュー・アルバム『ダーク・デイズ・イン・パラダイス 』を制作、リリース。本作から次作にかけて、自己のギターのトーン・コントロールとモダン・ミュージック（ダンス・ミュージック）の融合を計るアプローチや、デジタル録音機材の使用などに取り組み、ブルース・ギタリスト＝古典派のイメージを払拭する。この年、ヴァージンとの契約が終了。
1999年 、イギリスのキャッスル・コミュニケーション傘下のRaw Powerと契約、ゲイリー・ハズバンドとの録音によるアルバム『ディファレント・ビート 』リリース。ファットボーイ・スリム （ノーマン・クック）にインスパイアされたビッグ・ビート を導入。ヘンドリックスのカバー「Fire」に挑む。7月に始まったゲイリー・ハズバンドとのフェスティヴァルでの出演をひと区切りにして、セッション・ドラマーでプライマル・スクリーム のメンバーでもあるダリン・ムーニーをイギリス・ツアーのメンバーに起用、またこの年のモントルー・ジャズ・フェスティヴァルには自己のバンドと、B.B.キングのバンドにゲスト参加している。
2005年5月 2001年 3月、アルバム『バック・トゥ・ザ・ブルース 』をリリース。4月から数ヶ月英国、欧州にてコンサートを行う。1999年からのツアーとレコーディングに参加したピート・ルイス（ベース）、ダリン・ムーニー（ドラムス）、ヴィク・マーティン（キーボード）が、亡くなるまでの彼の主なバンド・メンバーになる。
2002年 9月、突如トリオ編成のロック・バンド、スカーズ を編成。メンバーはダリン・ムーニーに元スカンク・アナンシー のキャス・ルイス（ベース）。アルバム『スカーズ～ゲイリー・ムーア キャス・ルイス&ダリン・ムーニー』リリース。10月にはZZトップ のサポート・アクトとしてEUでのツアーを敢行、翌2003年 5月、モンスターズ・オブ・ロック ・UKツアー2003に出演（メインアクトはホワイトスネイク ）、レディングでの公演はレコーディングされて映像作品にもなった。ツアー後半になると、怪我を理由に出演をキャンセル。7月頃、スカーズは活動停止する。
2004年 6月には再び個人名義によるアルバム『パワー・オブ・ザ・ブルーズ 』リリース。旧知のボブ・デイズリーを加えたバンドと数回のギグを行ったのみで、予定されていたヨーロッパでのフェスティバル出演はほぼキャンセルされた。9月24日 にはフェンダー・ストラトキャスター の生誕50年を祝う『The Strat Pack: Live in Concert』に客演してピノ・パラディーノ とともにジミ・ヘンドリックスの「Red House」を演奏した。
2005年 8月20日、フィル・ライノットの故郷ダブリンにライノットの銅像が立てられることを記念して行われたコンサートに元シン・リジィのメンバーと共にゲイリー・ムーア・アンド・フレンズ として出演し映像作品としてリリースされた。この年はほぼライブ活動を行っていない。
2006年 4月、B.B.キングのファイナルUKツアーをサポートしたほか、リズム・アンド・ブルース、ブルー・アイド・ソウル的なアルバム『オールド・ニュー・バラッズ・ブルース 』をリリースし、数年ぶりのコンサート・ツアーを行った。同年8月12日に行われたチャリティ・コンサート『Vibes from the Vines』では モ・フォスター、ゲイリー・ハズバンドらとともに出演。
2007年 、オーティス・ティラー のアルバム『Definition of a Circle』に参加。2月にはラジオ番組『Blues Power, with Gary Moore』で司会を担当し、4月には北アイルランド でコンサートを2回行った。5月には25作目にあたるアルバム『クローズ・アズ・ユー・ゲット 』をリリース。レコーディングにも参加した元シン・リジィのドラマーであるブライアン・ダウニー が参加してヨーロッパ・ツアーを行った。10月にはダリン・ムーニーらとともに『Tribute To Jimi Hendrix』でヘンドリックスの楽曲のみを演奏、ビリー・コックス 、ミッチ・ミッチェル と共演した。この様子は2012年 映像作品としてDVD、ブルーレイで発売された。
2008年7月7日、モントルー・ジャズ・フェスティバル にて、ジョン・メイオール&ザ・ブルースブレイカーズ のステージにゲスト出演した。この模様はBSジャパン で放映された。
2008年 9月、生涯最後のスタジオ・アルバム『バッド・フォー・ユー・ベイビー 』をリリース。
2010年 4月、21年振りの日本公演が東京、名古屋、大阪で行われた。夏のヨーロッパでのフェスティヴァル・ツアーはニール・カーター、ピート・ルイス、ダリン・ムーニーらによって1980年代の楽曲が演奏され、ロシア東北部のウラジオストク までのツアーが組み込まれた。ロシア公演中に「どうして、イスラエル公演がおこなわれないのですか？」という質問に対して、「イスラエルによるパレスチナへの弾圧があるから」と応えて断った。
この年メディアから受けたインタビューでハードロック路線へ回帰する旨の発言もしていた。
2011年 2月6日、休暇先のスペイン(アンダルシア州マラガ県の都市エステポナ)にて心臓発作で急逝[ 10] [ 11]
演奏スタイルはブルース を基本とし、コロシアムII 時代に培われたジャズ 、フュージョン のほかクラシカルなフィーリングも加わり、驚異の速さ、正確さを兼ね備えている。影響を受けたギタリスト達のスタイルをそのまま再現できる腕前から“巧すぎるギタリスト”、またマシンガン のようなピッキング による速弾きから“ギタークレイジー”と形容されていたが、彼の魅力が最も発揮されるのはバラード における泣きのギターであろう。ギターを泣かせることにおいては最高峰のひとりに挙げられ、時代や流行に左右されない頑固一徹ぶりもあり、音楽ジャーナリスト の伊藤政則 からは“人間国宝 ”と形容されている。1990年代にブルースに移行してからは、ハード・ロック時代に聴かせた速弾きを比較的抑えるようになったが、時折手癖のように出てしまうマシンガン・ピッキングも持ち味だった。
影響を受けたギタリストはジェフ・ベック 、ピーター・グリーン 、エリック・クラプトン 、ジミ・ヘンドリックス など。ブルース時期以降からはオーティス・ラッシュ の楽曲へのアプローチが顕著に見受けられる。
『ギブソン・レスポール』ゲイリー・ムーア モデル 『We want Moore!』の頃にメインで使用されていた、サーモンピンク(元はフィエスタ・レッド･フィニッシュで、経年変化により変色したとされる)のストラトキャスター 。グレッグ・レイク のバンドにいた時にレイクのために購入したが、傷がついていることを嫌ったレイクが購入を断ったためムーアのものになった。実は、ムーア本人はこのギターを買った時点から気に入っており、レイクが買わなかったことで内心ほっとしたとの噂。一度盗難に遭ったが、程無く彼の手に戻っている。彼曰く「シカゴ の空港で、しかも駐機していた飛行機の中で見つかったんだ。多分俺がFBI やCIA に捜査を依頼したんで、犯人がビビって置いて行ったんだろうね」との事。 ピーター・グリーン から譲り受けたもの[ 注釈 7] パリの散歩道 」での演奏が有名。ピーター・グリーンのトリビュート・アルバムである「ブルース・フォー・グリーニー」はこのレスポール で録音されている。また、1990年代にネックを破損した（リペア済み）とされる。フロント・ピックアップの向きが上下反転しているのが特徴で、入手時に既にマグネットが逆さまに装着されていた。従ってセンター・ポジションではフェイズアウトの出力となる。リア・ピックアップのエスカッション周辺に塗装の剥落あり。2006年3月、様々な事情が絡んでMaverick Musicに売却された模様。その後は紆余曲折の末、2018年現在はMETALLICA のギタリスト、カーク・ハメット が所有している。このギターを再現したレスポールがギブソン・カスタムショップから発売されたこともある。上記のレスポールのスペアとして1989年に手に入れたもの。ピックガードは外されている。ピックアップはオリジナルのPAF。上記のレスポールとはシリアルが19番しか違わず、運命的なものを感じたとか。『スティル・ゴット・ザ・ブルーズ』の録音でメインに使用され、本人は“スティル・ゴット・ザ・ブルーズ・レスポール”と呼び、かなり気に入っているとのこと。1990年代以降メインで使われている。 「アフター・ザ・ウォー・ツアー」でメインギターとして使用。フロントにPJマークス、リアにはEMG 85が搭載されていたという説と、EMG81が搭載されていたという説がある。トップは虎杢 。テイルピースはストップ・テイルピースとは微妙に形状が異なっている。[ 12] ギブソン社が、レス・ポール本人以外に最初にシグネイチャー・モデルのレスポールを製作したのが、ゲイリー・ムーアである。 1989年の「アフター・ザ・ウォー・ツアー」の時期に使用。ディンキー・ストラト ・ボディで色は白。ピックガードはない。黒いフロイド・ローズ ・ユニットが搭載されていた。ボディはポプラ、ネックはメイプル、指板はエボニーでスルーネック構造。ピックアップのレイアウトはSSHとHの2種類。リア位置に搭載されていたのはEMGの85。フロントとミドルは、ジャクソン・ブランドのシングルコイル。「The Loner」のプロモーション・ビデオにも登場している。 同じく「アフター・ザ・ウォー・ツアー」で予備機として使用。トップは虎杢のレッド・サンバースト。テイルピースはファインチューナー付き。 「アフター・ザ・ウォー・ツアー」のもう1本のメインギター。ボディとピックガードは白。ネックはジャクソン製のものに換装。ヘッドストックはストラトキャスター型でバータイプのストリングガイドとロトマチック・タイプの糸巻きを装着。22フレットのメイプルネックにローズウッド 指板。クロームメッキのフロイド・ローズ・トレモロユニット、1ヴォリューム、アウトプットはボディサイド。ピックアップはEMG58。 タカミネ の輸出用モデル。1963年製のバタースコッチ色のボディに新作のネックを装着。新作ネックはメイプル材＋ローズウッド指板の21フレット。ピックガードは黒の1プライ。ピックアップやブリッジはオリジナルのまま。主にスライドギター用。 シングル・カッタウェイのエレアコ。スプルース・トップ、アジアン・ローズウッドのサイド&バック。ネックはマホガニーで指板はエボニー。 上記の他にヘイマー 、ポール・リード・スミス 、アイバニーズ などのギターを使用していた時期もあった。晩年は、ギブソン・エクスプローラー や自身のシグネイチャーモデルを使用することが多かった。
エフェクターは年代ごとに変えているが、ローランド のテープ・エコーRE-201やアイバニーズ のチューブ・スクリーマーTS10（オーバードライブ）は長年に渡り愛用している。その他、ボスのDS-1、マーシャルのガヴァナー、ヴォックス やジム・ダンロップ のワウ・ペダルなども有名である。
参考までに1989年の「アフター・ザ・ウォー・ツアー」時のエフェクツを以下に示す。
ラックマウント
ヤマハ SPX50D、アレシス Quadraverb、ローランドSDE3000（2台）、アレシスMidi-Verb2、ローランド・ディメンションD、ローランド・SDD-320、ローランド・SRE555ストンプ・ボックス
ボス RV-2、ボスDM-3、アイバニーズSC-10、アイバニーズTS-10、マクソン ST-9、ボスFV-200、ボスFV-100
アンプは、基本的にマーシャル を使用。ツアーでは出先でレンタルすることもある。
上述したように、彼が所有するピンクのフェンダー・ストラトキャスター は一度盗まれたことがある。本人はかなり心配していたようだが、ある日突然ヒューストン の空港で、しかも駐機していた飛行機の中から発見された。本人曰く「俺がCIA や国際警察 にこのギターの捜査を依頼したから、犯人がビビッて置いて行ったんじゃないかな」とのこと。
ピンクのストラトキャスターが盗難された際、白いストラトキャスターを代用品として購入し使用したが、現在その個体はEUROPE のジョン・ノーラム が所有しており、ヘッド裏にゲイリーにサインを書いてもらった。このギターはノーラムによってその後もライヴやレコーディングで度々使用され、現役の1本として使用されている。
1985年 10月８日 名古屋市公会堂、9日 大阪フェスティバルホール、11日 京都会館第一ホール、14日 日本武道館、15日 秋田県民会館 、17日 札幌厚生年金会館
『ロッキン・エヴリ・ナイト (ライヴ・イン・ジャパン) 』 - Rockin' Every Night - Live in Japan （1983年）
『ライヴ・アット・ザ・マーキー』 - Live at the Marquee （1983年）
『ウィ・ウォント・ムーア! (ライヴ)』 - We Want Moore! （1984年）
『ブルース・アライヴ 』 - Blues Alive （1993年）
『ライヴ・アット・モンスターズ・オブ・ロック』 - Live at Monsters of Rock （2003年）
『ジ・エッセンシャル・モントルー』 - Essential Montreux （2009年）
『ライヴ・アット・モントルー2010』 - Live at Montreux 2010 （2011年）
『ブルース・フォー・ジミ〜ジミ・ヘンドリックスに捧ぐ〜 』 - Blues for Jimi （2012年）
『ライヴ・アット・ブッシュ・ホール2007 』 - Live at Bush Hall 2007 （2014年）
More Crazy （1981年）Guitar Crazy （1982年）『スパニッシュ・ギター〜ベスト』 - Spanish Guitar - Best （1992年）
『ベスト・オブ・ゲイリー・ムーア〜バラッズ・アンド・ブルーズ〜 』 - Ballads & Blues 1982-1994 （1994年）
『アウト・イン・ザ・フィールズ-ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・ゲイリー・ムーア 』 - Out in the Fields - The Very Best of （1998年）
Collection （1998年）Best （1998年）The Greatest （1998年）Blood Of Emeralds - The Very Best of Part 2 （1999年）The Best of the Blues （2002年）The Essential Gary Moore （2003年）Parisienne Walkway - The Blues Collection （2003年）Blues Collection／Rock Collection （2003年）The Platinum Collection （2006年／3 CD）『メモリアル・コレクション』 - Memorial Collection （2011年）
『スキッド』 - Skid （1970年）
『34時間』 - 34 Hours （1971年）
Dublin Gas Comy. Cooker & Meter Factory （1983年／1969年録音）Gary Moore Brush Shiels Noel Bridgeman （1990年／1971年録音）Live and on Song (1969 & 1971 Live) （2006年／1969年・1971年録音）
『ナイト・ライフ』 - Night Life （1974年／1曲のみ参加）
『ブラック・ローズ』 - Black Rose: A Rock Legend （1979年）
『ストレンジ・ニュー・フレッシュ』 - Strange New Flesh （1976年）
『エレクトリック・サヴェイジ』 - Electric Savage （1977年）
『ウォーダンス』 - War Dance （1977年）
『グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーア 』 - Greg Lake (1981年)
『グレッグ・レイク&ゲイリー・ムーアII マヌーヴァーズ』 - Manoeuvres (1983年)
『イン・コンサート 』 - King Biscuit Flower Hour Presents Greg Lake in Concert (1995年) ※1981年のライブ・アルバム。旧邦題『キング・ビスケット・ライヴ』。
BBM
『アラウンド・ザ・ネクスト・ドリーム〜白昼夢』 - Around the Next Dream （1994年）
The Boys Are Back in Town （1984年／シン・リジィ）『エメラルド・アイルス』 - Emerald Aisles - Live in Ireland （1985年）
Wild Frontier Tour - Live at Isstadion Stockholm （1987年）『スティル・ゴット・ザ・ブルース・ライヴ』 - An Evening of the Blues （1990年）
The Very Best of Thin Lizzy - Dedication （1991年／シン・リジィ）『ライヴ・ブルース』 - Live Blues （1993年）
『バラッズ&ブルース』 - Ballads & Blues 1982-1994 （1994年） ※PV集
Blues for Greeny Live （1996年）Live at Monsters of Rock （2004年）Live at Montreux 1990 （2005年）One Night in Dublin - A Tribute to Phil Lynott （2006年）The Definitive Montreux Collection （2007年）Live At Montreux 2010 （2011年）Blues for Jimi （2012年）
^ シャロン・オズボーン の父親。^ アラン・ホールズワース が在籍していた。^ ウィリー・ダファーン（Willy Daffern）。
^ 3人の演奏を含むコンサートの模様は、ライブ・アルバム『シティーズ・オブ・ザ・ハート〜ライヴ1993 』および映像作品『ライヴ・イン・ジャーマニー1993』として発表された。
^ バンド名はメンバーの頭文字から取られた。
^ 5月16日から7月22日までの間に21回予定されていたコンサートは、ムーアの聴覚異常で最初の2回がキャンセルされ、その後はトリオに内紛が発生して最後の5回がキャンセルされ、全日程が切り上げられて7月2日に終了した。
^ グリーンから数日間貸し出された後で「買わないか?」と持ちかけられた。ムーアが「欲しいけど金がない」と言うと、グリーンは「君のメインギターと交換しよう」と申し出たとか。ギブソン・SG を売って捻出した160ポンドで購入したらしい。
スタジオ・アルバム ライヴ・アルバム コンピレーション・アルバム 主な楽曲 関連項目
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