דאפט פאנק

דאפט פאנק
Daft Punk
תומא בנגלטר וגי-מנואל דה הומם-קריסטו ב-2013
מקום הקמה פריז עריכת הנתון בוויקינתונים
מוקד פעילות פריז, צרפת
תקופת הפעילות 1993 – 1994 (כ"דארלין'")
1994–2021
סוגה אלקטרונית • האוס • פרנץ' האוס • דיסקו • דאנס • פאנק • סינת'-פופ • טכנו • אסיד האוס • רוק
כלי נגינה רולנד TB-303 עריכת הנתון בוויקינתונים
חברת תקליטים דאפט לייף • קולומביה רקורדס • וירג'ין רקורדס • סומה קווליטי רקורדס • פרלופון • וורנר רקורדס • וולט דיסני רקורדס • ADA
פרסים והוקרה
daftpunk.com
פרופיל ב-IMDb
חברים
תומא בנגלטר
גי-מנואל דה הומם-קריסטו
לעריכה בוויקינתונים שמשמש מקור לחלק מהמידע בתבנית

דאפט פּאנק (באנגלית: Daft Punk) היה צמד יוצרי מוזיקה אלקטרונית צרפתי שהוקם בשנת 1993 בפריז על ידי גי-מנואל דה הומם-קריסטו (Guy-Manuel de Homem-Christo) ותומא בנגלטר (Thomas Bangalter). הם זכו לפופולריות מוקדמת בסוף שנות ה-90 כחלק מתנועת ההאוס הצרפתי, ושילבו אלמנטים של מוזיקת האוס עם פאנק, דיסקו, טכנו, רוק וסינת'-פופ.[1] הצמד זכה לשבחים ולהצלחה מסחרית עולמית נוספת בשנים שלאחר מכן, ונחשב כיום לאחד המופעים המשפיעים ביותר בהיסטוריה של מוזיקת הדאנס.[2]

דאפט פאנק הוקם לאחר שלהקת האינדי רוק הקודם שלהם, דארלין', התפרקה. אלבום הבכורה שלהם, Homework, יצא לאור על ידי וירג'ין רקורדס ב-1997 וזכה לביקורות חיוביות, כשהוא מגובה בסינגלים "Around the World" ו-"Da Funk". החל מ-1999, דאפט פאנק אימצו פרסונות רובוטיות להופעות פומביות, עם קסדות, תלבושות וכפפות כדי להסוות את זהותם. הם מיעטו להופיע בתקשורת. הם נוהלו מ-1996 עד 2008 על ידי פדרו וינטר, ראש חברת התקליטים אד באנגר רקורדס.

האלבום השני של דאפט פאנק, Discovery, זכה להצלחה נוספת, עם הלהיטים "One More Time", "Digital Love" ו-"Harder, Better, Faster, Stronger". הוא הפך לבסיס לסרט האנימה, אינטרסטלה 5555, בפיקוחו של האמן היפני לייג'י מאטסומוטו. האלבום השלישי של דאפט פאנק, Human After All, קיבל ביקורות מעורבות, אם כי הסינגלים "Robot Rock" ו-"Technologic" זכו להצלחה בבריטניה. דאפט פאנק ביימו את סרט המדע הבדיוני האוונגרדי, "אלקטרומה", שיצא לאקרנים ב-2006. הם יצאו לסיבוב הופעות בשנים 2006 ו-2007 והוציאו את אלבום ההופעה החיה Alive 2007, שזכה בפרס גראמי לאלבום הדאנס/אלקטרוני הטוב ביותר. סיבוב ההופעות זוכה לפופולריות של מוזיקת הדאנס בצפון אמריקה. דאפט פאנק הלחינו את הפסקול לסרט "טרון: המורשת" משנת 2010.

ב-2013, דאפט פאנק עזבו את וירג'ין לטובת קולומביה רקורדס והוציאו את אלבומם הרביעי והאחרון, Random Access Memories, שזכה לשבחים. הסינגל המוביל, "Get Lucky", הגיע לעשירייה הראשונה במצעדים של 27 מדינות. Random Access Memories זכה בחמישה פרסי גראמי ב-2014, כולל אלבום השנה ותקליט השנה עבור "Get Lucky". ב-2016, דאפט פאנק הגיעו למקום הראשון היחיד שלהם בבילבורד הוט 100 עם "Starboy", שיתוף פעולה עם דה ויקנד. ב-2015, מגזין הרולינג סטון דירג אותם במקום ה-12 ברשימת הצמד המוזיקלי הגדול בכל הזמנים. הם הודיעו על פרידתם בשנת 2021.

קורות חיים ורקע

1987–1992: תחילת הקריירה ודארלין'

הלוגו של דאפט פאנק

גי-מנואל דה הומם-קריסטו ותומא בנגלטר נפגשו ב-1987 בעת שלמדו בבית הספר Lycée Carnot שבפריז.[3][4] השניים התיידדו והקליטו דמואים עם אחרים מבית ספרם.[5][6] ב-1992 הם הקימו את דארלין', עם בנגלטר על הבס, הומם-קריסטו על הגיטרה[5][6] ולורנט ברנקוביץ' על הגיטרה והתופים.[7] השלישייה קראה לעצמה על שם השיר "Darlin'" של הביץ' בויז, אותו ביצעו יחד עם יצירה מקורית.[7] שני השירים יצאו במיני-אלבום מרובת אמנים תחת Duophonic Records, לייבל בבעלות הלהקה הלונדונית Stereolab, שהזמינה את דרלין' להופיע בבריטניה.[7]

דרלין' התפרקה לאחר כחצי שנה, לאחר שניגנה שתי הופעות והפיקה ארבעה שירים. בנגלטר תיאר את הפרויקט כ"די ממוצע".[8] ברנקוביץ' הקים להקה נוספת, בשם פיניקס.[8] בנגלטר והומם-קריסטו הקימו את דאפט פאנק והתנסו במכונות תופים וסינתיסייזרים. השם נלקח מביקורת שלילית על דארלין' במלודי מייקר שנכתבה על ידי דייב ג'נינגס,[9] שכינה את המוזיקה שלהם "ת'ראש פאנקי מטומטם" ("Daft punky thrash").[10] הלהקה מצאה את הביקורת משעשעת.[4] הומם-קריסטו אמר: "נאבקנו כל כך הרבה זמן למצוא את השם דרלין', והשם הזה התגלה כל כך מהר".[11]

1993–1996: הופעות ראשונות וסינגלים

עטיפת מגזין Mixmag בה דאפט פאנק מופיעים, אוגוסט 1997

בספטמבר של 1993, דאפט פאנק השתתף ברייב ביורודיסני, שם הם פגשו את סטיוארט מקמילן מהצמד סלאם, מייסד שותף של חברת התקליטים הסקוטית סומה קווליטי רקורדס.[4][12] הם נתנו לו קלטת דמו, שהיוותה את הבסיס לסינגל הבכורה של דאפט פאנק, "The New Wave", שיצא במהדורה מוגבלת ב-1994.[8] הסינגל הכיל גם את המיקס הסופי של "The New Wave" שנקרא "Alive", שהופיע באלבום הראשון של דאפט פאנק.[13]

דאפט פאנק חזרו לאולפן במאי 1995 כדי להקליט את "Da Funk". לאחר שהפך לסינגל הראשון שלהם שזכה להצלחה מסחרית, הם שכרו מנהל, פדרו וינטר, שקידם אותם ואמנים אחרים באופן קבוע במועדוני הלילה שלו.[6] בספטמבר של 1996 הם חתמו עם וירג'ין רקורדס ועשו עסקה לרישוי שירים דרך חברת ההפקות שלהם, דאפט טראקס.[3][6] בנגלטר אמר כי למרות שהם קיבלו הצעות רבות מחברות תקליטים, הם רצו לחכות ולהבטיח שהם לא יאבדו שליטה יצירתית. הוא החשיב את העסקה עם וירג'ין דומה יותר לשותפות.[14]

באמצע עד סוף שנות ה-90, דאפט פאנק הופיעו בהופעות חיות באירועים שונים, ללא התלבושות שנודעו בהן מאוחר יותר. ב-1996 הם הופיעו לראשונה בארצות הברית, באירוע של Even Furthur בוויסקונסין.[15] בנוסף להופעות החיות, הם הופיעו במועדונים תוך שימוש בתקליטי ויניל מהאוסף שלהם. הם היו ידועים בכך ששילבו סגנונות מוזיקה רבים בסטים שלהם.[16]

1997–1999: Homework

דאפט פאנק הוציאו את אלבום הבכורה שלהם, Homework, בשנת 1997.[12] בפברואר של אותה שנה, מגזין הדאנס הבריטי Muzik פרסם כתבת שער של דאפט פאנק ותיאר את Homework כ"אחד מאלבומי הבכורה המהופנטים ביותר מזה זמן רב".[17] על פי וילג' ווייס, האלבום חידש את מוזיקת ההאוס וסטה מנוסחת היורודאנס.[18] המבקר אלכס ריינר כתב כי האלבום שילב סגנונות מועדונים מבוססים ואת "האקלקטיות המתפתחת" של הביג-ביט.[19] ב-1997, דאפט פאנק יצאו לסיבוב הופעות בינלאומי, Daftendirektour, תוך שימוש בציוד הביתי שלהם בבמה החיה.[8] ב-25 במאי הם הופיעו בפסטיבל Tribal Gathering בלוטון הו, אנגליה, עם אורביטל וקרפטוורק.[20]

הסינגל המצליח ביותר מתוך "Homework" היה "Around the World". דאפט פאנק הפיקו סדרה של קליפים ל-"Homework" בבימויים של ספייק ג'ונז, מישל גונדרי, רומן קופולה וסב ג'אניאק. הקליפים נאספו ב-1999 תחת השם D.A.F.T.: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes.

בנגלטר והומם-קריסטו הקימו חברות תקליטים משלהם, Roulé ו-Crydamoure, לאחר שחרורו של Homework, והוציאו פרויקטים סולו משלהם ושל חבריהם. הומם-קריסטו הוציא מוזיקה כחבר בצמד Le Knight Club עם אריק צ'דוויל, ובנגלטר הוציא מוזיקה כחבר בצמד Together עם די ג'יי פאלקון וייסד את הלהקה סטארדאסט עם אלן בראקס ובנג'מין דיימונד. ב-1998 הוציאו סטארדאסט את השיר היחיד שלהם, להיט המצעדים "Music Sounds Better With You".[21]

1999–2003: Discovery

אלבומo השני של דאפט פאנק, Discovery, יצא בשנת 2001. הצמד אמר שזה היה ניסיון להתחבר מחדש לגישה השובבה והפתוחה הקשורה לשלב הגילוי של הילדות.[7] האלבום הגיע למקום השני בבריטניה, והסינגל המוביל שלו, "One More Time", היה להיט. השיר עובר אוטו-טיון וקומפרסור כבדים.[7] הסינגלים "Digital Love" ו-"Harder, Better, Faster, Stronger" זכו להצלחה גם בבריטניה ובמצעד הדאנס האמריקאי, ו-"Face to Face" הגיע למקום הראשון במצעד המועדונים האמריקאי.

Discovery יצר דור חדש של מעריצי דאפט פאנק. הוא גם ראה את דאפט פאנק מציגים לראשונה את התלבושות הרובוטיות הייחודיות שלהם. בעבר הם לבשו מסכות הלווין או תיקים להופעות קידום מכירות.[22] לטענת בנגלטר, ב-9 בספטמבר 1999, בשעה 9:09 בבוקר קרתה תאונה באולפן ההקלטות: הסמפלר שלהם התפוצץ בזמן שהם עבדו עליו, הם איבדו את הכרתם וכשהתעוררו הם גילו שהם רובוטים. ישנן מעט מאוד תמונות של פניהם של חברי ההרכב.. Discovery נבחר מאוחר יותר לאחד האלבומים הטובים ביותר של העשור על ידי מגזינים כמו פיצ'פורק[23] ו-Resident Advisor.[24] ב-2020, מגזין הרולינג סטון כלל את האלבום במקום ה-236 ברשימת "500 האלבומים הגדולים בכל הזמנים".[25] ב-2021, פיצ'פורק ציינו את Discovery כגולת הכותרת של הקריירה של דאפט פאנק, "אלבום שהתעלה על שורשי מועדוני הרובוטים וקרע לאורך העשורים שלאחר מכן".[26]

דאפט פאנק שיתפו פעולה עם אמן המאנגה היפני לייג'י מאטסומוטו כדי ליצור את אינטרסטלה 5555, אנימציה באורך מלא המתרחשת ב-Discovery. ארבעת הפרקים הראשונים שודרו בערוץ Toonami בשנת 2001, והסרט המוגמר יצא ב-DVD בשנת 2003.[27] בדצמבר של אותה שנה, דאפט פאנק הוציאו את Daft Club, אוסף של רמיקסים של Discovery.[28] ב-2001, דאפט פאנק הוציא קטע בן 45 דקות מהופעה של Daftendirektour בשם Alive 1997.[29]

2004–2007: Human After All ו-Alive 2007

דאפט פאנק מופיעים בסיבוב ההופעות Alive 2006/2007, יולי 2007

במרץ של 2005, דאפט פאנק הוציאו את אלבומם השלישי, Human After All, תוצאה של שישה שבועות של כתיבה והקלטה.[30] הביקורות היו מעורבות, עם ביקורת על חזרתיות ומצב רוח קודר יותר.[31] Robot Rock", "Technologic", "Human After All" ו-"The Prime Time of Your Life" שוחררו כסינגלים. אנתולוגיית דאפט פאנק Musique Vol. 1 1993–2005, יצאה לאור ב-4 באפריל 2006. דאפט פאנק הוציאו גם אלבום רמיקסים, Human After All: Remixes.[32]

ב-21 במאי 2006, דאפט פאנק הקרנו הקרנה בכורה של סרטם, אלקטרומה של דאפט פאנק, בפסטיבל קאן.[33] הסרט אינו כולל את המוזיקה של דאפט פאנק. הקרנות חצות של הסרט נערכו בבתי הקולנוע בפריז החל ממרץ 2007.[34]

במשך 48 תאריכים בשנים 2006 ו-2007, דאפט פאנק ביצעו את סיבוב ההופעות העולמי Alive 2006/2007, וביצעו "מגה-מיקס" של המוזיקה שלהם מפירמידה גדולה עם חזית LED. סיבוב ההופעות זכה לשבחים[33] ונזקף לזכותו הבאת מוזיקת הדאנס לקהל רחב יותר, במיוחד בצפון אמריקה.[35][36] עיתונאי הגרדיאן, גבריאל סאטן, השווה זאת לאופן שבו הופעתם של הביטלס ב-1964 בתוכנית "המופע של אד סאליבן" הביאה את הרוקנרול הבריטי למיינסטרים האמריקאי.[35]

הופעתם של דאפט פאנק בפריז יצאה כאלבום ההופעה השני שלהם, Alive 2007, ב-19 בנובמבר 2007.[37] הגרסה החיה של "Harder, Better, Faster, Stronger" יצאה כסינגל,[38] עם וידאו בבימויו של אוליבר גונדרי הכולל קטעים מהופעתם בברוקלין.[39] ב-2009, דאפט פאנק זכו בפרסי גראמי עבור Alive 2007 והסינגל "Harder, Better, Faster, Stronger".[40]

2008–2011: טרון: המורשת

דאפט פאנק הופיע בהפתעה בטקס פרסי הגראמי ה-50 ב-10 בפברואר 2008, והופיעו עם הראפר קניה וסט כדי לבצע את השיר "Stronger" על הבמה בסטייפלס סנטר בלוס אנג'לס.[41] זו הייתה ההופעה הטלוויזיונית הראשונה של דאפט פאנק.[41]

ב-2008, דאפט פאנק חזרו לפריז כדי לעבוד על חומרים חדשים. וינטר גם פרש מתפקידו כמנהל שלהם כדי למקד את תשומת הלב בחברת התקליטים שלו אד באנגר רקורדס ובעבודתו כ-Busy P.[42] הוא הצהיר בראיון מאוחר יותר כי דאפט פאנק עבדו עם חברת ניהול לא ידועה בלוס אנג'לס. הצמד החזיק את משרד ההפקה של דאפט ארטס במתחם אולפני ג'ים הנסון בהוליווד.[43] ב-2008, דאפט פאנק הגיעו למקום ה-38 בסקר רשמי עולמי של DJ Mag לאחר שהגיעו למקום ה-71 בשנה הקודמת.[44] דאפט פאנק סיפקו מיקסים חדשים למשחק הווידאו DJ Hero, והופיעו במשחק כדמויות שניתן לשחק בהן.[45]

בקומיק-קון של סן דייגו בשנת 2009 הוכרז כי דאפט פאנק הלחינו 24 רצועות לסרט "טרון: המורשת".[46] הפסקול של דאפט פאנק עובד ותוזמר על ידי ג'וזף טרפאנזה.[47] הצמד שיתף איתו פעולה במשך שנתיים בכתיבת הפרטיטורה, משלב טרום ההפקה ועד להשלמתה. הפסקול כולל תזמורת בת 85 נגנים, שהוקלטה באולפני AIR Lyndhurst בלונדון.[48] ג'וזף קוסינסקי, במאי הסרט, התייחס לפרטיטורה כאל תערובת של אלמנטים תזמורתיים ואלקטרוניים.[49] דאפט פאנק גם עושים הופעת קמע כתוכניות רוכבי דיסקים החובשים את קסדות הרובוט, הסימן המסחרי שלהם בעולם הווירטואלי של הסרט.[50] אלבום הפסקול יצא לאור ב-6 בדצמבר 2010.[51] הקליפ לשיר "Derezzed" הושמע לראשונה ברשת MTV באותו יום בו יצא האלבום.[52] הקליפ, שמציג את אוליביה ויילד כדמות קוורה בקטעים שצולמו במיוחד, יחד עם קטעים של דאפט פאנק בארקייד, היה זמין מאוחר יותר לרכישה מחנות האייטונס ונכלל במהדורות ה-DVD והבלו-ריי של הסרט. וולט דיסני רקורדס הוציאה אלבום רמיקסים, Tron: Legacy Reconfigured, ב-5 באפריל 2011.[53]

ב-2010, דאפט פאנק התקבלו למסדר האמנויות והספרות (Ordre des Arts et des Lettres), מסדר ההצטיינות של צרפת. בנגלטר והומם-קריסטו קיבלו בנפרד דרגת שבלייה (אביר).[54] באוקטובר של אותה שנה, דאפט פאנק הופיעו בהפתעה במהלך מופע של פיניקס במדיסון סקוור גארדן בניו יורק. הם ניגנו מחרוזת של "Harder, Better, Faster, Stronger" ו-"Around the World" לפני שהשיר השתלב בשיר "1901" של פיניקס. הצמד כלל גם אלמנטים מהשירים "Rock'n Roll", "Human After All" ו-"Together", אחד השירים של בנגלטר כחבר בצמד Together.[55] הם הפיקו את השיר "Hypnotize U" של N.E.R.D מ-2010.[56]

2011–2015: Random Access Memories

ב-2011, סומה רקורדס הוציאה שיר של דאפט פאנק שלא פורסם קודם לכן, "Drive", שהוקלט בזמן שהם הוחתמו בסומה בשנות ה-90. השיר נכלל באוסף רב אמנים לרגל חגיגות העשרים של חברת התקליטים.[57][58] באוקטובר של 2012, דאפט פאנק סיפקו מיקס בן 15 דקות של שירים של מוזיקאי הבלוז ג'וניור קימברו לתצוגת האופנה של הדי סלימאן, איב סן לורן.[59] דאפט פאנק הקליטו את אלבום האולפן הרביעי שלהם, Random Access Memories, עם מוזיקאים כמו סולן הסטרוקס ג'וליאן קזבלנקס, טוד אדוארדס, די ג'יי פאלקון, פנדה בר, צ'ילי גונזלס, פול ויליאמס, פארל ויליאמס, סולן להקת שיק נייל רוג'רס ואמן היורו-דיסקו ג'ורג'ו מורודר.[60][61][62][63][64][65] דאפט פאנק עזבו את וירג'ין לטובת סוני מיוזיק אנטרטיינמנט דרך חברת התקליטים קולומביה רקורדס.[66]

Random Access Memories יצא ב-17 במאי 2013.[67] הסינגל, "Get Lucky", הפך לסינגל הראשון של דאפט פאנק שהגיע למקום הראשון בבריטניה[68] ולשיר החדש המושמע ביותר בהיסטוריה של ספוטיפיי.[69] בטקסי פרסי הווידאו קליפים של MTV לשנת 2013, דאפט פאנק הוציאו טריילר לסינגל שלהם, "Lose Yourself to Dance", והגישו את פרס "הקליפ הנשי הטוב ביותר" לצד רוג'רס ופארל.[70] בדצמבר הם חשפו קליפ וידאו לשיר "Instant Crush", בבימויו של וורן פו ובהשתתפותו של ג'וליאן קזבלנקס.[71]

בטקס פרסי הגראמי השנתי ה-56, Random Access Memories זכה בפרס גראמי לאלבום הדאנס/אלקטרוני הטוב ביותר, אלבום השנה והאלבום הלא קלאסי המעובד הטוב ביותר, בעוד "Get Lucky" קיבל את הגראמי עבור לביצוע הפופ הטוב ביותר של צמד/להקה ותקליט השנה. דאפט פאנק הופיעו בטקס עם סטיבי וונדר, רוג'רס ופארל, כמו גם עם נגני מדור הקצב של Random Access Memories ניית'ן איסט, עומר חכים, פול ג'קסון ג'וניור וכריס קאסוול.[72]

דאפט פאנק היו שותפים להפקת אלבום האולפן השישי של קניה וסט, Yeezus,[73] את השירים "On Sight", "Black Skinhead", "I Am a God" ו-"Send It Up" יחד עם וסט.[74] הם סיפקו קולות נוספים לסינגל של פארל מ-2014, "Gust of Wind".[75] ב-10 במרץ 2014, שיר שדאפט פאנק שלא פרסמו, "Computerized", דלף לרשת. הוא כולל את ג'יי-זי ומכיל את "The Son of Flynn" מתוך הפסקול של Tron: Legacy.[76] בעבר הוא היה אמור להיות הסינגל שמקדם את Tron: Legacy.[77] באפריל של 2015, דאפט פאנק הופיעו במחווה קצרה לרוג'רס כחלק מסרט תיעודי על חייו, Nile Rodgers: From Disco to Daft Punk.[78] ביוני יצא לאקרנים סרט תיעודי בשם Daft Punk Unchained.[79]

2016–היום: פרויקטי גמר ופירוק

תלבושות שנלבשו בהדרן של סיבוב ההופעות שלהם, Alive 2007

ב-2016, דאפט פאנק הקליטו את הסינגלים "Starboy" ו-"I Feel It Coming" של זמר הרית'ם אנד בלוז הקנדי דה ויקנד.[80][81] "Starboy" הגיע למקום הראשון בבילבורד הוט 100, והפך לשיר היחיד של דאפט פאנק שהגיע למקום הראשון בארצות הברית, ו-"I Feel It Coming" הגיע למקום הרביעי.[82][83] ב-2017, סומה רקורדס הוציאה רמיקס שלא יצא קודם לכן לשיר "Drive" של דאפט פאנק, כחלק מאוסף בהשתתפות אמנים שונים.[84][85]

בפברואר של 2017, דאפט פאנק השיקו חנות פופ-אפ בהוליווד, קליפורניה, הכוללת מזכרות, יצירות אמנות ותצוגה של התלבושות השונות שלבשו הצמד לאורך השנים.[86] הצמד גם הופיע עם דה ויקנד בטקס פרסי הגראמי השנתי ה-59 ב-12 בפברואר 2017.[87]

בשנים שלאחר שיתופי הפעולה של Starboy, בנגלטר והומם-קריסטו עבדו לבד כמפיקים והופיעו במספר פרויקטים.[88][89][90][91] ב-21 ביוני 2017, הלהקה האוסטרלית Parcels הוציאה את השיר "Overnight", שהופק ונכתב על ידי דאפט פאנק.[92] השיר נכתב לאחר שדאפט פאנק ראו את Parcels מופיעים והזמינו את חברי הלהקה לאולפן שלהם. זו הייתה ההפקה האחרונה של דאפט פאנק כצמד.[93] בין ה-9 באפריל ל-11 באוגוסט 2019 הוצגה בפילהרמונית של פריז תערוכה אלקטרונית המבוססת על שירם של דאפט פאנק "Technologic", שכללה תלבושות, גיטרות ואלמנטים נוספים.[94]

ב-22 בפברואר 2021, דאפט פאנק פרסמו סרטון בערוץ היוטיוב שלהם בשם "Epliogue".[95] הקליפ כולל סצנה מתוך סרטם, "אלקטרומה של דאפט פאנק", מ-2006, שבה רובוט אחד מתפוצץ והשני מתרחק. על כרטיס כותרת שנוצר עם וורן פו כתוב "1993–2021" בעוד קטע מהשיר "Touch" של דאפט פאנק מתנגן.[95][1] מאוחר יותר באותו יום, הפובליציסטית הוותיקה של דאפט פאנק, קתרין פרייז'ר, אישרה כי הם נפרדו, אך לא מסרה סיבה.[1] החדשות הובילו לזינוק במכירות דאפט פאנק, כאשר רכישות האלבומים הדיגיטליים עלו ב-2,650 אחוזים.[96] חברם ושותפם, טוד אדוארדס, אישר כי בנגלטר והומם-קריסטו נותרו פעילים בנפרד.[97] מאוחר יותר הוא אמר כי הצמד "הולך לכיוונים שונים", וכי הומם-קריסטו נמשך יותר להיפ הופ ובנגלטר התעניין בקולנוע.[98]

ב-22 בפברואר 2022, שנה לאחר פירוקם, דאפט פאנק הכריזו על מהדורת 25 שנה ל-Homework. הוא כלל אלבום רמיקסים, Homework (Remixes), שיצא מאוחר יותר בפורמטים פיזיים. באותו יום בו הוכרז על יום השנה, דאפט פאנק שידרו בטוויץ' את הופעתם בתיאטרון המאיה בלוס אנג'לס מסיבוב ההופעות שלהם Daftendirektour מ-1997. הקליפ הציג קטעים שלא פורסמו בעבר של הצמד ללא תחפושות. דאפט פאנק שחררו "ארכיונים" מאחורי הקלעים של ‏D.A.F.T. יחד עם מהדורות מחודשות של DVD ואלבומי ויניל במהלך 2022.[99] ב-22 בפברואר 2023, דאפט פאנק הכריזו על הוצאה מחודשת לרגל 10 שנים ל-Random Access Memories. המהדורה המחודשת יצאה ב-12 במאי 2023 והכילה 35 דקות של הקלטות ודמואים שלא פורסמו קודם לכן. "Infinity Repeating (2013 Demo)", בהשתתפותם של ג'וליאן קזבלנקס והוידז, יצא כסינגל.[100][101] מאוחר יותר באותה שנה, הצמד גם הכריז על "מהדורה ללא תופים" של האלבום שאמורה לצאת ב-17 בנובמבר 2023, והסיר את כל התופים וכלי ההקשה מ-13 רצועות האלבום המקורי.[102]

באפריל 2023 הוציא בנגלטר יצירת סולו, פסקול הבלט התזמורתי מיתולוגיות. הוא התראיין על הפרויקט והרשה לעצמו להצטלם ללא מסכה. הוא ציין את החששות לגבי התקדמות הבינה המלאכותית וטכנולוגיות אחרות על פירוק דאפט פאנק. הוא אמר: "עד כמה שאני אוהב את הדמות הזו, הדבר האחרון שהייתי רוצה להיות, בעולם שבו אנו חיים, בשנת 2023, הוא רובוט". בנגלטר אמר כי דאפט פאנק רצו לא "לקלקל את הנרטיב" בזמן שהם היו פעילים, אבל עכשיו הרגישו נוח יותר לחשוף חלקים מתהליך היצירה שלהם.[103][104] בהתייחסו לפיצול, אמר בנגלטר כי הוא "חש הקלה ושמח להביט לאחור ולומר: 'אוקיי, לא פישלנו את זה יותר מדי'".[105] הוא והומם-קריסטו עדיין חולקים אולפן וציוד.[104]

אמנותיות

סגנון מוזיקלי

סגנונם המוזיקלי של דאפט פאנק תואר בעיקר כהאוס,[106][107] פרנץ' האוס,[107] אלקטרוני,[22] דאנס,[107][108] ודיסקו.[107][22] שון קופר מ-Allmusic מתאר את הסגנון המוזיקלי שלהם כשילוב של אסיד האוס, טכנו, פופ, אינדי רוק, היפ הופ, פרוגרסיב האוס, פאנק ואלקטרו.[107] מבקר הגרדיאן אלכסיס פטרידיס תיאר את גישתם למוזיקה ולאמנות כ"מגפי", עם דגימה נרחבת.[35] דאפט פאנק ראו את סגנונם כ"רטרו-עתידני", ושילבו ז'אנרים מהעשורים הקודמים במה שהניו יורק טיימס תיאר כ"חזון גדול יותר ויותר של פופוליזם שמח".[104]

בתחילת שנות ה-90, דאפט פאנק שאבו השראה מהרוק והאסיד האוס בבריטניה. הומם-קריסטו התייחס ל-Screamadelica של פריימל סקרים כאלבום ש"חיבר הכל" במונחים של ז'אנר.[109] ב-2009, בנגלטר ציין את אנדי וורהול כאחת ההשפעות המוקדמות של דאפט פאנק.[110] בשיר "Teachers" מ-Homework, דאפט פאנק הזכירו את המוזיקאים שהשפיעו עליהם, כולל מוזיקאי הפאנק ג'ורג' קלינטון, הראפר והמפיק ד"ר דרה, ואמני האוס ודטרויט טכנו משיקגו כולל פול ג'ונסון,[35] רומנטוני וטוד אדוארדס.[7] הומם-קריסטו אמר: "למוזיקה שלהם הייתה השפעה גדולה עלינו. הסאונד של ההפקות שלהם, הקומפרסור, הצליל של תוף הבעיטה והקול של רומנטוני, הרגש והנשמה, הוא חלק מאיך שאנחנו נשמעים היום".[7]

Discovery ראה את דאפט פאנק משלבים השפעות מהדיסקו של שנות ה-70 והקרונרים של שנות ה-80, וכלל שיתופי פעולה עם רומנטוני ואדוארדס. ההשראה העיקרית הייתה הסינגל "Windowlicker" של אפקס טווין מ-1999, שלדברי בנגלטר היה "לא רצועת מועדונים טהורה ולא רצועה מאוד רגועה ומדוכדכת".[111] הצמד השתמש בציוד וינטג' כדי לשחזר צלילים של אמנים מבוגרים יותר, כמו השימוש בפסנתר וורליצר כדי להזכיר את סופרטרמפ בשיר "Digital Love".[112]

עבור הפסקול של "טרון: המורשת", דאפט פאנק שאבו השראה מונדי קרלוס, מלחינת הסרט המקורי של טרון, כמו גם ממקס שטיינר, ברנרד הרמן, ג'ון קרפנטר, ואנגליס, פיליפ גלאס ומוריס ז'אר.[113][114] עבור Random Access Memories, דאפט פאנק חיפשו "אווירה של החוף המערבי", תוך התייחסות ללהקות כמו פליטווד מק, האחים דובי והאיגלס,[115] והמוזיקאי האלקטרוני הצרפתי ז'אן מישל ז'אר.[116]

תמונה ציבורית

ברוב ההופעות הציבוריות והתקשורתיות, דאפט פאנק לבשו תחפושות שהסתירו את פניהם.[117] בנגלטר אמר שהם רוצים שההתמקדות תהיה במוזיקה שלהם,[118] וכי מסכות מאפשרות להם לשלוט בתדמיתם תוך שמירה על אנונימיות והגנה על חייהם האישיים.[8] הוא אמר כי הסרט "פנטום גן העדן" ("Phantom of the Paradise") מ-1974, שבו הדמות הראשית עוטה מסכה באופן בולט, היה "הבסיס להרבה ממה שאנחנו עוסקים בו מבחינה אמנותית".[119][120] דאפט פאנק היו גם מעריצים של להקת שנות ה-70 ספייס, שנודעה בכך שלבשה חליפות חלל עם קסדות שהסתירו את הופעתן.[121] תעלומת זהותם של דאפט פאנק והתחפושות המשוכללות שלהם הוסיפו לפופולריות שלהם.[109] התלבושות הושוו לאיפור של קיס ולז'קט העור שלבש איגי פופ.[122]

תומא בנגלטר מופיע ב-2006

במהלך הופעות קידום מכירות בשנות ה-90, דאפט פאנק נהגו להסתיר את פניהם עם מבחר מסכות.[22] למרות שהם הרשו לצוות צילום לצלם אותם לתוכנית אמנות צרפתית באותה תקופה, דאפט פאנק לא רצו לדבר על המסך.[123] לדברי אורלה לי-פישר, מנהלת השיווק של וירג'ין רקורדס בריטניה, בתחילת הקריירה שלהם דאפט פאנק הסכימו לצילומים ללא מסכות רק בזמן שהם היו בהופעות.[124] ב-1997 אמר בנגלטר כי יש להם "כלל כללי לגבי אי הופעה בסרטונים".[118]

ב-2001, דאפט פאנק החלו ללבוש תלבושות רובוטיות להופעות קידום מכירות והופעות עבור Discovery, שהוצגו לראשונה במצגת מיוחדת במהלך בלוק Toonami של Cartoon Network.[125] הקסדות נוצרו על ידי פול האן מדאפט ארטס והבמאים הצרפתים אלכס ומרטין,[126] עם הנדסה על ידי טוני גרדנר ו-Alterian, Inc. הם היו מסוגלים לעשות אפקטים שונים של LED.[127] פאות חוברו במקור לשתי הקסדות, אך דאפט פאנק הסירו אותן רגעים לפני שחשפו אותן.[22] בנגלטר אמר כי הקסדות היו חמות, אך הוא התרגל לכך.[122] בקסדות מאוחרות יותר הותקנו מאווררים כדי למנוע התחממות יתר.[128]

גי-מנואל דה הומם-קריסטו מופיע ב-2007

עם שחרורו של Human After All, דאפט פאנק לבשו קסדות פשוטות וז'קטים ומכנסיים שחורים מעור שעוצבו על ידי הדי סלימאן.[109] בנגלטר אמר כי דאפט פאנק לא רצו לחזור על עצמם והיו מעוניינים "לפתח פרסונה שממזגת בדיה ומציאות".[7] על סט הצילומים של "אלקטרומה", דאפט פאנק התראיינו כשגבם מופנה, וב-2006 הם לבשו שקיות בד מעל ראשם במהלך ראיון טלוויזיוני.[129] לדבריהם, השימוש בשקיות בד הייתה החלטה ספונטנית, המשקפת את נכונותם להתנסות בתדמיתם.[130] דאפט פאנק לבשו את תלבושות הרובוט בהופעותיהם בטקס פרסי הגראמי בשנים 2008, 2014 ו-2017. במהלך הטקס ב-2014, הם קיבלו את הפרסים שלהם על הבמה בתלבושות, כאשר פארל ופול ויליאמס דיברו בשמם.[131][87]

דאפט פאנק השתמשו בתלבושות הרובוטיות כדי למזג את המאפיינים של בני אדם ומכונות.[132] בנגלטר אמר כי הפרסונות היו בתחילה תוצאה של ביישנות, אך הן הפכו למרגשות עבור הקהל, "הרעיון של להיות בחור ממוצע עם כוח על כלשהו".[109] הוא תיאר אותה כגרסה מתקדמת של גלאם רוק, "שבה זה בהחלט לא אתה".[109] לאחר הפיצול של דאפט פאנק, בנגלטר השווה את פרסונות הרובוט ל"מיצב אמנות מיצג של מרינה אברמוביץ' שנמשך 20 שנה".[103] הוא הכחיש כי הרובוטים מייצגים "חיבוק בלתי מעורער של התרבות הדיגיטלית", ואמר: "ניסינו להשתמש במכונות האלה כדי לבטא משהו מרגש מאוד שמכונה לא יכולה להרגיש, אבל בן אדם יכול. תמיד היינו בצד של האנושות ולא בצד של הטכנולוגיה".[103]

הופעות בתקשורת

הפופולריות של דאפט פאנק יוחסה בחלקה להופעתם בתקשורת המיינסטרים.[109] הצמד הופיע עם ג'ולייט לואיס בפרסומת לגאפ, שכללה את הסינגל "Digital Love", והיו מחויבים חוזית להופיע רק בבגדי גאפ. ב-2001, דאפט פאנק הופיעו בפרסומת בבלוק Toonami של Cartoon Network, וקידם את האתר הרשמי של Toonami ואת הקליפים המונפשים של הצמד לאלבומם Discovery.[125] הקליפים הופיעו מאוחר יותר כסצנות בסרט אינטרסטלה 5555, שבו דאפט פאנק מופיעים בהופעת קמע בתור האלטר-אגו הרובוטי שלהם. הצמד הופיע מאוחר יותר בפרסומת טלוויזיה כשהם לובשים את חליפות שלהם מתקופת Discovery כדי לקדם את הטלפון הנייד Premini של סוני אריקסון. ב-2010, דאפט פאנק הופיעו בפרסומות של אדידס שקידמו בגדים בנושא מלחמת הכוכבים. דאפט פאנק הופיעו בהופעת קמע בטרון: המורשת כתקליטנים של מועדוני לילה.[50]

ב-2011, חילקה קוקה-קולה בקבוקים במהדורה מוגבלת שעוצבו על ידי דאפט פאנק.[133] דאפט פאנק וקורטני לאב הצטלמו ל"פרויקט המוזיקה" של בית האופנה איב סן לורן.[134] הצמד הופיע בחליפות הפייטים החדשות שלהם שעוצבו במיוחד על ידי הדי סלימאן, כשהם אוחזים ומנגנים בכלי נגינה עם גוף עשוי זכוכית אקרילית. ב-2013, Bandai Tamashii שחררה אקשן פיגר של דאפט פאנק במקביל ליציאת Random Access Memories ביפן.[135] לאחר סדרה של טריילרים לטיזר, דאפט פאנק הופיעו באופן פומבי נדיר בגרנד פרי מונקו 2013 במאי בקבוצה של לוטוס פורמולה 1, שתמך בצמד על ידי מרוץ במכוניות ממותגות מיוחדות עם לוגו הלהקה.[136][137]

קטעים מהופעתם של דאפט פאנק בפסטיבל קואצ'לה ב-2006 הוצגו בסרט התיעודי קואצ'לה: 20 שנה במדבר, שיצא ליוטיוב באפריל של 2020.[138] דאפט פאנק היו אמורים להופיע ב-6 באוגוסט 2013 בפרק של הקולבר ריפור כדי לקדם את Random Access Memories. הם לא יכלו לעשות זאת בגלל התחייבויות חוזיות בנוגע להופעתם המאוחרת יותר בפרסי הווידאו קליפים של MTV לשנת 2013. לדברי סטיבן קולבר, דאפט פאנק לא היו מודעים להסכם בלעדיות כלשהו ונעצרו על ידי מנהלי MTV בבוקר שלפני ההקלטות.[139] ב-2015, דאפט פאנק הופיעו לצד מספר מוזיקאים אחרים כדי להכריז על בעלותם המשותפת על שירות המוזיקה טיידל בהשקתו המחודשת.[140]

עדן (Eden), סרט דרמה צרפתי מ-2014 מציג את דאפט פאנק (המגולמים על ידי שחקנים) בשלבים שונים של הקריירה שלהם.[141] את הקסדות של דאפט פאנק יכול לחבוש השחקן במשחקי הווידאו פוקימון שני וארגמן מ-2022.[142]

השפעה

דאפט פאנק נחשבים לאחד מצמדי הדאנס המשפיעים ביותר בהיסטוריה.[143][144][2] ב-2015, מגזין הרולינג סטון דירג אותם במקום ה-12 ברשימת הצמד המוזיקלי הטוב ביותר בכל הזמנים.[145] מבקר המוזיקה הראשי של הגרדיאן, אלכסיס פטרידיס, כינה את דאפט פאנק כאמני הפופ המשפיעים ביותר במאה ה-21.[2] שותפם פארל ויליאמס אמר שהם אחראים לעליית ה-EDM העכשווי, אם כי בנגלטר לא היה מחויב לכך, ואמר רק שמעשים אחרים השתמשו ב"גימיקים שבזמנו דאפט פאנק השתמשו בהם לא היו באמת גימיקים".[2] הניו יורק טיימס נתן קרדיט לדאפט פאנק על כך שעזרו להפוך את מוזיקת הדאנס ל"מיינסטרים לחלוטין".[104]

ב-"Losing My Edge", הסינגל הראשון של LCD Soundsystem, הזמר ג'יימס מרפי התרברב בצחוק על היותו הראשון "לנגן דאפט פאנק לילדי הרוק".[146] LCD Soundsystem הקליטה גם את השיר "Daft Punk Is Playing at My House", שהגיע למקום ה-29 בבריטניה והיה מועמד לפרס הקלטת הדאנס הטובה ביותר בטקס פרסי גראמי 2006.[147] הרמיקס של השיר מכיל גם דגימות של שירים רבים של דאפט פאנק וכן שירים של תומא בנגלטר.

שירי דאפט פאנק דוגמו או זכו לגרסאות כיסוי על ידי אמנים אחרים. "Technologic" נדגם על ידי סוויז ביטז לשיר "Touch It" של באסטה ריימס. ברמיקס מאוחר יותר של "Touch It" השורה "Touch It" the line "touch it, bring it, pay it, watch it, turn it, leave it, start, format it" מתוך "Technologic" הושרה על ידי אמנית הרית'ם אנד בלוז והראפ מיסי אליוט. שירו של קניה וסט מ-2007 "Stronger" מתוך האלבום Graduation דוגם את המלודיה וכולל דגימה קולית של "Harder, Better, Faster, Stronger" של דאפט פאנק. התלבושות הרובוטיות של דאפט פאנק מופיעות בקליפ לשיר "Stronger".[38] השיר "Daftendirekt" מתוך אלבומם של דאפט פאנק Homework סומפל עבור השיר "So Much Betta" של ג'נט ג'קסון מתוך אלבומה Discipline מ-2008.[148]

השיר "Aerodynamic" סומפל עבור הסינגל "Summertime" של ויילי מ-2008.[149] "Veridis Quo" מתוך Discovery נדגם לשיר "Dream Big" של ג'זמין סוליבן מתוך אלבומה Fearless מ-2008.[150] "Around the World" של דאפט פאנק נדגם לשיר "You Take Me (Around the World)" של ג'וג'ו מ-2009. השיר "Cowboy George" של להקת The Fall מכיל קליפ של "Harder, Better, Faster, Stronger".[151] להקת הא-קפלה פנטטוניקס ביצעה מחרוזת של שירי דאפט פאנק, ששוחררה כסרטון יוטיוב.[152] נכון לנובמבר 2021, הסרטון נצפה יותר מ-355 מיליון פעמים. המחרוזת זכתה בפרס העיבוד הטוב ביותר, אינסטרומנטלי או א-קאפלה בטקס פרסי הגראמי ה-57.[153]

מחרוזת של דאפט פאנק נוגנה במצעד יום הבסטיליה 2017 על ידי להקה צבאית צרפתית, מול נשיא צרפת עמנואל מקרון ואורחיו הרבים, ביניהם נשיא ארצות הברית לשעבר דונלד טראמפ.[154][155]

Baicalellia daftpunka, מין של תולעת שטוחה, נקרא על שם דאפט פאנק בשנת 2018 מכיוון שחלק מהאורגניזם דומה לקסדה.[156]

דיסקוגרפיה

אלבומי אולפן

קישורים חיצוניים

מיזמי קרן ויקימדיה
ויקישיתוף תמונות ומדיה בוויקישיתוף: דאפט פאנק

הערות שוליים

  1. ^ 1 2 3 Coscarelli, Joe (2021-02-22). "Daft Punk Announces Breakup After 28 Years". The New York Times (באנגלית אמריקאית). ISSN 0362-4331. נבדק ב-2024-01-05.
  2. ^ 1 2 3 4 Petridis, Alexis (2021-02-23). "Daft Punk were the most influential pop musicians of the 21st century". The Guardian (באנגלית בריטית). ISSN 0261-3077. נבדק ב-2024-01-05.
  3. ^ 1 2 DAFT PUNK MUSIQUE VOL.1 1993-2005, web.archive.org, ‏2006-04-10
  4. ^ 1 2 3 France Inter - Electron libre, web.archive.org, ‏2009-07-29
  5. ^ 1 2 Daft Punk : De l'école des "raves" à Homework - metamusique.fr, web.archive.org, ‏2017-09-29
  6. ^ 1 2 3 4 מרטין ג'יימס, French Connections: From Discotheque to Discovery, לונדון: Sanctuary Publishing, 2003, עמ' 265, 267, 268, ISBN 1-86074-449-4
  7. ^ 1 2 3 4 5 6 7 8 כריס גיל, "ROBOPOP", Remix Magazine Online
  8. ^ 1 2 3 4 5 techno.de, web.archive.org, ‏2015-10-16
  9. ^ nedraggett, Ned Raggett, Tumblr
  10. ^ דייב ג'נינגס, Review of Shimmies in Super 8, Melody Maker
  11. ^ אלן די פרנה, We Are The Robots, Pulse!, 2001, עמ' 65–69
  12. ^ 1 2 by Jules Boyle, Updated, Slam on the 'two quiet wee guys' named Daft Punk who used to crash on their sofa, Glasgow Live, ‏2021-02-24 (באנגלית)
  13. ^ "The New Wave" (12" vinyl liner notes). Daft Punk. UK: Soma Quality Recordings. 1994. SOMA 14.
  14. ^ Interviews on Yahoo! Music, web.archive.org, ‏2007-08-09
  15. ^ Daft Punk, live at Even Furthur 1996
  16. ^ ליסה וריקו, Masked Groove-Riders, Blah Blah Blah, 1997
  17. ^ Bush, C., Frog Rock, Muzik 21, פברואר 1997
  18. ^ Music, The Village Voice
  19. ^ אלכס ריינר, 1001 Albums You Must Hear Before You Die, עמ' 812
  20. ^ KRAFTWERK : 2 Cents - The Physics Room, physicsroom.org.nz
  21. ^ Annabel Ross, Love Might Bring Us Back Together: Stardust Talk Revisiting & Remastering ‘Music Sounds Better With You’ 20 Years Later, Billboard, ‏2018-06-13 (באנגלית אמריקאית)
  22. ^ 1 2 3 4 5 Jonah Weiner, Daft Punk: All Hail Our Robot Overlords, Rolling Stone, ‏2013-05-21 (באנגלית אמריקאית)
  23. ^ The Top 200 Albums of the 2000s: 20-1
  24. ^ RA Poll: Top 100 albums of the '00s · Feature ⟋ RA, Resident Advisor (באנגלית)
  25. ^ Rolling Stone, The 500 Greatest Albums of All Time, Rolling Stone, ‏2023-12-31 (באנגלית אמריקאית)
  26. ^ Condé Nast, Pitchfork Reviews: Rescored, Pitchfork, ‏2021-10-05 (באנגלית אמריקאית)
  27. ^ Jonathon Greenall, Daft Punk's Anime Masterpiece, Interstella 5555, Is Here to Stay, CBR, ‏2021-02-25 (באנגלית)
  28. ^ Simpson, Dave (2003-11-28). "Daft Punk: Daft Club". The Guardian (באנגלית בריטית). ISSN 0261-3077. נבדק ב-2024-01-07.
  29. ^ Alive 1997 (liner notes). Daft Punk. Virgin Records, a division of Universal Music Group. 2001.
  30. ^ Human After All liner notes (2005). Retrieved 17 December 2007.
  31. ^ Human After All – How Daft Punk's most maligned album warned of the perils of progress, The Independent, ‏2020-03-14 (באנגלית)
  32. ^ Daft Punk - Human After All ~原点回帰 -Remixes-
  33. ^ 1 2 Craig Jenkins, Daft Punk Gave Us More Than Enough Time, Vulture, ‏2021-02-24 (באנגלית)
  34. ^ AlloCine, Le film des Daft Punk projeté tous les samedis à Paris, AlloCiné, ‏2007-03-23 (בצרפתית)
  35. ^ 1 2 3 4 Szatan, Gabriel (2021-02-26). "'They left an indelible mark on my psyche': how Daft Punk pushed pop forward". The Guardian (באנגלית בריטית). ISSN 0261-3077. נבדק ב-2024-01-07.
  36. ^ Nabil, Cover Story: Daft Punk, Pitchfork
  37. ^ Exclusive: Daft Punk Unveil Live Album Details; Midlake to Release EP
  38. ^ 1 2 Jonathan Cohen, Exclusive: Live Album To Chronicle Daft Punk Tour, Billboard, ‏2007-08-14 (באנגלית אמריקאית)
  39. ^ SIDE-LINE - Industrial electro post-punk music magazine (באנגלית אמריקאית)
  40. ^ 51st Annual GRAMMY Awards (2008)
  41. ^ 1 2 Daft Punk Make Surprise Grammy Appearance with Kanye West
  42. ^ A Farewell From inthemix: Thanks For All The Memories, Junkee, ‏2018-10-31 (באנגלית אמריקאית)
  43. ^ Tron: Legacy's' orchestral score reveals a new side of Daft Punk
  44. ^ DJ Mag — living & breathing dance music, DJMag.com, ‏2022-01-24 (באנגלית)
  45. ^ Michael McWhertor, DJ Hero was the closest thing we got to a Daft Punk game, Polygon, ‏2021-02-22 (באנגלית אמריקאית)
  46. ^ SDCC: Comic-Con: Disney 3D Hits Hall H!
  47. ^ Disney Awards 2010: Tron Legacy
  48. ^ Tron: Legacy | Music, web.archive.org, ‏2010-11-04
  49. ^ ‘Tron Legacy’ Panel Report, Fresh From San Diego Comic-Con, web.archive.org, ‏2013-09-21
  50. ^ 1 2 Condé Nast, Details of Daft Punk's Tron: Legacy Cameo, Pitchfork, ‏2010-10-06 (באנגלית אמריקאית)
  51. ^ Official website of Tron Legacy's soundtrack (ארכיון)
  52. ^ "Review of Daft Punk's 'Derezzed' Music Video"
  53. ^ Disney TRON: LEGACY Hits The Grid - Tuesday, April 5th, multivu.prnewswire.com
  54. ^ "Daft Punk chevaliers des Arts et des Lettres !" (ארכיון)
  55. ^ BrooklynVegan Staff, Daft Punk played w/ Phoenix @ Madison Square Garden (pics), BrooklynVegan, ‏2010-10-21 (באנגלית אמריקאית)
  56. ^ Condé Nast, Daft Punk Produce New N.E.R.D. Track, Pitchfork, ‏2010-09-29 (באנגלית אמריקאית)
  57. ^ Condé Nast, Lost Daft Punk Track Unearthed, Pitchfork, ‏2011-08-03 (באנגלית אמריקאית)
  58. ^ News, www.somarecords.com
  59. ^ "Daft Punk unveil new blues mix listen", NME
  60. ^ Condé Nast, Listen: Lost Daft Punk Track "Drive", Pitchfork, ‏2011-09-16 (באנגלית אמריקאית)
  61. ^ Paul Williams on Hit Records Nightlife Video hosted by Eddie Muentes, נבדק ב-2024-01-09
  62. ^ "Disco legend Nile Rodgers talks about cancer, Broadway & his Daft P... – CultureMap Houston"
  63. ^ Chic on FasterLouder.com.au, web.archive.org, ‏2012-03-08
  64. ^ BREAKING :: Giorgio Moroder Recorded With Daft Punk | URB, web.archive.org, ‏2013-02-01
  65. ^ Field Day Radio | Field Day Festival, web.archive.org, ‏2013-01-28
  66. ^ Daft Punk arrive chez Sony (ארכיון)
  67. ^ Random Access Memories by Daft Punk on Apple Music (באנגלית אמריקאית), 2013-05-17, נבדק ב-2024-01-09
  68. ^ "Daft Punk top singles chart while Sande sets album record". BBC News (באנגלית בריטית). 2013-04-28. נבדק ב-2024-01-09.
  69. ^ Disco 2.0: Following Daft Punk's 'Get Lucky', we've all caught, The Independent, ‏2013-05-12 (באנגלית)
  70. ^ "Video Music Awards – Daft Punk VMA Appearance: The Robots Finally Emerge" (ארכיון)
  71. ^ Eric R. Danton, Daft Punk Melt Hearts in 'Instant Crush', Rolling Stone, ‏2013-12-06 (באנגלית אמריקאית)
  72. ^ Rolling Stone, See Daft Punk and Stevie Wonder's Funky Disco Smash-Up, Rolling Stone, ‏2014-01-27 (באנגלית אמריקאית)
  73. ^ Nick Levine, Daft Punk confirmed as co-writers of new Kanye West track 'Black Skinhead', NME, ‏2013-06-06 (באנגלית בריטית)
  74. ^ Kanye West's Yeezus features Daft Punk, TNGHT, Justin Vernon, and Chief Keef, ‏2013-06-11 (באנגלית אמריקאית)
  75. ^ Pharrell Williams, G I R L liner notes (2014).
  76. ^ Daft Punk - Computerized (Ft. Jay Z) :, Indie Shuffle (באנגלית)
  77. ^ Disney News | Disney, Disney News (באנגלית אמריקאית)
  78. ^ Condé Nast, Daft Punk Make Tribute Video for Nile Rodgers, Pitchfork, ‏2015-04-27 (באנגלית אמריקאית)
  79. ^ Cardew, Ben (2015-06-29). "10 things we learned from Daft Punk Unchained". The Guardian (באנגלית בריטית). ISSN 0261-3077. נבדק ב-2024-01-09.
  80. ^ "The Weeknd, Daft Punk release Starboy single"
  81. ^ Listen to the Weeknd's New Single 'Starboy' With Daft Punk, TIME, ‏2016-09-22 (באנגלית)
  82. ^ The Weeknd | Biography, Music & News, Billboard (באנגלית אמריקאית)
  83. ^ "New Music: The Weeknd – "I Feel It Coming" ft. Daft Punk, "Party Monster" ft. Lana Del Rey"
  84. ^ Larry Bartleet, Slam: the Glasgow duo who signed Daft Punk talk 25 years of the Soma label and premiere their long-lost remix of Daft Punk's 'Drive', NME, ‏2017-03-15 (באנגלית בריטית)
  85. ^ Condé Nast, Daft Punk: "Drive", Pitchfork (באנגלית אמריקאית)
  86. ^ Take a look inside Daft Punk's pop-up shop/retrospective, ‏2017-02-11 (באנגלית אמריקאית)
  87. ^ 1 2 Seth Kelley, The Weeknd, Daft Punk Sing ‘I Feel It Coming’ at 2017 Grammys, Variety, ‏2017-02-13 (באנגלית אמריקאית)
  88. ^ Daft Punk's Thomas Bangalter produced Arcade Fire's latest album, Mixmag
  89. ^ Axel Pares, Thomas Bangalter a co-produit un titre avec Matthieu Chedid - TSUGI, ‏2018-11-23 (ב־)
  90. ^ Condé Nast, The Weeknd Releases New Album My Dear Melancholy,: Listen, Pitchfork, ‏2018-03-30 (באנגלית אמריקאית)
  91. ^ Condé Nast, Listen to Charlotte Gainsbourg’s New Song “Rest,” Made With Daft Punk’s Guy-Manuel, Pitchfork, ‏2017-09-08 (באנגלית אמריקאית)
  92. ^ Condé Nast, Parcels Team With Daft Punk on New Song “Overnight”: Listen, Pitchfork, ‏2017-06-21 (באנגלית אמריקאית)
  93. ^ Rachel Kupfer, "Overnight" by Parcels Is Officially Daft Punk's Last-Ever Production: Listen, EDM.com - The Latest Electronic Dance Music News, Reviews & Artists, ‏2021-02-27 (באנגלית)
  94. ^ Daft Punk, Kraftwerk & Electronic Icons Participate in Immersive Paris Exhibition, Hypebeast, ‏2019-02-27
  95. ^ 1 2 Rhian Daly, Music world reacts to Daft Punk’s split: “An inspiration to all”, NME, ‏2021-02-22 (ב־Australian English)
  96. ^ Emily Blake, Digital Love: Daft Punk Sales Soar 2,650% After Breakup, Rolling Stone, ‏2021-02-24 (באנגלית אמריקאית)
  97. ^ Editor, Interview: Todd Edwards on new single 'The Chant', what's next for Daft Punk, and the inspiration behind his productions, 909originals, ‏2021-03-22 (באנגלית אמריקאית)
  98. ^ Anagricel Duran, Daft Punk “weren’t on the same page anymore,” says collaborator Todd Edwards, NME, ‏2023-09-08 (באנגלית בריטית)
  99. ^ Jon Blistein, Daft Punk to Host One-Time-Only Stream of 1997 Helmetless Show, Rolling Stone, ‏2022-02-22 (באנגלית אמריקאית)
  100. ^ Condé Nast, Daft Punk Announce New Random Access Memories Reissue With Unreleased Music, Pitchfork, ‏2023-02-22 (באנגלית אמריקאית)
  101. ^ Daft Punk Share Previously Unreleased Julian Casablancas Collab "Infinity Repeating": Listen, Stereogum, ‏2023-05-12 (באנגלית)
  102. ^ Daniel Kreps, Daft Punk Continue Accessing Random Memories With 'Drumless Edition' LP, Rolling Stone, ‏2023-09-28 (באנגלית אמריקאית)
  103. ^ 1 2 3 "Life after Daft Punk: Thomas Bangalter on ballet, AI and ditching the helmet" (באנגלית בריטית). 2023-04-03. נבדק ב-2024-01-09.
  104. ^ 1 2 3 4 Woolfe, Zachary (2023-04-03). "Daft Punk's Thomas Bangalter Reveals Himself: As a Composer". The New York Times (באנגלית אמריקאית). ISSN 0362-4331. נבדק ב-2024-01-09.
  105. ^ Thomas Bangalter on ending Daft Punk: "I’m relieved to look back and say 'Ok, we didn’t mess it up too much'", Mixmag
  106. ^ "Electro Music Ambassador's French Touch" (ארכיון)
  107. ^ 1 2 3 4 5 Daft Punk Songs, Albums, Reviews, Bio & More, AllMusic (באנגלית)
  108. ^ Kerri Mason, Daft Punk: How the Pioneering Dance Duo Conjured ‘Random Access Memories’, Billboard, ‏2013-05-10 (באנגלית אמריקאית)
  109. ^ 1 2 3 4 5 6 Suzanne Ely, "Return of the Cybermen" Mixmag, July 2006, pp. 94–98.
  110. ^ WhitewallSummer2009, web.archive.org, ‏2013-07-31
  111. ^ MTVe.COM | DAFT PUNK EMBARK ON A VOYAGE OF DISCOVERY, web.archive.org, ‏2006-03-27
  112. ^ Daft Punk interview (ארכיון)
  113. ^ Daft Punk's ‘Legacy' act, Los Angeles Times, ‏2010-12-07 (באנגלית אמריקאית)
  114. ^ Fact, Daft Punk tell all about Tron: Legacy, Fact Magazine, ‏2010-11-18 (באנגלית אמריקאית)
  115. ^ - YouTube, www.youtube.com
  116. ^ Guest DJ: Daft Punk On The Music That Inspired 'Random Access Memories', WWNO, ‏2013-06-17 (באנגלית)
  117. ^ Piers Martin, Daft Punk: The Birth of The Robots, Vice, ‏2013-12-04 (באנגלית)
  118. ^ 1 2 Music - Artists - Daft Punk : Who are those masked men?, Gambling in Canoe (ב־Canadian English)
  119. ^ Reynolds, Simon (2013-05-15). "Daft Punk Gets Human With a New Album". The New York Times (באנגלית אמריקאית). ISSN 0362-4331. נבדק ב-2024-01-12.
  120. ^ How Phantom of the Paradise is the Daft Punk Story | Hazlitt, hazlitt.net (באנגלית)
  121. ^ Brian Chidester, Moog Cookbook Were Daft Punk Before Daft Punk - LA Weekly, www.laweekly.com, ‏2013-10-15 (באנגלית אמריקאית)
  122. ^ 1 2 Daft Punk and the Rise of the Parisian Nightlife
  123. ^ Jockey Slut. Vol. 2, 1996, עמ' 55
  124. ^ בן קרדיו, Daft Punk's Discovery: The Future Unfurled, עמ' 166, ISBN 978-1-913231-11-8
  125. ^ 1 2 Toonami: Digital Arsenal (ארכיון)
  126. ^ Human After All, Indeed: The Best Daft Punk Interview You Never Read (ארכיון)
  127. ^ Liner notes of the Discovery album—"Bionics Engineering by Tony Gardner & Alterian"
  128. ^ Les Inrockuptibles No. 910 (May 2013).
  129. ^ Daft Punk Talk Electroma. While Wearing Bags On Their Heads.
  130. ^ - YouTube, www.youtube.com
  131. ^ Brian Truitt, Daft Punk wins big at Grammy Awards, USA TODAY (באנגלית אמריקאית)
  132. ^ Daft Punk interview in Japan (1/2), נבדק ב-2024-01-12
  133. ^ "Daft Punk to Team Up with Coca-Cola for, Um, Daft Coke", Exclaim!
  134. ^ Saint Laurent – Daft Punk - YSL – YSL.com – Yves Saint Laurent, web.archive.org, ‏2013-04-16
  135. ^ 魂ウェブ Daft Punk 魂ウェブ商店にて予約受注生産！！, tamashiiweb.com
  136. ^ Daft Punk appear at Monaco Grand Prix, Digital Spy, ‏2013-05-27 (באנגלית בריטית)
  137. ^ Daft Punk Attend Grand Prix To Support The Lotus F1 Team, Who Do Not Get Lucky In The Race, idolator, ‏2013-05-28
  138. ^ Michael Juliano, The Coachella documentary is coming to fuel your personal Couchella party, Time Out Los Angeles, ‏2020-03-31 (באנגלית אמריקאית)
  139. ^ Condé Nast, Daft Punk Cancel "Colbert Report" Appearance Due to Contractual Agreement With MTV VMAs, Pitchfork, ‏2013-08-06 (באנגלית אמריקאית)
  140. ^ Tidal Owners Including Jay Z, Arcade Fire, Daft Punk, Kanye West, Jack White, & Madonna Share The Stage At Launch Event, Stereogum, ‏2015-03-30 (באנגלית)
  141. ^ CBC Music, web.archive.org, ‏2016-03-01
  142. ^ Will Richards, A Daft Punk helmet is a hidden item in new Pokémon games, NME, ‏2022-11-27 (באנגלית בריטית)
  143. ^ "Daft Punk announce split after 28 years" (באנגלית בריטית). 2021-02-22. נבדק ב-2024-01-17.
  144. ^ Ben Jolley, Daft Punk's 10 best songs, NME, ‏2021-02-22 (באנגלית בריטית)
  145. ^ Rolling Stone, 20 Greatest Duos of All Time, Rolling Stone, ‏2015-12-17 (באנגלית אמריקאית)
  146. ^ LCD Soundsystem – Losing My Edge, נבדק ב-2024-01-17
  147. ^ LCD Soundsystem | Artist | GRAMMY.com, www.grammy.com
  148. ^ Janet Jackson Samples Daft Punk (ארכיון)
  149. ^ Grime music cleans up in the charts, The Independent, ‏2008-08-07 (באנגלית)
  150. ^ Popjustice, Jazmine Sullivan - 'Dream Big' • Popjustice, Popjustice, ‏2008-11-07 (באנגלית אמריקאית)
  151. ^ [Review/Listen – The Fall – Your Future Our Clutter (2010) | Listen Before You Buy], web.archive.org, ‏2013-09-21
  152. ^ Pentatonix - Daft Punk, נבדק ב-2024-01-18
  153. ^ 57th Annual GRAMMY Awards Nominees
  154. ^ Nick Reilly, Donald Trump was forced to sit through a Daft Punk medley and became extremely bewildered, NME, ‏2017-07-14 (באנגלית בריטית)
  155. ^ אתר למנויים בלבד Telegraph Video, ‏French military band plays Daft Punk medley, leaving Donald Trump bemused, The Telegraph, 14 July 2017
  156. ^ India Stephenson, Niels W. L. Van Steenkiste, Brian S. Leander, Molecular phylogeny of neodalyellid flatworms (Rhabdocoela), including three new species from British Columbia, Journal of Zoological Systematics and Evolutionary Research 57, 2019-02, עמ' 41–56 doi: 10.1111/jzs.12243
דאפט פאנק
תומא בנגלטר • גי-מנואל דה הומם-קריסטו
אלבומי אולפן Homework‏ • Discovery‏ • Human After All‏ • Random Access Memories‏
אלבומי הופעה ‏Alive 1997‏ • Alive 2007‏
פסקול Tron: Legacy‏
אלבומי רמיקס Daft Club‏ • Human After All: Remixes‏ • Tron: Legacy Reconfigured‏ • Homework (Remixes)‏
אלבומי אוסף Musique Vol. 1 1993–2005‏ • Random Access Memories (10th Anniversary Edition)‏
סינגלים Da Funk‏ • Around the World‏ • Burnin'‏ • Revolution 909‏ • One More Time‏ • Aerodynamic‏ • Digital Love‏ • Harder, Better, Faster, Stronger‏ • Face to Face‏ • Something About Us‏ • Robot Rock‏ • Technologic‏ • Human After All‏ • The Prime Time of Your Life‏ • Derezzed‏ • Get Lucky‏ • Lose Yourself to Dance‏ • Doin' It Right‏ • Instant Crush‏ • Give Life Back to Music‏ • Infinity Repeating (2013 Demo)‏
שירים בהשתתפות Starboy‏ • I Feel It Coming‏
שירים נוספים Giorgio by Moroder‏ • Touch‏ • Fragments of Time‏ • Contact‏
סיבובי הופעות Daftendirektour‏ • Alive 2007‏
סרטים D.A.F.T.: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes‏ • אינטרסטלה 5555‏ • אלקטרומה של דאפט פאנק‏
ערכים קשורים דארלין'‏ • פיניקס‏ • Roulé‏ • Crydamoure‏ • Music Sounds Better with You‏
דיסקוגרפיה של דאפט פאנק • שירים שהוקלטו על ידי דאפט פאנק
פרס המוזיקה הבריטית ללהקה הבין-לאומית הטובה ביותר
יואי לואיס והחדשות (1986) ‏•‏‏ הבאנגלס (1987) ‏•‏‏ U2‏ (1988) ‏•‏‏ U2 ‏(1989) ‏•‏‏ U2‏ (1990) ‏•‏‏ INXS ‏(1991) ‏•‏‏ אר.אי.אם. (1992) ‏•‏‏ אר.אי.אם. (1993) ‏•‏‏ קראודד האוס (1994) ‏•‏‏ אר.אי.אם. (1995) ‏•‏‏ בון ג'ובי (1996) ‏•‏‏ פוג'יז (1997) ‏•‏‏ U2‏ (1998) ‏•‏‏ הקורס (1999) ‏•‏‏ TLC ‏(2000) ‏•‏‏ U2‏ (2001) ‏•‏‏ דסטיניז צ'יילד (2002) ‏•‏‏ רד הוט צ'ילי פפרז (2003) ‏•‏‏ הווייט סטרייפס (2004) ‏•‏‏ סיזר סיסטרס (2005) ‏•‏‏ גרין דיי (2006) ‏•‏‏ הקילרס (2007) ‏•‏‏ פו פייטרס (2008) ‏•‏‏ קינגס אוף ליאון (2009) ‏•‏‏ ארקייד פייר (2011) ‏•‏‏ פו פייטרס (2012) ‏•‏‏ The Black Keys ‏(2013) ‏•‏‏ דאפט פאנק (2014) ‏•‏‏ פו פייטרס (2015) ‏•‏‏ טיים אימפלה (2016) ‏•‏‏ א טרייב קולד קווסט (2017) ‏•‏‏ פו פייטרס (2018) ‏•‏‏ דה קרטרס ‏(2019) ‏•‏‏ חיים (2021) ‏•‏‏ סילק סוניק (2022) ‏•‏‏ ‏Fontaines D.C.‏ (2023) ‏•‏‏ בויג'יניוס (2024)