『聖母戴冠 』（せいぼたいかん、仏 : Le Couronnement de la Vierge 、英 : Coronation of the Virgin ） は、 1434年から1435年ごろに初期イタリア ・ルネサンス の巨匠フラ・アンジェリコ が板上にテンペラ と油彩 で制作した絵画である。聖母マリア が天国 においてイエス・キリスト から冠を授けられる場面が描かれている[ 1] [ 2] [ 3] フィエーゾレ のサン・ドメニコ修道院 （英語版 ） [ 1] [ 4] ウフィツィ美術館 にある別の『聖母戴冠 』（1432年ごろ）も制作している[ 2] パリ のルーヴル美術館 に所蔵されている[ 1] [ 2] [ 3] [ 4]
フラ・アンジェリコは、自身がドミニコ会 修道士 であったフィレンツェ 近郊にあるフィエーゾレのサン・ドメニコ修道院のために『フィエーゾレの祭壇画 』（1424-1425年）と現在プラド美術館 にある『受胎告知 』（1425-1428年）を描いたが、ルーヴルの『聖母戴冠』は本来、1434年ごろ (ウフィツィ美術館にある『聖母戴冠』の数年後）に描かれたとは考えられていない。ジョン・ポープ・ヘネシー （英語版 ） 美術史家 は、代わりにドメニコ・ヴェネツィアーノ の『サンタ・ルチア・デ・マニョーリ祭壇画 』（1445年ごろ、ウフィツィ美術館）、またはヴァチカン宮殿 でフラ・アンジェリコが描いたニコラウス5世礼拝堂フレスコ画 (1446-1448年）との類似点のために、画家がローマ を訪れた1450年の制作としている。
『聖母戴冠 』（1432年ごろ）、ウフィツィ美術館 部分 『聖ドミニクスの夢』(1434-1435年) のプレデッラの部分 この絵画は、ナポレオン戦争の 略奪の結果としてフランス に持ち込まれた。他のいくつかの美術品のように、そのサイズが大きいことを言い訳として返却されなかった。
『画家・彫刻家・建築家列伝 』を著したイタリア・マニエリスム 期の画家・伝記作家ジョルジョ・ヴァザーリ は、本作について以下のように記している。「彼のすべての作品のうちでも、この祭壇画にはフラ・アンジェリコの美点と技法がこの上なくみごとに発揮されている。 (略) この祭壇画ではイエス・キリストが、天使 の合唱隊と、甘美で繊細な身振りの (略) 無数の聖人 や聖女 たちが見守る中で、聖母に冠を授けているが、画面全体の色調は、そこに描かれた聖人か天使のひとりがこの絵を描いたかのように思われる。そういうわけで、人々がつねにこの信心深い人物を『天使のような (アンジェリコ)』修道士 ジョヴァンニと呼んだのも当然のことである」[ 3]
本作は、現在ウフィツィ美術館にある、より以前の『聖母戴冠』とはいくつかの違いを示している。金地の背景が消え、よりリアルな水色の空に置き換わっている。そして、絢爛たる色彩が聖人の衣服だけでなく、玉座 正面の大理石 の階段にも用いられている[ 3] マサッチオ によって導入された革新に影響されている[ 1] 遠近法 を使用して設定され、その遠近法に合わせて人々の背丈は縮小している。さらに鑑賞者の視点を床の面まで下げることによって、聳えるような記念碑性を創造している[ 2] ゴシック 的な3面の装飾を備えた豊かな祭壇 天蓋 を描いている[ 1]
ウフィツィ美術館にある同主題の絵画のように、中央場面の横には天使と聖人が戴冠式の参加者として登場しているが、人物はより明確になり、一部は背後から描写され、敷石は幾何学 的な遠近法で描かれている[ 1] オルヴィエート大聖堂 （英語版 ） 礼拝堂 （1447年）の天使たちの影響を受けていると考えた。
作品は、特に右側で助手たちの多大な助けを借りて制作された。たとえば、聖カタリナ の車輪はおおまかに描かれており、聖人の中には表情の少ない顔をしている人物もいる。
絵画には、聖ドミニクス の奇跡と、真ん中にキリストの復活 を描いた場面のあるプレデッラ (裾絵) （英語版 ） [ 1] [ 4]
