Elokuvien kehittäminen alkoi kun Ikuisuuskivet ja Ikuisuuden rautahanska esiteltiin Marvel Studiosin aiemmissa elokuvissa. Näyttelijöiden valinta alkoi vuonna 2013, kun Robert Downey Jr. allekirjoitti sopimuksen esiintymisestä kolmannessa Avengers-elokuvassa. Elokuvat julkistettiin vuonna 2014 nimillä Avengers: Infinity War – Part 1 ja Avengers: Infinity War – Part 2. Russon veljekset sekä Markus ja McFeely liittyivät projektiin vuoden 2015 alussa. Heinäkuussa 2016 Marvel ilmoitti antavansa elokuville uudet nimet, ensimmäiselle Avengers: Infinity War, ja joulukuussa 2018 jälkimmäiselle elokuvalle Avengers: Endgame.
Infinity Warin kuvaukset alkoivat 23. tammikuuta 2017 Pinewood Atlanta Studiosilla, Georgiassa, lisäkuvaukset tehtiin Englantiin ja Skotlantiin. Endgamen kuvaukset alkoivat heinäkuussa 2017 ja päättyivät tammikuussa 2018, lisäkuvaukset tehtiin Atlantan keskustassa ja kaupunkialueella. Kyseessä ovat myös ensimmäiset kokonaan Imax-kameroilla kuvatut elokuvat, käyttäen uutta 2D-digitaalikameraa Arrin ohella. Industrial Light & Magic, Framestore, Method Studios, Weta Digital, Double Negative, Cinesite, Digital Domain, Rise, Lola VFX, Perception, Cantina Creative, Capital T, Technicolor VFX ja Territory Studio tekivät elokuvan visuaaliset efektit.
Avengers: Infinity War sai ensi-iltansa 27. huhtikuuta 2018 ja Avengers: Endgame 26. huhtikuuta 2019.
Marvel Studios alkoi sisällyttää vihjeitä vuonna 1991 julkaistuun Jim StarlininIkuisuuden rautahanska -sarjakuvaan perustuvan Kostajat-elokuvan tulosta jo varhaisimmista elokuvistaan asti, esittelemällä Ikuisuuskivet niiden MacGuffineina.[1] Ensimmäisenä esiintyi Tilakivi Tesseraktina elokuvassa Captain America: The First Avenger. Myöhemmin esiintyivät Mielikivi Lokin valtikassa elokuvassa The Avengers, Todellisuuskivi Aetherina elokuvassa Thor: The Dark World, Voimakivi Palloon säilöttynä elokuvassa Guardians of the Galaxy sekä Aikakivi Agamotton silmän voimanlähteenä elokuvassa Doctor Strange.[2] Lisäksi elokuvissa on nähty kaksi Ikuisuuden rautahanskaa, toinen lyhyesti elokuvassa Thor ja toinen Thanoksen kädessä elokuvassa Avengers: Age of Ultron.[3] Elokuvassa Thor esiintyi toinen hanska, mutta Thor: Ragnarökissä se paljastettiin väärennökseksi.[4] Monet fanit olettivat, että Thanos, joka tunnettiin sarjakuvissa Ikuisuuskiviä havittelevana superroistona, olisi toisen Avengers-elokuvan antagonisti, hahmon esiinnyttyä lyhyesti ensimmäisessä elokuvassa.[5] Kahden ensimmäisen Avengers-elokuvan ohjaaja ja käsikirjoittaja Joss Whedon kuitenkin selitti, että ”Thanos on paljon voimakkaampi. Hän on niin voimakas, että voit vain yrittää lyödä häntä. Ihan kuten sarjakuvissa, haluat hänen pujottautuvan universumin läpi ja säästyvän suureksi loppuvastustajaksi suureen loppukoitokseen.”[6] Vaikka kaikkien Avengers-elokuvien ulkopuolisten MCU-elokuvien tarkoitus oli myös pohjustaa Infinity Warin tapahtumia, tuottaja ja Marvel Studiosin puheenjohtaja Kevin Feige sanoi, että erityisesti Black Pantherilla olisi ”erittäin tärkeä” yhteys MCU:n kolmannen vaiheen Avengers-elokuviin,[7][8] kuten myös Thor: Ragnarökillä.[9]
Lokakuussa 2014 Marvel julkisti Age of Ultronille kaksiosaisen jatko-osan nimeltä Avengers: Infinity War. Ensimmäisen osan suunniteltiin saavan ensi-iltansa 4. toukokuuta 2018 ja toisen osan 3. toukokuuta 2019.[10][11] Molemmat elokuvat oli tarkoitus kuvata samanaikaisesti.[12] Tammikuussa 2015 Whedon totesi olevansa ”hyvin epäilevä” siitä, että osallistuisi Infinity War -elokuvien tekoon.[13]Captain America: The Return of the First Avengerin ja Captain America: Civil Warin ohjanneet Anthony ja Joe Russo pääsivät huhtikuussa 2015 sopimukseen molempien Avengers: Infinity Warin osien ohjaamisesta.[14][15] Whedon mainitsi sarjan kasvavan laajuuden olevan syy siihen miksi jättäytyi projektin ulkopuolelle sanomalla, ”Jokainen koskaan tekemäni elokuva on ollut kokonainen osa kasvavaa valtaisaa osaa... Ilmassa on jo niin monta palloa, se vain kasvaa Infinity Warin myötä. En tulisi pystymään antamaan kaikkea sitä mitä haluaisin.”[16] Kuun lopussa Evans paljasti kuvausten olevan suunniteltu alkamaan vuoden 2016 lopussa ja kestävän yli yhdeksän kuukautta, päättyen joko elokuussa tai syyskuussa 2017,[17][14] vaikka kuvausten suunniteltiin alun perin alkavan vuoden 2015 lopulla.[12] Toukokuussa 2015 Christopher Markus ja Stephen McFeely allekirjoittivat sopimuksen molempien elokuvien käsikirjoituttamisesta.[18] Anthony Russo kuvaili Infinity Warin ja sen jatko-osan toimivan huipentumana kaikille, mitä MCU:ssa oli tapahtunut ensimmäisestä Iron Man -elokuvasta lähtien, ja tuovan ”lopun tietyille asioille, ja tietyillä tavoilla myös alun joillekin muille.”[19]
Käsikirjoitus
Markus ja McFeely aloittivat käsikirjoitustyönsä Civil Warin kuvausten aikana. McFeely sanoi, että ”Heti kun kuvaukset alkavat, meillä ei ole paljon mitä tehdä seuraavat kuusi tuntia. Menemme toimistoon, luemme sarjakuvia, kirjoitamme ideat ylös, laitamme kaiken seinälle ja vain toteamme ’Nämä kaikki hahmot meillä voisi olla.’” Markus lisäsi tähän ”Lähetimme kirjaimellisesti 60 sivua toisiinsa liittymättömiä ideioita. Vähän niin kuin ’Tässä olisi asioita, joita tässä järjettömässä elokuvassa voisi tapahtua.’ Sitten tulimme Atlantasta takaisin ja jaoimme kaikille kopion [dokumentistä] ja he olisivat ympäröineet, ’Tämä on siistä, tämä on järjetöntä, ei meillä ole lupaa tehdä tuollaista,’ ja siitä kokosimme sen yhteen hyvin hitaasti.”[7] Tammikuussa 2017 kaksikko oli alkanut käsikirjoittaa ensimmäistä elokuvaa.[20] Heinäkuussa he työstivät jo kolmatta luonnosta Infinity Warin käsikirjoitukselle ja toista sen jatko-osalle. Markus kommentoi niihin käytettävää kuvausaikaa sanomalla ”Minä tahansa annettuna päivänä, työstät vain yhtä, mutta se ei tarkoita, ettet toisella viikolla työstäisi toistakin.”[21] Lokakuussa Eric Pearson, yksi Thor: Ragnarökin käsikirjoittajista, lensi Ragnarökin kuvauspaikalta Australiasta Atlantaan avustamaan Markusia ja McFeelya. Koska Pearson oli aiemmin työskennellyt myös muun muassa MCU-televisiosarjanAgent Carter parissa, hän tunsi, että ”he tunsivat olonsa mukavaksi, kun tulin mukaan, ja milloin ikinä he työstivätkään [yhtä elokuvista], minä tavallaan pidin yllä toisen elokuvan etenemistä.”[22]
Russot sekä Markus ja McFeely paljastivat myös ”keskustelevansa muiden kolmannen vaiheen elokuvien ohjaajien ja käsikirjoittajien kanssa lähes viikoittain” varmistaakseen, että ”kaikki asettuu oikein.”[7] Mainostaessaan Doctor Strangea ohjaaja Scott Derrickson selitti, että johtuen läheisistä väleistään Feigeen ja Joe Russoon hänet pidetään tietoisena siitä, millä tavoin Tohtori Outoa tullaan käyttämään Avengers-elokuvissa. Hän kertoi keskustelleensa Joen kanssa molempien Avengers-elokuvien juonesta ”Marvelin miestenhuoneen ulkopuolella” ja antaneensa heille muistiinpanoja, sanoen, ”tämän takia se on hyvä, tämä on juuri se miten se tehdään... [ja] ei, tämän takia se ei ikinä toimi...”[23] Seuraavan kuukauden aikana, James Gunn, Guardians of the Galaxy -elokuvien ohjaaja ja käsikirjoittaja, ilmoitti olevansa mukana projektissa vastaavana tuottajana ja sanoi työskennelleensä Russojen, Marvelin ja Feigen kanssa ”varmistaakseen, että kukin [Infinity Warissa] oleva hahmo, jonka kanssa olen tekemisissä käsitellään hyvin ja ovat yhtä hauskoja, rehellisiä ja aitoja kuin heidän pitääkin.” [24][25] Gunn ”ajatteli vähintään yhtä hysteeristä riffiä” Vartijoille ja Markusin mukaan myös valitsi näiden ensimmäisen kohtauksen laulun, The Spinnersin ”The Rubberband Man”.[26][27] Gunn antoi myös ajatuksensa Tähtilordista, jonka Markus ja McFeely toteuttivat. Gunn ja näyttelijä Chris Pratt olivat tunteneet, ettei hahmo muuttaisi tarinakokonaisuutta. McFeely tunsi, että se ”oli hyvä esimerkki siitä, miten tuollainen huolenpito oli bonusta meille.” Thor: Ragnarökin ohjaaja Taika Waititi tuotiin mukaan konsultoimaan Markusta ja McFeelyä, ja varmistamaan, että Thorin luonne Ragnarökistä säilyy ennallaan.[26] Eric Pearsonin osallistuminen auttoi säilyttämään tämän jatkuvuuden.[22]
Julkistamisen jälkeen Feige puhui myös elokuvan laajuudesta ja mahdollisuudesta laittaa Marvel TelevisioninNetflix-sarjan The Defenders hahmot esiintymään siinä,[28][29] ja Krysten Ritter, joka näyttelee Jessica Jonesiahahmon nimikkosarjassa, ilmaisi olevansa kiinnostunut mahdollisuudesta esiintyä elokuvassa.[30] Joulukuussa Anthony Russo ilmoitti sen olevan ”monimutkaista” sarjan tarinankerronnan luonteen vuoksi ja siksi, että Marvel Studios ja Marvel Television ovat erillisessä valvonnassa.[31] Veljekset sanoivat myöhemmin, että televisiohahmojen lisääminen elokuvaan oli ”käytännöllisesti mahdotonta”.[32][33] Joe lisäsi, ”Työmme on keskittyä Marvelin elokuvamaailmaan ja tarjota tyydyttävä loppuhuipennus.”[33]
Joe korosti laajuutta, sanomalla että yleisö ”ei tule pettymään hahmojen määrän suhteen”[34] ja lisäsi, että heillä oli hahmoluettelossa näytettynä kaikki aiemmin esitellyt ja käytettävissä olevat hahmot, ”jotain 67 hahmoa.”[35][36] Hahmot valittiin luomistiimin henkilökohtaisten vaatimusten mukaan, niin kauan kuin ”valinnat tuntuvat orgaanisilta tarinankerronnan suhteen, ja oikeastaan, on hahmot myös rakennettava tavalla, jolla niiden tarvitsee siellä olla”.[19] Joe lisäsi, että elokuvissa olisi paljon odottamattomia hahmoja, kuten sellaisia, jotka tehneet aiemmin pienet esiintymiset ja ”tuodaan konkreettisesti esiin”.[37] McFeely kutsui Civil Warin kirjoittamista ”kävelyksi puistoon” verrattuna näihin elokuviin. Hän huomautti, että käsikirjoituksissa oli kohtauksia hahmoille, joiden näyttelijöitä ei ollut vielä valittu.[38] Joe Russo selitti laajemmin tarinan luomista niin monilla hahmoilla, ja sanoi toivovansa keskittyä ”kouralliseen” hahmoja ja saada tarina rakentumaan hahmojen tunteellisten tarinaosioiden ympärille, monien muiden hahmojen kanssa, joilla on avustavat roolit.[39] Hän myös lisäsi Civil Warin hahmomäärän valmistelleen veljekset ”käsittelemään kolminkertaista hahmojen määrää Infinity Wariin”,[7] ja että hahmojen keskiö vaihtelisi kahden elokuvan välillä.[40] Gunn kommentoi Galaksin Vartijoiden roolia elokuvissa sanomalla, että vaikka ne ovat pääosin Avengers-elokuvia, Vartijat ovat ”osa Thanoksen tarinaa, joten he ovat siellä. Ja he eivät ole vain suuri, mutta merkittävä osa sitä.”[41] Russot halusivat ”vahvan linjan” The Return of the First AvengeristäCivil Wariin, ja ajan myötä myös Infinity War -elokuviin, sanoen ”Näimme [Civil Warin] asetelmana Infinity Warin näyttämölle, mistä kaikki alkoi ja missä oloissa kaikki ovat mukana.”[38] Joe Russo kuvaili konseptia ”Marvel-universumiksi [yhdistymässä] taisteluun maailman ja koko universumin suurinta koskaan näkemäänne uhkaa vastaan”, heidän lähestyessä Infinity Warin kosmisia elementtejä ”samalla kiihkeydellä kuin miten olemme maanpäällisemmille elokuvilleen The Return of the First Avenger ja Civil War. Vaikka he eivät voinet tuoda naturalismia siihen, elokuvan science fiction -luonteen vuoksi, he halusivat elokuviin psykologista realismia.[34] Anthony lisäsi, että Infinity War käsittelee ”kohtalon teemoja ja sen merkitystä, mitä on olla sankari.”[42] Feige totesi elokuvien tulkitsevan tulevaisuuteen ja henkilökohtaisiin pelkoihin liittyviä näkyjä, joita Kostajat kokivat Age of Ultronissa.[43] Anthony kuvaili elokuvien tyylilajia ainutlaatuiseksi, koska ne olivat sulauttamassa yhteen kaikkien elokuvia ennen esiintyneiden yksittäisten hahmojen omia sarjoja,[40] ja veljeksille oli tärkeää tehdä elokuvista toisistaankin erilaiset, erilaisilla sävyillä ja erilaisilla tarinankerronnoilla.[44]
”
On vielä joitain kysymyksiä: Mitä [Kostajat] aikovat tehdä?, ja kaikki nämä muut asiat. Mutta jos olisit pysäyttänyt hänet ennen sormien napsautusta, tai neljän kiven kera, se on todella vain taukonappula. Sitä on todella meneillä, ’Mitä hän aikoo tehdä?’ ’Aikooko sankarisi lakata roikkumasta kallionjyrkänteellä?’ Ja halusimme yhä varmemmin sanoa ’Kyllä, niin tapahtuu. Hyväksykää se.’ sen lopussa, sen sijaan, että pilailisimme.
”
– Käsikirjoittaja Christopher Markus Infinity Warin lopetuksesta, jossa Thanos saa kaikki Ikuisuuskivet ja tuhoaa puolet maailmankaikkeudesta.. [45]
Infinity War sijoittuu noin kaksi vuotta Civil Warin jälkeiseen aikaan. Russot sijoittivat ”kaiken perustuen siihen milloin edellinen elokuva julkaistiin.”[40] Starlinin Ikuisuuden rautahanskan lisäksi Markus ja McFeely lainasivat elementtejä myös Jonathan Hickmanin sarjakuvasta Infinity (2013).[46]Infinity War muotoiltiin 1990-luvun tyyliseksi ryöstöelokuvaksi,[47] veljesten katsoessa useita elokuvia ”joilla oli ryöstötyylistä energiaa” niin kuin Infinity Warilla ”oli sellainen energia, että pahis oli yhden askeleen sankareiden edellä”,[37] Thanoksen ”murskatessa ja tarttuessa” saadakseen kaikki Ikuisuuskivet.[47] Elokuvat Vaarojen laakso ja Mieletön juttu toimivat veljeksille elokuvan inspiraationa.[40]
Hahmojen suuren määrän käsittelemiseksi heidät jaettiin Infinity Warin alussa pienempiin ryhmiin,[26] Anthonyn kutsuessa elokuvaa supersankareiden Nashvilleksi. ”Se on kaiken kokoamista yhdeksi tarinaksi – kaikkien. Voit tehdä loppuhuipentuman ilman kaikkia”.[48] Rautamiehen ryhmään kuuluivat Hämähäkkimies, Tohtori Outo, Tähtilordi, Gamora, Drax ja Mantis sekä alun perin myös Bruce Banner ja Wong.[26][49] Thor ja Galaksin Vartijat jakaantuivat kahteen ryhmään, joista toiseen jäivät Thorin lisäksi vain Rocket ja Groot, Gamoran päätyessä myöhemmin Thanoksen seuraan. Wanda Maximoff ja Vision liittyivät Bannerin, Bucky Barnesin, Haukan, Kapteeni Amerikan, Mustan Lesken, Mustan Pantterin ja Sotakoneen seuraan.[26] Markus huomautti, että he kävivät useita keskusteluja hahmojen liittämisestä samaan seuraan ja aiemmin tuttujen tai uusien suhteiden syventymistä. Hän lisäsi myös, että uudet suhteet ”säilyttävät kaiken ensi kertojen tunnetason. Kun taas mikäli olet nähnyt heidät aiemmin ja nyt he ovat jälleen yhdessä, mutta paljon vaikeammissa tilanteissa, voit todella päästä heidän suhteensa lihaan. Joten me tavallaan toimme hetkeksi esiin värähtelyä kahden navan välille.”[50]
Rautamiehen näyttelijä Robert Downey Jr. kertoi Rautamiehen ryhmittymisestä, että oli halu ”pitää tiedeveljet [Stark/Banner -suhde] elossa”, vaikka Bannerilla oli oma matkansa, sekä laajentaa Stark-/Parker-suhdetta.[49] McFeely lisäsi, että Strange ja Stark laitettiin samaan seuraan, koska he ”miehittivät samanlaisia avaruuksia omissa universumeissaan ihmisinä, joilla oli visio, mutta myös itsetunto. Yleensä he ovat huoneen älykkäin kaveri, joten mitä tapahtuu, jos on huoneessa toisen samanlaisen kanssa?” Mutta tehdäkseen molemmista hahmoista erilaiset Markus ja McFeely keskittyivät Starkin jo valmiiksi rakennettuun tarinaan, jonka vuoksi hän päättää kohdata Thanoksen, kun taas Strangella on vastentahtoisempi asenne. Ja ajan myötä Tähtilordin lisääminen antoi ”väriä”, koska Tähtilordi ”kuvittelee olevansa huoneen älykkäin kaveri ... vaikka ei ole.” Käsikirjoittajien mukaan Thor edellytti suurimpia muutoksia käsikirjoituksiin. McFeely huomautti, että ”Thorin oli alun perin tarkoitus olla Vartijoille suorapuheinen mies”, mutta hänen kohtauksensa oli ”laitettu uuteen uskoon” Hemsworthin selitettyä suunta, johon hahmo oli mennyt Ragnarökissä, ”jotta se mukautuisi huvittavampaan herkkyyteen.” Rocketin ja Grootin erottaminen Thorin seuraan teki heistä McFeelyn mukaan ”iloisen ryhmän”. Markus lisäsi Rocketin olleen alun perin mukana muissakin osissa, mutta päätyneen alun perin Thorin seuraan, koska hän ”on niin voimakas, että on hauskaa laittaa Rocket hänen seuraansa. Rocketilla ei näytä olevan antaa paljon apua Thorille, mutta se tuo Rocketissa esiin asioita, joita et olisi odottanut.” Wandan ja Visionin välisen suhteen uskottiin olleen ”rakentumassa ja kukoistamassa” Civil Warin tapahtumista asti.[26]
Markus puhui myös kuinka hän ja McFeely käsittelivät Thanosta, hahmoa, jonka katsojat tiesivät olevan näiden elokuvien uhka, ainakin näihin elokuviin asti, ja jolla oli vähän kohtauksia ja ruutuaikaa paljastaa taustansa ja motivaationsa. Hän sanoi ”Meillä ei ole mitään yllätyksiä [hänen esittelyynsä]... Voitte luottaa siihen, että hänellä on monta kohtausta, jossa valitsemme häntä paljon [ensimmäisen elokuvan] alussa”.[51] McFeelyn lisäsi, että ”On velvollisuutemme antaa hänelle todellinen tarina, todelliset panokset, todellinen persoonallisuus ja todellinen näkökulma.”[52] Käsikirjoittajat välttelivät sarjakuvatarinaa, jossa Thanos yritti tehdä vaikutuksen Kuoleman naispuoliseen henkilöitymään, ja sen sijaan laittoivat hänet Gamoran seuraan, koska heillä oli ”pitkä historia, jota halusimme tutkia” ja joka lisäisi kerroksia Thanokselle estääkseen tätä tulemasta ”isoksi viiksiä kiertäväksi pahikseksi, joka havittelee vain äärimmäistä voimaa vallatakseen maailman ja noustakseen valtaistuimeen”.[26] Kuoleman tarinan välttäminen siirsi pois Whedonin käyttämän vihjauksen The Avengersistä, missä Thanos tunsi Kostajien haastamisen olevan kuoleman kosiskelua. Vaikka vihjaus oli epäselvä, Whedon tunsi, että lisäämällä Thanoksen hän ei tiennyt mitä tehdä hänelle ja ”tavallaan ripusti [Thanoksen] ulos kuivumaan”. Whedon lisäsi, että ”Rakastan Thanosta. Rakastan hänen apokalyptistä näkemystään, hänen rakkaussuhdettaan kuolemaan. Rakastan hänen voimaansa. Mutta en todella ymmärrä sitä.” Whedon nautti lähestymisestään käsikirjoittajien kanssa, ja Russot ottivat Infinity Warin vastuulleen, antaen Thanokselle ”oikean näkökulman ja [saaden] hänet tuntemaan itsensä oikeamieliseksi”, koska Kuoleman tarina ”ei ollut konsepti, jota välttämättä kääntää”.[53]
Toisin kuin Infinity War, toinen elokuva olisi kokonaan alkuperäinen, eikä ottaisi inspiraatiota sarjakuvista. Joe Russo selitti, ”Luulen, että olemme hyvin tuoreella alueella Avengers 4:n kohdalla. Jos se jotain on, niin mielenkiintoista, että menee takaisin ja katsoo joitain Marvel-elokuvia ja näkee ne erilaisten linssien läpi. Mutta en keksi yhtään sarjakuvaa, jolla voisi olla arvoa” antaa perustusta elokuvan tarinalle.[54] Joe Russo kuvaili toista elokuvaa ”ennemmän eeppiseksi seikkailuksi klassisella tavalla, valtavien tunteellisten panosten kera.”[55]Hope van Dyne / Ampiainen sekä Carol Danvers / Kapteeni Ihme esiintyvät kumpikin vain jatko-osassa, jotta heidän ensiesiintymisensä säästyisivät elokuviin Ant-Man and the Wasp ja Captain Marvel, jotka saisivat ensi-iltansa Infinity Warin jälkeen.[56][57] Muista hahmoista Haukansilmä ja Muurahaismies jätettiin pois Infinity Warista ”tietynlaisen tarinavalinnan” vuoksi. Joe Russo sanoi, että “meillä on todella mielenkiintoinen tarina näille molemmille hahmoille ja osa tuosta tarinasta vaati heidät olemaan kotiarestissa [Infinity Warin] ajan.”[58] Russot paljastivat myös, että vaikka Liv Tylerin ja Jaimie Alexanderin aiemmin näyttelemät Betty Ross ja Sif eivät esiinny Infinity Warissa, elokuvan tapahtumat aiheuttivat heidän molempien kuolemat.[59]
Esituotanto
”
Luulen, että aloimme vihjailla jo Age of Ultronissa, että ryhmä tulee kehittymään. Ja yksi näistä rakastamistamme asioista on, että kokoonpano muuttuu koko ajan. Eli uusia ihmisiä on liittymässä ryhmään... Mutta ideat, ihanteet ja asiat, jotka tekevät Kostajista Kostajat, ovat yhä olemassa, ja luulen, että se on osa tätä tulevaa huipentumispistettä. Olemme nähneet tämän version ryhmästä pelastamassa universumin, galaksin, miten sen nyt haluaa sanoa, ja tavallaan näemme, minne se on menossa. Se ei ole Marvel Cinematic Universen loppu, mutta luulen se on varmasti ainakin yhden sen osan loppu.
”
– Tuottaja Jeremy Latcham syyskuussa 2015 elokuvan toimimisesta kaikkien edellisten MCU-elokuvien loppuhuipentumana. [43]
Tammikuussa 2016 Russon veljekset ilmoittivat olevansa ”repimässä maata” elokuvien kohdalla,[35] ja paljastivat saman kuukauden aikana kuvausten tulevan alkamaan Atlantassa, Georgiassa marraskuussa 2016 ja kestävän kesäkuuhun 2017 asti, ja että Markus ja McFeely olivat alkaneet työstää ensimmäisen elokuvan käsikirjoitusta.[20] Maaliskuussa 2016 Russot selittivät tutkivansa uusia keinoja esitellä lisämateriaalia elokuvien yleisölle, yleensä varattuna fyysisille kotimedioille. Anthony kommentoi DVD- ja Blu-ray-levyjen vähentymistä toteamalla, että ”Olemme vasta aloittamassa [tämän] selvittämistä. Kyllä, DVD:t ovat mennyttä, mutta on olemassa tämä ihmeellinen Internet-alusta nimeltä YouTube.” Yksi esimerkki oli ”trailereiden kehittyneempien versioiden luominen... jotka ovat kuvattu verkkoa varten ilman, että näkyvät lainkaan elokuvissa, mutta voivat tavallaan näkyä lyhytelokuvana.” Joe lisäsi kaksikon ”myös puhuneen Facebookista, Twitteristä ja Instagramista keinoina ruokkia heitä ja katsojia avustavalla sisällöllä ja, koska se olisi siellä viraalimarkkinointia ja olisi siten miljoonien ihmisten nähtävillä.”[60]Jon Favreau vahvisti jälleen olevansa yksi elokuvien vastaavista tuottajista kuten aiemmissakin Avengers-elokuvissa, ja hän oli ohjannut myös kaksi ensimmäistä Iron Man -elokuvaa.[61]
Saman kuukauden aikana Feige sanoi elokuvien olevan kahtena erillisenä, ”koska heillä [on] niin monta jaettua elementtiä, tuntui sopimattomalta... antaa sellaiset [lisänimet elokuville]. En kutsuisi sitä yhdeksi kahteen osaan jaetuksi tarinaksi. Sanoisin, että siitä tulee kaksi erillistä elokuvaa.”[62] Anthony Russo lisäsi, että kaksi Infinity War -elokuvaa olivat ”hyvin hyvin erilaisia toisitaan. Se ei välttämättä ole tilanne, jossa on osa 1 ja osa 2. Ne ovat kaksi erillistä ilmaisua. Luulen sen luovan väärinkäsityksen siitä, että kuvaamme ne samaan aikaan.”[7] Toukokuun alussa Russot paljastivat aikovansa antaa elokuville uudet nimet, korostaakseen yhä enemmän sitä, ettei kyseessä ole yksi pitkä elokuva jaettuna kahteen osaan. Joe Russo sanoi, että ”Tarkoituksena on, että tulemme antamaan uudet [nimet], mutta emme ole vielä keksineet [mitkä]."[63] Heinäkuun lopulla Marvel julkisti ensimmäisen osan uuden nimen olevan yksinkertaisesti Avengers: Infinity War, kun taas toista osaa kutsuttiin vain Nimeämättömäksi Avengers-elokuvaksi, kunnes virallinen nimi päätettäisiin.[64] Anthony Russo ilmoitti, ettei toisen elokuvan nimeä tultaisiin julkistamaan vielä ”vähään aikaan”,[65] Feigen ja Russon veljesten vihjaillessa, että elokuvan nimi voisi antaa juonipaljastuksia Infinity Warista ja jatko-osasta.[66][55]
Käeskuussa 2016 The Avengersin säveltäneen Alan Silvestrin paljastettiin palaavan molempien elokuvien säveltäjäksi.[67] Lokakuussa 2016 Feige ilmoitti kuvausten alkavan tammikuussa 2017.[68] Teoreettinen fyysikko Clifford Johnson konsultoi elokuvia, tehtyään aiemmin saman Agent Carter -televisiosarjan toiselle tuotantokaudelle ja Thor: Ragnarökille.[69] Tuotantosuunnittelija Charles Wood myös huomautti elokuvan esittelevän useita ”monia, monia uusia maailmoja”, jotka sijaitsevat Maan ulkopuolella, sekä myös aiemmissa elokuvissa esiteltyjä maailmoja.[70]Jeremy Renner, Elizabeth Olsen ja Dave Bautista huomauttivat, etteivät näyttelijät olleet saaneet lukea käsikirjoitusta ennen kuvausten alkamista, Bautistan erityisesti huomauttaessa, ettei saanut lukea sitä ennen oman osuutensa kuvauksia.[71][72]
Roolijako
Kesäkuussa 2013 Robert Downey Jr. allekirjoitti sopimuksen paluusta Tony Starkin / Rautamiehen rooliin kolmannessa Avengers-elokuvassa.[73] Seuraavan toukokuun aikana Josh Brolin allekirjoitti sopimuksen Thanoksen näyttelemisestä useassa elokuvassa.[74] Heinäkuussa 2014 Feige ilmoitti, että edellisten elokuvien näyttelijät esiintyisivät kolmannessa Avengers-elokuvassa sopimuksen mukaisesti.[75] Jeremy Renner paljasti syyskuussa sitoutuneensa palaamaan Clint Bartonin / Haukansilmän rooliin.[76]
Tammikuussa 2017 Peter Dinklage osallistui neuvotteluihin roolista elokuviin,[97] ja lopulta hänen hahmonsa paljastettiin olevan Eitri.[98] Vuoden 2017 D23 Expossa Marvel paljasti neljän Mustan Veljeskunnan jäsenen esiintymisen elokuvassa ryhmänä nimeltä ”Thanoksen lapset” (engl.Children of Thanos): Corvus Glaive, Proxima Midnight, Ebony Maw sekä Black Dwarfiin perustuva hahmo nimeltä Cull Obsidian.[99][100]Tom Vaughan-Lawlor näytteli Ebony Maw’ta,[101][102]Terry Notary näytteli Cull Obsidiania, Carrie Coon näytteli Proxima Midnightia[103] ja Michael James Shaw näytteli Corvus Glaivea.[104] Joe Russo kommentoi Mustan Veljeskunnan esiintymistä elokuvassa sanomalla ”meillä on niin monta hahmoa, ja Thanos tarvitsee tuoda esiin. Et voi laittaa hahmoja haastamaan häntä matkan jokaisessa vaiheessa. On oltava hahmoja, joiden läpi hahmojen on päästävä päästäkseen Thanoksen luokse.” Hän myös kertoi miksi sarjakuvissa Mustan Veljeskunnan jäseniin kuulunut Supergiant ei ollut mukana, huomauttaen ”vakauttaminen tuntui veljestäni ja minusta viisaalta ajatukselta ja koska aloimme mennä toistemme päälle”, tarinankerronnan palvelua lukuun ottamatta. Mustan Veljeskunnan jäsenillä on elokuvassa eri voimat kuin sarjakuvissa, Russojen ”muuttaessa heidän voimiaan asioiden, joilla [heidän] tunsi voivan palvella tarinankerrontaa paremmin.”[105]Ross Marquand näyttelee Johann Schmidtia / Punakalloa, kreditoitu ”kivenhaltijaksi” (engl.Stonekeeper), Sielukiven vartijaa ja joka oli toisen maailmansodan aikana Hydran johtaja. Marquand korvasi Hugo Weavingin, joka näytteli hahmoa elokuvassa Captain America: The First Avenger ja oli haluton palaamaan rooliinsa.[98][106] Marquand, joka oli tunnettu imitaattori, sanoi Marvelin etsivän jotakuta, joka ”olisi lähellä Hugo Weavingin seitsemän vuotta sitten näyttelemää ikonista roolia ja kunnioittaisi sitä, antaen sille myös uudenlaisen aromin”, ja Marquandin yritettyä tehdä ”suora ääni täsmäämään Hugon esityksen kanssa”, Russot huomauttivat hahmon ”kuulostavan hieman erilaiselta” kuin viime kerralla, suositellen Marquandia lisäämään ”eteerisen ja melkein aavemaisen laadun hänen äänelleen”. Marquandilta vei noin 10 päivää tuottaa täydellinen ääni, jonka hän tunsi hioutuvan Weavingin ”ikoniseen esitykseen Matrixissa yhdessä saksalaisen aksentin kanssa, jota hän” käytti Punakalloa näytellessään.[107]
Russot kertoivat myös kuinka toivoivat saavansa jälleen yhden näyttelijän televisiosarjasta Paluu pulpettiin, jonka jaksoja Russot olivat ohjanneet, tekemään cameoesiintymisen, Danny Pudin ja Jim Rashin esiinnyttyä elokuvissa The Return of the First Avenger ja Civil War.[140]David Cross kutsuttiin tekemään Infinity Warissa cameoesiintyminen Tobias Fünkena, hahmona, jota hän näytteli sarjassa Sukuvika, jonka parissa Russon veljekset olivat aiemmin työskennelleet. Ristiriitanen aikataulu esti tämän, mutta Fünke esiintyy silti elokuvassa yhtenä Keräilijän kokoelmaan kerätyistä olennoista, tuntemattomalla näyttelijällä.[141] Toinen Kostajien luojista Stan Lee tekee cameoesiintymiset molemmissa elokuvissa.[98][142] Jim Starlin vihjaili olevansa itse kiinnostunut tekemään cameoesiintymisen elokuvissa.[143]
Kuvaukset
Kuvaukset alkoivat 23. tammikuuta 2017 Pinewood Atlanta StudiosillaGeorgiassa, Fayetten piirikunnassa,[144][68]Trent Opalochin toimiessa elokuvan kuvaajana.[20] Lisäkuvaukset sijoittuvat useisiin paikkoihin ympäri maailmaa,[20] kuten Skotlantiin, jossa kuvauspaikkoina olivat Edinburgh, Glasgow ja Ylämaat.[145] Studiotyö sijoittui Wardpark Studiosin tiloihin Cumbernauldiin.[146][147] Skotlannin osuudet kuvauksista alkoivat 28. helmikuuta 2017 ja kestivät kuusi kuukautta.[145] Maaliskuun 18. päivän ja huhtikuun 21. päivän välillä elokuvia kuvattiin Edinburghin vanhassa kaupungissa ja Royal Milen alueella, kuten High Streetillä, Parliament Squarella, Cockburn Streetillä, Roxburgh Closen Old Fishmarket Closella[148] ja Waverleyn rautatieasemalla.[149] Elokuvaa kuvattiin toukokuun alussa myös Durhamin katedraalissa ja St Abbsissa.[150][151] Kuvaukset sijoittuivat myös St Gilesin katedraaliin ja Invernessin linnaan.[151] Kesäkuussa 2017 elokuvaa kuvattiin Atlantan keskustassa[152] ja heinäkuun alussa Atlantan keskuspuistossa ennen siirtymistä Queensiin, New Yorkiin.[153][154]Infinity Warin viimeisen kohtauksen kuvaamiseksi elokuvantekijät tekivät yhteistyötä Thaimaassa sijaitsevan Indochina Productions -studion kanssa saadakseen videokuvaa Banauen riisipenkereiltäIfugaosta, Filippiineiltä.[155] Koska Infinity Waria ja Black Pantheria kuvattiin Atlantassa samanaikaisesti, molemmat tuotantoryhmät työskentelivät lähekkäin varmistaakseen yhtenäisen tavan esitellä Mustan Pantterin kotimaa, Wakanda, molemmissa elokuvissa.[156]
Lisäksi huhtikuussa Feige totesi, ettei elokuvia kuvatakaan enää samanaikaisesti nin kuin alun perin suunniteltiin ja ilmoitti Infinity Warin jatko-osan kuvausten alkavan elokuussa. ”Aiomme tehdä ne peräkkäin”, selitti Feige. ”Oli liian monimutkaista ylittää niiden rajat tällä tavalla, ja löysimme itsemme, jälleen, tekemässä jotain millä on hintansa. Halusimme keskittyä ohjaamaan yhden elokuvan ja sitten toisen.”[157] Pyrkiessään alun perin kuvaamaan elokuvat samanaikaisesti Russot sanoivat, että ”joinakin päivinä kuvaamme ensimmäistä elokuvaa ja joinakin päivinä toista elokuvaa, hyppien vuorotellen eteen ja taaksepäin.”[20] Koskien päätöstä kuvata elokuvat tällä tavalla Anthony Russo sanoi sen olevan paitsi taloudellisesti myös logistisesti järkevämpää suuren näyttelijämäärän vuoksi, vaikka kumpikin elokuva on erillinen.[158] Kuun lopussa Dan T. Cathy, yksi Pinewood Atlantan omistajista, huomautti elokuvien olevan ”kallein elokuvatuotanto koskaan miljardin dollarin budjetilla”,[159] minkä Feige vahvisti myöhemmin epätodeksi,[160] elokuvan todellisen budjetin olleessa 316 ja 400 miljoonan dollarin välillä,[161][162][163] mikä silti teki siitä yhden kalleimmista elokuvista.[164] Evans ja Hemsworth tienasivat molemmista elokuvasta 15 miljoonaa dollaria.[165] Kesäkuussa 2017 Johansson kommentoi hahmojen määrää kertomalla, että elokuvassa olisi yli 60 hahmoa ja vähintään 30 esiintyisi samanaikaisesti yhdessä kohtauksessa.[166]Infinity Warin kuvaukset päättyivät 14. heinäkuuta 2017.[167]
Jatko-osan kuvaukset alkoivat 10. elokuuta 2017 Pinewood Atlanta Studiosilla.[168][169] Lisäksi elokuussa kuvaukset sijoittuivat The Gulchin alueelle Atlantan keskustaan, lähellä Five Pointsin asemaa, ja Piedmont Parkiin.[170] Tuotanto päättyi 11. tammikuuta 2018,[171] vaikka heinäkuussa 2018 aiottiin toteuttaa lisäkuvauksia Edinburghissa ja Glasgow’ssa.[172]
Russon veljekset julkistivat, että molemmat elokuvat kuvattaisiin Imax/Arri 2D -digitaalikameroita käyttäen. Tämä oli ensimmäinen kerta, kun elokuva kuvattiin kokonaan Imax-kameroilla ja sen yksinomaisella kuvasuhteella. Elokuvat käsiteltiin digitaalisesti Imax-muotoon ja julkaistiin laajennetulla kuvasuhteella yksinomaan Imax-teattereissa.[173][174] Joe Russo sanoi, että koska monet hahmoista olivat pitkiä, ”Imax-kuvasuhde toimii tuontyyppisille hahmoille, ja maisemat ovat upeita. Elokuvassa on joitain todella eksoottisia maisemia ja niiden saaminen Imax-näytölle on elokuvantekijälle vaikuttava keino hyödyntää senkokoista kuvasuhdetta.”[40] Opaloch huomautti, että tuotantoon tulisi kuulumaan kaksitoista Alexa 65 -kameraa, ja että Arri oli kehittämässä ylimääräisillä polttoväleillä varustettuja linssejä, toivoen, että ne olisivat valmiit kuvausten alkuun mennessä, sillä tuotantoon ”tarvittaisiin kaikki varusteet ja linssit”, sillä se oli ”varsin hirviömäinen projekti.”[175]
Jälkituotanto
Heinäkuussa 2017 Joe Russo kertoi, että muutama Infinity Warin kohtaus oli vielä tekemättä ja että ne kuvattaisiin ”muutaman seuraavan kuukauden aikana”.[176] Ensimmäinen traileri paljasti myös vuoden 2013 sarjakuvasta Infinity tutun avaruusoliorotu Outridereiden esiintyvän elokuvassa.[177] Maaliskuun alussa Disney ilmoitti Infinity Warin uudeksi ensi-iltapäivämääräksi 27. huhtikuuta 2018, jotta se tulisi Yhdysvaltoihin ja kansainvälisille markkinoille samana viikonloppuna.[178][179] Vaikka Infinity War sisälsi yhden lopputekstien jälkeen näytetyn kohtauksen, Russot harkitsivat jättävänsä sellaisen elokuvasta kokonaan pois. Anthony huomautti, että osasyy tämän miettimiseen “oli, että tiesimme loppukohtauksen olevan monimutkainen ja vaikea loppu, ja halusimme lopun olevan ehdoton. Emme halunneet tehdä siitä monimutkaisempaa muilla ideoille.” Hän tunsi käytetyn tunnisteen, joka näyttää Nick Furyn lähettävän ennen katoamistaan hätäviestin Kapteeni Ihmeelle, laittaen ”pienen painikkeen [loppuun], mutta se siitä.”[180]
Toisen elokuvan jälkituotanto alkoi kunnolla vasta Infinity Warin julkaisun jälkeen.[181] Feige huomautti jälkituotantovaiheen kestävän lievästi pidempään kuin Marvelin muilla elokuvilla. Leikkaaminen aloitettiin heinäkuussa 2018 ennen Ant-Man and the Waspin ensi-iltaa.[182] Lisäkuvauksia tehtiin Dutchessin ja Ulsterin piirikunnissa New Yorkissa kesäkuussa 2018.[183] Uudelleenkuvaukset alkoivat 7. syyskuuta 2018.[184] Ruffalo kertoi, että elokuvalle tultaitiin tekemään lisäkuvauksia sen viimeistelemiseksi, koska kuvauksia ei saatu aiemmin samana vuonna vietyä täysin loppuun asti.[185] Lisäkuvaukset päättyivät 12. lokakuuta 2018.[186] Marraskuun 2018 alussa Russot olivat ”noin puolessavälissä” elokuvan leikkaustyön kohdalla, visuaalisten efektien ollessa melkein valmiit ja Silvestrin aloittaessa sävellystyötään.[187] 7. joulukuuta 2018, elokuvan ensimmäisen trailerin julkaisun myötä, jatko-osan uudeksi nimeksi paljastettiin Avengers: Endgame. Lisäksi sen uudeksi ensi-iltapäivämääräksi ilmoitettiin 26. huhtikuuta 2019.[188] Feige sanoi nimen olleen päätetty jo silloin, kun elokuvan toteutus aloitettiin ja vahvisti sen viittavaan suoraan Tohtori Oudon sanoihin Infinity Warista.[189]
Joitain lisäkuvauksia tehtiin vielä tammikuussa 2019.[190] Joe Russo toivoi, että elokuva valmistuisi maaliskuuhun 2019 mennessä.[191]
Joe Russo tunsi neljännen Avengers-elokuvan olleen hänen ja veljensä ”paras työ Marvelille”, huomauttaen, ”Luulen, että olemme kasvaneet jokaisen tekemämme elokuvan kanssa. Olemme kasvaneet hahmojen parissa. Olemme kasvaneet näyttelijöiden kanssa. Elokuvantekijöinä olemme erittäin iloisia, ja olemme innoissamme elokuvasta.” Hän myös lisäsi, että koska suuri osa elokuvasta tehtiin ennen Infinity Warin julkaisua ja katsojat osasivat vastata siihen, neljäs Avengers-elokuva oli ”todella puhdas... ilman minkäänlaista ulkoista melua hiipimässä [tarinaan].”[181]
Leikkaaminen
Jeffrey Ford ja Matthew Schmidt toimivat Infinity Warin ja Endgamen leikkaajina.[192] Ford kertoi lokakuussa 2017, että Infinity Warille oli tehtynä jo ”melko vankka leikkaus”. Hän kuitenkin kertoi, että he jatkoivat ”leikkausta hyvin myöhään asti, koska meillä oli ideoita ja ajatuksia ja päädyimme uudelleenjärjestelemään elokuvaa lukuisia kertoja kunnes se lopulta osui kohdalleen.” Ford selitti uudelleenjärjestelyn tarkoituksen olleen säädellä elokuvan rytmiä, koska elokuvan varhaiset varhaiset versiot olivat alle kaksi ja puoli tuntia pitkiä, mutta tuntuivat koenäytösten aikana hitaammilta. Kuvausten aikana molemmat leikkaajat kokosivat materiaalia molemmista elokuvista, kun sitä annettiin heille. Joulukuussa 2017 Ford alkoi työstää pelkästään Infinity Warin leikkausta, Schmidtin jatkaessa Endgamen kokoamista. Infinity Warin ensi-illan lähestyessä molemmat leikkaajat alkoivat ”työskennellä tiiviisesti” Endgamen parissa,[192] leikkaamisen alkaessa muutamia viikkoja ennen Ant-Man and the Waspin ensi-iltaa.[182] Marraskuun 2018 alussa Russon veljekset olivat ”puolivälissä” elokuvan leikkaamisen kohdalla.[187] Maaliskuussa 2019 Russon veljekset vahvistivat viimeisten Endgameen tehtyjen leikkausten olevan valmiit.[193]
Visuaaliset efektit
Framestore, Industrial Light & Magic, Method Studios, Weta Digital, Double Negative, Cinesite, Digital Domain, Rise, Lola VFX ja Perception vastasivat Infinity Warin erikoistehosteista.[194][195][196][197] Digital Domain loi elokuvaan Thanoksen digitaalisen ulkomuodon, tuottaen yli 400 otosta visuaalisiin efekteihin. Yhtiö loi elokuvaa varten uuden kasvojen liikkeenkaappaukseen tarkoitetun ohjelman nimeltä Masquerade. Työ järjestelmän parissa aloitettiin 3–4 kuukautta ennen kuvauksia, jotta studiolla oli aikaa kehittää ja testata sitä. He esittelivät kehitystyön lopputuloksen Brolinille, Russoille ja Marvelin johtajille jo ennen kuvauksia näyttääkseen vivahteet, jotka Brolinin olisi mahdollista tuoda hahmolle, auttaakseen tätä hahmon näyttelemisessä.[198] Ennen kuvausten alkua Brolinin kasvonilmeet oli kaapattu ILM:n Medusa-järjestelmällä, joka yhdessä kuvausten liikkeenkaappausdatan ohella syötettiin Masqueradeen ”luomaan korkean resoluution version siitä mitä Brolin teki kuvauksissa”, jotta animaattorit voisivat soveltaa sen tietokoneanimoituun hahmoon.[199] Kelly Port, Digital Domainin VFX-päävastaava, huomautti Thanoksen ulkonäön suunnittelun ottaneen huomioon edellisten elokuvien version, mutta olleen säädetty lähemmäs Brolinin ulkomuotoa, mikä auttoi saamaan hänen näyttelijäsuorituksensa täsmäämään digitaalisen hahmon kanssa.[200] Weta Digital toteutti Titanilla tapahtuneen taistelun, ja luoneet Thanokselle tarpeen vaatiessa erillisen hahmomallin,[198] hyödyntämällä liikkeenkaappausdataa ja työkaluja, jotka Weta kehitti 2010-luvun Apinoiden planeetta -elokuvasarjaa varten.[199] Weta toteutti hänestä yli 200 otosta ja 250 muuta efekteillä varustettua otosta, joihin kuuluivat Titanin ympäristö ja muut taisteluun osallistuneet hahmot.[198] Digital Domain loi myös Punakallon ja sai avuksi materiaalia Captain America: The First Avengeristä tietokoneanimaatiohahmon luomiseksi. Port huomautti, että heillä oli ”laaja valikoima suunnitelmia siitä miltä hän näyttäisi”, joidenkin vaihtoehtojen ollessa Hugo Weavingin palaaminen rooliinsa maskeerauksen kera ja versiona, jossa ”Tesserakti teki pahoja asioita hänen ulkonäölleen, jotta hän näyttäisi luisemmalta”. Hahmon lopullinen ulkonäkö oli ”jostain väliltä”, sellainen, joka näytti ”siltä että Tesserakti vaikutti häneen ja siltä hän myös valitsi näyttävänsä siltä ollakseen” the Sielukiven haltija.[201]
Framestore otti New Yorkin taistelukohtausta varten 253 otosta. Framestoren tehosteiden päävastaava Patric Roos kutsui otoksia ”sekoitukseksi täysiä tietokonegraafisia otoksia, käsittelemättömiä otoksia, erikoistehosteita, lavasteita, taikaloitsuja ja paljon hahmotyöskentelyä.” Osa taistelukohtauksesta kuvattiin Atlantassa ennen kuin loput kohtauksesta toteuttiin tietokonegrafiikan avulla Washington Square Parkissa. Framestorein Capture Lab vietti kuukauden Manhattanilla ja New Jerseyssä valokuvakuvauksen, Lidarin ja gigapikselipanoraamojen parissa saadakseen kuvaa ympäristöistä, jotka luoda digitaalisesti uudelleen, napaten yli 250 000 kuvaa 15 teratavun edestä dataa. Toteuttaakseen Mustan Veljeskunnan jäsenet, Framestore vietti vuoden työstäen heidän hahmomallejaan, ja työskenteli Marvel Studiosin visuaalisen kehitystiimin kanssa luodakseen animaatiovinjetit tutkiakseen jokaisen jäsenen persoonallisuuksia ja luonteenpiirteitä. Framestore loi myös Rautamiehen uuden puvun, Mk 50 -haarniskan, joka koostuu useista nanoboteista, jotka liikkuvat Tony Starkin ympärillä. Sen toteuttaminen Marvelin kanssa kesti noin kaksi vuotta. Samalla luotiin Hämähäkkimiehen Rautahämähäkki-puku.[194] Framestore käytti Rautahämähäkki-puvun toteuttamiseen mallia ja tekstuureja, jotka Trixter oli alun perin toteuttanut Spider-Man: Homecomingiin.[194] Framestore työsti myös Mustan Veljeskunnan Q-aluksia ja Tohtori Oudon ”Eldritch-taikuutta”, joka päivitettiin ensimmäisestä esiintymisestään Doctor Strangen jälkeen.[194] Cinesite työsti Q-aluksen sisätiloja kohtaukseen, jossa Ebony Maw kuulusteli Tohtori Outoa ja joka koostui 215 otoksesta. Yhtiö toteutti myös Rautamiehen, Hämähäkkimiehen sekä Tohtori Oudon alkukärhämän Vartijoiden kanssa, johon vaadittiin kokonainen hahmoanimointi sekä pistooli- ja verkkoammusten, tietokonegraafiset tikarien, Tähtilordin naamion, Mantiksen tuntosarvien ja Q-aluksen kärsimien vahinkojen toteuttaminen.[202] Rise loi visuaaliset efektit lopputekstien jälkeen näytettyyn kohtaukseen, elokuvan avauskohtaukseen, kohtaukseen, jossa Bucky Barnes sai uuden käsivarren, sekä quinjet-suihkukoneen sisätilat sekä planeetta Vormir, yhteensä 26 otosta. Lopputekstien jälkeen näytettyä kohtausta koskien, Oliver Schulz, Risen VFX-päävastaava, huomautti yhtiön tehneen samanlaisen katoamisefektin edelliseen mainosprojektiinsa, joten näitä ominaisuuksia käytettiin runkona. Yhtiö sai kohtausta varten käyttöönsä The Winter Soldierista digitaaliset versiot Cobie Smuldersista ja Samuel L. Jacksonista. Schulz huomautti tämän osan kohtauksen toteuttamisesta olevan vaikea, koska ”prosessin myöhemmässä vaiheessa oli tehty päätös olla jatkamatta Nick Furya esittävällä levykuvalla—sen sijaan käytämme kameraa ja vaihdamme tilalle kokonaisen tietokoneella tehdyn otoksen. Tähän kuului kokonainen tietokoneanimoitu käsi, joka mureni tietokoneanimoidussa ympäristössä. Lisäksi tietokoneanimoinnilla toteutettiin myös jalkakäytävä ja hakulaite, joka paljasti lopussa Kapteeni Ihmeen tunnuksen.”[203]
Industrial Light & Magic, Weta Digital, DNEG, Framestore, Cinesite, Digital Domain, Rise, Lola VFX, Cantina Creative, Capital T, Technicolor VFX ja Territory Studio vastasivat Endgamen erikoistehosteista.[204] Elokuvaan toteutettiin yksi 3 000 otosta visuaalisilla efekteillä.[187]