Die Ludwigsburger Schlossfestspiele (offizieller internationaler Name Ludwigsburg Festival) sind ein farbenfrohes und vielfältiges „Fest der Künste, Demokratie und Nachhaltigkeit“. Der Schwerpunkt liegt auf klassischer Musik, das Festival hat aber auch Veranstaltungen in den Bereichen Tanz, Tanztheater, Bildende Kunst und Literatur im Programm. Es findet jährlich zwischen Mai und Juli in Ludwigsburg statt. 1932 im Geiste des Humanismus gegründet, zählen die Ludwigsburger Schlossfestspiele zu den ältesten Festivals im deutschsprachigen Raum. 2022 feierten sie ihr 90-jähriges Jubiläum.
Seit 1980 tragen sie zusätzlich den Titel Internationale Festspiele Baden-Württemberg und gastieren als offizielle Landesfestspiele des Landes auch in idyllischen Klöstern und Schlössern in ganz Baden-Württemberg.[1]
Intendant der Ludwigsburger Schlossfestspiele war seit Oktober 2019 Jochen Sandig[2], dessen Festivaldebüt 2020 durch die Corona-Pandemie und den damit einhergehenden Verordnungen und Einschränkungen nicht wie geplant stattfinden konnte. Unter anderem wurde die kammermusikalische Konzertwoche „Al fine da capo“ mit wenig Publikum und zusätzlichen Livestreams realisiert.[3] Das Programmbuch 2020 zählt zu den 25 „Schönsten Deutschen Bücher“ 2020, ausgezeichnet von der Stiftung Buchkunst.[4] Die Intendanz von Jochen Sandig und die Geschäftsführung durch Gabriele Zerweck endete am 30. September 2024. Am 1. Oktober 2024 übernahm Lucas Reuter die Künstlerische Leitung. Er war zuvor Künstlerischer Leiter des Forums am Schlosspark in Ludwigsburg.[5]
Als Wilhelm Krämer 1931 die Ludwigsburger Mozartgemeinde gründete und im Jahr darauf mit den Schlosskonzerten[6][7] den Grundstein für die heutigen Internationalen Festspiele Baden-Württemberg legte, war das Programm auf wenige Kammerkonzerte begrenzt. Durch umfangreiche Programmerweiterungen unter der künstlerischen Leitung von Wolfgang Gönnenwein (1972–2004) entwickelten sich die Ludwigsburger Schlossfestspiele zu einem Festival mit knapp hundert Veranstaltungen und von rund zwei bis drei Monaten Dauer. Seit 1980 tragen die Ludwigsburger Schlossfestspiele als offizielle Landesfestspiele von Baden-Württemberg den Titel Internationale Festspiele Baden-Württemberg. Der künstlerische Leiter Wulf Konold und Chefdirigent Michael Hofstetter führten die Festspiele von 2005 bis 2009. Von 2010 bis 2019 verantwortete Thomas Wördehoff als Intendant das Programm der Festspiele. Seit 1. Oktober 2019 werden sie von Jochen Sandig geleitet, der seinen Vertrag über 2024 hinaus nicht verlängert.[2] Am 1. Oktober 2024 übernimmt Lucas Reuter, Künstlerischer Leiter des Forums am Schlosspark, zusätzlich die Künstlerische Leitung der Ludwigsburger Schlossfestspiele. Mit der Geschäftsführung von Gabriele Zerweck, die seit 2022 zusammen mit Jochen Sandig die Geschicke des Festivals leitete, konnte 2024 die Eine-Million-Marke im Sponsoring geknackt werden, was 25 Prozent des Haushalts ausmacht. Drittmittel konnten um 45 Prozent gesteigert werden, die Karteneinnahmen um 34 Prozent und die Besucherzahlen stiegen von 2022 bis 2024 um 27 Prozent an.[8]
Programmatik
Das Festivalprogramm umfasst Veranstaltungen bedeutender Künstler der Gegenwart in Form von Symphonischer sowie Kammermusik, Liederabenden, Musiktheater, Tanz, Performances, Diskursformaten und Workshops. Unter der Intendanz von Thomas Wördehoff entwickelten sich die Festspiele zum „Fest der Interpreten“ und setzten auf künstlerische Überraschungen. Mit Jochen Sandig rückte der Tanz noch stärker in den Fokus. Zudem öffnete sich das Profil auf kultur- und gesellschaftspolitischer Ebene und verfolgt seit 2019 eine neue Leitlinie: Die 17 Ziele für nachhaltige Entwicklung (engl. Sustainable Development Goals, kurz: SDGs), die von der UN als zielsetzende Agenda 2030 formuliert wurden, dienen nun sowohl der Stadt Ludwigsburg als auch den Ludwigsburger Schlossfestspielen als Maßstab. Mit der Saison 2020 traten die Festspiele erstmals als „Fest der Künste, Demokratie und Nachhaltigkeit“ auf.[9]
Vision
Mit ihrer 90-jährigen Geschichte machen es sich die Ludwigsburger Schlossfestspiele zur Aufgabe, eine aktive Positionierung in der Gegenwart einzunehmen und mithilfe von diskursiven Formaten und neuen Sichtweisen regionale wie globale Themen zu verhandeln. Die historische Tradition und aktuelle Positionierung sollen weiterentwickelt und in die Zukunft geführt werden. Die 17 SDGs bilden dabei einen vielfarbigen Leitfaden, der den sozialen, ökonomischen und ökologischen Herausforderungen der heutigen Zeit gerecht werden soll. Für die Schaffung von Gleichheit bei Bildung, Gender und im Sozialen, für die Wahrung von Menschenrechten sowie für einen nachhaltigen Verbrauch natürlicher Ressourcen sehen die Schlossfestspiele nicht nur Politik und Wirtschaft in der Pflicht, sondern auch Kulturinstitutionen und Bürger. Die Ludwigsburger Schlossfestspiele richten auch ihre künstlerische Programmatik seit dem Intendantenwechsel 2019 nach diesen Themen aus und setzen sich mit der Agenda 2030 eine klare Vision. In der Saison 2023 fand erstmals das „17 Ziele Camp“ mit zahlreichen Workshop- und Diskursformaten statt.[10]
In der Vergangenheit gaben die Festspiele einige Werke in Auftrag. Der österreichische Komponist und Organist Wolfgang Mitterer hat für die Aurelius Sängerknaben Calw ein Werk mit dem Titel „Der Traum vom Sein“ (Text: Oliver Hoi) geschrieben, das beim Eröffnungskonzert 2010 uraufgeführt wurde. Weitere Auftragswerke waren Richard van Schoors Vokalwerk „Koan“ (2010) und das Oratorium „Die sieben letzten Worte… in anderen Worten“ (2012), Marc Ribots Bearbeitung der Werke von John Cage, das Konzert „Notte d’amore“ des Barock-Ensembles L’Arpeggiata unter der Leitung von Christina Pluhar sowie die Produktion „Blofeld“ von den Mnozil Brass. Im Jahr 2015 hat die London Sinfonietta, mit Unterstützung der Ludwigsburger Schlossfestspiele und des Ensembles Le Poisson Rouge, die Komposition „Greezy“ für Streichorchester bei der Komponistin Mica Levi in Auftrag gegeben.
Von 2010 bis 2019 war die Reihe „Song Conversation“ ein fester Bestandteil des Spielplans, wo sich Musiker aus unterschiedlichen Musikrichtungen auf der Bühne begegneten. Teil dieses musikalischen Austauschs waren unter anderem Bill Frisell, Gianmaria Testa, Dhafer Youssef, Simone Kermes und Judith Holofernes.
Tanz
Im Bereich Tanz engagieren sich die Ludwigsburger Schlossfestspiele vor allem in jüngerer Zeit. Mit großen internationalen Kompanien ebenso wie mit Off-Künstler verwirklichen sie ein Programm mit zahlreichen Ur- und Deutschen Erstaufführungen. In den letzten Jahren waren unter anderem die Merce Cunningham Dance Company, das Nederlands Dans Theater, Sasha Waltz, das Tanztheater Wuppertal, die Compagnie Marie Chouinard, Heinz Spoerlis Zürcher Ballett, Sidi Larbi Cherkaouis Kompanie eastman und Les Ballets C de la B zu sehen. Trotz der zahlreichen coronabedingten Absagen fand 2020 im Rahmen der Konzertwoche „Al fine da capo“ die Aufführung „I can't breathe“ im Ehrenhof des Residenzschlosses statt, in der Tänzer Edivaldo Ernesto und Trompeter Marco Blaauw die gleichnamige Komposition von Georg Friedrich Haas aufführten und damit jene Ungerechtigkeit greifbar machten, der George Floyd zum Opfer fiel und die weltweit zu Protesten führte.[11] Auch seit 2021 war das tänzerische Angebot reichhaltig und umfasst unter anderem Pina Bauschs „Kontakthof“, „Vollmond“ sowie „Sacre“ in einer neuen Version, Sasha Waltz’ „Dido and Aeneas“ sowie ihre „Dialoge Ludwigsburg 2021“, die auch die Aufführung ihrer Choreografie „In C“ beinhaltete. 2023 waren außerdem Werke von Israel Galván und Elisabeth Schilling zu sehen.[12][13]
Herzstück Schlosstheater
Daneben prägten die Opernproduktionen im barocken Ludwigsburger Schlosstheater die Identität des Festivals. Nach Mozart-Inszenierungen in den 1980er und frühen 1990er Jahren konnte das Schlosstheater nach fünfjähriger Restaurierung 1998 neu eröffnet werden. Seither bietet es neben einer Oper Platz für musikalische Soireen, Vorträge, Tanz- und Theaterprojekte sowie Familienveranstaltungen. In der Saison 2023 interpretierte Lars Eidinger dort Brechts „Hauspostille“ zusammen mit dem Musiker Hans-Jörn Brandenburg.
Das Ensemble der Ludwigsburger Festspiele
Seit 1972 haben die Festspiele ein eigenes Ensemble: Das Orchester der Ludwigsburger Schlossfestspiele bestreitet traditionell die Eröffnungs- und Schlusskonzerte, das große Klassik Open Air & Feuerwerk am Seeschloss Monrepos und spielte in der Vergangenheit auch zahlreiche Opernproduktionen im Schlosstheater. Gastspiele und Tourneen im In- und Ausland (zuletzt 2006 in Götz Alsmanns ZDF-Klassik-Show „Eine große Nachtmusik“, bei der Schubertiade in Vorarlberg und bei den Salzburger Festspielen) sowie Rundfunk-, Fernseh- und CD-Produktionen ergänzen die Aktivitäten des Ensembles. Aus dem Orchester formieren sich unter dem Namen »Schloss-Solisten« zudem verschiedene Kammermusik-Ensembles, die regelmäßig bei den Schlossfestspielen auftreten. Von 2005 bis 2012 war Michael Hofstetter Chefdirigent des Festspiel-Ensembles. Seit der Saison 2013 arbeiteten verschiedene Dirigenten mit dem Ensemble zusammen. 2015 bis 2019 übernahm der finnische Dirigent Pietari Inkinen die Position des Chefdirigenten.[14][2] Seit 2021 standen unter anderen Barbara Hannigan, Oksana Lyniv, Vitali Alekseenok, Ryan McAdams[15] und Alondra de la Parra als musikalische Leiterinnen und Leiter am Pult.
2010 arbeiteten die Ludwigsburger Schlossfestspiele, die Filmakademie Baden-Württemberg, die Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg und die Film- und Medienfestival gGmbH erstmals im Rahmen des interdisziplinären Festivals „SOS – Stage on Screen / Screen on Stage“ zusammen. 2011 ergab sich wiederum durch das Theaterstück „Ich erfand Karl May“ eine Kooperation der Ludwigsburger Schlossfestspiele mit der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Für das Jahr 2015 hatten sich die Festspiele im Rahmen der Veranstaltung „New Music & Animation“ mit dem Internationalen Trickfilmfestival Stuttgart, den jazzopen Stuttgart, dem Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg und dem Scala Theaterkino Ludwigsburg zusammengeschlossen.[16] In Koproduktion mit verschiedenen europäischer Kulturinstitutionen wurde 2015 das Tanzstück „En avant, Marche!“ entwickelt, an dem neben dem NTGent auch der Choreograf Alain Platel und Regisseur Frank van Laecke mitwirkten.[17]
Gemeinsam mit dem Insula Orchestra, der Elbphilharmonie Hamburg und dem Theater der Welt 2017 produzierten die Ludwigsburger Schlossfestspiele im Jahr 2017 mit dem katalanischen Theaterkollektiv La Fura dels Baus eine multimediale Inszenierung von Joseph Haydns„Schöpfung“, die am 1. Juni 2017 in Ludwigsburg Deutschlandpremiere feierte.
In den Saisons 2021 bis 2023 wurden Koproduktionen unter anderem mit der Internationalen Bachakademie, dem Théâtre de la Ville Paris, mit Sadler’s Wells London, der École des Sables, der Pina-Bausch-Stiftung, dem Center for the Art of Performance at UCLA und dem PODIUM Festival Esslingen präsentiert.
Darüber hinaus engagieren sich die Ludwigsburger Schlossfestspiele im Bereich Partizipation und unterhalten zahlreiche Partnerschaften mit regionalen Bildungseinrichtungen.[18]
Träger, Förderer und Freunde
Die Ludwigsburger Schlossfestspiele werden maßgeblich vom Land Baden-Württemberg und der Stadt Ludwigsburg gefördert. Daneben tragen Sponsoren, ein Kuratorium mit Vertretern aus Wirtschaft und öffentlichen Institutionen sowie der 1997 gegründete Förderverein Freundeskreis der Ludwigsburger Schlossfestspiele e.V. zur Finanzierung bei. Für 2020 gewährt der Bund den Festspielen eine einmalige Förderung von 3 Mio. €. Damit soll die überregionale Sichtbarkeit der Schlossfestspiele gestärkt werden.[19]