Наричан „Неаполитанския Гуидо Рени“, той е един от най-добрите художници на Неаполитанската школа по изобразително изкуство от XVII век. Неговите творби съчетават влиянието на Гуидо Рени и Доменикино с това на Караваджо.
Между Масимо Станционе и Артемизия Джентилески се създава трайно партньорство, основано на взаимно признание. Тази художествена връзка очевидно е била също така значителна в художествения растеж на Станционе. Някои документи показват, че двамата художници се преместват в Неапол в една и съща година, 1630. Неаполитанският художник често придружава колежката си, за да я наблюдава, докато рисува. Няколко пъти художниците си сътрудничат в изработката на някои произведения, като картината „Рождението на свети Йоан Кръстител“, рисувана за крал Филип IV.
Началото на художествената кариера на Масимо Станционе се предполага, че е положено с портретите на „Жена в неаполитански костюм“ и „Портрет на Джером Банкес“. Дейността на неаполитанския художник обаче не е фокусирана само върху една особеност, стил, или тема. Най-важните произведения на художника, всъщност се намират в огромните олтари, както и в циклите стенописи за неаполитанските църкви, като фреските и платната за параклиса „Сан Мауро“ (1631 – 1637) и за Параклиса на Кръстителя (1644 – 1651) в Чертоза ди Сан Мартино в Неапол, една картина, изобразяваща „Свети Петър, проповядва на вярващите в Поцуоли“, рисувана около 1650 г. за катедралата в Поцуоли, както и цикълът стенописи за базиликата „Сан Паоло Маджоре“, също в Неапол. Друга забележителна негова творба е великата „Жертвоприношение на Бакх“, която днес се намира в музея „Прадо“ в Мадрид заедно с други негови картини върху живота на Свети Йоан Кръстител.
Винаги внимателен към местната неаполитанска живопис, художникът скоро става един от основните неаполитански художници в началото на седемнадесети век със стил в художественото изкуство, който ще бъде наложен в неаполитанската живопис, завещавайки знанията си на учениците и имитаторите си. Станционе е артистичният съперник на Хосе де Рибера, доминиращ на художествената сцена в Неапол.
Силата на използваните цветове и натурализма на Станционе имат голямо влияние върху други неаполитански художници и преди всичко върху Франческо Солимена. През 1621 г. папа Григорий XV му дава титлата „Рицар на Ордена на Златната шпора“. През 1627 г. папа Урбан VIII му присъжда званието „Рицар на Исус“ за художествени заслуги.
Предполага се, че причина за смъртта му е епидемията от чума, обхванала Неапол през 1656 г.
C.T. Dalbono, Massimo Stanzione "I suoi tempi e la sua scuola, Tip. S. Pietro a Majella, Napoli 1871.
B. De Dominici, Vita del Cavalier Massimo Stanzioni online, in Id., Vite de' pittori, scultori, ed architetti napoletani, t. III, Ricciardi, Napoli 1743, pp. 44–69.
N.E. Lahti, The Language of Art from A to Z: Writin Plain English. Terrebonne, Or, 1997, 1993.
Edward Lucie-Smith, The Thames & Hudson Dictionary of Art Terms. New York, N.Y, Thames & Hudso, 2004, 2004.
Mary D. Garrard, Artemisia Gentileschi. New York, N.Y., Rizzoli International Publications, 1993, 2006.
Erika D. Langmuir, The Yale Dictionary of Art and Artists. New Haven, CT, Yale UP, 2000, 2000.
José De Ribera, Ribera. Naples, 2006, 2006.
Keith Christiansen, Orazio and Artemisia Gentileschi. New York, NY, 2001, 2001.