二战后，安塞美及其乐团通过与迪卡唱片的长期合作而声名鹊起。从那之后，他录制了他的大部分保留曲目，且多为两三次录制。尽管乐团的管弦乐演奏并不总是达到最高的国际标准，但他的诠释被广泛认为是令人钦佩的清晰和权威，并且与其他20世纪名家的诠释有着不同，尤其是皮埃尔·蒙特和斯特拉文斯基本人。安塞美不赞成斯特拉文斯基对其作品的修改，并总是演奏作品的最初版本。安塞美虽然以对阿尔蒂尔·奥涅格和弗朗克·马丁等作曲家的现代音乐而闻名，但他避免演奏阿诺尔德·勋伯格及其同事的音乐，甚至批评斯特拉文斯基开始在他的作品中使用十二音技法。[4] 在其著作《Les Fondements de la musique dans la conscience humaine》（1961）中，安塞美还试图用埃德蒙·胡塞尔的现象学和自己的数学研究证明证明勋伯格的习语是错误的和不合理的。
^White, Eric Walter. 1979. Stravinsky: The Composer and His Works, second edition. Berkeley and Los Angeles: The University of California Press. ISBN0-520-03985-8.94, 359.
^Ernest Ansermet, 'Sur un orchestre nègre', La Revue Romande, 1919-10-01.
^Krausz, Michael. The Tonal and the Foundational: Ansermet on Stravinsky. The Journal of Aesthetics and Art Criticism (Blackwell Publishing). 1984年夏, 42 (4): 383–386. JSTOR 430211. doi:10.2307/430211.请检查|date=中的日期值 (帮助)
^Died. Time magazine. 1969-02-28 [2011-01-03]. （原始内容存档于2008-12-14）. Ernest Ansermet, 85, who founded l'Orchestre de la Suisse Romande in 1918 and conducted it with precision and puissance for 49 years; of a heart attack; in Geneva. A daring innovator, Ansermet was acclaimed by critics for his imaginative forays into Ravel, Debussy and Stravinsky. The Suisse Romande was always his first love, but he also helped found l'Orchestre Symphonique de Paris and occasionally shared the baton with Toscanini at the New York Philharmonic.
文献
Jean Mohr, Bernhard Gavoty, Arnold H. Eichmann: 《恩奈斯特·安塞美》. Kister 1961
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