У 1955 році він представив Лондонській публіці творчість Семюеля Беккета з Великої Британії у прем'єрі п'єси Чекаючи на Годо.
П.Голл заснував Королівську Шекспірівську компанію (1960—1968 рр.) і продовжував утверджувати міжнародну репутацію театру, опери, кіно і телебачення. Він був директором Національного театру (1973—1988 рр.) і художнім керівником Глайндборнського оперного фестивалю (1984—1990 рр.). Він створив компанію «Пітер Голл» (1998—2011) і став директором-засновником The Rose Theatre в Кінгстоні в 2003 році. Протягом своєї кар'єри він постійно лобіював державне фінансування мистецтв[8]
Пітер Реджіналд Фредерік Голл народився в Суффолку у Бері-Сент-Едмендс. Він єдиний син Грейс Флоренції (уроджена Паммент) і Реджинальда Артура Едварда Голла. Його батько був начальником станції і сім'я деякий час жила на станції Грейт-Шелфорд.[9][10][11] Він виборов стипендію Перської школи в Кембриджі.[12] Перед початком подальшої стипендії для читання англійської мови в Сент-Катарінському коледжі в Кембриджі П.Голл проходив національну службу в Німеччині в штаб-квартирі RAF з освіти в Бюкерберг. Під час навчання в Кембриджі він поставив і виступав у багатьох п'єсах, зрежисував п'ять у своєму останньому році та ще три для Літнього фестивалю Товариства Марлоу.[13] Він закінчив у 1953 році комітет Університетського аматорського драматичного клубу (ADC). У тому ж році П.Голл організував свою першу професійну п'єсу «Лист В. Сомерсета Моема» в Королівському театрі Віндзора. У 1954 і 1955 роках, П.Голл був директором Оксфордського театру, де керував кількома відомими молодими акторами, серед яких Ронні Баркер, Біллі Уайтлау, Ейлін Аткінс і Меггі Сміт також були учасниками компанії як виконавчі керівники асистентів[14]
З 1955—1957 рр. П.Голл перейшов у художній театр у Лондоні, де він керував англійською прем'єрою фільму «Чекаючи на Годо». Завдяки успіху його діяльність відразу привернула увагу, зокрема, Теннессі Вільямса, для кого він буде керувати лондонською прем'єрою Каміно-Реал (1957) і «Кіт на гарячому олов'яному даху» (1958) Гарольда Пінтера. Інші постановки в театрі проходили англійською мовою прем'єрі фільму Вальс Тореадорів від Жана Ануйя.
У 1960 році, у віці 29 років, П.Голл замінив Глена Б'ям Шоу, як директор фестивалю, розширивши протягом року його діяльність і заснував Королівську шекспірівську компанію, щоб здійснити свою мрію бути резидентом ансамблю акторів, директорів і дизайнерів, що виробляють як сучасні та класичні тексти, що мають особливий домашній стиль. Компанія не тільки грала в Стратфорді, але й у театрі Одвич, першому лондонському будинку.
П.Голл здійснив такі постановки, як «Гамлет» (1965, Девід Ворнер), «Ревізор» (1966, Пол Скофілд), а також світову прем'єра Гарольда Пінтера «Гаряче повернення додому» (1965) та «Війни червоної і білої троянди» (1963), адаптовані Джоном Бартоном з історії Шекспіра. Остання була названа як «найбільша шекспірівська подія в живій пам'яті, яка також заклала вчення про відношення Шекспіра до сучасного світу». Він був описаний як «найбільша Шекспірівська подія в людській пам'яті людей в яких також закладено вчення про Шекспірівських актуальність в сучасному світі».[15] Пітер Голл вийшов з RSC у 1968 році після майже десяти років його директора.
П.Голл був призначений директором Національного театру в 1973 році і очолював організацію протягом п'ятнадцяти років до 1988 року. Він контролював переміщення з Олд Вік в новий, спеціально побудований комплекс у районі Саут-Банк в умовах широкомасштабного скептицизму та бурхливих союзних хвилювань, перетворення потенційної катастрофи в історію великого успіху залишається сьогодні".[16] Розчарувавшись від затримки будівництва, П.Голл вирішив перевести компанію в недобудований будинок і відкрити його театр театром, оскільки кожен наближається до завершення. Витяги з його виробництва Тамерлан Великий з Альберт Фінні проводилися на відкритих терасах, безкоштовно перехожим.[17]
П.Голл керував тридцятьма виставами для RSC, включаючи прем'єри світової прем'єри Гарольда Пінтера «Нічия Земля» (1975, разом з Джоном Гілгудом і Ральфом Річардсоном) та «Зрадою» (1978), Пітер Шаффер з «Амадей» (1979, з Пол Скофілд та Саймоном Келлоумом), а також лондонських і Бродвейських прем'єрах «Спальні» Фарсе Алана Айкборна.
Інші знакові постановки, що входять Орестея (1981, у редакції Тоні Харрісон з музикою Харрісона Бертуисла), який став першим грецьким виставі виконають іноземної компанії в стародавній театр в Епідаврі; Скотний двір (в його ж екранізації, 1984); і Антоній і Клеопатра (1987, з Джуді Денч і Ентоні Гопкінсом). Голл повернувся в НТ востаннє у 2011 році з постановкою «Дванадцята ніч», організованої компанією відсвяткувати його вісімдесятиріччя. Його дочка, Ребекка Голл, грала Віолу.
Подальша театральна кар'єра
Після звільнення з RSC у 1988 році, П.Голл почав свою власну комерційну компанію з постановки у Вест-Енді і на Бродвеї Теннессі Вільямса Орфей спускається (з Ванессою Редгрейв) і «Венеціанського купця» (з Дастіном Хоффманом). У Петровському залі компанія пішла на сцені більше шістдесяти п'єс у співпраці з низкою партнерів, у тому числі виробляти Білл Кенрайт і Тельма Холт. На додаток до репертуарі ансамблю сезону на «Олд Вік» (1997), ця компанія користується тривале співробітництво з театр Королівська ванна в якій серії літніх фестивалів були організовані з 2003—2011: багато творів були згодом виконані на внутрішніх і міжнародних турів і у Вест-Енді. Грає у Ідеальному чоловіковіОскара Уайльда (1992), Пем Гемс' Піаф (1993, з Елейн Пейдж), «Гамлет» (1994, з Стівеном Діллейном), Будівничий СольнесГенріка Ібсена (1995, С Алан Бейтс), Трамвай «Бажання» (1997, з Джессікою Ланж), Джуліан Берріз Ленні (1999, з Едді Іззард), Як вам це сподобається (2003, з Ребеккою Голл і Ден Стівенс), Брайан Кларк'и , чиє життя це все одно?'' (2005, з Кім Кетролл), п'ятдесятиріччя виробництва в очікуванні Годо, боягузз Сінної лихоманкою (2006, з Джуді Денч) і Шоу з Пігмаліон (2007, Тім Піготт-Сміт і Мішель Докері). Зал остаточне визнання[18] вистави для його компанії були Генріх IV, Частина 1 і Частина 2 (2011), поставлений в театрі Королівська Ванна.
Інформація про П.Голла широко поширюється в США, включаючи світова прем'єра «Чотири павіани» Джона Гуара «Обожнюють сонце» (1992 р., Лінкольн-Центр), три п'єси Шекспіра з Театральною групою в Лос-Анджелесі (1999 і 2001) та дев'ять годин епопеї «Танталус» Джона Бартона (2000, спільне виробництво RSC з Центром виконавських мистецтв в Денвері.[19]
У 2003 році Пітер Голл став засновником і директором театру Троянда (The Rose Theatre) — нової будівлі, яка буде побудована в Кінгстоні-на-Темзі, чий проект був натхненний оригіналом Єлизавети. Він керував низкою постановок там, у тому числі Чеховського «Дядя Ваня», який відкрив будівлю у 2008 році, та мрію «Івано-Франківська ніч» (2010, з Джуді Денч як Титанія). Зал також був заступником директора The Rose Kingston.
Опера
Пітер Голл був також всесвітньо відомий, як оперний режисер, попрацювавши в багатьох провідних театрах у тому числі Королівська опера, в Метрополітен-Опері в Нью-Йорк, Х'юстон Гранд Опера, Лос-Анджелес Опера, Лірична Опера Чикаго і Байройт фестиваль, де він, з диригентом Георгом Шолто, спрямованих Вагнера «кільце нібелунга» («кільце нібелунга») в 1983 році на честь сторіччя з дня смерті композитора.[20] виробництво було грав до 1986 року.[21] зал влаштували світові прем'єри Майкл Тіппетт-це вузол сад (1970) і Новий Рік (1989). Він мав тісні стосунки з Глайндборнським фестивалем, де він був художнім керівником з 1984 по 1990 рік зняла більше двадцяти вистав, у тому числі Моцарта/да Понте опер. Його виробництво Бенджаміна Бріттена Сон в літню ніч (1981) була відроджена дев'ять разів, в останній раз 35 років після прем'єри в серпні 2016 року.[22] у залі також Режисер Альберт Херрінг Бенджаміна Бріттена, Каваллі Ла Калісто, Монтеверді Іль риторно д повернення Улісса на батьківщину і Глюка "Орфей і Еврідіка (всі з Джанет Бейкер); «коронація Поппеи» і «Кармен» — як його тоді дружина, Марія Юінг, з якими він також поставив знаменитий Соломія (Королівська Опера Лондон і Лос-Анджелес опера) в 1986 році.[23]
Кіно та телебачення
Фільми П.Голла для кіно та телебачення включають «Акенфілд» (1974), за романом Рональда Блайта, знятому у рідному місті Саффолк за участі місцевих жителів. Він був відновлений у 2016 році БФІ. Фільм «Холода» «She Been Away» написав Стівен Поліакофф і зіграв Пеггі Ешкрофт та Джеральдін Джеймс, які обидва отримали нагороди за свої вистави на Венеціанському кінофестивалі.
Книги
П.Голл написав такі книги про театр: «Необхідний театр» (1999), Експозиція «Маска» (2000) та «Порадник Шекспіра» для гравців (2003). Щоденники «Пітер Голл» — «Історія драматичної битви» під редакцією Джона Гудвіна, вперше були опубліковані в 1983 році і підтвердили свою боротьбу за створення Національного театру на Південному березі. Його автобіографія «Спроба виставки про себе» була опублікована в 1993 році.
Нагороди
Пітер Голл був удостоєний нагороди Орден Британської імперії в 1963 році і отримав звання лицаря в 1977 році за його службу в театрі.
Він також був нагороджений Швейцарським орденом мистецтв та літератури (1965), отримав премію Шекспіра Гамбургського університету (1967) і був обраний членом Афінської академії служби грецької драми (2004).
Його численні професійні нагороди та номінації включали два TONY (The Homecoming і Amadeus) та чотири нагороди за значні досягнення в мистецтві. У 2005 році П.Голл був занесений до зали слави Американського театру.[24] Він був канцлером університету Кінгстона (2000—2013), який був студентом кафедри театрального мистецтва в Університеті Х'юстона (1999—2002 рр.) Також він був відзначений почесними докторами з ряду університетів, включаючи Кембридж, Йорк, Ліверпуль, Бат і Лондон.
Особисте життя
П. Голл був одружений чотири рази. У нього — шість дітей та дев'ять онуків.
Його першою дружиною була французька актриса Леслі Карон, з якою він мав сина Крістофера (1957) і доньку Дженніфер (1958).
Разом з другою дружиною Жаклін Тейлор вони виховали сина Едварда (1966) та доньку Люсі (1969).
П.Голл також одружився у 1982 році на американській оперній співачці Марі Евінг. У них народилась донька Ребекка (1982). Нарешті він одружився з Нікі Фрей. У пари народилась донька Емма (1992).
П.Голл працював з усіма своїми дітьми:[25] у Національному театрі Дженніфер зіграла Міранду в The Tempest (1988); Ребекка, у віці дев'яти років, зіграла молоду Софі на адаптації каналу Camomile Lawn на каналі 4, для компанії «Пітер Голл» вона зіграла Віві в професії пані Воррен (2002), Розалінд в «Як вам сподобається» (2003), Марія в дочці Галліео (2004)), а для НТ, Віола в дванадцяту ніч (2011); Емма, у віці двох років, зіграла Джозефа в Якобі (2004, TV Movie); для компанії «Пітер Голл» Люсі розробив Гамлет (1994), «Кукушки» (2003) і чиє життя це в усякому разі? (2005 р.); Крістофер випустив телевізійну драми каналу «The Final Passage» (1996); Едвард керував сценою епосу Танталус (2000).
У П.Голла було діагностовано деменцію. І в 2011 році він перестав брати активну участь в громадському житті.[26]
Смерть
11 вересня2017 року Пітер Хол помер в лікарні університетського коледжу в Лондоні, в оточенні родини. Йому було 86 років.[27][28].
Сценічні постановки
The Letter (W. Somerset Maugham, Theatre Royal Windsor) 1953
Blood Wedding (Lorca, London debut, Arts Theatre) 1954
The Impresario from Smyrna (Goldoni, Arts Theatre) 1954
The Immoralist (Gide, Arts Theatre) 1954
Listen to the Wind (Angela Jeans, music by Vivian Ellis, Arts Theatre) 1954
The Lesson (Ionesco, Arts Theatre) 1955
South (Julian Green, Arts Theatre) 1955
Mourning Becomes Electra (O'Neill, Arts Theatre) 1955
Waiting for Godot (Beckett, English-language world premiere, Arts Theatre) 1955
The Burnt Flower-Bed (Ugo Betti, Arts Theatre) 1955
Summertime (Ugo Betti, Arts Theatre) 1955
The Waltz of the Toreadors (Jean Anouilh, English-language premiere, Arts Theatre) 1956
Gigi (Colette, New Theatre) 1956
Love's Labours Lost (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1956
The Gates of Summer (John Whiting, New Theatre Oxford) 1956
Camino Real (Tennessee Williams, Phoenix Theatre, London) 1957
The Moon and Sixpence (John Gardner, opera debut, Sadlers Wells) 1957
Cymbeline (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1957
The Rope Dancers (Morton Wishengard, New York debut, Cort Theatre) 1957
Cat on a Hot Tin Roof (Tennessee Williams, Comedy Theatre) 1958
Twelfth Night (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1958
Brouhaha (George Tabori, Aldwych) 1958
'Shadow of Heroes (Robert Ardrey, Piccadilly Theatre) 1958
Madame de… (Anouilh, Arts Theatre) 1959
Traveller Without Luggage (Anouilh, Arts Theatre) 1959
A Midsummer Night's Dream (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1959
Coriolanus (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1959
The Wrong Side of the Park (John Mortimer, Cambridge Theatre) 1959
The Two Gentlemen of Verona (Shakespeare, Royal Shakespeare Company) 1960
Twelfth Night (Shakespeare, RSC) 1960
Troilus and Cressida (Shakespeare, RSC) 1960
Ondine (Giradoux, RSC, Aldwych) 1961
Becket (Anouilh, RSC, Aldwych) 1961
Romeo and Juliet (Shakespeare, RSC) 1961
A Midsummer Night's Dream (Shakespeare, RSC) 1962
The Collection (Pinter, RSC) 1962
Troilus and Cressida (Shakespeare, RSC) 1962
The Wars of the Roses (adapted with John Barton from Shakespeare's Henry VI Parts 1, 2 and 3 and Richard III, RSC) 1963
Richard 11 (Shakespeare, RSC) 1964
Henry 1V Parts 1 and 2 (Shakespeare, RSC) 1964
Henry V (Shakespeare, RSC) 1964
Eh? (Henry Livings, RSC, Aldwych) 1964
The Homecoming (Pinter, world premiere, RSC) 1965
Moses and Aaron (Schoenberg, UK premiere, Royal Opera House) 1965
Hamlet (Shakespeare, RSC) 1965
The Government Inspector (Gogol, RSC, Aldwych) 1966
The Magic Flute (Mozart, Royal Opera House) 1966
Staircase (Charles Wood, RSC, Aldwych) 1966
Macbeth (Shakespeare, RSC) 1967
A Delicate Balance (Edward Albee, RSC, Aldwych) 1969
Dutch Uncle (Simon Gray, RSC, Aldwych) 1969
Landscape and Silence (Pinter, world premieres, RSC, Aldwych) 1969
The Knot Garden (Tippett, world premiere, Royal Opera House) 1970
La Calisto (Cavalli, Glyndebourne debut, Glyndebourne Festival Opera) 1970
The Battle of the Shrivings (Shaffer, Lyric Theatre) 1970
Eugene Onegin (Tchaikovsky, Royal Opera House) 1971
Old Times (Harold Pinter, world premiere, RSC Aldwych) 1971
Tristan und Isolde (Wagner, Royal Opera House) 1971
All Over (Edward Albee, RSC, Aldwych) 1972
Il Ritorno d'Ulisse (Monteverdi, Glyndebourne Festival Opera) 1972
Via Galactica (lyrics by Christopher Gore, music by Galt McDermot, New York) 1972
Le Nozze di Figaro (Mozart, Glyndebourne Festival Opera) 1973
The Tempest (Shakespeare, National Theatre) 1973
John Gabriel Borkman (Ibsen, NT) 1974
Happy Days (Beckett, NT) 1974
No Man's Land (Pinter, world premiere, NT) 1975
Hamlet (Shakespeare, official opening of the Lyttelton, NT) 1975
Judgement (Barry Collins, NT) 1975
Tamburlaine the Great (Christopher Marlowe, official opening of the Olivier, NT) 1976
Bedroom Farce (Ayckbourn, also co-director, London and US premieres, NT and Broadway) 1977
Don Giovanni (Mozart, Glyndebourne Festival Opera) 1977
Volpone (Ben Jonson, NT) 1977
The Country Wife (Wycherley, NT) 1977
Cosi fan Tutte (Mozart, Glyndebourne Festival Opera) 1978
The Cherry Orchard (Chekhov, NT) 1978
Macbeth (Shakespeare, NT) 1978
Betrayal (Pinter, world premiere, NT) 1978
Fidelio (Beethoven, Glyndebourne Festival Opera) 1979
Amadeus (Peter Shaffer, world premiere, NT) 1979
Othello (Shakespeare, NT) 1980
A Midsummer Night's Dream (Britten, Glyndebourne Festival Opera) 1981
The Oresteia (Aeschylus, trans. Harrison, NT and Epidaurus) 1981
Orfeo et Eurydice (Gluck, Glyndebourne Festival Opera) 1982
The Importance of Being Earnest (Wilde, NT) 1982
Macbeth (Verdi, Metropolitan Opera, New York) 1982
Other Places (Pinter, world premiere, NT) 1982
Der Ring des Nibelungen (Wagner, Bayreuth Festival Opera) 1983
Jean Seberg (lyrics by Christopher Adler, book by Julian Barry, music by Marvin Hamlisch, NT) 1983
Animal Farm (George Orwell, adapted by Hall, NT) 1984
Coriolanus (Shakespeare, NT and Athens) 1984
L'Incoronazione di Poppea (Monteverdi, Glyndebourne Festival Opera) 1984
Yonadab (Shaffer, world premiere, NT) 1985
Carmen (Bizet, Glyndebourne) 1985
Albert Herring (Britten, Glyndebourne) 1985
The Petition (Brian Clark, NT) 1986
Simon Boccanegra (Verdi, Glyndebourne) 1986
Salome (Strauss, LA Opera) 1986
Coming In To Land (Poliakoff, world premiere, NT) 1986
Antony and Cleopatra (Shakespeare, NT) 1987
La Traviata (Verdi, Glyndebourne) 1987
Entertaining Strangers (David Edgar, NT) 1987
Cymbeline (Shakespeare, NT, Moscow and Epidaurus) 1988
The Winter's Tale (Shakespeare, NT, Moscow and Epidaurus) 1988
The Tempest (Shakespeare, NT, Moscow and Epidaurus) 1988
Falstaff (Verdi, Glyndebourne) 1988
Orpheus Descending (Tennessee Williams, Peter Hall Company, Haymarket and Broadway) 1988/9
The Merchant of Venice (Shakespeare, PHCo, Phoenix Theatre and Broadway) 1989/90
New Year (Tippett, world premiere, Houston Opera) 1989
Le Nozze di Figaro (Mozart, Glyndebourne) 1989
The Wild Duck (Ibsen, trans. Hall/Ewbank, PHCo, Phoenix Theatre) 1990
Born Again (after Ionesco's Rhinoceros, lyrics by Julian Barry, music by Jason Carr, PHCo/Chichester Festival Theatre) 1990
The Homecoming (Pinter, PHCo Comedy Theatre) 1990
Twelfth Night (Shakespeare, PHCo, Playhouse Theatre) 1991
She's Been Away (BBC Films, 1980: wins two awards at the Venice Film Festival)
The Camomile Lawn (Channel 4 TV mini-series, 1992)
Jacob (TV movie, 1994)
Never Talk to Strangers (1995)
The Final Passage (Channel 4 TV, 1996)
П.Голл також знімав багато своїх сценічних постановок і опер для телебачення.
Книги
The Wars of the Roses (with John Barton: BBC Books) 1970
John Gabriel Borkman (Ibsen, trans. with Inga-Stina Ewbank: Athlone Press) 1975
Peter Hall's Diaries: the Story of a Dramatic Battle (ed. John Goodwin: Hamish Hamilton) 1983; reissued (Oberon Books) 2000
Animal Farm (stage adaptation of George Orwell's novel: Heinemann Press/Methuen) 1986
The Wild Duck (Ibsen, trans. with Inga-Stina Ewbank: Absolute Classics) 1990
Making An Exhibition of Myself (autobiography: Sinclair-Stevenson Ltd) 1993; updated (Oberon Books) 2000
An Absolute Turkey (Feydeau, trans. with Nicki Frei: Oberon Books) 1994
The Master Builder (Ibsen, trans. with Inga-Stina Ewbank) 1995
The Necessary Theatre (Nick Hern Books) 1990
Exposed by the Mask: Form and Language in Drama (Oberon Books) 2000
Shakespeare's Advice To The Players (Oberon Books) 2003
Діяльність
Пітер Голл почав виступати в якості студента в Кембриджському університеті, де Даді Рілендс навчав його декламувати вірші Шекспіра. Він був також вплинув на його розуміння Шекспіра літературним критиком і вчителем Ф. Р. Лейвісом. Пізніше він виступав у трьох німецьких фільмах 1973—1975 рр.: Дер Фусгангер («Пішохід», режисер Максиміліан Шелль, 1973), Стрікт Альс Муттер («Коли мама пішла на страйк», 1974) та «Дерево лецте Шрай» (The Last Word, 1975).
Simon Trowbridge (2010). The Company: A Biographical Dictionary of the Royal Shakespeare Company. Oxford: Editions Albert Creed. ISBN 978-0-9559830-2-3
Stephen Fay (1995) Power Play: the Life and Times of Peter Hall (Hodder & Stoughton, London: 1995)