B’Day — второй студийный альбом американской R&B-певицы Бейонсе Ноулз, выпущенный 4 сентября 2006 года на лейбле Columbia Records в сотрудничестве с Music World Music и Sony Urban Music. Его релиз совпал с двадцатипятилетием Ноулз. Альбом изначально планировалось выпустить в 2004 году, как продолжение её дебютного альбома Dangerously in Love (2003), однако проект был поставлен на паузу из-за записи финального студийного альбома группы Destiny’s Child под названием Destiny Fulfilled и главной роли в фильме «Девушки мечты» 2006 года.
После отдыха от съёмок в фильме «Девушки мечты» Бейонсе завязала знакомства со многими продюсерами; она использовала технические приёмы для быстрой записи и закончила работу над B’Day за три недели. На запись лирики альбома вдохновила роль Ноулз в фильме, музыкальный стиль простирается от фанка и баллад до элементов современного урбана, таких как хип-хоп и R&B. Для записи многих треков альбома использовались живые инструменты.
"B'Day" дебютировал с первого места в чарте Billboard 200, продавшись в количестве 541000 копий на первой неделе, и был сертифицирован трижды платиновым по данным RIAA. Альбом имел успех на международном музыкальном рынке и три мировых хита «Déjà Vu», «Irreplaceable» и «Beautiful Liar». После своего релиза B’Day получил в основном положительные отзывы от многих музыкальных критиков и заработал для Ноулз несколько музыкальных наград, включая премию «Грэмми» за «Лучший Современный R&B Альбом» на 49-й церемонии «Грэмми».
Предпосылка
В 2002 у Ноулз продуктивно работала в студии над дебютным альбомом Dangerously in Love, записав для него порядка 45 песен.[1] После релиза Dangerously in Love в 2003 году Ноулз планировала записать продолжение альбома, в который включить не вошедшие в первый альбом песни[1], однако 7 января 2004 года представитель звукозаписывающего лейбла Columbia объявил, что Ноулз отложила свои планы для того, чтобы сконцентрироваться на записи финального студийного альбома Destiny Fulfilled своей группы Destiny’s Child и для исполнения американского национального гимна на Супербоуле XXXVIII в Хьюстоне, которое было её детской мечтой[2]. В конце 2005 Ноулз решила отложить запись второго альбома, потому что получила главную роль в фильме-адаптации 1981 года бродвейского мюзикла, выигравшего премию «Тони», «Девушки мечты»[3]. Ноулз решила подождать, пока не закончатся съёмки фильма, и только потом вернуться на студию[4], о чём рассказала в интервью журналу Billboard: «Я не собираюсь писать альбом, пока не закончу с фильмом»[5].
После месячного отдыха от съёмок фильма «Девушки мечты» Ноулз вернулась в студию, чтобы возобновить работу над альбомом. Она сказала: «[Когда закончились съёмки фильма], у меня было столько не выраженных вещей, так много эмоций, так много идей»; —[4] это побудило её начать работать над альбомом, не сообщив об этом отцу-менеджеру Мэттью Ноулзу[англ.].[6] Бейонсе хранила в тайне работу над записью альбома, об этом знали только Макс Гаус, отвечающий за поиск исполнителей, и команда продюсеров, участвующих в создании альбома.[7] Ноулз начала работать с писателями-продюсерами Ричем Харрисоном[англ.], Родни Джеркинсом и Шоном Гарреттом.[6][8] Она также сотрудничала с несколькими студийными личностями: Камером Уоллэсом; the Neptunes, норвежским производственным дуэтом «Stargate», американским хип-хоп продюсером-рэпером Swizz Beatz и Уолтером Милсапом.[9] Две писательницы были также включены в производственную команду и помогли сформировать альбом: кузина Ноулз — Анжел Бейинсе, которая прежде работала над Dangerously in Love и предприимчивая писательница Макеба Риддик, которая попала в команду после написания песни «Déjà Vu», главного сингла с альбома.[4]
Запись
Под влиянием метода Jay-Z: одновременного сотрудничества с многочисленными записывающими продюсерами[10], Ноулз арендовала Sony Music Studios целиком в Нью-Йорке и завербовала Харриссона, Джеркинса и Гарретта, дав каждому по студии.[6] Во время сессий Ноулз переезжала из студии в студию, чтобы проверить прогресс продюсеров, позже весело назвав это «здоровой конкуренцией» среди продюсеров.[6] Когда Ноулз представила потенциальную песню, она сказала группе, которая посовещалась, и после трёх часов песня была создана.[4] В то время, как Ноулз и команда разбирались со словами, другие сотрудники, такие как Neptunes, Джеркинс и Swizz Beatz одновременно продюсировали треки.[4] Они иногда работали до 11 часов вечера, работая 14 часов в день во время процесса записи.[4] Ноулз была соавтором и сопродюсером всех песен на альбоме.[6] Макеба Риддик из MTV News позже сказала об опыте создания:
У неё было множество продюсеров на Sony Studios. Она заняла всю студию, у неё там были самые крутые и самые лучшие продюсеры. Мы с ней были в одной комнате, мы начали сотрудничать с одним продюсером, а потом она пошла и начала работать с другим продюсером. Мы скакали из одной комнаты в другую и работали с различными продюсерами. Это был определенно производственный процесс.[4] Макеба Риддик
Swizz Beatz был сопродюсером четырёх песен с альбома, самое большое количество от одного продюсера из команды.[4] Ноулз писала по три песни за один день, закончив запись за три недели.[7]B’Day, посвящённый дню рождению Ноулз,[11] был закончен за три недели, хотя планировалось за шесть.[12] На альбоме было сделано 25 песен; 10 были выбраны для трек-листа и закончены в начале июля.[13]
Музыка
Стиль и темы
B’Day музыкально был изготовлен из различных американских жанров,[14] и корнями, как и предыдущий альбом, ушёл в элементы современного урбана, включая R&B и хип-хоп. Некоторые песни в стиле 70-х и 80-х, инспирированы через запись семплирования. «Suga Mama», которая использует блюзово-гитарное семплирование[15] из «Searching for Soul» группы Jake Wade and the Soul Searchers напоминает стиль фанка 70-х и мелодию под влиянием гоу-гоу 80-х.[16] «Upgrade U» взята из песни 1968 года «Girls Can’t Do What the Guys Do» Бетти Райт. «Resentment», напротив, использовал песню 1972 года «Think (Instrumental)» Кёртиса Мэйфилда, с саундтрека Суперфлай. У «Déjà Vu» влияние 70-х,[17] «Green Light» — это классикагрува,[18] а в «Get Me Bodied» присутствует протяжный звук, музыкальный стиль, произошедший из Техаса.[19]
Ноулз сделала сама большинство песен на B’Day посредством живой инструментовки. Очевидно, что в песне «Déjà Vu» трек использует бас-гитару, конгу, хай-хет, горны и 808.[18] В интервью Ноулз сказала: «Когда я записала 'Déjà Vu', я знала, что даже до того, как я начну работать над альбомом, я хотела добавить живую инструментовку во все мои песни…»[20] Хотя «Déjà Vu» использует консерваторские горны,[21] другие песни, как «Ring the Alarm», используют ударные, а в «Irreplaceable» присутствует гитарная мелодия.[22]
Большая часть темы и музыки на альбоме была инспирирована ролью Ноулз в фильме Девушки мечты. Сюжет фильма сосредоточен на «The Dreams», выдуманной группе 60-х из трёх певиц, у которых поменялась ситуация после того, как они нашли менеджера-манипулятора Кертиса Тэйлора. Ноулз изображает Дину Джонс, главную певицу группы и жену Тэйлора, и постоянно оскорбляемую им. Из-за роли Ноулз была вдохновлена создать альбом с доминирующей темой феминизма и расширения прав и возможностей женщин.[4] Ноулз рассказала о бонусном треке «Encore for the Fans»: «Из-за того, что я была вдохновлена Диной, я написала песни, которые говорили все те вещи, которые я бы хотела, чтобы она сказала в фильме».[23]
Содержание песен
«Déjà Vu» при участии рэпаJay-Z, — это первый трек B’Day. Является главным синглом, он был выпущен в июле 2006 и имел смешанные отзывы.[8][21] Сингл достиг шестой строки в США и первой в Великобритании. В ретро-клипе в стиле 60-х «Get Me Bodied» участвуют бывшие участницы группы Келли Роулэнд и Мишель Уильямс, а также сестра Соланж Ноулз.[24] Это второй трек с альбома и пятый сингл, выпущенный в США. У «Get Me Bodied» были самые низкие позиции в чартах США, достигнув пика в Billboard Hot 100 ниже топ-50.[25] «Suga Mama» — это третий трек; в клипе на него Ноулз катается на механическом быке.[26] Содействующий сингл «Upgrade U» — это четвёртый альбомный трек. Другое сотрудничество с Jay-Z, слова рассказывают о роскоши.[27] Ноулз замещает Jay-Z в его большей части в клипе.[28]
Второй сингл альбома «Ring the Alarm» указывает на использование сирен в своей мелодии. Она была названа песней, которая «показывает более энергичную резкость звучания Бейонсе».[6] Сингл был выпущен 3 октября, и стал самым высоким дебютом в чате, открыв 12 позицию в Billboard Hot 100.[29] «Kitty Kat» — это шестой трек с альбома; в клипе Ноулз с гигантской кошкой.[30] «Freakum Dress», следующий трек, — это крещендо, которое использует двух- нотныйрифф и быстрый ритм.[31] Песня «советует женщинам, чьи партнеры не смотрят на них, надеть сексуальное платье и тереться об парней в клубе, чтобы возобновить любовь».[27] Ноулз сделала клип для песни, чтобы объяснить, что такое «Freakum Dress», используя женщин различных возрастов, рас и размеров, вместе с тридцатью металлическими платьями, использованными в производстве.[24]
«Green Light» — это восьмой трек, и был выпущен вне США. В нём использовано звучание «а-ах-ах-ах» и металлические удары — прямой отголосок «Crazy in Love».[32] Снятый за три дня клип запомнился для Ноулз мозолистыми ступнями и спазмами мышц из-за ношения шпилек по 18 часов на съёмках;[26] Ноулз посчитала, что это были самые нелёгкие съёмки клипа.[28] «Irreplaceable» — девятый трек с альбома, выпущенный третьим синглом в США anи вторым вне Северной Америки. Заработав позитивные отзывы от критиков, «Irreplaceable» был самым успешным синглом с альбома, оставаясь в Billboard Hot 100 на первой строке 10 недель подряд. В клипе на сингл сделала своё дебютное появление её женская группа, Suga Mama.[28] Баллада (и кавер-версия Виктории Бекхэм) «Resentment», которая была рассмотрена как «слишком громкое нытье»,[27] — последний трек альбома.
Релиз и промоушен
B’Day был выпущен посредством Columbia Records в сотрудничестве с Sony Urban Music и Music World Music 4 сентября 2006, что совпало с двадцатипятилетием Ноулз.[5] впоследствии он был выпущен 5 сентября в Америке.[4]
Расширенное двухдисковое подарочное издание альбома было выпущено 3 апреля 2007,[33] через семь месяцев после оригинального выпуска. Он был выпущен 23 апреля в Великобритании.[34] В отличие от оригинального трек-листа, на этом издании включены пять новых треков, среди них «Beautiful Liar», в дуэте с колумбийской певицей Шакирой; сингл вошёл в историю Billboard, передвинувшись на 91 позицию с 94 строки на 3 7 апреля 2007.[35] «Amor Gitano» или «Цыганская любовь» — это фламенко-поп дуэт с мексиканским певцом Алехандро Фернандесом, саундтрек к теленовелле «El Zorro» компании Telemundo,[36] включён в новую версию с несколькими испаноязычными записями. Идея записи песен на иностранном языке пришла после сотрудничества группы с Алехандро Сансом для «Quisiera Ser». Ноулз работала с продюсером Руди Пересом для этих записей.[28]
Одновременно был выпущен B'Day Anthology, с 10 клипами, включая режиссёрскую версию «Listen» и расширенный ремикс «Get Me Bodied». Большинство клипов из её быстроритмичных треков;[28] многие в стиле ретро: цвета и чёрные волосы, которые Ноулз думала, что понравятся её персонажу Дине.[24] Съёмки клипа были закончены за 2 недели.[26] В начале DVD был доступен на Wal-Mart,[28] но позже был выпущен на другие рынки. Другие выпуски второго издания в других странах не включали испаноязычные песни, вместо них были 10 клипов на DVD.[37]
Синглы
Официальные синглы
«Déjà Vu» был выпущен главным синглом альбома в июле 2006. Хотя он был признан «Лучшей Песней» на 2006 Music of Black Origin (MOBO) Awards, «Déjà Vu» получил смешанные отзывы от критиков. Сингл вошёл в топ-10 многих чартов мира, достигнув верхушки некоторых составляющих чартов Billboard и первой строки в Великобритании.
«Ring the Alarm» был выпущен только в США вторым синглом со смешанными отзывами. Сингл дебютировал на 12 строке в Billboard Hot 100, став самым высоким дебютом Бейонсе за всю её музыкальную карьеру. Он достиг 11 строки в Hot 100, став её первым сольным синглом, не попавшим в топ-10, и был вторым синглом, выпущенным в США синглом с самыми низкими позициями в чарте с B’Day после «Get Me Bodied», достигшим пика на 68 строке. Песня была номинирована на 49th Grammy Awards. Клип на сингл был инспирирован фильмом 1992 года Основной инстинкт.
«Irreplaceable» был выпущен 5 октября 2006 в США третьим синглом, и вторым на многих международных рынках. «Irreplaceable» имел мировой успех, став для Ноулз вторым самым продаваемым синглом в её сольной карьере после «Crazy in Love» и самым успешным релизом с B’Day. Сингл хорошо появился в американском Billboard Hot 100, оставаясь на верхушке чарта 10 недель подряд. Мультиплатиновый «Irreplaceable» — это самый продаваемый сингл в США в 2007 году и 25-я самая успешная песня 2000-х гг., согласно Billboard Hot 100 Songs of the Decade.[38]Rolling Stone поместил её на 60 место в своём списке «100 Лучших Песен Декады 2000—х гг.».[39]
«Beautiful Liar», в сотрудничестве с певицей Шакирой, был первым синглом, выпущенным с подарочного издания. Он отличился тем, что у него был самый большой подъём в американском Billboard Hot 100 до 2008 года. Трек выиграл на 2007 MTV Video Music Award в категории «Самый Изумительный Союз». В 2008 песня была награждена Ivor Novello Award в категории «Самая Продаваемая Британская Песня». Испанская и английская микшированные версии песни были изготовлены под названием «Bello Embustero».
«Get Me Bodied» был выпущен 10 июля 2007. Песня достигла 68 строки в Billboard Hot 100, став синглом, выпущенным в США с самыми низкими позициями в чарте. Песня была позитивно принята современными критиками. «Get Me Bodied» был номинирован на VH1 Soul VIBE Awards Special в категории «Видео Года». В клипе к синглу присутствуют визуальные элементы и хореография, инспирированная The Frug из фильма-адаптации Боба Фосса бродвейского мюзиклаМилая Чарити; в клипе участвуют Соланж, Роулэнд и Уильямс.
Другие песни
«Upgrade U» был выпущен в США только как содействующий сингл. Он получил смешанные отзывы от критиков и достиг 59 строки в американском чарте Billboard Hot 100 и 11 строки в американском чарте BillboardHot R&B/Hip-Hop Songs.
«Listen» был выпущен главным синглом с саундтрека фильма 5 декабря 2006 в США, появившись как скрытый трек на международных изданиях второго студийного альбома Ноулз B’Day, а также появился в подарочном издании B’Day. Испанская версия «Oye» была выпущена на EP Irreemplazable и на втором диске испанского подарочного издания B’Day. «Listen» имел успех у критиков, и выиграл «Лучшую Оригинальную Песню» на 2007 Ежегодном Critics' Choice Awards. Он также был номинирован на 2007 Academy Award в категории «Лучшая Песня».
«Green Light» планировалось выпустить вторым синглом с альбома B’Day, после главного сингла «Déjà Vu». Бейонсе нацелила трек на международный рынок; но выбрала «Ring the Alarm» вторым синглом, у которого были слабые позиции в чарте.[40] Сингл был выпущен в Великобритании 30 июля 2007 пятым синглом после «Beautiful Liar».[41] Вместе с релизом сингла ремиксованный EP Green Light: Freemasons EP был выпущен 27 июля 2007 в цифровом формате.[42] Песня получила позитивные отзывы от критиков. Благодаря высокой ротации на радио ремикса Freemasons практически сразу песня поднялась на 60 мест к 17 строке на следующей неделе, а потом на 12, став для Ноулз её одиннадцатым хитом топ-20 в Великобритании. «Green Light» стал синглом для Ноулз с самыми высокими чартовыми позициями, основываясь только на цифровых загрузках беспрецедентно в UK Singles Chart. Freemasons Remix также дебютировал на #18 в Dutch Top 40.
B’Day достиг пика на первой строке в Billboard 200, официальном альбомном чарте в США 23 сентября 2006,[45] став самым высоким дебютом в чарте.[46] Альбом стал для Ноулз вторым альбомом с самым высокими позициями в чарте со времён Dangerously in Love, который держался на верхушке чарта также в своём дебюте. Альбом расширил объём продаж до 541,000 проданных единиц после недели релиза на 224,000 выше, чем проданные 317,000 у Dangerously in Love, но на 122,000 меньше, чем у альбома Survivor бывшей группы, заработав 663,000 в начале релиза. Согласно Nielsen SoundScan, музыкальному источнику данных, у B’Day были самые продаваемые позиции в чарте со времён 10,000 Days группы Tool, продав 564,000 копий в мае в того же года.[45] Одновременно B’Day также появился в чарте на первой позиции в Billboards в Top R&B/Hip-Hop Albums[45], а позже в Billboard Top Internet Albums.[47] Альбом, однако, не смог держаться долго на верхушке чарта после FutureSex/LoveSounds (2006) Джастина Тимберлейка, переместившего на следующей неделе. В 2006 альбом был сертифицирован трижды платиновым по данным Recording Industry Association of America.[48]B’Day стал 38 американским самым продаваемым альбомом в 2006.[49]
Хотя появление альбома в чарте в конечном итоге стало нестабильным, релиз подарочного издания помог дойти до топ-10; он был распродан 214,000 копиями со времени релиза в начале апреля.[50] После первой недели нового релиза 63 позиция альбома передвинулась на 3 строку,[51] и он снова вошёл в чарт Top R&B/Hip-Hop Albums первой строкой. По подсчётам он был распродан 126,000 копиями, с увеличением объёма продаж на 903 процента.[51] 16 апреля 2007 Recording Industry Association of America снова сертифицировала B’Day трижды платиновым, прибавив продажи с оригинального альбома B’Day к подарочному выпуску B’Day.[48] После двух лет в чарте было объявлено, что альбом 170-й самый продаваемый альбом в 2008 в США.[52]
В международном масштабе B’Day заработал больше позитивных отзывов. В Великобритании B’Day дебютировал третьей строкой 11 сентября 2007, продав 35,000 копий на первой неделе.[53] Так как альбом появился в Ирландии на том же месте, он не достиг большей позиции и оставался в чарте 38 недель. The British Phonographic Industry сертифицировал B’Day платиновым за продажи 300,000 копий, с 2009 вместе с продажами подарочного издания B’Day альбом был распродан около 502,253 копиями в Великобритании.[54] По ту сторону Океании у B’Day был такой же приём в Australian Albums Chart и New Zealand Albums Chart в обоих на 8 строке на той же неделе, 11 сентября 2006.[46] Он держался на той же позиции 2 недели в Новой Зеландии. B’Day оставался в чартах 20 и 25 недель соответственно.[46]
После релиза альбом получил в общем позитивные отзывы от многих музыкальных критиков, основанных на итоговом счёте 70/100 от Metacritic.[64] Билл Ламб из About.com похвалил B’Day за то, что выпустил «работу женщины с очагом, энергией, эмпатией и вокальной мощью в избытке», дав ему 4,5 звезды из 5.[65] Джоди Роузен из Entertainment Weekly заметила, что «песни [на альбоме] появляются с огромным порывом ритма и эмоций, голос Бейонсе плывет через громыхающий ритм», дав альбому 4+.[66] Джона Вайнер из журнала Blender утвердила альбому 4 звезды за «производство быстрого ритма, от которого на танцполе всегда будет жарко».[22] Гэйл Митчелл из журнала Billboard написал, что «думая [об альбоме], с которым она легко справилась с творческой страстностью, к счастью, не боится расширить границы лирически и музыкально».[67] Сэл Кинкмэни из Slant заметил, что «B’Day — это воспоминание Ноулз о группе на пике их коммерческого успеха».[62]
Однако некоторые критики нашли произведение слабым. Роджер Фридман из Fox News дал альбому негативный обзор и заявил, что «результат стольких многих поваров на кухне … — это … Бейонсе подает [смесь из] … пронзительного пения и исключительно немелодичных песен.[8] Брайан Хайатт из журнала Rolling Stone заявил, что „хотя основная часть диска в быстром темпе и полна нескончаемой энергии, некоторые из более ритмичных треков кажутся недоготовленными в плане гармонии и мелодичности, с хуками, которые и в подметки не годятся 'Crazy in Love' или лучшим хитам Destiny’s Child“.[15] Сара Родман из Boston Globe, однако, заявила, что производственная команда помогла Ноулз „сосредоточиться на более резких треках в быстром ритме, которые направили её сопрано в новые места“.[27] Майк Джозеф из PopMatters заявил, что „альбом целостен“, но из-за его быстрого производства он сам себе противоречит: „помимо его относительно короткого времени работы, он звучит подозрительно недоделанным“.[19] В своем гиде покупателя для MSN Music критик Роберт Кристгау дал B’Day оценку в 5 баллов и написал одобрительно о теме его песен относительно роскоши и полномочий, заявив: „В большинстве из них она обижена, но все равно под контролем, потому что у неё так много денег“.[55] Дав альбому 4 из 5 звезд, Энди Келлман из Allmusic заявил, что „спешность“ Ноулз в альбоме сделало „песни без глянцевой элегантности“, как у of „Me, Myself and I“ или „Be with You“; однако он добавил: „ в этом альбоме нет ничего отчаянного или слабого“.[17] Кэролин Салливан из The Guardian написала одобрительно о женской теме альбома, заявив: „В отличие от нескольких поп-R&B пустышек, нет такой уж большой неприязни к B’Day“.[68]
Альбом был номинирован на Грэмми, включая „Лучший Современный R&B Альбом“, „Лучшее Женское R&B Вокальное Исполнение“ за „Ring the Alarm“, „Лучшая R&B Песня“ за „Déjà Vu“, „Лучший Рэп/Поющий Союз“ за „Déjà Vu“, „Самый Лучший Ремикс, Неклассический“ за „Déjà Vu“ (Freemasons club mix — no rap) (ремиксованный Расселом Смолом Джеймсом Уилтширом). B’Day выиграл „Лучший Современный R&B Альбом“ на 49th Grammy Awards в 2006.[69]На следующий годB’Day получил номинации на Грэмми в категории „Запись Года“ за „Irreplaceable“ и „Лучший Поп Союз“ за „Beautiful Liar“. Она также получила номинацию на Грэмми за работу в Девушках мечты.[70]
Конфликты
Через три недели после релиза[71] подарочное издание и видеоантология DVD на время исчезли из розничных магазинов. Было заведено уголовное дело по факту пункта контракта о „Still in Love (Kissing You)“, версии оригинальной песни „Kissing You“ британской певицы Des'ree.[50] Помимо того, что она не должна включаться в альбом, в иске Des’ree также требовалось, чтобы название песни не было изменено и не был сделан клип.[71][72] После нарушенного пункта в текущей версии нового релиза трек не был включен.[71]
После иллюстрации B’Day, включающей обложку „Ring the Alarm“, разногласия увеличились, после того как Ноулз использовала аллигаторов во время фотосъёмки. Ноулз призналась, что использовала животных, и завязать им рот была её идея. PETA, организация по правам животным, которая прежде враждовала с ней, после того как она использовала настоящий мех в своей линии одежды, связалась с биологом, который после написал ей письмо:
Как специалист по рептилиям и благосостоянию я спешу рассказать вам о вашей проблеме с ужасным детенышем аллигатора для вашей новой обложки. Люди и аллигаторы в природе не дружат и вы двое не должны сходиться на таком мероприятии как фотосъёмка. На мой взгляд, проделывать такое с животным, наверное, все-таки жестоко.[73]
В 2007 Ноулз появилась на билбордах и газетах по всей Америке, показывая, как она держит мундштук в стиле ретро. Взятое с задней обложки B’Day, изображение спровоцировало реакцию некурящего движения, заявив, что ей не нужно было добавлять мундштук, „чтобы сделать её появление более утончённым“.[74]
↑ 12Hiatt, BrianBeyonce: B'Day (неопр.). Rollingstone (20 сентября 2006). Дата обращения: 5 января 2008. Архивировано из оригинала 23 декабря 2007 года.
↑ 123Kellman, AndyAlbum Review: B'Day (неопр.). Allmusic. Macrovision Corporation. Дата обращения: 8 января 2008. Архивировано из оригинала 5 июня 2012 года.
↑ 12Haynes, EbAlbum Review: B'Day (неопр.). Allhiphop (20 сентября 2006). Дата обращения: 5 января 2008. Архивировано из оригинала 5 июня 2012 года.
↑ 12Joseph, MikeBeyoncé: B-Day (неопр.). PopMatters (11 сентября 2006). Дата обращения: 5 января 2008. Архивировано из оригинала 5 июня 2012 года.
↑ 12Lamb, BillBeyonce featuring Jay-Z - Déjà vu (неопр.). About. Дата обращения: 5 января 2008. Архивировано из [top40.about.com/od/singles/gr/beyoncejayzdj.htm оригинала] 5 июня 2012 года.
↑ 12Weiner, JonahBeyoncé: B-Day (неопр.). Blender. Dennis Digital, Inc (4 сентября 2006). Дата обращения: 5 января 2008. Архивировано из оригинала 4 января 2008 года.
↑Encore for the Fans. Sony Music BMG Entertainment. 2006. {{cite AV media}}: |access-date= требует |url= (справка)
↑Beyoncé: Artist Chart History (неопр.). Billboard. Nielsen Business Media, Inc. Дата обращения: 22 апреля 2008. Архивировано из оригинала 30 апреля 2008 года.
↑Green Light the next single (неопр.). Sony BMG UK. Sony BMG Music Entertainment (UK) (27 июля 2007). Дата обращения: 11 февраля 2008. Архивировано 16 января 2009 года.
↑Rosen, JodyMusic Review: B'Day (2006) (неопр.). Entertainment Weekly (1 сентября 2006). Дата обращения: 5 января 2008. Архивировано из оригинала 5 июня 2012 года.
↑Mitchell, GailAlbum Review: Beyonce-B'Day (неопр.). Billboard. Nielsen Business Media, Inc. Дата обращения: 8 января 2008. Архивировано из оригинала 5 ноября 2007 года.
↑[rap.about.com/od/awards/a/2006MOBOAwards.htm MOBO Awards — Music of Black Origin Awards — Winners and Nominees] (неопр.). Дата обращения: 27 июля 2010. Архивировано 18 июля 2013 года.
↑Premios Oye! 2007 (неопр.) (недоступная ссылка — история). Powerset. Дата обращения: 30 мая 2010. (недоступная ссылка)
↑[randb.about.com/od/awardsshows/a/2006SoulAwards.htm R & B, — Articles] (недоступная ссылка)
↑[randb.about.com/od/awardsshows/a/2007SoulAwards.htm 2007 Soul Train Music Awards Nominees and Winners] (неопр.). Дата обращения: 27 июля 2010. Архивировано 17 сентября 2015 года.
После исправления проблемы исключите её из списка. Удалите шаблон, если устранены все недостатки.
Некоторые внешние ссылки в этой статье ведут на сайты, занесённые в спам-лист
Эти сайты могут нарушать авторские права, быть признаны неавторитетными источниками или по другим причинам быть запрещены в Википедии. Редакторам следует заменить такие ссылки ссылками на соответствующие правилам сайты или библиографическими ссылками на печатные источники либо удалить их (возможно, вместе с подтверждаемым ими содержимым).