В июле 2021 года, вскоре после выхода в премиум-доступ, фильм стал вторым по количеству просмотров после пятого сезона сериала «Люцифер» от Netflix. Фильм получил различные награды, включая номинацию на 94-й церемонии вручения премии «Оскар» в категории за «Лучший анимационный полнометражный фильм», а также был номинирован в той же категории на 79-й церемонии вручения премии «Золотой глобус». Однако он уступил обе награды другому диснеевскому фильму — «Энканто». Фильм «Райя и последний дракон» также лидировал на 49-й церемонии вручения премии «Энни» с десятью номинациями, но не победил ни в одной из заявленных категорий.
Фильм стал третьим самым просматриваемым фильмом 2021 года[4] и собрал более 130 миллионов долларов по всему миру. Фильм также получил положительные отзывы критиков, которые высоко оценили анимацию, расширение прав и возможностей женщин, визуальные эффекты, экшн-последовательности, построение мира, персонажей и игру актёров.
Однажды на мирных землях страны Кумандра, которую населяли люди и создающие для них воду драконы, появились создания хаоса — Друуны, превращающие в камень всех, кого коснутся. Драконам удалось изгнать их и вернуть окаменевшим людям жизнь, но сами они так и не воскресли, оставив после себя лишь волшебный драконий камень. В попытках завладеть остатками магии люди разбились на пять племён и разделили Кумандру на несколько стран: Хвост, Коготь, Клык, Хребет и Сердце, в последней и остался камень и ей теперь завидуют все остальные страны.
Пятьсот лет спустя вождь Сердца, Бенжа, решает объединить племена и приглашает их на совместную трапезу. Его дочь-подросток Райя, перед этим сдавшая экзамен на звание стража камня, знакомится там со своей ровесницей, дочерью вождя Клыка — Намаари. Та рассказывает Райе, что по легенде последний дракон ещё жив, и дарит своё украшение в виде дракона, и Райя в знак благодарности показывает ей драконий камень, однако оказывается, что это было в планах Клыка, и племя готовилось к краже камня. За ним прибывают воины из других племён и случайно разбивают камень, из-за чего возрождаются Друуны. В панике вожди племён забирают себе по куску камня и уходят. Спасая Райю, вождь Сердца сталкивает её с моста в воду (ввиду непереносимости Друунами воды), но сам становится камнем.
Шесть лет спустя Райя находит последнего дракона Сису-Дату, которая все пятьсот лет спала и не знала о том, какими недоверчивыми и злобными стали люди. Также она не может создать новый драконий камень, потому что лишь использовала его силу, которую вложили в него её братья и сёстры, но может вбирать эти силы в себя, поэтому герои решают собрать все осколки камня и сконцентрировать все силы драконов в Сису. Несмотря на Друунов, недружелюбно настроенных людей и идущую по следам Райи Намаари, героям удаётся добыть по камню из каждой страны, захватывая с собой и по одному товарищу:
Мальчика-корабельщика из Хвоста — Буна;
Осиротевшую девочку-младенца из Когтя — Нои и последнего выжившего варвара из Хребта — Тонга.
Вместе команда разрабатывает план по заполучению последнего осколка камня, находящегося в Клыке. Сису предлагает Райе вызвать Намаари на сделку: Намаари отдаст осколок камня в обмен на участие в спасении человечества. Они встречаются, однако Намаари, желая очистить Клык от дурной славы уничтожителей камня решает забрать все камни в Клык, восстановить его и тем самым спасти человечество от Друунов. Она наставляет на героев арбалет и между ними встаёт Сису. Сису предлагает Намаари довериться ей, однако Райя не выдерживает и бросается вперёд, чем пугает Намаари, и та выпускает стрелу в Сису, тем самым убивая её. Из мира уходит вся вода, и канал, окружающий страну Клыка, не может защитить её жителей от Друунов. Пока друзья Райи с помощью осколков камня отпугивают друунов и уводят людей в безопасное место, сама она яростно сражается с Намаари, но не убивает и даже не забирает осколок камня. Та решает помочь героям, и в итоге все пятеро оказываются в кольце друунов. Вспомнив слова Сису о том, что только доверие к братьям и сёстрам помогло ей активировать силу камня, Райя сама отдаёт свой осколок Намаари, добровольно отдаётся Друунам и каменеет. Вслед за ней это делают остальные. Шокированная их доверием после всех её предательств, Намаари собирает осколки воедино, оставляет их на разрушенной колонне и окаменевает рядом с Райей. Камень восстанавливается и вызывает дождь, смывающий со всех живых существ Кумандры, в том числе драконов, каменные наслоения. Так как Сису — водный дракон, её братья и сёстры воскрешают её из вод реки.
Вся команда возвращается в свои племена, в том числе и Райя. Она встречает своего ожившего отца и приветствует его в Кумандре. Появляется Сису и благодарит Бенжу, приведя с собой остальные племена в Сердце, вновь объединяя всех вместе.
Персонажи и актёры озвучивания
Келли Мэри Трэн — Райя[5]: Неистовая и добродетельная принцесса-воительница Сердца, которая проходит обучение, чтобы стать Хранительницей Драконьего Камня. Чтобы спасти отца от окаменения и восстановить мир в Кумандре, она отправляется на поиски последнего дракона[6].
Аквафина — Сису-Дату[7]: Последний из существующих драконов. Имеет нелепый и несколько неуравновешенный характер, однако при этом является храброй, доброй и мудрой[8].
Айзек Ванг[англ.] — Бун[9]: Харизматичный 10-летний владелец бизнеса из Хвоста, потерявший свою семью в результате нападения Друунов[10].
Джемма Чан — Намаари: Принцесса-воительница Клыка и соперница Райи с детства[11].
В фильме также приняли участие Дичен Лакмэн в роли генерала Атитайи из Клыка и воина Хребта; Патти Харрисон[англ.] в роли правителя Хвоста[18]; Джонатан Парк[англ.] озвучивает цветочника Чая; Сон Кан озвучивает Дан Хая, бывшего правителя Когтя; Сьерра Катоу озвучивает торговца Когтя и офицера Клыка; Росс Батлер озвучил правителя Хребта; Франсуа Шо озвучивает Вана; Гордон Ип и Пол Йен озвучивают торговцев Когтя[13][19].
Производство
В октябре 2018 года издательство Deadline Hollywood сообщило, что компания Disney разрабатывает анимационный фильм в жанре фэнтези по сценарию Адель Лим, продюсером которого выступит Оснат Шурер, а режиссёрами — Пол Бриггс и Дин Уэллинз. Они ранее были задействованы в других анимационных фильмах Disney, включая «Холодное сердце» (2013), «Зверополис» (2016) и «Моана» (2016)[20]. В августе 2019 году Disney анонсировал фильм во время презентации D23 Expo Walt Disney Animation Studios, утвердив Кэсси Стилл[англ.] на роль Райи[англ.] и Аквафину на роль Сису-Дату[21][22].
В августе 2020 года компания Disney объявила о замене нескольких актёров и членов съёмочной группы. Дон Холл и Карлос Лопес Эстрада заменили Пола Бриггса и Дина Уэллинса в качестве режиссёров, причём Бриггс и Уэллинс были понижены до сорежиссёров[23]. Позднее Рипа также заменил Уэллинса в качестве сорежиссёра, а Уэллинс был указан в титрах как соавтор сценария. Кви Нгуен присоединился к Лиму в качестве соавтора сценария, а Питер Дель Вечо присоединился к Шуреру в качестве продюсера[24][25][26]. Келли Мэри Трэн заменила Кэсси Стил, чтобы она соответствовала изменениям в характерах и сюжете; Шурер заявила, что актёр должен воплощать тот же дух, что и персонаж, и что Трэн лучше подходит для этой роли[27].
По словам Холла, Disney изменил роль, так как изначально Райя задумывалась как «стойкая одиночка», но команда решила придать ей «легкомыслие» и «развязность», схожие с чертами Питера Квилла / Звёздного Лорда из фильма «Стражи Галактики» (2014)[28]. Трэн безуспешно пробовалась на роль Райи, однако в январе 2020 года, когда Трэн заменила Стилл на роли Райи, она предположила, что Disney уже отверг её ранее, но теперь нанимает её на место главной актрисы[29]. Disney нанимал каждого актёра отдельно и заставлял их записывать свои реплики по отдельности, храня секрет от каждого из них, пока они случайно не узнали об участии друг друга в фильме до того, как Disney официально раскрыл его им[30]. Несмотря на влияние пандемии COVID-19 на киноиндустрию, они работали и успешно завершили проект, не выходя из дома[31]. Общий бюджет фильма составил около 100 млн долларов[32].
Разработка и дизайн
Фильм «Райя и последний дракон» был вдохновлён традиционными культурами Юго-Восточной Азии. Создатели фильма консультировались с экспертами Southeast Asia Story Trust, чтобы обеспечить точное представление культуры в фильме[33]. В процессе производства фильма создатели подчёркивали, что очень важно избегать стереотипного изображения азиатских персонажей[34]. Для проведения исследований они посещали Лаос, Вьетнам, Камбоджу, Таиланд, Сингапур, Малайзию и Индонезию, где вдохновлялись местным чувством принятия, единства и доверия, которые и стали темой фильма. Художники исследовали различные способы выражения отличительных черт и индивидуальности Кумандры, после чего проконсультировались с Фондом и включили культурные элементы в свой проект[33]. При создании раздробленных территорий Кумандры, команда наделила их уникальными климатическими условиями и характеристиками, отражающими различные верования и культуру их жителей, причём каждая земля и её жители представляют собой мандалу, вращающуюся вокруг Кумандры. Это вдохновлено религиозными и культурными принципами, согласно которым все сосредоточено вокруг общей системы верований или космологии[33]. При создании мира Кумандры дизайнеры сосредоточились на проявлении фантазии через использование непривычных форм, игру с масштабом и цветом, а также размещение объектов в неожиданных местах. Река в форме дракона Кумандры вдохновлена рекой Меконг, и её динамичные цвета в разных землях используются для иллюстрации местоположения Райи в фильме[33].
Райя и Сису на концепт-арте к фильму
«В основе нашего фильма лежат два персонажа, их история и их отношения, поэтому я попытался представить их в разные моменты их пути. [Я] нарисовал их как приятелей, которые общаются и делятся секретами, со временем сближаясь и открываясь.»
Основу фильма составили Райя и Сису, а их противоречивые черты — недоверие и излишняя доверчивость — стали основой юмора фильма. Изначально они разрабатывали персонажей отдельно, рисуя различные образы Райи и Сису. Однако они считали, что в их рисунках есть что-то недостающее и незавершённое, и осознали важность совместной работы над ними, которая помогла бы им лучше понять, как они дополняют друг друга как визуально, так и тематически[33].
Изначально Райя задумывалась как отличная фехтовальщица, сосредоточенная на своей цели — найти Сису, а Сису — как дракон, попавший в человеческую ловушку и отказавшийся помочь Райе. Однако по ходу работы над фильмом характер Райи был смягчён, а характер Сису был сделан более отзывчивым; сценаристы подошли к Райе как к персонажу, который действует безупречно, а к Сису — как к персонажу, который делает всё наперекосяк[33]. Дизайнеры позаботились о том, чтобы наблюдаемые качества Райи были культурно аутентичными, функциональными для её роли фехтовальщицы и отражали её эмоциональный путь на протяжении всего фильма. Они спроектировали её с женственным носом и сильными, выдающимися скулами. В основе её наряда — традиционный топ сабай и штаны дхоти с отсылками к культуре драконов; накидка с высоким воротником и большая шляпа выполняют роль защитных слоёв, которые, по замыслу создателей, будут сниматься по мере её эмоционального развития в ходе фильма[33]. Они стремились сделать Райю необычайно выразительной и эмоционально разнообразной, акцентируя внимание на её игровой и комедийной сторонах[33].
Вдохновением для создания Сису послужили наги — мифические существа, которые могут принимать облик змеи или человека и обычно ассоциируются с водой. Дизайнеров вдохновило культурное влияние наги и их мощное присутствие в Юго-Восточной Азии, вызывающее ощущение, что они «на самом деле существуют в невидимом мире, частью которого мы не являемся», и они стремились исследовать эту концепцию в истории, где драконы почитались и аналогичным образом отражали этот эффект[33]. Они рассмотрели множество силуэтов и образов Сису — от неземного и магического до свирепого и скептического, а также проконсультировались с представителями треста, чтобы сохранить её фантастические и уникальные черты, но при этом учесть культурные обычаи и верования. Для создания целостного и узнаваемого образа персонажа специфические элементы дизайна в виде дракона были намеренно сохранены в человеческом облике[33].
Позы статуй драконов представляют собой попытку дизайнеров передать то же чувство величия, благоговения и трепета, которое драконы вызывают в культуре Юго-Восточной Азии[33]. Ступни драконов излучают разноцветную преломлённую рябь света, что подчёркивает культурную связь с водой[33]. Они спроектировали драконов со светящимися чертами, плавными переходами и текстурами, используя различные элементы дизайна, такие как чешуя и полупрозрачные плавники[33]. Вода является центральным элементом сюжета и используется для иллюстрации эмоционального роста Райи: цветные водоёмы представляют моменты, когда Райя чувствует близость с окружающими её людьми, а контрастные, тёмного цвета — её недоверие и неуверенность[8]. Друуны рассматривались как воплощение безнадёжности и ужаса с динамичной, облачной формой, которую трудно воспринимать как единую непрерывную форму; их концепции включают водную жизнь, кипение воды в обратном направлении, сворачивание «теста в трубочку», чёрные дыры и паразитическое поведение[33].
Драконы занимают центральное место в дизайне Сердца; они появляются в его священной крепости и дворце и служат культурными символами. На дизайн драконов оказала влияние вода, что нашло отражение в архитектурных конструкциях Сердца округлой формы, образующих рисунок ряби[33]. Дизайнеры стремились сделать водоём Сердца волшебным и священным местом, поскольку он представляет собой важный момент взаимоотношений Райи и её отца, используя элементы цветов, которые распускаются только ночью. На создание цветов Кумандры их вдохновила художественная инсталляция с лампами, которые становились то сильнее, то тусклее в зависимости от местоположения человека. Аналогичным образом они загорались, когда рядом находился Драконий камень, символ надежды, предназначенный для иллюстрации важной темы сюжета[33].
Хвост был вдохновлён фантастическими плоскогорьями и песчаными водопадами и задумывался как «Дикий Запад» Кумандры[33]. Коготь — это плавучая земля, которая в сюжете выступает в качестве торгового перекрёстка и был вдохновлён культурными плавучими рынками и ночными базарами Юго-Восточной Азии. По замыслу дизайнеров, Коготь представляет собой пирс, состоящий из пяти различных уровней, причём каждый пирс начинается с верхнего уровня, а по мере снижения уровня воды из-за засухи под ним будут сооружаться новые платформы[33]. Дизайн Хребта был разработан под влиянием культурной связи с бамбуком и ориентирован на природные формы и текстуры, состоящие из чёрного бамбукового каркаса и колоссальной крыши в виде бивня шерстистого мамонта с большим каменным фундаментом из окружающей скалистой горы. Снежно-чёрные бамбуки Хребта становятся тёмно-синими с бордовыми оттенками, а светлые цветовые решения создают поразительный визуальный контраст, который значительно усиливает грандиозную атмосферу. Дизайнеры использовали подход «потерянных и найденных краёв», играя с тенями и освещением, чтобы создать ощущение таинственности и драматизма для Хребта[33].
Эстетика дизайна Клыка отражает её приверженность строгим и жёстким принципам. В основе их дизайна лежит брутализм и сильные, монолитные и жёсткие геометрические формы, усиливающие их жёсткую идентификацию. Дизайнеры стремились растянуть здания Клыка и включить в них повторяющиеся линии крыш, чтобы вызвать зловещее ощущение большого существа, заглядывающего вниз. Во дворце Клыка с высоких потолков зловеще свисают высокие вертикальные баннеры и гигантские золотые скульптуры, напоминающие клыки. Их прямоугольные формы с острыми краями и холодные, стерильные на ощупь конструкции призваны контрастировать с цветочными мотивами и круглыми, органическими формами, присущими Сердцу[33].
Намаари была близкой подругой Райи в детстве, однако затем стала выступать в качестве одного из главных антагонистов и её соперницы после предательства Райи ради Драконьего камня. Чтобы передать силу и мощь Намаари, дизайнеры сосредоточились на её мимике и физических данных, таких как агрессивный характер и свирепый взгляд. Для выражения жёсткого характера Намаари была одета в строгую одежду с преобладанием белоснежной цветовой палитры, отражающей геометрические формы силуэта и узора Клыка[33]. Одежда юной Намаари была призвана контрастировать с одеждой юной Райи: строгие белые и золотые элементы символизируют суровый образ жизни Клыка, в отличие от мягких и голубых драпировок Райи, создающих ощущение безмятежности[33].
Келси Хёрли, Габриэла Эрнандес и Швета Вишванатан руководили группой технических руководителей, состоящей из женщин, которые контролировали поступление средств анимации и других технических ресурсов[35]. Около 800 художников[36] работали над фильмом сразу в нескольких отделах, используя различные программные приложения, такие как Autodesk Maya, Houdini и Nuke[37].
В фильме была частично использована традиционная анимация, что позволило создать уникальный стиль, отличающийся теплотой, несовершенством и самобытностью, что выгодно отличает его от традиционной CG-анимации. Этот подход включает в себя приплюснутый взгляд, напоминающий теневых марионеток, используемых в китайских сказках, что придаёт фильму человеческое качество и эффекты эмоционального резонанса[38]. Для создания разнообразного окружения Кумандры команда аниматоров использовала сложное освещение и атмосферный дизайн[39]. Они искусно драпировали одежду персонажей, ловко складывая длинные панели ткани, сводя к минимуму использование швов для поддержания структуры. Такой отход от традиционного стандартного подхода к построению трубопроводов на основе шаблонов сделал процесс чрезвычайно сложным[40]. Чтобы справиться с задачей подбора и хореографического сопровождения широкого круга разноплановых персонажей, команда усовершенствовала свою систему работы с массовкой для эффективного управления растущим разнообразием в фильме. Они тщательно изучили и модифицировали свои рабочие процессы и конвейеры для поддержки этого подхода, адаптировав свои инструменты и процессы для решения сложных задач. Эти изменения были достигнуты с помощью художественно-режиссёрского, симуляционного и процедурного подходов с использованием системы Skeleton Library компании Disney на базе Houdini[41].
Для изображения различных племён, проживающих на разных землях, был использован инновационный модульный подход, предполагающий стратегическое повторное использование элементов и новые приёмы внесения разнообразия. Для проверки активов и обеспечения их эффективного использования в дальнейшем была внедрена система отслеживания. Совместные усилия и усовершенствованный документооборот между отделами позволили команде творчески и эффективно создавать массовые объекты массового потребления[42]. Для обработки сложных кадров были использованы различные методы анимации, включая анизотропные расстояния при физическом[англ.] и боидовском[англ.] моделировании, а также процедурные слои анимации рыбы / дракона и инварианты интеграла расстояния для обнаружения контакта с лапами дракона. К таким кадрам относятся ползающие друг по другу жуки и сложная хореография рыб и драконов[43].
Создание Сису в компьютерной анимации (CGI) было непростой задачей: её уникальная, потусторонняя форма была исключительно сложной для скелетной анимации, а её плавные очертания необходимо было сделать как двуногими, так и четвероногими[33]. Исключительно сложные и замысловатые элементы, активы, модели и персонажи Когтя, а также необходимость их перемещения по воде делают эту среду наиболее сложной для производства[33]. Рендеринг Хвоста в CGI оказался сложной задачей из-за того, что камера должна была располагаться очень близко для съёмки пустынного дна. Дополнительные сложности возникали при ручном моделировании трещин, разбросанных по сцене камней и элементов растительности[33].
Операторская работа была направлена на то, чтобы подчеркнуть характер Райи и её недоверие к окружающему миру. Для иллюстрации доверия и недоверия были использованы контрасты различных стилей съёмки и освещения, которые применялись последовательно, от кадра к кадру в зависимости от сюжетной линии. Например, недоверчивая Райя была снята с помощью широкоугольного объектива, глубокого фокуса и узкой цветовой палитры, а доверчивая Сису — с помощью длиннофокусного объектива, мелкого фокуса и более широкой цветовой палитры[33]. Чтобы подчеркнуть резкий переход от сцены, когда Райя бросается в голубые воды реки в Сердце, к сцене, происходящей шесть лет спустя в суровой пустыне Хвоста, кинематографисты использовали приёмы искажения света. Эти приёмы позволили создать эффект миража — мерцающей иллюзии, характерной для жаркой среды, чтобы тем самым подчеркнуть резкую смену освещения, цвета, климата и воды в фильме[33].
Джеймс Ньютон Ховард сочинил музыкальную партитуру для фильма[44]. Джене Айко написала и исполнила песню «Lead the Way», которая звучит в конце титров. Партитура была выпущена 26 февраля 2021 года[45]. В марте 2021 года филиппинская певица KZ Tandingan[англ.] была назначена исполнителем песни «Gabay», первой в истории компании Disney песни на филиппинском языке[46]. Эта композиция, а также филиппинская версия песни «Lead the Way», были выпущены в качестве части саундтрека к филиппинскому дубляжу фильма. Алли Бенедикто, руководитель отдела маркетинга студии Disney Philippines, заявила, что эта песня «демонстрирует их стремление сотрудничать с местными творческими талантами»[47].
Маркетинг и выпуск
26 января 2021 года компания Disney опубликовала трейлеры к мультфильму, после которых зрители выразили обеспокоенность по поводу ограниченного представления Юго-Восточной Азии в основном восточноазиатском актёрском составе фильма и выступили за более точное и разнообразное представление культуры[48][49]. Для продвижения фильма компания Disney сотрудничала с различными брендами, от игрушек до товаров, такими как McDonald’s, LG и Procter & Gamble[50][51]. Кроме того, компания сотрудничала с такими брендами Юго-Восточной Азии, как Omsum[англ.] и Sanzo[англ.], чтобы отдать дань уважения культуре Юго-Восточной Азии, которая послужила источником вдохновения для фильма, а также поддерживала и продвигала в своих рекламных кампаниях многих местных начинающих рекламодателей. При выборе рекламных партнёров учитывалась целевая аудитория фильма и растущее число людей, возвращающихся в кинотеатры, несмотря на пандемию COVID-19[51].
107-минутный фильм «Райя и последний дракон» был первоначально запланирован на 25 ноября 2020 года[52][53], но затем был перенесён на 12 марта 2021 года, после чего также был сдвинут на неделю. По имеющимся данным, эти изменения были вызваны пандемией COVID-19. В итоге перенос позволил одновременно выпустить фильм в кинотеатрах и на платформе Disney+ Premier Access[англ.][54][55], на которой его можно было приобрести до 4 июня 2021 года[56], после чего он стал бесплатным для всех подписчиков[57]. В кинотеатрах фильм сопровождался короткометражным фильмом «Снова мы» (2021)[58]. В России мультфильм был выпущен в прокат 4 марта 2021 года[59].
Walt Disney Studios Home Entertainment выпустила фильм «Райя и последний дракон» для скачивания в цифровом формате 2 апреля и на Ultra HD Blu-ray, Blu-ray и DVD 18 мая 2021 года[60]. Цифровой релиз также включал короткометражный фильм «Снова мы»[61]. Бонусные функции, прилагаемые к Blu-ray выпуску включали в себя «Знакомство с „Снова мы“», взгляд за кулисы короткометражного фильма «Снова мы»; «Taste of Raya» — виртуальный обед в Юго-Восточной Азии; «Raya: Bringing It Home» — взгляд изнутри на то, как аниматоры работали в домашних условиях; «Martial Artists» — урок по видам боевых искусств и оружию, использованному в фильме; «We are Kumandra» — культурное влияние фильма от Southeast Asia Story Trust; вырезки из фильма, факты и пасхальные яйца, а также опыт Рипы в работе над раскадровкой и удалёнными сценами[62][63].
Восприятие
Кассовые сборы
Фильм «Райя и последний дракон» собрал 54,7 млн долларов в США и Канаде и 75,7 млн долларов на других территориях, общие мировые сборы составили более 130,4 млн долларов[64][65].
В первый день премьеры в США и Канаде фильм «Райя и последний дракон» собрал 2,5 млн долларов и достиг 8,5 млн долларов в 2045 кинотеатрах, возглавив прокат[66]. Сети кинотеатров Cinemark[англ.] и Harkins[англ.] в США, а также Cineplex[англ.] в Канаде, отказавшись от прокатных условий Disney изначально не поставили фильм в прокат[67][a], в результате чего фильм не смог сравниться по сборам на старте недели с такими семейными фильмами, как «Семейка Крудс: Новоселье» (2020) и «Том и Джерри» (2021)[68]. Однако в последующие недели показатели фильма улучшились, в результате чего он сравнился с кассовыми сборами фильма «Том и Джерри» и в конечном итоге превысил их. Фильм собрал 5,5 млн долларов во второй уик-энд и 5,2 млн долларов в третий, оставшись на вершине кассовых сборов[69][70].
В мировом прокате фильм «Райя и последний дракон» дебютировал на 32 рынках и собрал 26,2 млн долларов в премьерный уик-энд[71]; лидерами стали Китай ($ 8,6 млн) и Россия ($ 2,8 млн)[32]. Фильм заработал 11,5 млн долларов во второй уик-энд и 8 млн долларов с 29 рынков в третий[69][72].
Реакция критиков
На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 93 % на основе 303 отзывов критиков со средней оценкой 7,7/10. Общее мнение сайта гласит: «Ещё одна великолепно анимированная и умело озвученная картина в каноне Disney „Райя и последний дракон“ продолжает расширять представительство студии и подтверждает, что её классическая формула так же надёжна, как и прежде»[73]. На сайте рецензий Metacritic фильм получил 74 балла из 100 на основании 48 критических оценок, что означает «в целом положительные отзывы»[74]. Зрители, опрошенные CinemaScore[англ.], поставили фильму среднюю оценку «A» по шкале от «A+» до «F». По данным PostTrak[англ.], 92 % зрителей дали фильму положительную оценку, а 78 % заявили, что рекомендовали бы его к просмотру[66].
Критики, в том числе Ширли Ли из The Atlantic и Брэндон Кац из Observer, высоко оценили образность и тематику фильма[75][76]. Аллен Джонсон из San Francisco Chronicle, в частности, отметил, что фильм умело балансирует между эмоциями, юмором и социальной политикой на фоне потрясающей визуальной красоты и захватывающей сюжетной линии[b]. IndieWire также отмечает насыщенность сюжета и эмоциональную глубину, дополненную юмором и душевными моментами.Rolling Stone и RogerEbert.com высоко оценили мастерское сочетание образов и культурных мифологий, создающее по их словам визуально ошеломляющее и эмоционально захватывающее повествование, напоминающее классические диснеевские анимационные репертуары[81][82]. Также, Vanity Fair и Vulture отметили, что фильм мастерски передаёт эмоциональную глубину и тематику сюжета с помощью потрясающей анимации и убедительных персонажей[83][84]. Кроме того, похвалы удостоился актёрский состав[77][78][85] и разнообразие персонажей[77][78][86].
Однако сюжет и ограниченное представление Юго-Восточной Азии подверглись критике[c]. Ли раскритиковала отсутствие у Райи глубины, описав её поведение как туриста, а не как подлинного представителя изображаемых культур. Она отметила, что в отличие от других успешных фантастических фильмов, таких как «Моана» (2016) или «Чёрная пантера» (2018), где культурная специфика является неотъемлемой частью путешествия героя, Райе не удаётся органично вписать свой мир в повествование[87]. В газете The New York Times Беатрис Лоайза выразила мнение, что фильм и главная героиня не соответствуют привычной формуле диснеевской принцессы, поставив под сомнение её культурную репрезентативность и корпоративную стратегию[88]. В рецензиях The Irish Times и Vox, соответственно, отмечались громоздкий центральный замысел и нечёткое и нечувствительное представление культуры[89][90].
Зрительская аудитория
За первые три дня на неделе с 1 марта фильм посмотрели 355 млн минут, после чего он занял четвёртое место за неделю среди фильмов[91]. Фильм был выпущен на стриминговом сервисе Disney+ без дополнительной оплаты 4 июня 2021 года по всему миру и стал вторым по количеству просмотров после сериала «Люцифер» (2016—2021) от Netflix[92]. В период с 31 мая по 6 июня его просмотрели около 1,1 млрд минут, что является значительным показателем для фильма и любой потоковой передачи, которая ранее составляла 115 млн минут просмотров в неделю, когда фильм был доступен только в качестве премиум-версии за 30 долларов[91].
Согласно официальному списку самых просматриваемых фильмов 2021 года, опубликованному 21 января 2022 года компаниями Deadline Hollywood и Nielsen Holdings, фильм занял 3-е место среди самых просматриваемых фильмов 2021 года с 8,34 млрд минут просмотра, уступив фильмам «Лука» (2021) и «Моана» (2016) с 10,5 млрд и 8,9 млрд минутами просмотра соответственно[93]. В январе 2022 года технологическая компания Akamai сообщила, что фильм занял 9-е место по количеству пиратских копий в 2021 году[94].
↑Bryant, Marc. The Atmosphere of Raya and the Last Dragon // ACM SIGGRAPH 2021 Talks / Marc Bryant, Ryan DeYoung, Wei-Feng Wayne Huang … [и др.]. — New York, NY, USA : Association for Computing Machinery, 2021-08-06. — P. 1–2. — ISBN 978-1-4503-8373-8. — doi:10.1145/3450623.3464676.
↑Kaur, Avneet. Wrapped Clothing on Disney's Raya and the Last Dragon // ACM SIGGRAPH 2021 Talks / Avneet Kaur, Johann Francois Coetzee. — New York, NY, USA : Association for Computing Machinery, 2021-08-06. — P. 1–2. — ISBN 978-1-4503-8373-8. — doi:10.1145/3450623.3464659.
↑Luceno Ros, Alberto. Populating the World of Kumandra: Animation at Scale for Disney's "Raya and the Last Dragon" // ACM SIGGRAPH 2021 Talks / Alberto Luceno Ros, Kristin Chow, Jack Geckler … [и др.]. — New York, NY, USA : Association for Computing Machinery, 2021-08-06. — P. 1–2. — ISBN 978-1-4503-8373-8. — doi:10.1145/3450623.3464648.
↑Kaur, Avneet. Creating Diversity and Variety in the People of Kumandra for Disney's Raya and the Last Dragon // ACM SIGGRAPH 2021 Talks / Avneet Kaur, Erik Eulen, Johann Francois Coetzee. — New York, NY, USA : Association for Computing Machinery, 2021-08-06. — P. 1–2. — ISBN 978-1-4503-8373-8. — doi:10.1145/3450623.3464660.
↑Nghiem, Nicolas. Mathematical Tricks for scalable and appealing crowds in Walt Disney Animation Studios' "Raya and the Last Dragon" // ACM SIGGRAPH 2021 Talks. — New York, NY, USA : Association for Computing Machinery, 2021-08-06. — P. 1–2. — ISBN 978-1-4503-8373-8. — doi:10.1145/3450623.3464650.
.jpg)
