Генрик Ибсен родился в семье богатого коммерсанта, разорившегося в 1836 году. Начиная с 1844 года, Ибсен работал аптекарем. Тогда он написал первые стихи и драму из древнеримской истории «Катилина» (Catilina, 1850), мотивы которых отражают революционные события 1848 года в Европе. Драма вышла под псевдонимом и успехом не пользовалась. В 1850 году в Христиании поставлена пьеса Ибсена «Богатырский курган» (Kjæmpehøjen).
В 1852—1857 годах Ибсен руководил в Бергене первым национальным норвежским театром, а в 1857—1862 годах возглавлял Норвежский театр в Кристиании. Бергенский период жизни совпадает с увлечением писателя политическим национализмом и скандинавским фольклором. Так появились «средневековые» пьесы:
«Фру Ингер из Эстрота» (Fru Inger til Østeraa, 1854);
«Воители в Хельгеланде» (Hærmændene paa Helgeland, 1857).
В 1862 году Ибсен написал произведение «Комедия любви», в котором наметилась сатирическая картина мещанско-чиновничьей Норвегии. В народно-исторической драме «Борьба за престол» (1864) Ибсен показал победу героя, выполняющего прогрессивную историческую миссию. Однако причины собственно литературные (невозможность полностью описать человеческие взаимоотношения при помощи средневековых образов и романтических клише) и внелитературные (разочарование в национализме после австро-прусско-датской войны) побудили Ибсена уехать за границу в поисках новых форм.
Начало драматической реформы
Ибсен четверть века провёл в Италии и Германии, жил в Риме, Дрездене и Мюнхене. Его первыми всемирно известными пьесами стали стихотворные драмы «Бранд» (Brand, 1865) и «Пер Гюнт» (Peer Gynt, 1867). Они иллюстрируют противоположные черты характера как самого Ибсена, так и его современника. Священник Бранд — серьёзный и суровый проповедник человеческой свободы и религиозности, а на его максимализме лежит отпечаток учения Сёрена Кьеркегора. Пер Гюнт, напротив, ищет личное счастье и не находит его. Вместе с тем Пер Гюнт едва ли не больший гуманист и поэт, нежели Бранд.
В конце 1860-х — начале 1870-х годов в условиях обострения социально-политических противоречий Ибсен ожидает крушения старого мира, «революции человеческого духа». В драме о Юлиане Отступнике «Кесарь и Галилеянин» (1873) он утверждает грядущий синтез духовного и плотского начал в человеке.
Самой популярной пьесой Ибсена в России стал «Кукольный дом» (Et Dukkehjem, 1879). Декорации квартиры Хельмера и Норы погружают зрителя в мещанскую идиллию. Её разрушает поверенный Крогстад, напоминающий Норе о подделанном ею векселе. Торвальд Хельмер ссорится с женой и всячески обвиняет её. Неожиданно Крогстад меняет свои взгляды и присылает вексель Норе. Хельмер тут же успокаивается и предлагает жене вернуться к нормальной жизни, но Нора уже осознала, как мало она значит для мужа. Она обличает мещанский семейный строй:
Я была здесь твоей куколкой-женой, как дома была папиной куколкой-дочкой. А дети были уж моими куклами.
Пьеса заканчивается уходом Норы. Однако её не следует воспринимать как социальную — пьеса написана на реальных событиях, и для Ибсена важна общечеловеческая проблематика свободы.
1880-е годы
Первая драма, написанная Ибсеном после «Кукольного дома»,— «Привидения» (Gengangere, 1881). Она использует многие мотивы «Бранда», такие как наследственность, религия, идеализм (воплощённый во фру Альвинг). Но в «Привидениях» критиками отмечается значительное влияние французского натурализма.
В пьесе «Враг народа» (En Folkefiende, 1882) очередной максималист Стокман требует закрыть загрязнённый сточными водами источник, на котором держится курортный город. Естественно, что горожане требуют скрыть правду об источнике и выгоняют Стокмана из города. В свою очередь, он в едких и прочувствованных монологах порицает идею власти большинства и современное общество — и остаётся с чувством собственной правоты.
В написанной под воздействием импрессионизма и Уильяма Шекспира драме «Дикая утка» (Vildanden, 1884) идеалист Грегерс противопоставлен гуманисту-доктору, который считает, что людям нельзя открывать всего, что происходит в их жизни. «Новый Гамлет» Грегерс не внимает советам доктора и рассекречивает тайны своей семьи, что в конечном итоге приводит к самоубийству его сестры Хедвиги.
Позднее творчество
В поздних пьесах драматурга усложняется подтекст, возрастает тонкость психологического рисунка. Тема «сильного человека» выдвигается на первый план, и Ибсен становится беспощадным к своим героям. Примеры этих пьес — «Строитель Сольнес» (Bygmester Solness, 1892) и «Йун Габриель Боркман» (John Gabriel Borkman, 1896).
«Строитель Сольнес» — наиболее значимая из поздних драм Ибсена. Заглавный герой, как и Ибсен, мечется между высоким призванием и жизненным комфортом. Юная Хильда, напоминающая Хедвигу из «Дикой утки», требует от него вернуться к строительству башен. Пьеса заканчивается падением строителя, до сих пор не истолкованного литературоведами. По одной из версий, творчество и жизнь несовместимы, по другой — только так и может закончить свой путь истинный художник.
Фильмы по произведениям Г. Ибсена регулярно снимаются на его родине. Среди них можно назвать такие, как «Дикая утка» (1963, 1970), «Кукольный дом» (1973, 2009), «Фру Ингер из Эстрота» (1975), «Женщина с моря» (1979), «Враг народа» (2004), «Пер Гюнт» (2008), «Гедда Габлер» (2016). За пределами Норвегии были экранизированы «Терье Виген» (Швеция, 1917), «Кукольный дом» (Франция/Великобритания, 1973), «Гедда Габлер» (Германия, 1925; Италия, 1979; Швеция, 1993).
На основе пьесы «Привидения» было сделано несколько постановок:
Первая постановка осуществлена скандинавской труппой в Чикаго в 1882 году. В Дании первое представление пьесы состоялось в 1903 году. Сценографом берлинской постановки 1906 года выступил Эдвард Мунк.
В России пьеса была долгое время запрещена (ввиду критического освещения роли церкви) и в итоге поставлена только 7 января 1904 года в Санкт-Петербурге в театре Неметти. 24 октября того же года состоялось представление «Привидений» в драматическом театре Веры Фёдоровны Комиссаржевской. В Художественном театре премьера состоялась 31 марта 1905 года под руководством К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. В Малом театре пьеса была поставлена в 1909 году. Переведена пьеса на русский язык Анной и Петром Ганзен.
В 1915 г. на экраны вышли первые киноверсии «Привидений»: в США пьесу экранизировала компания Д. У. Гриффита, а в России — Владимир Гардин. В итальянской киноверсии 1918 года главные роли исполнили Эрмете Цаккони и его жена.
В декабре 2016 года в Москве состоялась премьера иммерсивного шоу «Вернувшиеся», в основу которого положена пьеса Ибсена. Режиссёрами стали участники американской театральной компании Jorney Lab Виктор Карина и Мия Занетти, а также Мигель, хореограф-постановщик и наставник шоу «Танцы» на ТНТ. В 2022 году пьесу «Привидения» поставил в петербургском театре БДТ режиссёр Роман Мархолиа[5].
В России Ибсен в начале XX века стал одним из властителей дум интеллигенции; его пьесы шли во многих театрах. Русский дипломат М. Э. Прозор был официальным переводчиком нескольких пьес Ибсена на французский язык.
В 1956 году была выпущена почтовая марка СССР, посвящённая Ибсену.
В 2006 году массово отмечалось столетие со дня смерти Ибсена.
В советском многосерийном художественном кинофильме «Вечный зов» (1973—1983) персонаж Дмитрий Савельев (актёр Валерий Хромушкин) в заключительной серии картины в беседе с гражданином Норвегии упоминает Ибсена, отметив: «В нашей стране Ибсена хорошо знают и помнят».
Сын — Сигурд Ибсен (1859—1930), видный политический деятель и журналист. Был женат на певице Берглют Бьёрнсон, дочери известного норвежского писателя Бьёрнстьерне Бьёрнсона.
Внук — Танкред Ибсен (1893—1978), известный кинорежиссёр.
Внучка — Ирен Ибсен Билле (1901—1985), норвежская писательница и драматург.
Правнук — Танкред Ибсен (младший) (1921—2015) — норвежский дипломат, посол в ряде стран Европы и Азии, сын Танкреда Ибсена и Лиллебиль Ибсен (урожд. Корн, 1899—1989).
В городе Шиен действует Театр Ибсена, которому в 1990 году было присвоено имя прославленного здешнего уроженца.
С 1986 года в Норвегии вручается национальная Премия Ибсена за вклад в драматургию, учреждённая муниципалитетом Шиена, а с 2008 года — Международная премия Ибсена, утверждённая в 2007-м норвежским правительством и присуждаемая отдельным персонам, организациям или учреждениям за выдающийся вклад в духе Генрика Ибсена.
В столице Норвегии Осло традиционно проходит международный Ибсеновский фестиваль (Ibsenfestivalen), сопровождающий вручение Международной премии Генрика Ибсена[7][8].
В Норвегии 2006 год в связи со столетием со дня смерти драматурга был объявлен Годом Ибсена; его официальная программа началась 14 января торжественным вечером в городской ратуше Осло, на котором присутствовали норвежская королевская чета и тогдашний премьер-министр страны Йенс Столтенберг. Год Ибсена отмечался и в других странах.
В 2006 году в Осло домостроительная компания Selvaag открыла Парк скульптур Пер Гюнта, где в скульптурных композициях отражались ключевые сцены произведения.
Выпускались посвящённые выдающемуся драматургу:
марки, например в Норвегии в 1928 г. к 100-летию со дня рождения Генрика Ибсена вышла серия из 4 марок (зелёного, коричневого, красного и синего цвета) с его портретом, а в 1978 г. к 150-летию вышли две марки и конверт первого дня[9], на котором слева воспроизведены и 4 марки 1928 года; в СССР в 1956 г. (к 50-летию со дня смерти) в серии «Деятели мировой культуры» вышла почтовая марка № 1946 «Великий норвежский писатель Генрик Ибсен»;
памятные монеты, например юбилейная монета Норвегии 20 крон 2006 года «100 лет со дня смерти Генрика Ибсена»[10], монета 10 евроцентов, Норвегия, 2005, проба Европроба, «Генрик Ибсен», большая[11]; исторические (недействительные ныне) банкноты достоинством 1000 норвежских крон 1949—1975 гг. (серия IV) и 1975—1981 гг. (серия V) с изображением Генрика Ибсена на аверсе.
Интересный факт
Этот раздел представляет собой неупорядоченный список разнообразных фактов о предмете статьи.
Пожалуйста, приведите информацию в энциклопедический вид и разнесите по соответствующим разделам статьи. Списки предпочтительно основывать на вторичных обобщающих авторитетных источниках, содержащих критерий включения элементов в список.
Генрик Ибсен был очень молчаливым человеком. Отказываясь из-за этого от частых приглашений на званые обеды, он говорил:
— Я в гостях почти не разговариваю. Остальные гости, глядя на меня, тоже умолкают. Хозяева становятся раздражительными. Зачем мне это? Когда же я не прихожу в гости, общество имеет замечательную тему для разговоров[12].
Генрик Ибсен. Собрание сочинений в 4 томах. М., 1956—1958
Собрание сочинений Генрика Ибсена : в 6 т. / Пер. с датск.-норв. П. И. Вейнберга, И. Н. Юровского, К. Д. Бальмонта. — СПб. : Издательство И. Юровского, 1896—1897.
Полное собрание драматических произведений Генрика Ибсена : в 8 т. / Пер. с датск.-норв. М. В. Лучицкой. — К.—Х. : Южно-русское книгоиздательство Ф. Л. Иогансона, 1900.
Полное собрание сочинений Генрика Ибсена : в 8 т. / Пер. с датск.-норв. А. В. Ганзена, П. Г. Ганзена. — СПб. : Издательство товарищества «Знание», 1903—1906.
Полное собрание сочинений Генрика Ибсена : в 4 т. / Пер. с датск.-норв. А. В. Ганзена, П. Г. Ганзена. — СПб. : Издательство товарищества А. Ф. Маркс, 1909. — (Приложение к журналу «Нива»).
Ибсен Г. Собрание сочинений : в 4 т.. — М. : «Искусство», 1956—1958.
Творчество Хенрика Ибсена в мировом культурном контексте [Сб.]. — СПб.: «Пушкинский Дом», 2007. — 272 с. — 500 экз. — ISBN 978-5-91476-003-5.
Хейберг Х. Генрик Ибсен / Пер. с норв. В. Якуба. — М.: «Искусство», 1975. — 274 с. — (Жизнь в искусстве). — 50 000 экз.
Храповицкая Г. Н. Ибсен и западноевропейская драма его времени. — М.: Издательство Московского государственного педагогического института, 1979. — 90 с. — 1500 экз.
Чулков Г. И. Анархические идеи в драмах Ибсена. — СПб.: «Шиповник», 1907. — 64 с.
Шайкевич В. А. Драматургия Ибсена в России: (Ибсен и МХАТ). — Киев: Издательство Киевского университета, 1968. — 177 с.
Шайкевич В. А. Ибсен и русская культура: Очерки. — Киев: «Вища школа», 1974. — 142 с. — 2600 экз.
Юрьев А. А. Мистериальная традиция в театре Хенрика Ибсена. — СПб.: Издательство Академии театрального искусства, 2013. — 185 с. — 500 экз. — ISBN 978-5-88689-085-3.
