La sua musica è stata commissionata da organizzazioni come la Seattle Symphony,[1] il Tanglewood Music Festival,[2] la New York Philharmonic,[3] l'Huddersfield Contemporary Music Festival,[4] l'Albany Symphony Orchestra, il Cheltenham International Festival, le Fondazioni Jerome, PRS e Cheswatyr e Ralph Vaughan Williams Trust . Tra gli esecutori de suoi lavori ci sono la New York City Opera VOX, l'American Composers Orchestra, la London Sinfonietta, i New Music Players, Psappha, l'International Contemporary Ensemble, Chroma, l'Ensemble Schubert, la BBC National Orchestra of Wales e la Filarmonica di Tokyo. Nel 2001 è stata la prima donna a vincere il premio Takemitsu;[5] nel 2007 ha ricevuto una borsa di studio Charles Ives dell'American Academy of Arts and Letters[6] con una citazione per la musica, "di volta in volta urgente, poetica, evocativa e spiritosa". Nel 2011 è stato pubblicato un album di debutto di musica da camera dalla Bridge Records: Arlene Sierra, Volume 1[7][8] ed è stata nominata Compositore dell'Anno dalla Classical Recording Foundation. Un secondo CD, Game of Attrition: Arlene Sierra, vol. 2, è stato pubblicato nel 2014 con quattro opere orchestrali registrate dalla BBC National Orchestra of Wales, Jac Van Steen, direttore d'orchestra. Il suo lavoro Moler nello stesso disco è stato nominato per un Latin Grammy Award nel 2014.
La Sierra è stata insegnante di composizione presso l'Università di Cambridge nel 2003-4 prima di entrare a far parte della Scuola di Musica dell'Università di Cardiff come Docente di Composizione nel 2004. È stata promossa a Docente Senior nel 2010 e a Lettore di Composizione nel 2016.
Sierra vive a Londra con suo marito, il compositore britannico Kenneth Hesketh e il figlio Elliott Sierra Hesketh.
La sua musica è pubblicata esclusivamente da Cecilian Music (ASCAP).
Stile musicale
Le composizioni di Arlene Sierra sono radicate nella sua formazione iniziale nel pianoforte classico con Rosalina Sackstein (studentessa di Claudio Arrau) e nella musica elettronica al Conservatorio di musica di Oberlin,[9] come anche i suoi interessi per la danza e per le sonorità e la timbrica orchestrale. Molte delle opere mature di Sierra hanno origine nella strategia militare e nella teoria dei giochi, con fonti letterarie come Vitruvio e Sun Tzu, in particolare: Ballistae (2000) per il grande gruppo, Truel (2002-4) per trio di pianoforti, A Conflict of Opposites (2005) ) per violino o clarinetto con piano, Surrounded Ground (2008) per sestetto e Art of War (2010), un concerto per pianoforte e orchestra.
Sierra si ispira anche al canto degli uccelli, ai versi degli insetti e ai suoni e ai processi del mondo naturale. Il suo lavoro del 2009, Game of Attrition - commissionato dalla New York Philharmonic - prende la sua struttura dai processi descritti da Charles Darwin in L'origine delle specie. Altri lavori che impiegano suoni e processi naturali includono Cicada Shell (2006) per gruppo, Birds and Insects, Books 1 and 2 (2007, 2015) per pianoforte solista, Insects in Amber (2010) per quartetto d'archi, Butterflies Remember a Mountain (2013) ) per trio di pianoforte, e Urban Birds (2014) per tre pianoforti con percussioni ed elettronica.
Sierra ha anche dimostrato interesse per le opere teatrali e drammatiche incentrate su protagoniste donne, in scenari che vanno dal Faust nell'opera Faustine al traffico di esseri umani nell'opera da camera collaborativa Cuatro Corridos. Dal 2012 ha lavorato a una serie di nuove partiture per film di Maya Deren, tra cui Meditation on Violence e Ritual in Transfigured Time.
Composizioni
Orchestra
Nature Symphony per orchestra (2017)
Moler per orchestra (2012)
Game of Attrition per orchestra da camera (2009)
Aquilo per orchestra (2001)
Aquae per orchestra (2000)
Ballistae per orchestra (2000)
Mantegna Diptych per orchestra (2000)
Solista e orchestra
Art of War Concerto per pianoforte e orchestra (2010)
Dedication and Dance Trombone Concerto per orchestra o fiati sinfonici (1994, revised 2003)
Gruppo di fiati
Dedication and Dance Trombone Concerto for Orchestra or Symphonic Winds (1994, revised 2003)
Grande gruppo (7 o più suonatori)
Colmena per 14 strumentisti (2008)
Cicada Shell per settetto (2006)
Tiffany Windows per 12 strumentisti (2002)
Four Choreographic Studies per 10 strumentisti (2001)
Ballistae per 13 strumentisti (2000)
Solista e grande gruppo (7 o più suonatori)
Neruda Settings per Soprano e gruppo da camera (2002-5)
Lavori da 2 fino a 6 suonatori
Butterflies Remember a Mountain per trio di pianoforte (2013)
Avian Mirrors per violino e violoncello (2013)
Insects in Amber quartetto d'archi (2010)
Surrounded Ground per sestetto (2008)
A Conflict of Opposites per violino o Clarinetto e pianoforte (2005)
Truel per trio di pianoforte o trio di Clarinetto (2004-7)
Truel 1 per trio di pianoforte o trio di Clarinetto (2002-3)
Counting-Out Rhyme per violoncello e pianoforte (2002)
Zwei Huhner per Oboe e Trombone (200o)
Harrow-Lines per quintetto (1999)
of Risk e Memory per due pianoforti (1997)
Four Love Songs per viola e pianoforte (1993)
Duo per Violoncelli (1993)
Strumento solista
Birds and Insects, Book 2 pianoforte solo (2015-8)
Cricket-Viol per viola/voce sola (2010)
Birds and Insects, Book 1 pianoforte solo (2007)
The Art of Lightness flauto solo (2006)
Two Etudes After Mantegna violoncello solo (1998)
Voce solista con massimo 6 suonatori
Hearing Things per Soprano e pianoforte (2008)
Streets e Rivers per Baritono e pianoforte (2007)
Two Neruda Odes per Soprano, violoncello e pianoforte (2004)
Hand Mit Ringen per Soprano e Trio (2002)
Three Descriptions per Soprano e pianoforte (1997)
Musica elettroacustica
Urban Birds per 3 pianoforti con percussione e canto d'uccello registrato (2014)
^Quinn, Michael, Bridge Records to launch series dedicated to music by Arlene Sierra, TheClassicalReview.com, 5 April 2011 [4]Archiviato il 24 luglio 2012 in Internet Archive.
^Clements, Andrew, Sierra: Cicada Shell; Birds and Insects Book 1; Surrounded Ground, etc – review, The Guardian, 14 July 2011 [5]
^Oberlin Composers - Making it New [6]Archiviato il 18 ottobre 2019 in Internet Archive. (2009/10) Oberlin Conservatory.
