Patrick Raynaud est un artiste français, né le à Carcassonne. Il vit et travaille à Paris et à Marseille. L’expression plastique sont la sculpture et l’installation in-situ, la photographie et le dessin. Il développe le concept de l'"in-situ-déménageable"[1]. Patrick Raynaud a été professeur et directeur de plusieurs écoles d'art en France.
Biographie
De 1964-1966, Patrick Raynaud entreprend des études de lettres modernes à l’Université de Toulouse[2].
De 1969-1970, il étudie à l’Institut des Hautes Études Cinématographiques, IDHEC à Paris et travaille dans le cinéma en tant qu’assistant de Jacques Tati pour le film Trafic en 1971. En 1966, à 20 ans et à la sortie de l’IDHEC, Patrick Raynaud réalise un portrait filmé sur Sonia Delaunay, artiste chez Jacques Damase, éditeur, galeriste et collectionneur. Or, ces deux personnages de la scène artistique internationale accompagnent l’artiste et l’œuvre[2].
En 1977, Patrick Raynaud présente sa première exposition personnelle à la Galerie Harry Jancovici à Paris, précédée d'une exposition de groupe en 1976 à l’ARC au musée d’art moderne de la ville de Paris. En 1980 à Paris, la Galerie Varenne expose l’œuvre de Patrick Raynaud suivie en 1989 de la Galerie Michel Vidal, de la Galerie Langer Fain en 1990 et de la Galerie Patricia Dorfmann en 1994[1],[3].
En 1989, en Allemagne, Brigitte March International Contemporary Art à Stuttgart présente pour la première fois l’œuvre de Patrick Raynaud qui attire le regard du public, des galeries et des musées internationaux[4]. La Staatsgalerie Stuttgart acquit l’installation in-situ Burne Jones’s Travel, Le Cycle de Persée, 1989. La Galerie Wassermann à Munich inaugure la coopération avec Patrick Raynaud en 1990 suivie de la Galerie Carla Stützer en 1992 à Cologne. Patrick Raynaud expose dans des galeries et musées du monde entier en Europe, en Asie, en Amérique du Nord et du Sud[3].
Depuis 1984, Patrick Raynaud réalise plus de dix-huit commandes publiques situées en France, en Allemagne, en Turquie et en Israël, par exemple Rivière sans retour, 1985 à Thiers, Sonnet des voyelles au Forum des Halle, 1988 à Paris ou Le Grand Iconoclaste, 1989 à Bethoncourt. Conversation on Flying Carpets, 2000, est une installation in-situ conçue pour l’Université de Design (Hochschule für Gestaltung) à Pforzheim en Allemagne[1],[3].
L'œuvre de Patrick Raynaud se trouve dans des collections de musées internationaux en France, en Allemagne, en Autriche, en Belgique, en Grèce, au Brésil, au Portugal, au Japon, en Swiss et en Turquie[1],[3]. La collection du ZKM à Karlsruhe possède trois installations : l'Histoire comique des États et Empires de la Lune, à Savinien de Cyrano de Bergerac (1619-1655), Passagers clandestins (Hommage à Casper David Friedrich, La Mer de glace) de 1991 et Le Festin cannibale, La Table du savoir et du désir de 1993[5].
De 1983 à 2011, Patrick Raynaud s’engage dans l’enseignement et la direction de diverses écoles d’art en France. Il est professeur à l'ENSBA de Lyon (1983-1988), à l'ENSBA de Nantes (1994-1996), à l'ENSBA de Dijon (1996-1997) et à l'ENSBA de Paris (2009-2011). Il assure la direction de l’ERBAN à Nantes (1997-1999), de l’ENSAP-C à Paris-Cergy (1999-2002) et de l’ENSAD à Paris (2002-2008). Il préside l’ANDEA[6] à Paris (2000-2002) et ensuite le CREDAC[7] à Ivry-sur-Seine (2003-2009)[8],[2].
En 2017, Patrick Raynaud inaugure #7clous à Marseille, lieu d’expositions et de performances chez l'artiste à Marseille. Le programme, biographique, présente des œuvres entre autres de Georges Autard, Mircea Cantor, Claude Closky, Sonia Delaunay, Fabrice Hyber, Claude Lévêque ou Anita Molinero. Des workshops proposés aux écoles, font partie de la programmation des expositions personnelles.
Expositions
Depuis 1977, Patrick Raynaud réalise plus de 70 expositions personnelles et 200 expositions de groupe (1976). L'œuvre fait partie de nombreuses collections publiques internationales[1],[3],[8].
Dancepower, scénographie pour le Groupe de Recherche de l’Opéra de Paris, Opéra Comique, Paris et le Shinjuku Hall, Tokyo.
Symposium, Aguios Nicolais, Crête (cat.).
Révélateurs II, Galerie d’Art Contemporain Centre Saint-Vincent, Herblay (cat.).
Parecchi passerelle di arte, Espace Croix-Baragnon, Toulouse.
1989
Saturns, Palais des Arts, Toulouse et Palais de la Lonja, Saragossa (cat.).
Coups d’envois, Musée de la Poste, Paris (cat.).
Facteurs d’art, Musée de la Poste, Paris (cat.).
Galerie Ek’Yamose, Art Frankfurt, Frankfort.
Galerie Michel Vidal, Art Frankfurt, Frankfort.
Galerie Jade, Art Basel, Bâle.
D + S, Kunstverein Hamburg, Hambourg.
Hier wird getanzt, Xpo, Hambourg.
Filling in the Gap, Feigen & Co, Chicago.
1990
Gegenwart Ewigkeit, Martin Gropius Bau, Berlin.
Kontexte, Badischer Kunstverein, Karlsruhe.
3 French Artists, Kunstnerisk, Copenhague.
Kunst mit der Kamera, Galerie Brigitte March, Stuttgart.
Seoul Art Festival, National Museum of Contemporary Art, Séoul.
10 Projets pour L’Alsace, Palais Rohan, Strasbourg.
1991
Das Goldene Zeitalter, Kunstverein Stuttgart, Stuttgart.
Veramente Falso, Rotonda di Via Besana, Milan.
Matériau Photo, Galerie Guy Ledune, Bruxelles.
1992
Das Ei des Columbus, Rathaus, Fellbach.
Marked Difference, Arti et Amicitiae, Amsterdam.
Force Sight, Temporary Contemporary, Zeitgenössische Kunst an einem Ort auf Zeit, Château Presteneck, Stein am Kocher, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
Variations Gitanes, Grande Halle de la Villette, Paris.
1993
Borderlines, Museum für Kommunikation Frankfurt, Francfort-sur-le- Main.
Public & Private, Bellevue Church, Edimbourg.
Konfrontationen, Museum Moderner Kunst, Vienne.
Bright Light, Temporary Contemporary, Zeitgenössische Kunst an einem Ort auf Zeit, Château Presteneck, Stein am Kocher, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
Borderline, Museum für Kommunikation Frankfurt (Postmuseum), Francfort-sur-le-Main.
Valises, Musée d'Art Moderne, Liège.
1994
Valises, De Betekenis van een traject, Stadsgalerij Heerlen, Heerlen, NL.
Borderlines, Neuer Berliner Kunstverein, Berlin.
Die Orte der Kunst, Sprengel Museum Hannover, Hanovre.
Lichtraum, Museum Folkwang, Essen et Bauhaus, Dessau.
Chelouche Gallery, Forum Berlin (foire d’art), Berlin.
Chelouche Gallery, Art 34 Basel (foire d’art), Bâle.
2005
Lichtkunst aus Kunstlicht, ZKM, Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe.
Illusion-Irritation, Wassermann Galerie, Munich
Attitüden, Bilder, Konzepte-Friedrich Schiller zu Ehren, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
2006
Pandoras Reisen, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
Lights on, Artiscope, Bruxelles.
Cosa Nostra, Glassbox, Paris.
Ein gemeinsamer Ort. Skulpturen, Plastiken, Objekte, Lentos Kunstmuseum Linz, Linz.
Mémoires-Œuvres du FRAC Champagne Ardenne, Passage, Centre d’art contemporain, Troyes.
Kunst aus Rezept, Galerie im Park, Krankenhaus Museum, Bremen.
Un Tableau peut en cacher un autre, Mois européen de la photographie, Musée National d’Histoire et d’Art, MNHA Luxembourg.
2007
Leibhaftig-die Erfahrung des Körpers in der Kunst der Gegenwart, Kunstverein Konstanz, Konstanz.
Leibhaftig-die Erfahrung des Körpers in der Kunst der Gegenwart, Städtische Galerie Ravensburg, Ravensburg.
Pandoras Box, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
2008
Multiples, Galerie Carla Stützer, Cologne.
Skulpturen im Blickpunkt, Kunsthalle Mannheim, Mannheim.
Transparences, L’Imagerie, Lannion
Nostalgie, L’Instante e la durata del tempo, Museo di arte contemporanea di Villa Croce, Gênes.
Foodscapes, gastronomia nell’arte moderno, Ex Cinema Trento, Parma.
2009
Fleuves, CNEAI, Chatou.
Ingres et les modernes, Musée Ingres, Montauban.
2010
Der erste Impuls : Skizzen, Zeichnungen, 1958-2010, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
Portrait de l’artiste en motocycliste, Musée des Beaux-Arts de La Chaux-de-Fonds, Neuchâtel.
2011
The Concept Sublime : 35 Years Brigitte March Gallery, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
2012
From Dusk to Dawn-Light Objects, Art Affairs Gallery, Amsterdam.
Mémoires d’éléphants, L’Atelier, Nantes.
2013
The Mediterranean Experience : The Mediterranean as a Spatial Paradigm for the Circulation of ideas and Meaning, Macedonian Museum of Contemporary Art, MMCA, Thessaloniki.
Kunst mit der Kamera, Analoge Fotografie 1963-1996, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
2014
Das Schweigen von Marcel Duchamp wird überbewertet : Readymades, Multiples, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
2015
Houses in the CAM Collection, Centro de Arte Moderna, CAM, Fondation Calouste Gulbenkian.
Chercher Le Garçon, Musée d’art contemporain du Val-de-Marne MAC/VAL, Vitry-sur-Seine.
Zentrum für Kunst und Medien, ZKM, Karlsruhe.
2017
Force Sight Revisited, Castle of Presteneck 1992, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
Powerama, Grandy Gallery, Bratislava.
Mare Nostrum : Reisephotographie rund ums Mittelmeer, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
Religion : miroir de la société-Une Histoire des regards, Musée du Pays de Hanau, Strasbourg.
Intermezzo, Brigitte March International Contemporary Art, Stuttgart.
2018
Light Box-18 aktuelle Positionen, Kunstmuseum Celle, Sammlung Robert Simon, Celle.
2019
Des Mots et des choses, FRAC, Bretagne, Châteaugiron.
Sonia Delaunay, 1966, réalisation Patrick Raynaud.
Robert Delaunay, 1973, réalisation Patrick Raynaud
Derniers jours, 1980, réalisation Patrick Raynaud, commentaire J. Palette.
Souvenir de Montpellier, 1983, réalisation P. Lobstein.
Patrick Raynaud 84, 1984, réalisation P. Lobstein.
Soyons sérieux, 1985, réalisation M. Nova, commentaire M. Nuridsany.
La Chute des anges (Du haut des tours), 1985, réalisation P. Raynaud.
Amsterdam 87, 1987, réalisation R. Schlang.
Middelburg 87, 1987, réalisation R. Schlang.
Références
↑ abcdefgh et iAlain Charre, Patrick Raynaud, Sculptures, Paris, Jacques Damase Editeur, , 168 p. (ISBN2904632204), p. 163
↑ ab et céditions MeMo, « Patrick Raynaud », sur Édition MeMo (consulté le )
↑ abcdefgh et i(de) Gérard A. Goodrow (dir.), Lóránd Hegyi, Danièle Perrier, Patrick Raynaud, Die neunziger Jahre, Ostfildern-Ruit, Cantz Verlag, , 83 p. (ISBN3893228373), p. 77-81
↑(de) Brigitte March International Contemporary Art, « Patrick Raynaud », sur brigittemarch.com, (consulté le )
↑ a et bMinistère de la Culture et de la communication, DRAC Midi-Pyrénées, Isabelle Sengès, « Patrick Raynaud, Ministère de la culture », sur patrimoines.midipyrenees.fr (consulté en )
Annexes
Bibliographie
Alain Charre, Patrick Raynaud la sculpture en transit, œuvres de 1985 à 1989, Paris, Jacques Damase, , 168 p. (ISBN978-2904632204)
(de) Gérard A. Goodrow, Lóránd Hegyi, Danièle Perrier, Patrick Raynaud, Die neunziger Jahre, Ostfildern-Ruit, Cantz Verlag, , 83 p. (ISBN978-3893228379), p. 77-81
(de) Arfacts.net, « Artfacts.net », sur artfacts.net, (consulté le )
Achille Bonito Oliva, Patrick Raynaud, Fundacão Calouste Gulbenkian, Lisboa, Musée des Beaux-Arts, Rennes, 1982, 61 p.