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Musée Cernuschi

Informations générales

Nom local	Musée Cernuschi
Type	Musée d'art, musée de la ville de Paris
Ouverture	1898
Surface	3 240 m2
Visiteurs par an	46 309 (2016) 52 514 (2017) 94 000 (2018)
Site web	www.cernuschi.paris.fr

Collections

Collections	arts de l'Extrême-Orient
Nombre d'objets	15 000

Bâtiment

Architecte	William Bouwens van der Boijen

Localisation

Pays	France
Commune	Paris
Adresse	7 avenue Vélasquez, 75008 Paris
Coordonnées	48° 52′ 48″ N, 2° 18′ 43″ E

Localisation sur la carte du 8e arrondissement de Paris

Localisation sur la carte de Paris

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Le musée Cernuschi (prononcé en français : [tʃɛʁnuski]) est un musée parisien consacré aux arts asiatiques, et plus spécifiquement à ceux de l'Extrême-Orient : Chine, Japon, Corée et Viêt Nam. C'est le deuxième musée consacré aux arts asiatiques en France et le cinquième consacré à l’art chinois en Europe.

Ce musée est créé initialement grâce au legs des collections fait en 1896 à la Ville de Paris par le financier Henri Cernuschi. Inauguré en 1898, c'est un des musées les plus anciens de la ville. Classé au sixième rang des musées municipaux de Paris, il reçoit environ 60 000 visiteurs par an. Il s'agit d'un des quatorze Musées de la ville de Paris gérés depuis le 1^er janvier 2013 par l'établissement public administratif Paris Musées.

Le musée est installé dans l'ancien hôtel particulier du donateur, Henri Cernuschi (1821-1896), près du parc Monceau, au 7, avenue Vélasquez (8^e arrondissement). L'hôtel a été construit par l'architecte William Bouwens van der Boijen (1834-1907). Ce site est desservi par la station de métro Villiers.

De 2001 à 2005, le musée a été entièrement rénové. Il conserve plus de 15 000 œuvres et constitue notamment l'une des cinq collections majeures d'art chinois en Europe. Riche de plus de mille œuvres, la collection de bronzes du musée Cernuschi est l'une des plus importantes au monde^[1]. Il possède une collection unique en Europe de peintres représentatifs de la Chine impériale sous les dynasties Ming (1368-1644) et Qing (1644-1911), mais aussi un bel ensemble de peintures chinoises modernes, de la première moitié du XX^e siècle^[2]. Nombre d'entre ces peintres modernes ont fait le choix de vivre l'essentiel de leur vie de peintre à Paris et ils ont opéré la transition entre l'art ancien et l'art moderne chinois.

Plus de 900 œuvres font partie de l'exposition permanente, consacrée à l'art chinois. Mais la pièce la plus imposante visible dans le musée est le Bouddha de Meguro, un bronze japonais du XVIII^e siècle^[3] qui est la pièce monumentale, au centre du musée, salle 5^[4]. C'est une statue japonaise colossale de la fin du XVIII^e siècle, acquise par Henri Cernuschi au cours de son voyage en Extrême-Orient. Les autres objets d'art japonais proviennent, pour l'essentiel de cette première collection d'Henri Cernuschi^[5]. Le musée possède, par ailleurs, des collections coréennes et vietnamiennes de très grande qualité. Les collections conservées dans les réserves du musée, principalement japonaises, coréennes et vietnamiennes mais aussi chinoises sont présentées dans le cadre d'expositions temporaires. Les nouvelles acquisitions du musée font l'objet d'un parcours qui leur est consacré au sein des galeries des collections permanentes.

Ère Tempô (1829-1844). Cette salle est par ailleurs consacrée aux arts de la Chine des Han.

• 
  Brûle-parfum en bronze en forme de radis et souris.
• 
  Statue en bronze de 1709, représentant l'un des disciples exemplaires d'Amida.
• 
  Statuettes en bronze de 1826, représentant deux renards dédiés au dieu de la récolte Inari.
• 
  Réciptient à eau froide (mizusashi) en bronze, Ishigaki Satoru, 2013.
• 
  Statue en bronze réalisée entre 1716 et 1736, représentant le Bodhisattva Kannon, le Grand Être de Compassion.
• 
  Vase à fleur en bronze (entre 1700 et 1899) destiné au la pratique ikebana (l'art de la composition florale).
• 
  Brûle-parfum (koro) au dragon, Kimura Toun, entre 1800 et 1870, bronze et fonte à la cire perdue.
• 
  Vase en bronze en forme de chrysanthème, Nakajima Yasumi, 1960.
• 
  Vase en bronze, Takamura Toyochika, 1960.

• 
  Boîte à aliments en céramique et laque, Toyosuke Daiki.
• 
  Glass shell, Oki Izumi, 2015.
• 
  Céramique Kuon (Aetus), Mihara Ken, 2019.
• 
  Plat « uma no me zara » (« plat aux yeux de cheval »), grès et glaçure, entre 1700 et 1868.
• 
  Pot (tsubo), grès, Shimaoka Tatsuzo.
• 
  Tenko (lumière du ciel), Nishinaka Yukito, verre et feuilles d'or, 2010.
• 
  Vase blanc bleuté à cannelures, Nakao Jun, porcelaine, 2015.
• 
  Bol en forme de bronze antique chinois, Aoki Mokubei, grès et glaçure, entre 1761 et 1833.
• 
  Grand plat (ozara), porcelaine et décor peint sur couverte, entre 1640 et 1670.
• 
  Grand plat (ozara), porcelaine, décor peint sur couverte, entre 1640 et 1670.
• 
  Bouteille en forme de calebasse (hisago-gata-tokkuri), porcelaine, glaçure et décor peint, 1650.
• 
  Plateau, Isezaki Jun, céramique et grès, 2012.
• 
  kobako (coffret), Ado Oda, céramique, grès, émail, 2011.
• 
  Vestiges modernes, Takeuchi Kozo, porcelaine et glaçure, 2013.
• 
  « Seisei » (Plant growth), Fujikasa Sakoto, grès et glaçure, 2013.
• 
  Fuji (« Enfant du Vent »), Kobayashi Masami, céramique, grès, glaçure, 2006.
• 
  Vase, Miyashita Zenji, grès, englobe, polychromie, entre 2010 et 2012.
• 
  Face, Hayashi Yasuo, grès, englobe, 1973.
• 
  French pumpkin, Kasumata Chieko, céramique, grès, englobe, 2011.
• 
  Tōchō (Terracotta), Nagazawa, Setsuko, céramique, porcelaine, 2008.
• 
  Kokutō (céramique noire), Kawakami Rikizo, grès, 1990.
• 
  Forme blanche (Shiroi no gata), Koike Shoko, céramique, grès, porcelaine, glaçure = couverte, gravé = incisé, 2011.
• 
  Arrosoir (Joro), Matsuda Yuriko, céramique, porcelaine, émail (technique céramique), glaçure = couverte, 2012.
• 
  Mizusashi (récipient à eau froide), Onimaru Takayuki, céramique, porcelaine, bois, laque, 2012.
• 
  Sans titre, Futamura Yoshimi, céramique, porcelaine, grès, chamotte, 2012.
• 
  Sans titre, Kishi Eiko, céramique, grès, chamotte, gravé = incisé, 2009.
• 
  Forms in succession n^o 16 (Tsunari No Katachi), Nagae Shigekazu, céramique, porcelaine, glaçure = couverte, 2012.
• 
  Pot à eau fraîche (mizusashi 水差し) en forme de cloche, porcelaine, bleu sous couverte, entre 1680 et 1700.

• 
  Tigre (tora okimono 虎置物), Bois (matériau), entre 1603 et 1868.
• 
  Cabinet portable, Bois (matériau), Laque, Nacre, Métal, Argenture, entre 1601 et 1625.
• 
  Coffret à ustensiles pour le jeu des encens (kōgubako), bois, or et nacre.
• 
  Lutrin pliable (shokendai 書見台), Bois (matériau), Laque, Nacre, Métal, Argenture, entre 1573 et 1603.
• 
  Pichet à eau chaude (hanzō), bois de paulownia, laque noire et or.
• 
  Bassin à quatre anses (tsunodarai), bois et laque.

• 
  Jarre Mjiayao (3300-2000 avant notre ère).
• 
  Tube de type cong, culture de Liangzhu (3300-2000 avant notre ère).
• 
  Gobelet à pied, culture de Longshan (4500-3000 avant notre ère).
• 
  Disque de jade, vers -2400 vers -1900.

• 
  Vase gu pour les boissons fermentées. Bronze. Période d'Erligang (vers 1550 – vers 1300).
• 
  Vase you à conserver les boissons, dit : la Tigresse. Bronze, hors du territoire Shang^[6]. Hunan, XI^e siècle^[7].
• 
  Vase hu pour conserver les boissons fermentées. Bronze avec incrustation de cuivre. H. : 39,8 cm. V^e siècle AEC. Dynastie Zhou, période des Printemps et Automnes (770-481) : fin - Royaumes combattants (481-221) : début^[8].

• 
  Cruche (?) en forme d'oie. Terre cuite peinte, H. 33,4 cm. Han de l'ouest (206 avant notre ère - 9 de notre ère)^[9].
• 
  Grand cheval au trot. Terre cuite, H. 135 cm. Art funéraire Han de l'Est (25-220). Sichuan.
• 
  Bodhisattva Maitreya. Yungang, Shanxi. Grès, H. 130 cm. Dynastie Wei du Nord, (386-534)^[10].
• 
  Stèle bouddhique, datée 560. Pierre, H. 130 cm. Dynastie Qi du Nord (550-577)^[11].
• 
  Tête de Bodhisattva. Marbre, H. 32,5 cm - Dynastie Sui (581-618), vers 600.
• 
  Figurines mingqi représentant des dames de la Cour de la dynastie Tang (618-907).
• 
  Bouddha Amitābha (Amida). Hebei. Marbre. Dynastie Liao (907-1112)^[12].
• 
  Bodhisattva Avalokiteśvara (Guanyin) assis en position de délassement. Bois avec traces de polychromie, H. 84 cm. Début Ming (1368 – 1644). XIV^e siècle.
• 
  Bodhisattva. Bronze doré, H. 66 cm. Dynastie Ming (1368-1644)^[13].

• 
  Cheval, Xu Beihong (1896-1953), papier et encre.
• 
  Deux femmes Miao, Pang Xunqin (1906-1985), papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Feuilles d'érable rouges, Chen Shuren (1883-1946), papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Nu assis au peignoir rouge, Pan Yuliang (1894-1977), papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Rêveur, Fu Baoshi, papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Tempête, Fu Baoshi, papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Petit bol rouge, Zao Wou-ki (1920-2013), terre cuite et galçure.
• 
  Le démon buffle et l'esprit serpent, Xu Beihong (1896-1953), papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Cailles, Chen Zhifo (1896-1962), peinture.
• 
  Deux luohan dans les montagnes, Whang Zhen (1867-1938), papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Huaisu écrivant sur une feuille de bananier, Wang Zhen (1867-1938), papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Huangshan, les Montagnes jaunes, Lin Fengmian (1900-1991), papier, encre, couleurs (pigments).
• 
  Panthère, Chang Yu (1901-1966), papier, encre, gravure sur bois.

• 
  Brume, Zhou Gang (1958-), encre et papier.
• 
  Chinese nude n^o 7, Li Fang, peinture à l'huile sur toile.
• 
  La culture rongée par les vers: rythme mélodique, Bai Ming (1965-), encre et papier.
• 
  Encre orageuse: composition abstraite n^o 44/99, Chu Teh-Chun (1920-2014), encre, papier, lithographie.
• 
  Les goélands se rassemblent..., Wei Ligang (1964-), encre et papier.
• 
  La plus grande perfection semble incomplète II, Bai Ming (1965-), biscuit, émail, porcelaine, glaçure.
• 
  Le vrai corps (Zhenshen), Li Jin (1958-), papier, encre.

^[14]

• Marie-Thérèse Bobot, Musée Cernuschi : Guide général, Paris, Paris Musées, 1993, 47 p. (ISBN 2-87900-153-6).
• Gilles Béguin, Musée Cernuschi : Guide, Paris, Paris Musées, 2005, 62 p. (ISBN 2-87900-894-8).
• Gilles Béguin (dir.), Michel Maucuer et Hélène Chollet, Arts de l'Asie au musée Cernuschi, Paris, Paris Musées, 2000, 221 p. (ISBN 2-87900-509-4 et 2-86805-088-3).
• Eric Lefebvre, Six siècles de peintures chinoises : Œuvres restaurées du Musée Cernuschi : [exposition], Musée Cernuschi, Musée des arts de l’Asie de la ville de Paris, du 20 février au 28 juin 2009, Paris, Paris Musées, 2008, 251 p. (ISBN 978-2-7596-0075-5).
• Gilles Béguin, Le petit peuple des tombes, Paris, Paris Musées, 2010, 71 p. (ISBN 978-2-7596-0135-6).

De nombreux catalogues d'expositions temporaires ont été réalisés comme

• Michel Maucuer, Bronzes de la Chine impériale du X^e au XIX^e siècle : Musée Cernuschi du 20 septembre 2013 au 19 janvier 2014, Paris, Paris Musées, 2013, 224 p..
• Eric Lefebvre (dir.) (trad. de l'anglais), L'école de Shanghai (1840-1920) : peintures et calligraphies du musée de Shanghai : [exposition, Paris], Musée Cernuschi, 8 mars-30 juin 2013, Paris, Paris Musées, 2013, 251 p. (ISBN 978-2-7596-0217-9).
• Michel Maucuer (dir.), Donald Jenkins, Taizo Kuroda et Julie Nelson Davis, Splendeurs des courtisanes : Japon, peintures ukiyo-e du musée Idemitsu : [exposition, Paris] Musée Cernuschi-Musée des Arts de l'Asie de la Ville de Paris, 19 septembre 2008 - 4 janvier 2009, Paris, Paris Musées, 2008, 170 p. (ISBN 978-2-7596-0058-8).
• Manuela Moscatiello (dir.), Trésors de Kyoto : Trois siècles de création Rinpa [exposition, Paris], Musée Cernuschi, 26 octobre 2018 - 27 janvier 2019, Paris, Paris Musées, 2018, 191 p. (ISBN 978-2-7596-0399-2).

Ouvrages de référence sur l'art chinois

• Danielle Elisseeff, Art et archéologie : la Chine du néolithique à la fin des Cinq Dynasties (960 de notre ère), Paris, École du Louvre, Éditions de la Réunion des musées nationaux (Manuels de l'École du Louvre), 2008, 381 p. (ISBN 978-2-7118-5269-7) Manuel de référence, bibliographie et Sites Internet.
• Danielle Elisseeff, Histoire de l'art : De la Chine des Song (960) à la fin de l'Empire (1912), Paris, École du Louvre, Éditions de la Réunion des musées nationaux (Manuels de l'École du Louvre), 2010, 381 p. (ISBN 978-2-7118-5520-9) Manuel de référence, bibliographie et Sites Internet.
• Danielle Elisseeff, Hybrides chinois : la quête de tous les possibles, Paris, Hazan, 2011, 224 p. (ISBN 978-2-7541-0540-8)

• Autre collection d'art asiatique à Paris : le musée Guimet
• Liste des musées de Paris
• Arts Asiatiques : revue des principaux centres français d’études et de présentation des arts orientaux, sous l'égide du musée Guimet et du musée Cernuschi

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