Les gravures de William Hogarth sont l'ensemble de la production de l'artiste britannique William Hogarth (1697 - 1764) comme graveur ou comme « inventeur », c'est-à-dire comme auteur du dessin destiné à être gravé par un autre artiste.
William Hogarth et la gravure
Jeunesse et débuts
Le XVIIIe siècle est le théâtre de fortes tensions entre la Grande-Bretagne et la France ; Hogarth sera témoin de trois guerres : la guerre de Succession d'Espagne (1701 – 1714), la guerre de Succession d'Autriche (1740 – 1748) et la guerre de Sept Ans (1756 – 1763)[1]. À la suite de la répudiation définitive des Stuart, les grands propriétaires terriens tiennent le Parlement et affirment leur indépendance vis-à-vis de la monarchie[1]. L'aristocratie investit dans des propriétés rurales, laissant l'industrie et le commerce se développer dans la capitale. Dans ce contexte, les nouveaux bourgeois sont dépensiers, ce qui crée un marché propice à l'art du graveur, également favorisé par la demande populaire de gravures d'actualité et d'estampes satiriques[2].
Peu adapté au système éducatif mais doté d'une perception aiguë du monde qui l'entoure, William Hogarth dessine beaucoup et rend régulièrement visite à l'atelier d'un peintre local. Pour échapper à la pression de son père, il entre à l'âge de quinze ans environ[3],[4] comme apprenti dans l'atelier d'Ellis Gamble, orfèvre et graveur sur métaux (actif de 1712 à 1733), membre de la Merchant Taylor's Company, sur Blue Cross Street (Leicester Fields), chez qui il semble qu'il se soit installé[3]. Il grave des emblèmes sur des pièces d'orfèvrerie en or et argent jusqu'en 1720, des armoiries, des cartes-adresses (trade cards), petites pièces de gravure reportée sur papier épais destinées aux artisans et fournisseurs londoniens, ainsi que des ex-libris[5],[6]. Hogarth, frustré par un travail trop cadré, appelle ces armoiries les « monstres de l'héraldique » et les spécialistes considèrent qu'il y a perdu de nombreuses années cruciales pour son développement comme artiste. Il développe néanmoins par lui-même des techniques peu orthodoxes, et son originalité comme artiste tient beaucoup à son pragmatisme et à son approche non conventionnelle de sa carrière[3]. Le jeune Hogarth est très sociable et se passionne pour la vie culturelle et exubérante de Londres, et en tire une féconde appréciation de la vitalité de la tradition populaire[3].
Hogarth se lance à son compte à partir d', date à laquelle il édite sa propre carte de visite commerciale[a],[8]. Il fréquente une école de dessin privée à St. Martin's Lane, mais rejette la formation formelle pour se convaincre qu'il fallait avant tout observer la vie réelle pour devenir un bon dessinateur[3]. Il combine une forme d'improvisation inspirée — il mémorise son sujet mais l'exécute une fois rentré chez lui — avec une excellente culture de la tradition artistique européenne, acquise par la connaissance d'une vaste gamme de gravures de reproduction[3]. Le Londres artistique est, à cette époque, largement dominé par les influences étrangères : Français et Italiens s'en disputent les honneurs. Marco Ricci, un peintre vénitien qui produisait entre autres des caricatures s'inspirant de la vie artistique londonienne, reçoit de nombreuses commandes de lord Burlington et devient la coqueluche de la ville. Sans aucun doute, Ricci a beaucoup plu au jeune Hogarth[9].
Il publie déjà des pièces satiriques sur la politique, l'économie et le marché artistique de son temps, notamment Masquerades and Operas (1723-1724), qui vise William Kent et l'entourage de Lord Burlington, qui remet à la mode l'architecture palladienne[8]. Cependant, son activité principale consiste à illustrer des livres, réaliser des cartes de visite ou des billets ; malgré un certain succès comme illustrateur — duquel Hogarth se méfie, ne souhaitant pas devenir dépendant des libraires comme l'était son père — l'artiste admet qu'à cette époque, la gravure n'est qu'alimentaire[3].
Succès
En 1732, William Hogarth se lance dans sa première série importante non issue de commande et qui inaugure un genre nouveau qu'il appelle le sujet moral moderne : La Carrière d'une prostituée. Les tableaux originaux disparus, il ne reste que les estampes, très réalistes mêlant des personnalités connues aux quidams, et qui racontent, en six épisode, le destin d'une jeune fille arrivée de la campagne devant se prostituer[8]. Le succès de cette série le pousse à en créer une autre, La Carrière d'un libertin (1735, série de huit tableaux et leurs estampes respectives), qui raconte l'histoire d'un jeune héritier glissant peu à peu dans la débauche[8],[10].
Par la suite, William Hogarth ne grave plus ses sujets lui-même : il peint les tableaux, dessine les modèles pour les estampes, mais les fait graver par des artistes français, souhaitant « donner un fini parfait à ses estampes »[8]. Ainsi, l'une de ses séries les plus connues — et néanmoins l'une des moins bien reçues par ses contemporains[11] —, Marriage A-la-Mode (1745, série de six sujets), qui critique les mariages arrangés, ici entre un aristocrate désargenté et une riche héritière, est en partie exécutée par trois graveurs français déjà installés à Londres : Bernard Baron, Simon François Ravenet et Gérard Jean-Baptiste II Scotin, Hogarth se contentant de graver les têtes des personnages[12].
Peu après, William Hogarth crée une nouvelle série, exclusivement de gravures : Industry and Idleness (1747, douze estampes). Il y évoque les destins croisés de deux apprentis filateurs : l'un est très travailleur et devient lord-maire de Londres, tandis que l'autre est fainéant et meurt pendu à Tyburn le paresseux qui finira pendu à Tyburn, célèbre pour avoir été le principal lieu des exécutions capitales des criminels anglais[8].
William Hogarth a réalisé plusieurs œuvres sous forme de séries, dont les aspects réalise, contemporain et narratif ont une visée morale et éducative. Il aborde des sujets politiques, religieux et sociaux, tout en usant également d'« inventivité et de verve » dans de petites œuvres comme des billets de souscription pour ses gravures[8]. Au total, Hogarth produit plus de deux cent cinquante gravures, dessinées ou gravées[8].
Analyse de l'œuvre
William Hogarth s'inscrit dans une période d'émancipation intellectuelle en Grande-Bretagne : le pays devient un pays d'avant-garde dans les domaines de la culture et de la philosophie[2]. Il exprime une forme d'« exaltation nouvelle du sentiment national, l'esprit critique d'une bourgeoisie sûre d'elle-même et l'humanitarisme libéral de son temps[13]. »
Premier peintre anglais de naissance à être célèbre sur le continent européen, il est aussi un précurseur des philosophes, de par sa propension à octroyer à ses œuvres une lecture morale. Il élève dans l'art pictural le genre de la comédie, jusqu'alors un sous-genre dans la peinture, au niveau de celui de la littérature : dans la hiérarchie des genres, les scènes populaires de genre ne sont pas parmi les mieux considérées[13]. Pourtant, les peintres d'art comique sont déconsidérés, et Hogarth ne fait pas l'unanimité parmi ses contemporains : Joshua Reynolds[14] reconnaît le travail du peintre, mais réduit son mérite au niveau des sujets qu'il a abordés : des « caractères bas et vulgaires », au contraire des peintres néerlandais, dont le compte-rendu de « l'observation générale de la nature dans un cadre plus vaste » des sujets paysans trouve grâce à ses yeux[13].
Historiographie
Thomas Cook, un graveur anglais qui a été l'élève de Simon François Ravenet, un proche de Hogarth, a copié l'œuvre gravée complet de William Hogarth, à laquelle il a consacré les années 1795-1803, et qui a été publiée en 1806 sous le titre Hogarth Restored[15]. C'est une collection précieuse car de nombreuses gravures de Hogarth étaient d'une grande rareté et n'avaient jamais été rendues publiques[16]. Plus tard, Cook exécute une série réduite de ses gravures sur Hogarth pour l'édition des œuvres de Hogarth par Nichols et Stevens, Genuine Works of William Hogarth (1808-17)[17],[16].
En 1821, J. Sharpe publie The Works of William Hogarth: Containing One Hundred and Fifty-nine Engravings[18], mais les premières listes notables des estampes de Hogarth sont celles de John Bowyer Nichols (1833[19]) et Austin Dobson (1907[20])[21].
Le premier catalogue raisonné complet et sérieux sur les gravures de William Hogarth est Hogarth's Graphic Works de Ronald Paulson (2 volumes, 1965[22]) : il systématise, corrige et augmente les listes antérieures, et reproduit les estampes originales[21].
En 1968, Joseph Burke et Colin Caldwell établissent un nouvel ouvrage de référence sur l'œuvre gravé d'Hogarth avec Hogarth: The Complete Engravings (1968[23] ; traduit la même année en français[24]).
Liste des œuvres
Burke et Caldwell listent dans leur catalogue raisonné un total de 267 planches gravées par William Hogarth ou d'après l'un de ses dessins de son vivant[24].
Tail Piece, ou The Bathos (Cul-de-lampe ou La Chute du Sublime, ).
Liste exhaustive selon Burke et Caldwell
Liste établie d'après le catalogue raisonné de l'œuvre gravé de William Hogarth, par Joseph Burke et Colin Caldwell ; le titre en français de chaque œuvre en est également tiré[24].
Plaques commerciales, armes et ex-libris
Liste des plaques commerciales, armes et ex-libris gravés ou attribués à Hogarth
Titre
Date
Dimensions
Technique et états
Conservation
Image Commons
Plaque commerciale de Richard Hand, The Oldest Original Chelsey Bunn Baker[b]
Crowns, Mitres, Maces, etc. (Couronnes, Mitres, Masses, etc.)[n]
1754
215 × 188 mm
Eau-forte (quatre états)
British Museum, Metropolitan Museum of Art
Illustrations et frontispices
Liste des illustrations et frontispices gravés ou attribués à Hogarth
Titre
Date
Dimensions
Technique et états
Conservation
Image Commons
Six illustrations pour la deuxième édition du Panthéon du Dr. William King : a) Coelus & Terra ; Saturn & Cybelle ; Iupiter & Iuno ; Neptune & Amphitrite b) Pluto and Prosepine ; Appollo and ye Muses ; Diana and her Nymphs ; Vulcan and ye Ciclopes c) Venus & her Attendants ; Mercury ; Minerva ; Mars & his Attendants d) Bachus & his Attendants ; Hercules ; Pan and his Attendants ; Flora e) Pomona & Vertumnus ; Nereus ; Castor and Pollux ; Æolus f) Charon & Cerberus ; the Parcæ ; Minos, Rada & Æacus ; the Eumenides
Charon & Cerberus, the Parcae, Minos, Rada & Aeacus, the Eumenides.
Quinze illustrations pour les Voyages à travers l'Europe, l'Asie et au cœur d'une partie de l'Afrique d'Aubry de La Mottraye[o] a) Couronne patriarcale grecque b) Bain turc c) Danse indigène d) Procession sur l'hippodrome, Constantinople e) Intérieur d'une mosquée turque f) Couronnement du Sultan Achmet à la mosquée de Yup ou Personnages en turban g) Le Sérail h) Parc de l'artillerie i) Charles XII à Bender j) Carte de Stockholm k) Mine d'argent à Sala-I l) Mine d'argent à Sala-II m) Mine de fer danoise n) Hutte lapone
a) 340 × 275 mm b) 250 × 173 mm c) 247 × 346 mm d) 247 × 336 mm e) 250 × 355 mm f) 244 × 174 mm g) 247 × 343 mm h) 249 × 174 mm i) 247 × 344 mm j) 246 × 171 mm k) 246 × 173 mm l) 246 × 154 mm m) 252 × 346 mm n) 250 × 343 mm
Sept illustrations pour La Nouvelle Métamorphose (The New Metamorphose) de Charles Gildon a) Frontispice b) Des prêtres corrompus et des galants célèbrent la fête de Sainte Thérèse dans une église italienne c) Bandits enlevant Camilla d) La Sorcière Invidiosa fait sortir Fantasio d'un coffre e) Fantasio métamorphosé en petit chien et admis dans la chambre de Donna Theresa f) Cupidon et Psyché g) Donna Angela tient le petit chien (Fantasio) tandis que le Cardinal interroge un ermite
Cinq frontispices pour la traduction par Sir Charles Cotterell de Cassandre de La Calprenède (3e éd 1725) a) Frontispice vol. I b) Frontispice vol. II c) Frontispice vol. III d) Frontispice vol. IV e) Frontispice vol. V
Bibliothèque royale du Royaume-Uni, au château de Windsor
Conseil tenu au Paradis
Quatorze illustrations pour Roman Military Punishments (Châtiments dans l'Armée romaine) de John Beaver a) Frontispice b) La Fustigatio ou Mise à mort par batonnade c) La Décimation d) La Décapitation e) Le Crucifiement f) L'Écartèlement g) Citoyens déchus et vendus comme esclaves h) Le Bannissement i) On brise les jambes d'un condamné j) La Fustium Admonitio k) Renvoi infamant l) Retrait du baudrier ou du ceinturon m) Châtiments dégradants n) Distribution d'orge au lieu de blé
a) 53 × 56 mm b) 38 × 72 mm c) 36 × 72 mm d) 38 × 71 mm e) 39 × 73 mm f) 39 × 72 mm g) 35 × 70 mm h) 35 × 69 mm i) 38 × 69 mm j) 38 × 69 mm k) 38 × 71 mm l) 38 × 72 mm m) 38 × 69 mm n) 38 × 72 mm
Deux illustrations pour une suite projetée sur Modern Military Punishments (Les Châtiments dans les armées modernes) de John Beaver (finalement non publiée) a) Supplicié a qui l'on coupe le nez b) Pendaison par les pouces
Abraham achète un champ à Ephron le Hittite (probablement une illustration d'un ouvrage non identifié)
vers 1725
136 × 89 mm
Eau-forte et burin
British Museum
Dix-sept petites illustrations pour Hudibras de Samuel Butler a) Frontispice : tête de Samuel Butler b) Hudibras se met en route (Partie I, chant I) c) Première aventure de Hudibras (Partie I, chant II) d) Hudibras rencontre Talgol et Magnano (Partie I, chant II) e) Trulla attaquant Hudibras (Partie I, chant III) f) Hudibras vaincu par Trulla (Partie I, III) g) Hudibras et Ralpho emmenés au pilori (Partie I, chant III) h) Hudibras et Ralpho se disputent (Partie I, chant III) i) Hudibras reçoit la visite de la Veuve (Partie II, chant I) j) Hudibras et le Skimmington (Partie II, chant II) k) Sidrophel examinant le cerf-volant au téléscope (Partie II, chant III) l) Hudibras rend visite à Sidrophel (Partie II, chant III) m) Sidrophel et Whacum battus par Hudibras (Partie II, chant III) n) Hudribas courtise la Veuve (Partie III, chant I) o) Hudribras catéchisé (Partie III, chant I) p) Les croupions brûlés à Temple Bar (Partie III, chant II) q) Hudibras et l'homme de loi (Partie III, chant II)
avant
a) 98 × 70 mm b) 121 × 72 mm c) 115 × 126 mm d) 110 × 126 mm e) 118 × 70 mm f) 121 × 73 mm g) 105 × 126 mm h) 118 × 73 mm i) 116 × 70 mm j) 116 × 241 mm k) 118 × 69 mm l) 118 × 70 mm m) 118 × 70 mm n) 116 × 69 mm o) 115 × 69 mm p) 108 × 126 mm q) 118 × 65 mm
Douze grandes illustrations pour Hudibras de Samuel Butler a) Frontispice b) Hudibras se met en route (Partie I, chant I) c) Première aventure de Hudibras (Partie I, chant I) d) Hudibras triomphant (Partie I, chant II) e) Hudibras vaincu par Trulla (Partie I, chant III) f) Tribulation de Hudibras (Partie II, chant I) g) Hudibras et le SKimmington (Partie II, chant II) h) Sidrophel et Whacum battus par Hudibras (Partie II, chant III) i) Hudibras catéchisé (Partie III, chant I) j) Le Comité (Partie III, chant II) k) Les croupions brûlés à Temple Bar (Partie III, chant II) l) Hudibras et l'homme de loi (Partie III, chant III)
1725-1726
a) 243 × 348 mm b) 250 × 339 mm c) 249 × 334 mm d) 245 × 337 mm e) 240 × 335 mm f) 245 × 343 mm g) 249 × 506 mm h) 245 × 345 mm i) 246 × 344 mm j) 245 × 338 mm k) 249 × 500 mm l) 252 × 346 mm
Frontispice pour The Highland Fair, opéra-balade de Joseph Mitchell (gravé par Gerard van der Gucht d'après un dessin de Hogarth)
1730
157 × 95 mm
Eau-forte et burin
British Museum, Royal Collection Trust
Gravure de Gerard van der Gucht d'après Hogarth.
Deux illustrations de Molière (gravées par Gerard van der Gucht d'après des dessins de Hogarth)[p] a) Frontispice de L'Avare b) Frontispice de Sganarelle ou le Cocu imaginaire
1732
a) 127 × 79 mm (trois états) b) 128 × 79 mm
Eau-forte et burin
British Museum
Frontispice pour L'Avare, gravure de Gerard van der Gucht d'après Hogarth.
Frontispice pour l'oratorio Judith (gravé par Gerard van der Gucht d'après un dessin de Hogarth)[q]
1733
144 × 77 mm
Eau-forte et burin
British Museum
Sept illustrations pour le Don Quichotte de Miguel de Cervantes a) Première sortie en quête d'aventure b) L'enterrement de Chrysostome c) Don Quichotte soigné par la femme et la fille de l'hôtelier d) Aventure de l'armet de Mambrin e) Libération des galériens f) Don Quichotte et le Chevalier de la Montagne g) Le curé et le barbier en train de se déguiser
1738
a) 228 × 180 mm b) 230 × 179 mm c) 228 × 175 mm d) 224 × 177 mm e) 208 × 175 mm f) 235 × 177 mm g) 226 × 169 mm
Frontispice pour La Perspective de Joshua Kirby (gravée par Luke Sullivan)[r]
1754
206 × 170 mm
Eau-forte
British Museum
Frontispice pour La Perspective de Joshua Kirby (gravée par William Woollett)
1760
226 × 382 mm
Eau-forte
British Museum
Deux illustrations pour la deuxième éditions de Tristram Shandy de Laurence Sterne (gravées par S. Ravenet d'après des dessins de Hogarth) a) Frontispice (vol. 1) b) Le Baptême de Tristram Shandy (vol. 4)
A Harlot's Progress (La Carrière d'une prostituée)[ab] a) Planche I b) La Querelle avec son protecteur juif (Planche II) c) Arrêtée par un magistrat (Planche III) d) Scène à Bridewell (Planche IV) e) Elle meurt pendant que les médecins se disputent (Planche V) f) Les funérailles (Planche VI)
1732
a) 298 × 376 mm b) 299 × 370 mm c) 298 × 374 mm d) 301 × 377 mm e) 303 × 376 mm f) 298 × 379 mm
A Rake's Progress (La Carrière d'un libertin) a) Le Jeune Héritier prend possession des biens de l'avare (Planche I) b) Le lever du Roué (entouré d'artistes et de professeurs) (Planche II) c) L'Orgie (Planche III) d) Arrêté pour dettes (Planche IV) e) Marié à une vieille fille (Planche V) f) Scène dans une maison de jeu (Planche VI) g) Scène de la prison (Planche VII) h) Scène dans une maison de fous (Planche VIII)
1735
a) 318 × 388 mm b) 312 × 389 mm c) 315 × 389 mm d) 315 × 389 mm e) 312 × 389 mm f) 314 × 387 mm g) 316 × 385 mm h) 314 × 387 mm
Eau-forte et burin
British Museum, Bibliothèque royale, château de Windsor
Marriage A-la-Mode a) Le Contrat de mariage (gravée par Gérard Jean-Baptiste II Scotin) b) Le Petit déjeuner (gravée par Bernard Baron) c) Chez le charlatan (gravée par Bernard Baron) d) Le lever de la Comtesse (gravée par Simon François Ravenet) e) Mort du Comte (gravée par Simon François Ravenet) f) Mort de la Comtesse (gravée par Gérard Jean-Baptiste II Scotin)
1745
a) 351 × 445 mm b) 354 × 446 mm c) 352 × 446 mm d) 352 × 448 mm e) 354 × 447 mm f) 351 × 443 mm
Industry and Idleness (Le Zèle et la paresse)[af] a) Les deux apprentis à leur métier b) L'apprenti zélé s'acquitte des devoirs du chrétien c) L'apprenti paresseux s'amuse dans le cimetière pendant le service divin d) L'apprenti zélé a gagné la faveur et la confiance de son maître e) L'apprenti paresseux est congédié et envoyé en mer f) L'apprenti zélé a terminé son temps et il épouse la fille de son maître g) L'apprenti paresseux retourné des mers ; il est dans un galetas avec une vulgaire prostituée h) L'apprenti zélé est devenu riche, et shérif de Londres i) L'apprenti paresseux vendu par sa catin, et arrêté dans la cave d'un établissement de nuit j) L'apprenti zélé est alderman de Londres ; l'apprenti paresseux est amené devant lui et accusé par son complice k) L'apprenti paresseux exécuté à Tyburn l) L'apprenti zélé est lord-maire de Londres
1747
a) 260 × 340 mm b) 260 × 343 mm c) 260 × 340 mm d) 254 × 340 mm e) 257 × 340 mm f) 256 × 341 mm g) 256 × 341 mm h) 256 × 341 mm i) 256 × 338 mm j) 258 × 338 mm k) 256 × 396 mm l) 260 × 400 mm
The Four Stages of Cruelty (Les Quatre Étapes de la cruauté) a) First stage of cruelty (La première étape de la cruauté) b) Second stage of cruelty (La deuxième étape de la cruauté) c) Cruelty in perfection (La cruauté parfaite) d) The reward of cruelty (La cruauté payée)
1751
a) 354 × 294 mm b) 349 × 296 mm c) 354 × 296 mm d) 354 × 298 mm
Humours of an Election a) An Election Entertainment (Un Banquet électoral, gravée par Hogarth et des auxiliaires) b) Canvassing for Votes (La Brigue des votes, gravée par Charles Grignion) c) The Polling (Le Vote aux « Hustings », gravée par Hogarth et François Morellon de La Cave) d) Chairing the Member (Les Élus portés en triomphe, gravée par Hogarth et F. Aviline)
1755-1758
a) 403 × 534 mm b) 402 × 536 mm c) 403 × 541 mm d) 400 × 540 mm
2006-2007 : Musée du Louvre, « William Hogarth (1697-1764) » : exposition sur Hogarth, le peintre, le graveur, le moraliste, le théoricien et le philanthrope[45];
2018-2019 : Whitworth Art Gallery, « Prints of Darkness: Goya and Hogarth in a Time of European Turmoil » : peintres célèbres, les œuvres les plus convaincantes de Francisco de Goya et William Hogarth sont pourtant des estampes qu'ils ont réalisées et publiées eux-mêmes[46];
2019-2020 : Sir John Soane's Museum, « Hogarth: Place and Progress » : toutes les peintures et les gravures des séries de Hogarth sont réunies afin d'examiner leurs points de vue complexes sur la moralité, la société et la ville de Londres[47].
Notes et références
Notes
↑Plaque commerciale de William Hogarth, avril 1720, 76 × 100 mm, British Museum. Burke et Caldwell expliquent que c'est bien la preuve que Hogarth est à son compte à cette époque-là[7].
↑Les deux esclaves sont inspirés du frontispice de Jacques Callot dans Status de l'Ordre des Chevaliers de Saint-Etienne, selon Paulson, rapporté par Burke et Caldwell 1968, p. XXXVII.
↑Burke et Caldwell expliquent que l'existence de cette carte bien la preuve que Hogarth est à son compte à cette époque-là[7].
↑Considérée par Burke et Caldwell comme la première illustration de texte littéraire exécutée par Hogarth. Acquise par Horace Walpole, celui-ci prétend qu'il s'agit là de l'un de ses premiers travaux du genre[28].
↑Selon Burke et Caldwell : « Arrangement probable, par un collectionneur, d'épreuves d'après un plat d'argent, autour du motif de l'ovale des Armes du Club d'acteurs de Clare Market[28]. »
↑Burke et Caldwell estiment que l'estampe étant un billet de souscription à La Carrière d'une prostituée, William Hogarth en fait un manifeste de son intention artistique d'inaugurer une nouvelle forme d'art[29].
↑Les sujets étant des tableaux d'histoire — par définition idéaux — Hogarth a supprimé la satire et les citations de Virgile et Horace[29].
↑Billet d'entrée pour la vente aux enchères de dix-neuf peintures de Hogarth[30].
↑Billet de souscription pour Garrick dans le rôle de Richard III[30].
↑Billet de souscription pour la Marche sur Finchley[31].
↑Billet de souscription pour Paul devant Félix et Moïse amené à la fille du Pharaon[31].
↑Billet de souscription pour le Banquet électoral[32].
↑Pour ces illustrations, Hogarth a semble-t-il été influencé par les Cérémonies et Coutumes religieuses de Bernard Picart[33].
↑Ces deux frontispices illustrent des pièces contenues dans le premier volume des Comédies choisies de M. de Molière (8 vol., Londres, 1732)[35].
↑Estampe réalisée en prévision de la publication de l'œuvre de William Huggins[35].
↑L'édition de 1754 de La Perspective par Joshua Kirby permit la vulgarisation de La Méthode de Perspective de Brook Taylor. Joshua Kirby était un ami proche de Hogarth[32].
↑Hogarth dit de cette estampe qu'il s'agit de son premier sujet original, c'est-à-dire ne faisant pas suite à une commande[33].
↑Hogarth réalise et publie cette gravure juste après la sortie de Voyages de Gulliver de Jonathan Swift, en la présentant avec humour comme le frontispice original oublié, qu'il a signé « Nathonoi Tfiws », anagramme de Jonathan Swift[37].
↑Burke et Caldwell qualifient cette estampe de « très mauvaise » ; quoique signée du Hogarth peintre, elle aurait été autorisée pour aider le jeune graveur Joseph Sympson Junior, dont le père avait étudié avec Hogarth, à se lancer. Le tableau original de Hogarth est à la Galerie nationale d'Irlande[29].
↑Burke et Caldwell qualifient cette estampe d'« encore plus exécrable que [Femme jurant qu'un digne citoyen est le père de son enfant] » ; contrairement à cette dernière, le nom de Hogarth ne figure pas, et il est possible que cette estampe n'ait pas été autorisée. Comme l'autre gravure de Joseph Sympson Junior, L'Orateur Henley baptisant un enfant demeure néanmoins intéressante en ceci que Hogarth aborde des idées sociales qu'il développera davantage plus tard[29],[38].
↑La Carrière d'une prostituée est une série qui est accompagnée de la même série en peinture ; ces peintures ont cependant été détruites lors d'un incendie à Fonthill en 1755[38].
↑Contemporains en conversation nocturne est une parodie des scènes de cabaret hollandaises de Jean Steen et Jacob Jordaens notamment. Ronald Paulson suggère que Hogarth fait aussi référence aux portraits de groupe hollandais de Frans Hals et Rembrandt[35].
↑Estampe réalisée peu après que William Hogarth a rencontré Sarah Malcolm, quelques jours avant son exécution, après avoir été condamnée à mort pour meurtre[35].
↑Selon Burke et Caldwell, cette estampe a été gravée contre la volonté de Hogarth par un inconnu[40].
↑William Hogarth choisit délibérément un style très simple et vend ces estampes 1 shilling, afin qu'elles soient accessibles par la population à qui il souhaitait transmettre son message moral[40].
↑Cette estampe est le portrait-manifeste de son traité sur la Ligne de beauté (L'Analyse de la beauté), ici présent sur la palette[31].
↑Publié par Jane Hogarth, veuve de l'artiste, en 1781[31].
↑Estampe qui n'a pas été publiée du vivant de Hogarth[41].
↑Estampe qui reprend la précédente — Représentation graphique de l'enthousiasme — en modifiant plusieurs personnages, et particulièrement le couple en bas à droite ; la précédente n'a pas été publiée[41].
↑Reprise de l'auto-portrait de Hogarth, pour répliquer à une attaque du révérend Charles Churchill[42].
↑Testament final de Hogarth, qu'il a retouché jusqu'aux tout derniers jours de sa vie. Il s'est inspiré de la Mélancholie de Dürer et du Démocrite de Salvatore Rosa et son oeuvre était destinée à servir de cul-de-lampe pour une édition complète de son oeuvre gravé[43].
↑Publication posthume par la veuve de William, Jane Hogarth[44]. A pu servir à des fins pédagogiques[37].
↑Cette estampe est le seul portrait authentique de Henry Fielding, dessiné de mémoire par Hogarth, huit ans après la mort de l'écrivain. Il est gravé par James Basire pour les Œuvres de Henry Fielding (Arthur Murphy, 1762)[42].
↑« Le Mariage à la mode » [notice n° 78], par Christine Ridding, dans William Hogarth, Paris, Hazan/Musée du Louvre éditions, 2006, (ISBN9782754101158), p. 146.
↑(en) Thomas Cook, Hogarth restored : The whole works of the celebrated William Hogarth as originally published. Now re-engraved by Thomas Cook, Londres, G. and J. Robinson, .
↑Voir par exemple (en) John Nichols (dir.), George Steevens (dir.) et Thomas Cook, The Genuine Works of William Hogarth : Illustrated with Biographical Anecdotes, a Chronological Catalogue, and Commentary, vol. 2, Longman, Hurst, Rees, and Orme, (lire en ligne).
↑Voir le volume 2 : (en) J. Sharpe, The Works of William Hogarth : Containing One Hundred and Fifty-nine Engravings, vol. 2, Londres, (lire en ligne).
↑John Nichols (dir.), The Works Of William Hogarth : Restored By James Heath, Esq. R.A.; With The Addition Of Many Subjects Not Before Collected; To Which Are Prefixed, A Biographical Essay On The Genius and Productions of Hogarth, And Explanations Of The Subjects Of The Plates, Londres, Printed For Baldwin And Cradock, Paternoster Row, By G. Woodfall, Angel Court, Skinner Street, (présentation en ligne).
↑(en) Austin Dobson, William Hogarth, Londres, W. Heinemann, , 310 p. (BNF41639992).
(en) E. Hawkin et F. G. Stephens, « Section I: Political and Personal Satires (vol. II à IV) », dans Catalogue of Prints and Drawings in the British Museum, Londres, British Museum, 1873-1883.
(de) G. C. Lichtenberg, Ausführliche Erklärung der Hogarthischen Kupferstiche, Gœttingue, 1794-1833
Dans la traduction à l'anglais (Londres : Cresset Press, 1966), Innes et Gustav Herdan écrivent une introduction notable : « Lichtenberg's Commentaries on Hogarth's Engravings ».
Frederic Ogée, « Image et société dans l'œuvre graphique de William Hogarth - Notice bibliographique sur William Hogarth », XVII-XVIII. Revue de la Société d'études anglo-américaines des XVIIe et XVIIIe siècles, no 33, , p. 35-47 (lire en ligne).
(en) John Trusler, The Works of William Hogarth : In a Series of Engravings With Descriptions, and a Comment on Their Moral Tendency, Londres, Jones and Co., (lire en ligne).
(de) Berthold Hinz et Hartmut Krug, et al., William Hogarth 1697-1764 : Das vollständige graphische Werk (2e ed.), Gießen, Anabas-Verlag Günter Kämpf KG, .
(en) David Bindman, Hogarth and His Times : Serious Comedy (cat. exp.), Londres, British Museum, .
(es) José Manuel Matilla et José Miguel Medrano, William Hogarth : Conciencia y crítica de una época: 1697-1764 (cat. exp.), Centro Cultural del Conde Duque, Calcografía Nacional, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Calcografía Nacional, Ayuntamiento de Madrid, Cuarta Tenencia de Alcaldía, Concejalía de Cultura, Educación, Juventud y Deportes, .
(en) Frederick Antal, Hogarth and his Place in European Art, Londres, Routledge & Kegan Paul, .
(en) A. P. Oppe, The Drawings of William Hogarth, Londres, Phaidon Press,
Grand nombre des dessins originaux d'après lesquels Hogarth ou l'un de ses graveurs a exécuté des estampes.
Diócesis de Jackson Dioecesis Jacksonien(sis) (en latín) Escudo de la diócesis Catedral de San Pedro ApóstolInformación generalIglesia católicaIglesia sui iuris latinaRito romanoSufragánea de arquidiócesis de MobileFecha de erección 28 de julio de 1837 (como diócesis de Natchez)Breve de erección Universi Dominici GregisSedeCatedral de San Pedro ApóstolCiudad sede JacksonDivisión administrativa estado de MisisipiPaís Estados UnidosCuria diocesana 237 E. Amite St., P.O. Box ...
Simón Bolívar Youth Symphonic BandYouth orchestraNative nameBanda Sinfónica Juvenil Simón BolívarFormer nameBanda Sinfónica Juvenil de CaracasFounded2005Principal conductorSergio RosalesWebsiteFundamusical - SBYSB The Simón Bolívar Youth Symphonic Band (SBYSB) (Spanish: Banda Sinfónica Juvenil Simón Bolívar) is a wind band based in Caracas, Venezuela and the principal band of El Sistema.[1] Since 2008, its principal conductor has been Sergio Rosales. History The Simón Bol�...
يفتقر محتوى هذه المقالة إلى الاستشهاد بمصادر. فضلاً، ساهم في تطوير هذه المقالة من خلال إضافة مصادر موثوق بها. أي معلومات غير موثقة يمكن التشكيك بها وإزالتها. (ديسمبر 2018) بشير المهذبي سفير تونس في المملكة المتحدة في المنصب1974 – 1976 سفير تونس في المغرب في المنصب1972 – 1974 وزير الد�...
حلبة دي كاتلونيا الموقع الرسمي الموقع الرسمي تعديل مصدري - تعديل 41°34′12″N 2°15′40″E / 41.57000°N 2.26111°E / 41.57000; 2.26111 مسار حلبة دي كاتلونيا المنعطف الأول في المسار حلبة دي كاتلونيا أو حلبة برشلونة هي مضمار لسباق السيارات في بلدية مونتميلو في شمال برشلونة الإسبانية
Numanice 2: Ao VivoLive album and video by LudmillaReleased23 August 2022 (2022-08-23)Recorded21 July 2022 (2022-07-21)VenueMuseum of Tomorrow, Rio de JaneiroGenrePagodeLength55:20 (standard)1:13:00 (deluxe)LanguagePortugueseLabelWarner MusicProducerRafael CastilholLudmilla chronology Numanice 2(2022) Numanice 2: Ao Vivo(2022) Vilã(2023) Singles from Numanice 2: Ao Vivo InsôniaReleased: 22 August 2022 Numanice 2: Ao Vivo (stylized as Numanice #2: Ao Viv...
2012 single by EC Twins , featuring CeCe PenistonYou've Never SeenSingle by EC Twins featuring CeCe PenistonReleasedAugust 6, 2012 (2012-08-06)Recorded2012Length5:48LabelSmash the HouseSongwriter(s) Blackham brothers Peniston Korchmaryov Lewis Terranova Bullock CeCe Peniston singles chronology Celebrate (2012) You've Never Seen (2012) All My Love (2013) Audio sampleOriginal Mixfilehelp You've Never Seen (originally titled as Like You've Never Seen) is a 2012 song by electro...
German politician Friedrich BohlBundesminister a. D.Bohl in 2008Head of the ChancelleryMinister for Special AffairsIn office26 November 1991 – 26 October 1998ChancellorHelmut KohlPreceded byRudolf SeitersSucceeded byBodo HombachChief Whip of the CDU/CSU group in the BundestagIn office25 April 1989 – 25 November 1991LeaderAlfred DreggerPreceded byRudolf SeitersSucceeded byJürgen RüttgersWhip of the CDU/CSU group in the BundestagIn office15 November 1984 – 25 ...
1972 song by Neil Sedaka SolitaireSong by Neil Sedakafrom the album Solitaire/Neil Sedaka Released1972RecordedJune 1972StudioStrawberry Studios, Stockport, EnglandGenrePopLength5:02LabelRCA VictorSongwriter(s)Neil Sedaka, Phil CodyProducer(s)Neil Sedaka SolitaireGerman single sleeveSingle by The SearchersB-sideSpicks and SpecksReleasedFebruary 1973LabelRCA VictorSongwriter(s)Neil Sedaka, Phil CodyProducer(s)The SearchersThe Searchers singles chronology Sing Singer Sing (1972) Solitaire (1973)...
Indian journalist (1930–2019) For the politician from Tamil Nadu, see S. Muthiah (MLA). In this Indian name, the name Subbiah is a patronymic, and the person should be referred to by the given name, Muthiah. Subbiah MuthiahMBES. Muthiah speaking at a Madras Day 2015 presentation on The story of photography in MadrasBornMuthiah(1930-04-13)13 April 1930Pallathur, Madura District, Madras Presidency, British IndiaDied20 April 2019(2019-04-20) (aged 89)Chennai, Tamil Nadu, IndiaNationalityI...
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2022 American concert film Kendrick Lamar Live: The Big Steppers TourPrime Video posterDirected by Mike Carson Dave Free Mark A. Ritchie Based onThe Big Steppers Tourby Kendrick LamarProduced by Mark A. Ritchie Christian Coffey Debra Davis Jamie Rabineau Cornell Brown Jared Heinke StarringKendrick LamarNarrated byHelen MirrenCinematographyKenneth WalesEdited byNeal FarmerMusic byKendrick LamarProductioncompanies PGLang Springboard Productions SR Films Distributed byAmazon StudiosRelease date ...
Artikel ini sebatang kara, artinya tidak ada artikel lain yang memiliki pranala balik ke halaman ini.Bantulah menambah pranala ke artikel ini dari artikel yang berhubungan atau coba peralatan pencari pranala.Tag ini diberikan pada Oktober 2022. Christodoros (bahasa Yunani: Χριστόδωρος), merupakan seorang Wiracarita Yunani, yang berasal dari Qift, Mesir, yang menonjol pada masa pemerintahan Anastasius I (491-518). Menurut Suda, dia adalah penulis Patria (Gr. Πάτρια), catat...
French politician (1950–2019) Armand JungMember of the National Assembly of FranceIn office5 July 1997 (1997-07-05) – 3 March 2016 (2016-03-03)Preceded byCatherine TrautmannSucceeded byÉric ElkoubyConstituencyBas-Rhin's 1st Personal detailsBorn13 December 1950Théding, Moselle, FranceDied31 July 2019 (aged 68)Political partyPSResidenceFranceWebsitehttp://www.armandjung-depute.fr/[1] Armand Jung (13 December 1950 – 31 July 2019) was a membe...
1951 science fiction novel by L. Sprague de Camp Rogue Queen first edition of Rogue QueenAuthorL. Sprague de CampCover artistRichard PowersCountryUnited StatesLanguageEnglishSeriesViagens InterplanetariasGenreScience fictionPublisherDoubledayPublication date1951Media typePrint (hardback)Pagesix, 222 pp Rogue Queen is a science fiction novel by American writer L. Sprague de Camp, the third book in his Viagens Interplanetarias series. It was first published in hardcover by Doubleday i...
2002 single by the Breeders Son of ThreeSingle by the Breedersfrom the album Title TK B-sideBuffy Theme, SafariReleasedSeptember 2, 2002GenreAlternative rock[1]LengthAlbum version – 2:08[2] Single version – 1:52[3]Label4ADSongwriter(s)Kim DealThe Breeders singles chronology Huffer (2002) Son of Three (2002) We're Gonna Rise (2008) Audio sampleThe Breeders' Son of Three single was recorded at breakneck speed, matching their live show velocity.[4] Reviewers h...
Richland Center Ciudad Richland CenterUbicación en el condado de Richland en Wisconsin Ubicación de Wisconsin en EE. UU.Coordenadas 43°20′16″N 90°23′05″O / 43.337777777778, -90.384722222222Entidad Ciudad • País Estados Unidos • Estado Wisconsin • Condado RichlandSuperficie • Total 11.29 km² • Tierra 11.07 km² • Agua (1.93%) 0.22 km²Altitud • Media 222 m s. n. m.Población (2010...
Este artigo não cita fontes confiáveis. Ajude a inserir referências. Conteúdo não verificável pode ser removido.—Encontre fontes: ABW • CAPES • Google (N • L • A) (Junho de 2021) Dividida em várias etapas, a edição 1994 do Campeonato Brasileiro de Rugby foi a 31ª edição do torneio foi vencido pelo time do Pasteur Athletique Club, teve como 4º lugar o Niterói Rugby. Equipes que participaram Equipe Unidade Federativ...
Hawaiian volcano Not to be confused with Mauna Loa. Mauna KeaMaunakea[1]Mauna Kea in December 2007, with its seasonal snow cap visibleHighest pointElevation4,207.3 m (13,803 ft)[2]Prominence4,207.3 m (13,803 ft)[2]Isolation3,947 km (2,453 mi)[3]ListingHighest ocean islands 2ndWorld most prominent 15thWorld most isolated peaks 8thOceania highest peaks 2ndUS highest major peaks 57thUS most prominent peaks 2ndUS most isolated pea...
Genre that combines elements of horror and comedy This article possibly contains original research. Please improve it by verifying the claims made and adding inline citations. Statements consisting only of original research should be removed. (April 2023) (Learn how and when to remove this template message) Comedy horror, also known as horror comedy, is a literary, television, and film genre that combines elements of comedy and horror fiction. Comedy horror has been described as able to be ca...