Evening in Ukraine atau Malam di Ukraina adalah lukisan karya seniman Arkhip Kuindzhi, dilukis pada tahun 1878 (dan sebagian direvisi pada tahun 1901) dan merupakan bagian dari koleksi Museum Rusia, di Saint Petersburg (inv. Zh-4190).[1]
Sejarah
Lukisan Evening in Ukraine (dengan judul Malam di Ukraina) pertama kali dipamerkan pada 1878 di pameran ke-6 Asosiasi Pameran Seni Keliling (Peredvizhniki), bersama dengan lukisan lain karya seniman tersebut - Hutan.
Lukisan ini menggambarkan sebuah rumah pertanian yang diterangi oleh matahari terbenam dari arah selatan. Komposisi lukisan ini mengingatkan kita pada lukisan Kuindzhi sebelumnya, Evening in Ukraine (1876), kecuali bagian rumah-rumah mazanka yang tidak diterangi oleh bulan, melainkan oleh sinar matahari terbenam, yang ditekankan oleh penggunaan warna merah tua yang cerah. Seperti lukisan lain pada periode ini, kekuatan utama karya ini adalah upaya Kuindzhi untuk memahami rahasia pencahayaan, permainan cahaya dan bayangan.
Ulasan
Sejarawan seni Vladimir Petrov menulis dalam artikelnya yang didedikasikan untuk peringatan 150 tahun kelahiran Arkhip Kuindzhi :[2]
Berbeda dengan "keceriaan", ia menebalkan dan menggeneralisasi nada, mengintensifkan "luminositas" karyanya, menggunakan inovasi warna dan teknologi atas nama "menghubungkan" pemirsa dengan kehidupan cahaya yang nyata. Aspirasi Kuindzhi tersebut sangat jelas terwujud dalam lukisan Evening in Ukraine (1878, sebagian ditulis ulang pada tahun 1901, GRM), di mana seniman tersebut menggambarkan gubuk-gubuk putih dan kebun ceri di lereng bukit yang indah yang diterangi oleh cahaya merah matahari terbenam.
Dalam sebuah artikel tentang karya Arkhip Kuindzhi, sejarawan seni Vitaly Manin mencatat:[3]
Evening in Ukraine hampir merupakan hal yang paling menunjukkan metode kreatif Kuindzhi. Warna memberikan kesan diam yang mempesona, kedamaian yang luar biasa - seolah-olah tidak wajar. Dekorativisme Kuindzhi terwujud di sini secara gamblang. Untuk menonjolkan efek pencahayaan yang terang dan kebekuan yang melelahkan dari atmosfer yang lapang, sang seniman membuang perincian, yang dalam metode Shishkin, kebalikan dari metode Kuindzhi, akan menjadi kunci untuk mengungkap esensi tema. Rumpun pohon digeneralisasi menjadi massa yang tebal. Warnanya sangat pekat sehingga tampak seperti massa yang gelap dan berangin.
