«Midnight in a Perfect World» Випущений: 2 вересня 1996
«Stem» Випущений: 28 жовтня 1996
«What Does Your Soul Look Like (Part 1)» Випущений: 12 січня 1998
«The Number Song" / "Painkiller» Випущений: 23 лютого 1998
Endtroducing….. це дебютний студійний альбом американського музичного продюсера DJ Shadow, випущений 16 вересня 1996 року лейблом Mo' Wax. Це інструментальний хіп-хоп твір, що майже повністю складається з семплів з вінілових платівок. DJ Shadow продюсував Endtroducing протягом двох років, використовуючи семплерAkai MPC60 та мало іншого обладнання. Він редагував і накладав семпли, щоб створити нові треки різного настрою і темпу.
У Великій Британії, де DJ Shadow вже зарекомендував себе як висхідний артист, Endtroducing отримав схвальні відгуки музичних журналістів під час релізу і потрапив до топ-20 UK Albums Chart. Британська асоціація виробників фонограм визнала його золотим. Mo' Wax випустив чотири сингли з альбому, серед яких хіти чартів «Midnight in a Perfect World» та «Stem». Значно більше часу знадобилося Endtroducing, щоб досягти успіху в Сполучених Штатах. Після просування альбому та повернення до рідного міста Девіса, Каліфорнія, DJ Shadow присвятив свій час створенню нової музики. У цей період інтерес до Endtroducing почав зростати серед американської музичної преси, і він досяг піку, посівши 37 місце в американському чарті Billboard Heatseekers Albums.
Endtroducing посідав високі місця в різних списках найкращих альбомів 1996 року і був визнаний критиками одним з найкращих альбомів 1990-х років. Він вважається знаковим записом в інструментальному хіп-хопі, а техніка семплування та аранжування DJ Shadow залишила по собі тривалий вплив. У 2020 році журнал Rolling Stone поставив Endtroducing на 329 місце у списку 500 найкращих альбомів усіх часів.
Передумови
Будучи старшокласником, DJ Shadow експериментував зі створенням музики з семплів за допомогою 4-доріжкового магнітофона,[1] натхненний музикою на основі семплів, такою як It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back (1988) хіп-хоп гурту Public Enemy.[2] Він почав свою музичну кар'єру в 1989 році як диск-жокей на радіостанції Каліфорнійського університету в Девісі, KDVS.[3] Його робота на KDVS вразила A&R-представника Дейва «Funken» Кляйна, який підписав його на лейбл Hollywood Basic для продюсування музики та реміксів.[2] Продукція DJ Shadow для Hollywood Basic, включаючи сингл 1993 року «Entropy» та роботу з командою SoleSides, привернула увагу англійського музиканта Джеймса Лавеля, який підписав DJ Shadow на свій лейбл Mo' Wax.[4]
Перші два сингли DJ Shadow для Mo' Wax, «In/Flux» (1993) та «Lost and Found (S.F.L.)» (1994), використовували семпли з «використаних» вінілових платівок, поєднуючи елементи хіп-хопу, фанку, соулу, джазу, року та ембієнту.[5] Сингли були схвалені британською музичною пресою, і незабаром DJ Shadow та інші артисти Mo' Wax стали розглядатися як провідні практики нового жанру, який преса назвала «трип-хоп»[6][7] — назву придумав журналіст Mixmag Енді Пембертон у червні 1994 року, щоб описати «In/Flux» та подібні треки, які грали в лондонських клубах.[8][9] Влітку 1994 року DJ Shadow почав продюсувати свій перший альбом.[10] Він завершив близько половини платівки, але Mo' Wax вирішив замість цього випустити готову музику як сингл — «What Does Your Soul Look Like» — наступного року.[10][11] В результаті DJ Shadow почав роботу над своїм дебютним альбомом заново.[10] Він мав намір передати той самий настрій, що і в трьох синглах Mo' Wax, і вибрав для альбому назву Endtroducing….., оскільки «це означало четверту і останню главу в серії творів, які я робив для Mo' Wax з певним звучанням, певним тоном, певною атмосферою».[12]
Композиції
DJ Shadow описує свої альбоми як «дійсно різноманітні», і сказав про Endtroducing: «Я відчуваю, що „Organ Donor“ звучить зовсім не так, як „The Number Song“, яка звучить зовсім не так, як „Midnight“, і так далі, і так далі».[13] Він сказав, що часто перебував у депресії під час виробництва альбому, і що його «почуття невпевненості в собі і самооцінці проступають в музиці».[14][15]
Endtroducing відкривається «Best Foot Forward», звуковим колажем зі скретчів платівок і хіп-хоп вокальних семплів.[16] «Building Steam with a Grain of Salt» побудована навколо закільцьованої фортепіанної лінії, запозиченої з пісні Джеремі Сторча «I Feel a New Shadow»,[17] з різними іншими музичними елементами, що з'являються протягом треку, включаючи семпли інтерв'ю з барабанщиком Джорджем Маршем,[17] жіночий хор, басові партії, електронно змінені удари барабанів і фанк-гітару.[18][19] «The Number Song» використовує численні барабанні брейки і вокальні семпли зворотних відліків.[20] «Changeling» відхиляється від попередніх аптемпо-треків, включаючи нью-ейдж звучання і поступово вибудовуючись до «піднесено-космічної» коди.[16][21] Вона переходить у першу з трьох «передавальних» інтерлюдій, розміщених по всьому альбому, кожна з яких містить семпл з фільму Джона КарпентераПринц темряви 1987 року.[22] «What Does Your Soul Look Like (Part 4)» накладає безсловесні співи на закільцьований басовий грув, створюючи те, що Марк Річардсон з Paste описує як «неспокійний» техно-саундскейп.[23] Шостий трек — це інтерлюдія без назви, в якій чоловік читає монолог про жінку та її сестер під фанкову підкладку.[24]
Композиція «Stem/Long Stem», що складається з двох частин, розпочинає другу половину Endtroducing. Джон Буш з AllMusic назвав трек «сюїтою часто меланхолійної музики, твором, який послідовно відмовляється бути вписаним у будь-який музичний стиль».[25] Перша частина, «Stem», налаштовує струнні на повторювану послідовність хаотичних барабанних ударів, перш ніж поступитися місцем більш ефірній «Long Stem»,[16] за якою слідує «Transmission 2». «Mutual Slump» має «мрійливий» жіночий розмовний вокал і видатні зразки пісні «Possibly Maybe» від Б'єрк.[26][27] У розрідженій «Organ Donor» поєднуються органні соло і барабанний брейк.[16] «Why Hip Hop Sucks in '96» — коротка інтермедія з повторюваним бітом у стилі джі-фанк, поверх якого голос вигукує «It's the money».[16][28] DJ Shadow написав трек, щоб висловити своє незадоволення станом комерційної хіп-хоп музики в середині 1990-х.[28]
«Midnight in a Perfect World» поєднує проникливу вокальну лінію з повільним барабанним бітом.[16][29] У ній використано семпли бас-гітари з «The Madness Subsides» Пекки Похьоли,[30] а також елементи фортепіанної композиції Девіда Аксельрода «The Human Abstract».[31][32] «Napalm Brain/Scatter Brain» розвивається повільно, починаючи з бас-гітари і барабанної петлі, а потім поступово збільшуючи темп, коли до міксу долучається додатковий інструментарій.[16] Трек врешті-решт досягає кульмінації і деконструюється, залишаючи один струнний семпл, що грає до його завершення.[19]Endtroducing завершується «на мажорній ноті» «What Does Your Soul Look Like (Part 1 — Blue Sky Revisit)», який закріплений теплими саксофонними і клавішними гуками.[23] Третя і остання «transmission» закриває альбом зі словами «It is happening again» («Це відбувається знову»), запозиченими з телевізійного серіалу Девіда Лінча«Твін Пікс».[33]
Реліз
Endtroducing був випущений лейблом Mo' Wax 16 вересня 1996 року у Великій Британії.[34][35] У Сполучених Штатах він був випущений лейблами Mo' Wax та FFRR Records 19 листопада 1996 року.[34][35] DJ Shadow просував альбом за допомогою різних інтерв'ю та виступів у пресі.[36] Платівка провела три тижні в UK Albums Chart, посівши 17 місце,[37][38] і була сертифікованаБританською асоціацією виробників фонограм як «золота» у 1998 році.[39] Вона також посіла 75 місце в чарті Нідерландів.[40] «Midnight in a Perfect World» була раніше видана як перший сингл альбому 2 вересня 1996 року,[41] а згодом була випущена на американських радіостанціях коледжів і сучасних рок-радіостанціях у січні 1997 року.[42] Вона досягла піку на 54 місці в UK singles chart,[38] а її відеокліп, знятий B Plus, отримав багато ефірів у програмі електронної музикиAmp на MTV. «Stem» був випущений як другий сингл альбому 28 жовтня 1996 року,[43] досягнувши 74 місця у Великій Британії та 14 місця в Ірландії.[38][44] «What Does Your Soul Look Like (Part 1)» вийшов 12 січня 1998 року,[45] посівши 54 місце в чартах Великої Британії.[38] Четвертий і останній сингл — подвійний реліз з реміксом продюсера Cut Chemist на пісню «The Number Song» і реміксом Shadow на пісню синті-поп гурту Depeche Mode «Painkiller» — був випущений 23 лютого 1998 року.[46]
Описуючи час, витрачений на просування Endtroducing, як «якусь дивну поїздку на американських гірках», DJ Shadow був шокований відсутністю реакції після повернення до рідного міста Девіс, порівняно з увагою, яку він отримав на британській музичній сцені.[36] Він відчував, що ним маніпулювали преса та його лейбл, і «перейшов від гніву до депресії» через відчуття відсутності контролю над своїм життям.[36] DJ Shadow був змушений створювати нові треки, такі як «High Noon», як вихід для вираження своїх бурхливих почуттів того періоду.[47] Після цього періоду інтерес до його творчості зріс у США; газети публікували статті про Endtroducing, і DJ Shadow отримував по кілька телефонних дзвінків на день, чого було достатньо, щоб переконати його найняти менеджера.[36] Врешті-решт Endtroducing увійшов до чарту Billboard Heatseekers Albums і посів 37 місце у списку у квітні 1997 року.[48]
Endtroducing отримав схвальні відгуки критиків.[5]Alternative Press назвав альбом «незаперечним хіп-хоп шедевром», який демонструє, що «DJ Shadow пам'ятає, що семплінг — це мистецтво»,[50] а рецензент Q Мартін Астон описав його як «кінематографічно широкий спектр, настільки вправно нашарований, що аргумент про те, що семплінг — це крадіжка, відпадає сам по собі».[59] Девід Беннун з The Guardian назвав цей альбом «не тільки одним з найсміливіших і найоригінальніших альбомів останнього часу, але й одним з найпрекрасніших»,[53] а в Melody Maker він написав: «Я, зізнаюся, абсолютно збентежений цим альбомом. Я чую багато хороших записів, але дуже мало неможливих… Вам потрібен цей запис. Без нього ви неповноцінні.»[60]Роберт Крістгау прокоментував у Playboy, що Endtroducing складається «не стільки з пісень, скільки з композицій»,[61] а також стверджував, що хоча слухачі, незнайомі з музичним стилем альбому, не знайдуть його треки настільки потужними, «вони настільки багаті та еклектичні, і розкручені з таким відчуттям потоку, що цей альбом створює таку переконливу звукову реальність, про яку інші британські техно-експериментатори можуть тільки фантазувати.»[62] Автор і рок-критик Грейл Маркус написав блискучу рецензію на альбом в Artforum, де назвав його «абсолютно сучасним — тобто ембієнтно-мрійливим і техно-абстрактним» і «досить блискучим у всьому».[63]
Критик Entertainment Weekly Джон Відерхорн порівняв Endtroducing з «сюрреалістичним саундтреком до фільму, в якому джаз, класика та фрагменти джанглу майстерно поєднані з трюками на вертушці та уривками діалогів» і сказав, що він «переносить хіп-хоп у наступний вимір».[52] Тоні Грін з JazzTimes похвалив «безпомилковий слух DJ Shadow на мотиви та текстури»,[64] а Саймон Вільямс з NME назвав його «водночас хитромудрим і геніально-наївним, який поєднує в собі драматичне та шалене, що призводить до його власної солодкої розв'язки»."[54] Сіа Мішель зі Spin сказала, що альбом «практично занурює вас у свою симфонічну фантазію, історію дорослішання 24-річного мрійника на двоярусному ліжку».[21] Журналіст Rolling Stone Джейсон Файн виявив, що хоча Endtroducing час від часу впадає у менш цікаву «похмуру атмосферу», «навіть у найспокійніші моменти альбому його рятує вірність Shadow жорстким бітам хіп-хопу».[56]
Endtroducing з'явився у списках найкращих альбомів 1996 року за версією численних видань. Альбом очолив підсумкові списки Muzik та OOR,[65][66] і посів друге місце у Melody Maker.[67] Він посів четверте місце в опитуванні критиків The Village Voice у жанрі Pazz & Jop за 1996 рік.[68] Роберт Крістгау, автор опитування, назвав Endtroducing найкращим альбомом року.[69] Альбом також увійшов до десятки найкращих списків за підсумками року за версією The Face,[70]Los Angeles Times,[71]Mojo,[72]NME,[73] та Vox.[74]
Вплив
Endtroducing з'явився у списках найкращих альбомів критиків. Такі видання, як Pitchfork,[75]Q,[76]Rolling Stone,[77]Slant Magazine,[78] та Spin[79] включили його до своїх списків найкращих альбомів 1990-х років. Роберт Крістгау назвав його серед своїх 10 улюблених альбомів десятиліття.[80]NPR включили Endtroducing до списку 300 найважливіших американських записів XX століття,[81] а журнал Time у 2006 році назвав його одним із «100 альбомів усіх часів».[82] Він також увійшов до книги 1001 альбом, які ви повинні почути, перш ніж померти.[83] 2020 року Rolling Stone поставив Endtroducing на 329 місце у списку 500 найкращих альбомів усіх часів.[84]
Книга рекордів Гіннеса назвала Endtroducing першим альбомом, створеним повністю з семплів.[85] Редактор AllMusic Стівен Томас Ерлвайн назвав його «не тільки великим проривом для хіп-хопу та електроніки, але й для попмузики».[49] Він став рушійною силою у розвитку інструментальної хіп-хоп музики, надихнувши численних ді-джеїв та продюсерів на створення робіт, заснованих на семплах.[86] Тім Стеллох з PopMatters назвав його «еталоном» жанру.[87] Вілл Гермес у Spin назвав Endtroducing «найвищим досягненням трип-хопу»,[88] а Джефф Вайс з Los Angeles Times написав, що він визначив американський трип-хоп.[89] Музичний журналіст Трей Зенкер описав його як «шедевр пландерфоніки» в есе для Tidal,[90] а Терк Дітріх з американського дуету експериментальної музики Belong сказав, що це майже неперевершений шедевр семплоделії.[91]Endtroducing надихнув британський рок-гурт Radiohead відредагувати та зациклити барабани в альбомі OK Computer 1997 року.[92] Декілька артистів, які використовували семпли Endtroducing, включаючи Девіда Аксельрода та британський рок-гурт Nirvana, високо оцінили альбом.[93][94] DJ Shadow висловив здивування з приводу популярності альбому: «Після запису я завжди стикався з продюсерами світового класу, які говорили: 'Так, Endtroducing — який чудовий продюсерський твір'. Я зробив його на одному семплері у крихітній студії».[79]
Енді Батталья з The A.V. Club припустив, що вплив Endtroducing міг негативно вплинути на сам альбом, сказавши, що він «був частково розбавлений симфонічною культурою біт-колажу, яку він допоміг породити».[95] Визнання поклало великі надії на майбутні релізи DJ Shadow,[96] і він висловив своє незадоволення тим, що від нього очікують «повторення Endtroducing знову і знову».[97] Тим не менш, DJ Shadow уточнив, що розглядає альбом у позитивному світлі: «Люди завжди припускають, що існує цей тиск, і що Endtroducing — це якийсь 'альбатрос', а я, чесно кажучи, ніколи не відчував себе таким чином. Я думаю, що маю досить здорову повагу до історії музики і до того, як рідко можна знайти спільну мову з аудиторією. Якщо це завжди буде 'платівкою', то так тому і бути, це круто.»[98] До 26 квітня 2005 року Endtroducing було продано більше 290 000 копій тільки у США.[99]
Перевидання
Делюкс-видання Endtroducing вийшло 6 червня 2005 року.[16] Воно включає другий диск, Excessive Ephemera, до якого увійшли альтернативні дублі, демо, бі-сайти, ремікси і концертний трек, а також нові фотографії обкладинки і замітки про створення альбому.[99][100][101] Друге делюкс-видання, присвячене 20-річчю альбому, Endtrospective edition, вийшло 28 жовтня 2016 року, до нього увійшли Excessive Ephemera, альбом реміксівEndtroducing… Re-Emagined, а також додаткові фотографії та нотатки на обкладинці.[102][103] Ювілейне 25-те перевидання вийшло 24 вересня 2021 року. Перевидання було ремастеринговано на половинній швидкості в Abbey Road Studios з оригінального DAT-запису DJ Shadow.[104]
«Building Steam with a Grain of Salt» містить семпл з «I Feel a New Shadow», написаної і виконаної by Джеремі Сторчем.
«The Number Song» містить семпл з «Orion», виконаної гуртом Metallica.
«Changeling» / «Transmission 1» містить семпли з «Invisible Limits», написаної Пітером Бауманном, Крістофером Франке, Едгаром Фрозе і виконаної гуртом Tangerine Dream.
«What Does Your Soul Look Like (Part 4)» містить семпли з «The Vision», написаної Реєм Смітом і виконаної Flying Island.
«Stem/Long Stem» / «Transmission 2» містить семпли з «Love Suite», написаної Патріком Кемпбелл-Лайонсом, Алексом Спіропулосом і виконаної британським гуртом Nirvana.
«Mutual Slump» містить семпли з «Possibly Maybe», написаної Б'єрк Квюдмюндсдоуттір, Маріусом де Фрісом, Полом Гупером і виконаної Б'єрк.
«Midnight in a Perfect World» містить семпли з «Sower of Seeds», написаної і виконаної Baraka; і «The Madness Subsides», написаної і виконаної Пеккою Похйола.
«What Does Your Soul Look Like (Part 1 — Blue Sky Revisit)» / «Transmission 3» містить семпли з «The Voice of the Saxophone», написаної Джиммі Хітом і виконаної Heath Brothers; і «All Our Love», написаної і виконаної Шоном Філліпсом.
↑ абRule, Greg (October 1997). DJ Shadow + Akai MPC = History. Keyboard. Т. 23, № 10. New York. с. 51—60. Архів оригіналу за 23 лютого 2013. Процитовано 19 серпня 2024.
↑Inoue, Todd (May 23–29, 2002). Made in the Shade. Metro. San Jose. Архів оригіналу за 30 січня 2011. Процитовано 19 серпня 2024.
↑Christgau, Robert (25 лютого 1997). Pazz & Jop 1996: Dean's List. The Village Voice. New York. Архів оригіналу за 15 серпня 2013. Процитовано 23 серпня 2024.
↑Review of the Year. The Face. Т. 2, № 100. London. January 1997. с. 158—178.