Семья, в которой родился Сергей, жила в административном центре Сладковского района — селе Никулино, откуда была родом Екатерина Филипповна — мать Сергея, заведующая местным клубом. Анатолий Степанович — отец, родом из соседней деревни Катайск (Никулинское сельское поселение), работал в совхозе бригадиром трактористов. В семье ещё росли брат и две сестры. Сергей с раннего детства участвовал в художественной самодеятельности. С 1973 по 1983 год обучался в никулинской средней школе. В 1984 году был призван в армию, в ВВС. После учебки в Латвии оказался в воинской части в Тернопольской области, где служил механиком самолётных двигателей[1].
По возвращении из армии осенью 1986 года поступил на рабфак Уральского государственного университета имени А. М. Горького в Свердловске и летом 1987 года стал студентом исторического факультета Уральского университета. Среди однокурсников был Григорий Лифанов, в тот год не прошедший в театральный, — вдвоём с ним стали посещать свердловские театры, студенческие спектакли. За компанию в 1989 году Сергей отправился в набиравший труппу недавно созданный «Театрон» и, пройдя прослушивание у Игоря Турышева, стал его артистом. Занятость в театре и неудовлетворённость преподаванием истории на факультете (шли годы перестройки) побудили перейти на заочную форму обучения. Окончательный разрыв с университетом произошёл на третьем курсе[2].
В 1992 году вместе с Г. Лифановым и ещё несколькими артистами «Театрона» поехали в Москву, в ГИТИС, набор на кафедру актёрского мастерства проводил Владимир Андреев. Мастером курса стала профессор И. И. Судакова, представительница театральной династии, среди педагогов были О. Д. Якушкина, Б. В. Хвостов. Учёба в мастерской привила уважение к «классическому» театру. Весь институт тогда обсуждал постановку Петра Фоменко «Волки и овцы» и с этого началось увлечение Сергея Мастерской Фоменко. Однако, завершив обучение в 1997 году, вернулся в Екатеринбург.
В 2003 году на постановке пьесы К. Костенко «Клаустрофобия» в «Театроне» произошла встреча с режиссёром спектакля Николаем Колядой[3]. Это послужило началом многолетнего сотрудничества. В новый спектакль «Птица Феникс» (2004) на собственной площадке «Коляда-театра» на главную роль Коляда выбрал Фёдорова. Год продолжалась жизнь на два театра и только в 2005 году Сергей окончательно перешёл к Н. Коляде, где стал одним из ключевых актёров, которому по плечу роли широчайшего диапазона, включая «гротескные, на грани карикатуры»[4].
Он и сейчас, будучи одним из «столпов» труппы Коляды, чей театр славится авангардными поисками новых форм, остаётся ярко выраженным характерным артистом с сильным комическим уклоном. Фёдоров умеет главное — пройти по тонкому лезвию между гротеском и реализмом — и не срезаться, важнейшее качество для артиста в системе Николая Владимировича. Искромётный дар гротеска вкупе с высокопрофессиональной техникой сообщает всем ролям Фёдорова поразительную глубину, даёт то пространство свободы, где смех побеждает смерть, где со смертью в очередной раз можно сыграть в дурака.
Коллега по театру Олег Ягодин определил его положение в труппе как «батя»[5].
Вместе с театром участвовал во многих фестивалях как в стране: «Новая драма»[6], «Реальный театр»[7], «Золотая маска»[8][9], так и за рубежом: Passages в Нанси (2009)[10] и Метце (2013)[11], на Шекспировских фестивалях в Гданьске (2011), Бухаресте (2012)[12], Дьюле (2018)[13] и других. Входил в жюри Международного театрального фестиваля современной драматургии «Коляда-Plays» (Екатеринбург)[14], а также Всероссийского фестиваля «Юность»[15].
В рамках III Уральской индустриальной биеннале в 2015 году вместе с другими артистами «Коляда-театра» принимал участие в променад-спектакле «Пролом» (драматург В. Шергин), игравшегося в цехах типографии «Уральский рабочий»[24], а в 2016 году в Уф ГЦСИ — в променад-спектакле «Школа» (драматурги: С. Карабаева, В. Шергин)[25][26]. В октябре 2017 года сыграл на открытии московского «Театр Новых пьес» Н. Коляды («Старая зайчиха»)[27]. В 2019 вышел на сцену Камерного театра в главной роли в «Гробовщике» А. Пушкина (реж. Н. Коляда)[28].
Первой заметной работой Сергея в кино стала роль алкоголика Васи Жмуркина в комедийно-детективном сериале 2007—2008 годов «Дело было в Гавриловке»[29]. Ныне у актёра опыт сотрудничества с Сергеем Лозницей и Алексеем Федорченко.
Сергей Фёдоров живёт и работает в Екатеринбурге. Женат на драматурге Анне Богачёвой[30], воспитывает сына[31].
2011 — «Лучшая мужская роль второго плана в драматическом театре» на конкурсе и фестивале «Браво!» — 2010 за роль Марка Анатольевича в спектакле «Фронтовичка», Коляда-театр[34]
Премьер (Сергей Фёдоров) читает знаменитый монолог о Гекубе с таким мощным рёвом и завываниями, что не только стены трясутся и зритель трепещет, но и сам герой, как в падучей, долго не может отойти от великой силы своего искусства. …и вся сцена опять оборачивается пародией на пафосный мёртвый театр.
Четыре года непрестанного совершенствования актёрского мастерства у Коляды в одноимённом театре дали о себе знать. Утром Фёдоров играл бойкого Карлсона, а вечером разнузданного дембеля в «Нежности». Утром Карабас-Барабас, а вечером — Анучкин в «Женитьбе». Хозяин харчевни в «Золотом ключике», а потом — Городничий в «Ревизоре». С трудом отпросившись у Николая Коляды, бежал на съёмочную площадку «Дела…».
…в самом финале Городничему (Сергей Фёдоров) будет слышаться звон, с которым уезжает из города Хлестаков, звон, с которым рассеивается, как дым, надежда на новую жизнь. Однако далеко не сразу можно увидеть в спектакле человеческую драму, подлинные слезы Городничего, разглядеть за балаганной маской лицо живого человека. Кульминация обостряет образ Городничего как героя страдающего. И последние сцены с ним совсем не похожи на предыдущие, не только общим настроением, но даже манерой исполнения. От иронии и китча у Сергея Фёдорова не остаётся и следа – на свет проглядывают человеческие чувства.
— Алла Шуленина, «Экран и сцена», сентябрь 2012[39]
«Мёртвые души»
Собакевич — грустная нота, он Ельцин при костюме, в исполнении, само собой, Сергея Фёдорова. Универсальный Фёдоров в «Гамлете» играет старого лицедея труппы бродячего театра. Он даёт там такую возгонку оголтелого, бешеного наигрыша, что это переворачивается и становится правильным архетипом. Фёдоров — лучший, без сомнения, пародист БээНа. Такой Борис Николаевич нам незнаком — торгующийся до посинения, но продающий свой мёртвый народец задарма гопнику Чичикову.
Собакевич — оживший мертвец. Сергей Фёдоров играет ожившего Ельцина. Причем играет принципиально не пародийно, а вот так, словно бы ожил Борис. Живой Ельцин. С морализмом и презрительным прищуром. С криминальными ухватами, с партийным прошлым. Губернатор-парторг.
Большой Па Фёдорова даже не пытается хвататься за воспоминания, он растерян и обращается в прошлое лишь потому, что не может найти других слов, его охватывает сильный страх, он не знает, чего ему ждать. Смерть наступает задолго до реального умирания, он забирается в кокон, из которого ему уже не суждено вырваться.
Сергей Фёдоров мастерски лепит мелкого беса – то нервно почёсываясь, то вскидываясь или ёжась, лихорадочно перемётываясь с места на место, жарко шипя и бормоча. Он оказывается младшим в адской иерархии, встречающей героя на входе в преисподнюю. Сергей Фёдоров играет не только суетливого неврастеника Андреевича, но и его жену – вальяжно-томную даму, мороча Блика мерцающими отражениями – женщина ли перед ним или всё же переодетый мужчина?