PROFILPELAJAR.COM

Яна Стербак
Яна Стербак
Дата рождения	19 марта 1955 (69 лет)
Место рождения	Прага, Чехословакия[…];
Страна	Канада; Чехословакия; Чехия;
Род деятельности	деятельница искусств, деятельница изобразительного искусства, фотограф, мультимедиа-артистка, видеохудожница
Учёба	Университет Конкордия;
Награды	стипендия Гуггенхайма (1991) компаньон Ордена искусств и литературы Квебека[вд] (2018) Премия генерал-губернатора в области визуальных искусств и медиа[вд] (2012) Prix Paul-Émile-Borduas[вд] (2017)
Сайт	janasterbak.com (англ.)

Яна Стербак (род.1955) — канадская художница, известная своими концептуальными проектами с мясом, работами, связанными с темами власти, контроля, гендерных стереотипов, обольщения, сексуальности и путями, которыми люди обращаются к технологиям для изменения внешности.

Биография

Родилась в 1955 году в Праге, в 1968 году эмигрировала в Канаду.

Образование: Ванкуверская школа искусств, Ванкувер, Британская Колумбия (1973-74); Университет Британской Колумбии (1974-75); Университет Конкордия (1977 год); Университет Торонто (1980—1982 годы)^[4].

Творчество

Яна Стербак участвовала во множестве выставок по всему миру. Работы не поддаются разбивке по жанрам. При этом она редко прибегает к синтетичности инсталляции: её объекты ближе по ёмкости классической круглой скульптуре, в которой лаконичная красота формы оказывается полнотой содержания.

Стербак не устраивает спокойствие зрителя, его дистанцированность. Ей претит наше внутреннее равновесие, даже если оно обретается в поклонении сакральному артефакту. Объекты Стербак не просто апеллируют к телесности как основе переживания любого произведения искусства, но «паразитируют» на теле — соразмерны ему, повторяют его форму, льнут к нему, вырастают из него, превращая его в материал. Умение заставить контекст «работать» прослеживается во многих выставках художницы. Подмена ретроспекции на work in progress заложена уже в самой конфигурации экспозиционного пространства, где вход и выход — одно и то же. Уйти с выставки можно, только проделав путь назад через всю экспозицию, наткнувшись то ли на постскриптум, то ли на спрятанное организаторами предупреждение художницы: «Хочу, чтоб вы чувствовали, как я…»^[5]

В 1987 году канадская художница Яна Стербак создала работу, которая принесла ей мировую славу, — «Ванитас. Платье из мяса для анорексичного альбиноса» (Vanitas: Flesh Dress for an Albino Anorectic). Художница сшила платье из бесчисленных кусков подтухшего сырого мяса и сама надела его прямо на голое тело. Символическая репрезентация этого платья из мяса заостряла внимание на концепции тела как одежды для души. Сохранившееся до наших дней благодаря обжарке и последующему высушиванию, это произведение также отражает феминистический посыл художницы, который заключается в обвинении людей в объективации женского тела, отношение к женскому телу как к куску мяса. Кроме того, произведение олицетворяет недоверие женщины к собственному телу, обусловленное чрезмерной определённостью женских образов, которые рисуют средства массовой информации, выпячивая их сексуальную составляющую. Также оно заставляет задуматься о том, что превращение женского тела в товар ведет к самомифологизации и болезненным расстройствам. Наполненность смыслами, работа создана в духе сюрреалистической традиции так же как, например, «Шляпа-туфля» Дали^[6]^[7].

"Вяленое"платье Яны Стербак сильно повлияло не только на феминистский и социальный дискурс последней четверти XX — начала XXI века, но и на отношение к моде как к «скоропортящемуся продукту». Также этой работой Стербак бросает вызов публике и критикам, вынуждая противопоставлять и сравнивать конкурирующие понятия и озадачивая вопросом: это платье является произведением искусства или порождением концептуальной моды? С аналогичными посылами были созданы «Волшебные туфли» Стербак (Magic Shoes, 1992) — высокие каблуки «прикованы» к цепям, вызывая у зрителях мысли о том, какое место в жизни женщины занимает культура жертвенности. Таким образом, мода и искусство начинают говорить на одном языке, ведь процесс изготовления туфель и платья принадлежит не только сфере художественного творчества, но является и частью сарториального дискурса, в котором искусство рассматривается как практика художественного воплощения и представления идеи^[6]^[7]^[8]. Тем не менее, часть критиков (А. Гечи и В. Караминас) считают, что скоропортящаяся работа художницы не может претендовать на имя настоящего произведения искусства^[9]. Однако платье наряду с другими проектами художницы часто вызывают восторг у публики. Идея знаменитого мясного платья, в котором Леди Гага пришла на церемонию вручения наград MTV в 2010 году, была также заимствована у художницы Яны Стербак^[10].

Награды

1991 Стипендия Гуггенхайма

1994 Премия Линча-Стаунтона от Канадского совета по искусству, Премия Гишара от Музея современного искусства Сент-Этьен

1996 Премия Озайаса Ледюка

2000 Премия Чалмерса от Канадского совета по искусству^[4]

2012 Премия генерал-губернатора

Источники

↑ Jana Sterbak // Benezit Dictionary of Artists (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
↑ ¹ ² Музей современного искусства — 1995.
↑ Чешская национальная авторитетная база данных
↑ ¹ ² Jana Sterbak (англ.). art-history.concordia.ca. Дата обращения: 24 сентября 2019. Архивировано 10 марта 2016 года.
↑ Митюшина, Анастасия. Выставки. ХЖ №47 (рус.). ХЖ - Художественный журнал. Дата обращения: 24 сентября 2019. Архивировано 30 сентября 2019 года.
↑ ¹ ² Вита Хан-Магомедова. Искусство. Современное. Тетрадь седьмая. — Litres, 2018-01-31. — 186 с. — ISBN 9785040579884.
↑ ¹ ² Большакова Валентина Андреевна, Цыганков Василий Аркадьевич. Food art. Искусство есть // Бизнес и дизайн ревю. — 2018. — Вып. 4 (12). Архивировано 24 сентября 2019 года.
↑ Адам Гечи, Вики Караминас. Мода и искусство. — Новое Литературное Обозрение, 2015-09-28. — 907 с. — ISBN 9785444804124.
↑ Николаева, А.Н. Предмет одежды на выставке: вестиментарные коды в системе экспозиции (рус.). Nauchkor.ru. Дата обращения: 24 сентября 2019. Архивировано 24 сентября 2019 года.
↑ Французская художница обвиняет Леди Гагу в плагиате (рус.). RT на русском. Дата обращения: 24 сентября 2019. Архивировано 24 сентября 2019 года.