PROFILPELAJAR.COM

Портрет Дориана Грея
Портрет Дориана Грея
	Портретъ Дориана Грея
Жанры	немое кино и драматический фильм
Режиссёры	Всеволод Мейерхольд; Михаил Доронин
На основе	Портрет Дориана Грея
Автор; сценария	Всеволод Мейерхольд
В главных; ролях	Всеволод Мейерхольд (лорд Генри Уолтон); Варвара Янова (Дориан Грей); Александр Волков (сэр Джеффри); Генрих Энритон (Бэзиль Холлуорд, художник); П. Белова (Сибилла Вэн, артистка); Михаил Доронин (Джим Вэн, её брат, матрос); О. Бонус (мистресс Вэн, её мать); Б. Левшин (Алан Кэмпбелл); Елизавета Уварова (герцогиня Монмаут); Ольга Кондорова (миссис Брэндон); Мартова (работница Гэтти)
Оператор	Александр Левицкий
Художник-постановщик	Владимир Егоров
Кинокомпании	Т/Д Тиман и Рейнгардт («Русская Золотая серия»)
Страна	Российская империя
Язык	русский
Год	1915
IMDb	ID 0005915

«Портрет Дориана Грея» (1915) — немой художественный фильм Всеволода Мейерхольда по мотивам одноимённого романа Оскара Уайльда. Фильм вышел на экраны 1 декабря 1915 года. Фильм был крупным художественным достижением и является одной из вершин русской кинематографии. По мнению В. Вишневского, «фильм интересен главным образом изобразительным оформлением и режиссёрской работой»^[1]. С. Гинзбург писал, что в фильме «впервые в русской кинематографии эстетизировался порок»^[2]. Фильм включён в перечень навсегда утраченных отечественных фильмов, составленный Госфильмофондом^[3]

Художественные особенности

С помощью ширм Мейерхольд строил кадр, совмещающий несколько перспектив^[4].

Декорационное оформление фильма осуществил Владимир Егоров. В. Воеводин писал: «В чёткости ритмических соотношений, ракурсе, игре фактур, света и тени, перспективном решении декорации, наличии характерных деталей выразилась отличительная манера художника, чутко уловившего специфику нового вида искусства. Егоров так описывает одну из декораций фирмы: „кресло, в нём с ногами лондонский денди, угол камина и всё… За сорок лет мы сделали массу кабинетов, но этот я считаю самым удачным для кино…“»^[5].

Юрий Олеша вспоминал: «Это было в Одессе. Я был гимназистом. Я сидел в кинематографе „Урания“ и смотрел фильм „Портрет Дориана Грея“. В картине играл Мейерхольд. Он был худой, извилистый, курил сигару, один глаз его был распялен моноклем, на лице висела тесьма от монокля, он был во фраке с орхидеей. Это была моя первая встреча с Мейерхольдом»^[6].

Критика

Многое в картине надо признать удачным <…> в постановке не чувствуешь кинематографической рутины. Есть сцены, где в группировке и освещении видна рука чуткого художника <…> ряд совершенно ненужных сцен, как, например, силуэты во время позирования Дориана^[англ.] <…> Очень удачно дана стилизация театра. В этом великолепном художественном штрихе сверкнула искра режиссёрского таланта. <…> в картине не чувствовалось Англии.
— «Пегас», 1915, № 1, стр. 94-95^[7]

Мейерхольд <…> показал себя и на кино-сцене высокоталантливым режиссёром: его компановки далеки от шаблона, поражают смелостью, оригинальностью <…> ласкают глаз гармоническим сочетанием света и тени <…> Актёры прекрасно справились с ролями <…> от романа осталась одна голая фабула <…> любопытство культурного зрителя не перейдёт в экстаз художественного наслаждения драмой.
— «Проектор», 1915, № 3, стр. 13-14^[7]

Прежде всего поразило отсутствие пустых, ненужных жестов, отсутствие суетливости движений. Видимо, актёрам был дан диалог <…> При такой диалогической квинтэссенции актёр и мимирует и действует не впустую, а извлекает органическое <…> содержательное движение лица и всего тела.
— «Театральная газета», 1915, № 45^[7]

«поверхность» <…> решительно затмила собою «символ». Она была показана в небывало тщательном и изысканном для экрана облике <…> всё <…> носило печать подлинно британского эстетства <…> искусное пользование чёрно-белой гаммой экрана и его контрастами света и тени дали немало красивых моментов, построенных на чёткой силуэтности или световой игре. Особенно запомнились чёрные силуэты Бэзиля, Грея и Генри на фоне светлой мастерской, сцена у входа в театр <…> к числу больших достоинств инсценировки следует отнести и сосредоточение её на основной схеме романа, обилие хорошо подобранных цитат и полное отсутствие какой бы то ни было отсебятины <…> Но <…> красивость бутафории затмила собой внутреннюю значимость происходящего.
— «Северные записки», 1915, № 11-12, стр. 224-226^[7]

По мнению Б. Лихачёва, «ставшие притчей во языцех „реплики“, тщательно заученные и срепетированные, получились на экране бесцветными длиннейшими разговорами, крайне скучными по своей форме», однако «работа Мейерхольда заметно отразилась на последующем развитии дореволюционного кино»^[7].

На фильм были затрачены огромные средства, однако он не пользовался успехом у публики, «для которой поиски Мейерхольда оказались слишком утончёнными»^[8].

Примечания

↑ Вишневский Вен. Художественные фильмы дореволюционной России (1907-1917). — М.: Госкиноиздат, 1945. — С. 74.
↑ Гинзбург С. Кинематография дореволюционной России. — М.: Искусство, 1963. — С. 304.
↑ В Госфильмофонде назвали навсегда утраченные фильмы (неопр.). Телеканал «Россия. Культура» (3 июля 2019). Дата обращения: 3 июля 2019. Архивировано 3 июля 2019 года.
↑ Публикации | Борьба с историей — наш национальный вид спорта (неопр.). Дата обращения: 1 февраля 2013. Архивировано из оригинала 6 февраля 2013 года.
↑ Иванова В., Мыльникова В. и др. Великий Кинемо: Каталог сохранившихся игровых фильмов России (1908-1919). — М.: Новое литературное обозрение, 2002. — С. 508. — ISBN 5-86793-155-2.
↑ Олеша Ю. Любовь к Мейерхольду. Человеческий материал. М., 1928
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ Короткий В. Режиссёры и операторы русского игрового кино (1897-1921). — М.: НИИ киноискусства, 2009.
↑ Михайлов В. Рассказы о кинематографе старой Москвы. — М.: Материк, 2003. — С. 192.