Культуру пуэбло или анасази (до 1400 г. н. э.) наследуют предки сегодняшних пуэбло. Их культура сформировалась на юго-западе США в Мезоамерике около 4000 лет назад. Жители этого региона вели осёдлый аграрной образ жизни, проживая в городах[2].
К ранним образцам керамики относится гофрированная серая керамика[3]. Рифленая глиняная посуда делалась из глины[4][5]. В бывшей деревне Хопи в Аризоне, населённой с XIV по XVI века делали полихромную керамику[6].
Могольонская чаша с изображением кролика, ок. 1000-1150 г.
Бирюза, гагат и колючие устрицы — традиционно используемые материалы предков Пуэбло для изготовления ювелирных изделий. Ими они делали сложные инкрустации изделий. Эти изделия делали в Анасази, Чако-Каньоне и окрестностях.
Коренные народы Америки
В течение последнего тысячелетия Атабаскские народы эмигрировали на Юго-запад из Северной Канады. К ним относятся народ навахо и апачи. Навахо научились плести на вертикальных станках ткани и изготовлять одеяла, которые охотно покупали в Большом бассейне в XVIII и XIX веках. После пуска в эксплуатацию железной дороги в 1880-е годы в район стали завозить импортные одеяла и ткачей Навахо перешли на производство ковриков.
Племена пуэбло, навахо и апачи изготовляли амулеты из бирюзы. Бирюза использовалась в мозаике для инкрустации, в скульптурных работах, для производства бус и подвесок.
Колониальный период
В колониальный период на Юго-западе местные мастера занимались деревообработкой, ткачеством, производством мебели и предметов интерьера.[7]
Плетение
Коренные американцы, в том числе американского юго-запада, традиционно делают свои корзиночки из материалов местного производства.
Керамика племени Акома украшалась геометрическими узорами.[8] Керамика производилась из местной глины. Керамика делалась в черно-белых тонах или многоцветной. Узоры выдавливались ногтем или инструментом.[9] Известны гончарные мастера 1950-х годов. Это Мари З. Чино, Людмила М. Льюис, Вера Чино Эли, дочери Мари Чино, Поттер Акома.
Изделия Айрис Nampeyo, Хопи-Тева Поттер, 1900
Фляги сделанные около 1880г.
Санта Клара керамика
Керамика Санта Клара отличается своими красными полихромными тонами и образцами блестящей черной керамики.[10]
Двуручная миска. Изг. Браунинг.
Зуни керамика
Керамика Зуни производилась из местной глины. Она окрашивалась натуральными красителями, с помощью традиционной Юкка кисти. Керамика являлась источником дохода для многих людей племени Зуни. Ремесленник был единственным, кто поддерживал местные семьи финансами.
Чаша конца 19, начала 20 века, 12,5", Бруклинский музей.
Полихромный сосуд для воды, 1700-1750, 11 1/4 х 13 1/4 х 13 1/4 дюйма. Бруклинский Музей.
Текстиль
Ткачество Навахо
Текстиль Навахо ручной работы — одеяла и ковры, высоко ценится в США уже более 150 лет и важным элементом экономики Навахо.[11] Текстиль Навахо изначально включал в себя накидки, платья, седла, одеяла и др. К концу 19-го века, ткачи начали производить ковры для экспорта. Типичные Навахо текстильные изделия украшены геометрическими узорами. Они представляют собой плоские гобеленовые-тканые материалы, похожие на килимы из Восточной Европы и Западной Азии.
Навахо плетение на станке. Источник: Джон Hritz.
Навахо одеяла. Аризона
Навахо ковер Источник: Теофило
Плетение хопи
Плетение на станке в две руки
Фигуры
Испано—мексиканцы занимались изготовлением трехмерной вырезкой из дерева фигур религиозных деятелей, местных святых.[9][12]
Испанский колониальный художественный музей Харвуд. Источник: Джей Крест.
Bulto, церковь Санта-Клара, Пуэбло.
Культовые предметы
Американские индейцы использовали в религии предметы, олицетворяющие духовные силы. К этим предметам относились фигурки определенных животных и зверей — медведь, лев, волк и др.[9][13][14] Фигурки обладали якобы защитными или исцеляющими способностями.[14]
Куклы Зуни и Хопи символизировали представления людей о духовных существах. Как они полагали, существа живут в отдаленных северо-востоке штатах Аризона и дают дожди, способствуют успешной охоте, успешной борьбе с истощением пушных зверей на протяжении 19 и 20 веков, способствуют процветанию и благополучию.[17][18]
Насчитывается более 400 различных кукол Качина в Хопи и Пуэбло культуре. Местный пантеон расписанных кукол Качина варьируется в каждом Пуэбло сообществе; могут быть Качина, символизирующие солнце, звезды, грозы, ветер, зерно, насекомые и многие другие.[19]
Качина кукла в Кошаре, 19 век, частная коллекция.
Рисунки Качина кукол, 1894г.
Кокопелли
Кокопелли или горбатый флейтист представляет собой дух музыкиамериканских индейцев. Божества иногда изображались с фаллосами. Кокопелли — одна из самых узнаваемых фигур, в петроглифах и пиктограммах на юго-западе. Самое раннее из известных петроглифов датируется ооло 1000 г. Он часто фигурирует в ритуалах, связанных с браком. Кокопелли прогоняет зиму и приносит тепло и дожди по весне своей игрой на флейте. Среди народов Хопи бытует поверье, что Кокопелли приносит нерожденных детей на спине и раздает их женщинам. Его образ использовался в наскальной живописи и керамике,[20][21]качина куклы и многое другое.
Кокопелли петроглиф, Нью-Мексико.
Кокопелли с флейтой
Фаллический Кокопелли
Кокопелли
Куклы и игрушки
Навахо куклы были сделаны людьми Навахо в виде женщин в платье, которое носили на востоке американские женщины в 1860-х годах. Бархат был заменен на сатин, кнопки были сделаны из никеля.[22]
Сказочные куклы
Кукла Сказочница — глиняная фигура в окружении детей. Первую сказочную куклу сделала Елена Кордеро из Пуэбло в честь своего деда, потомственного сказочника.[23]
Ювелирные изделия
Для изготовления ювелирных изделий на юго-западе на протяжении веков использовали бирюзу, красных колючих устриц. Серебро начали использовать в 19 веке. Серебряные изделия и технология их производства быстро распространилось на другие племена. Юго-западное серебро включает в себя инкрустации, мозаику, маленькие точки, раковины, камни и бусины.
Народ Хопи славится своими серебряными изделиями, разработанными в 1940—х годах.
Бисероплетение
Мозаика, найденная в 1925 году в Каса-Гранде, Аризона
Апач изделия
Апач бисер, Оклахома исторический центр
Женщина племени Мохаве с воротником из бисера, 1930-х–1940-х годов, музей Хеард
Утэ бисероплетение
Сантос
Сантос — изготовленные в конце 17 века, религиозные иконы, написанные на плоской доске (retablos) или вырезанные из дерева (bultos).[24]
↑Santos (неопр.). Collections. Millicent Rogers Museum. Дата обращения: 2 июня 2011. Архивировано 18 декабря 2010 года.
Литература
Bernstein, Bruce, and W. Jackson Rushing. (1995). Modern by Tradition: American Indian Painting in the Studio Style. Santa Fe: Museum of New Mexico Press. ISBN 0-89013-291-7.
Brody, J. J., Catherine J. Scott, Steven A. LeBlanc. (1983). Mimbres Pottery: Ancient Art of the American Southwest: Essays. American Federation of Arts. ISBN 0-933920-46-6.