Посмертная фотография мужчины средних лет. Тело усажено в позе живого человека (около 1860 года)
Посмертная фотография (реже пост-мортем или постмортем;англ.Post-mortem photography, от лат.post mortem — после смерти) — обычай фотографирования недавно умерших людей, появившийся в XIX веке с изобретением дагеротипа. Такие снимки были широко распространены в конце XIX столетия и в настоящее время являются объектом изучения[1][2] и коллекционирования.
Изобретение дагеротипа в 1839 году сделало портретную съёмку доступной для тех, кто ранее не мог позволить себе живописные портреты. Этот более дешёвый и быстрый метод создания портрета обеспечил среднему классу возможность увековечивать память о своих умерших близких.
Фотографии умерших служили не столько напоминанием о быстротечности жизни, сколько своеобразным сентиментальным сувениром в память об усопшем. Распространенным явлением было фотографирование умерших детей и новорождённых. Уровень детской смертности в Викторианскую эпоху был высок, и такие снимки часто были единственными портретами детей, оставшимися семье на память.
Первым в истории снимком этого жанра считается «Автопортрет в виде утопленника», созданный в 1840 году Ипполитом Байаром. С изобретением мокрого коллодионного процесса, пришедшего на смену дагеротипии, появилась возможность отпечатывать несколько фотографий с одного негатива.
Наиболее активно посмертная фотография использовалась в конце XIX века. Посмертная фотография была полностью вытеснена[чем?] на протяжении XX века, хотя некоторое продолжение этой традиции прослеживается до сих пор.
Эволюция стиля
Ранние посмертные фотографии изображали лицо умершего крупным планом или тело целиком, реже в гробу. Умершего фотографировали таким образом, чтобы создать иллюзию глубокого сна, а иногда ему придавали непринуждённые позы, имитирующие живого человека[3].
Детей обычно размещали в колясках, на детских стульчиках или диванах, в окружении любимых игрушек, кукол. Общепринятым также было фотографирование всей семьи или ближайших родственников, чаще матери, братьев или сестёр, вместе с умершим. Такие постановочные снимки выполняли как в доме умершего, так и в ателье фотографа.
Взрослым на посмертных фотографиях традиционно придавали сидячую позу. Нередко окружающее пространство пышно украшалось цветами. Для придания жизненности фотограф поверх закрытых глаз на снимке изображал открытые, а порой наносили немного розовой краски в область щёк.
На более поздних посмертных снимках всё чаще умерших изображают в гробах, на снимке при этом запечатлевают всех родственников, знакомых и близких, присутствовавших на похоронах. Традиция делать и хранить такие снимки до сих пор сохраняется в некоторых странах Восточной Европы.
Посмертная фотография в художественной системе
В индустрии посмертной фотографии принимали участие многие знаменитые фотографы. Например, созданием портретов умерших занимался Надар — в частности, им была сделана посмертная фотография Виктора Гюго. В своем исследовании о фотографиях НадараРозалинда Краусс[4] обращает внимание на то, что сам факт посмертной фотографии обозначил проблему различия живого и мертвого[5]. При относительном многообразии сюжетов, центральной темой ранней фотографии была именно смерть[6].
С идеей посмертной фотографии связана и встречная традиция — изображение живых как умерших. Отчасти она была продиктована ограниченными возможностями ранней фотографии и продолжительной выдержкой, которая делала невозможной моментальную съемку и требовала длительного позирования. Смерть была одним из возможных сюжетов, способных объяснить неподвижность модели и неестественный характер её позы. Соотношение живого и мертвого в фотографии является одной из центральных тем и в работе Ролана БартаCamera Lucida[7].
В культуре
В 2020 году на экраны кинотеатров вышел венгерский фильм ужасов «Посмертно», сюжет которого завязан вокруг создания немецким фотографом в венгерской деревне начала XX века, опустошённой Первой мировой войной и испанским гриппом, посмертных фотографий. Фильм был выдвинут Венгерским институтом кинематографии на соискание награды Оскар в номинации лучший фильм на иностранном языке. Фильм также был представлен на 28 кинофестивалях и получил на них 23 награды[8][9].
Также посмертные фотографии фигурируют в фильме «Другие» Алехандро Аменабара с Николь Кидман в главной роли и играют важную роль для сюжета.
Барт Р. Camera lucida (1980). М.: Ad Marginem, 1997. 223 c. — ISBN 5-88059-035-6
Васильева Е. Характер и Маска в фотографии XIX века. // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15., 2012, вып. 4, с. 175—186.
Васильева Е. Фотография и смерть. // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15., 2013, вып. 1, с. 82-93.
Краусс Р. Фотографическое: опыт теории расхождений. М. «Ad Marginem», 2014. — ISBN 978-5-91103-191-6
Krauss R. Tracing Nadar // October. 1978. Vol. 5. P. 29-47
