Готический фильм — кинематографический жанр, основанный на готической литературе или использующий её характерные приёмы. Поскольку различные определённые жанры кино, включая научную фантастику, нуар, триллер и комедию, только использовали готические элементы, готический фильм трудно определить как жанр. Готические элементы также наполнили жанр фильмов ужасов, внося свой вклад в сверхъестественные и кошмарные элементы. Чтобы создать готическую атмосферу, кинематографисты стремились создать новые трюки с камерой, которые бросают вызов восприятию зрителей^[1]. Готические фильмы также отражали современные проблемы. Хайди Кей из A New Companion to The Gothic сказала, что «сильные визуальные эффекты, акцент на сексуальность и акцент на реакцию аудитории» характеризуют готические фильмы так же, как и литературные произведения^[2]. Энциклопедия готики заявила, что основой готического кино является сочетание готической литературы, сценической мелодрамы и немецкого экспрессионизма^[3].

В The Cambridge Companion to Gothic Fiction Миша Кавка говорит, что готический фильм — это не устоявшийся жанр, а вносящий в фильмы готические образы, сюжеты, персонажей и стили. Эти элементы часто встречаются в «широкой категории ужасов». Кавка цитирует определение готики Уильямом Патриком Дэем: «[она] дразнит нас страхом, как её предметом, так и своим эффектом; однако он делает это в первую очередь не через персонажей, сюжеты или даже язык, а через зрелище». Кино соответствует готической чёткости при создании изображений, которые создают зрелище^[4].

Готические фильмы были частью раннего кино, адаптируя готику на экране, как это делали ранее сценические мелодрамы. Готические произведения, которые сильно повлияли на кино, были в XIX веке: «Франкенштейн, или Современный Прометей» Мэри Шелли, «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» Роберта Льюиса Стивенсона и «Дракула» Брэма Стокера^[1]. Как и большинство ранних фильмов, многие немые готические фильмы были утеряны или очень короткими^[2]. После Первой мировой войны ужасы войны пронизывали готические фильмы. Фильм Роберта Вине «Кабинет доктора Калигари» (1920), хотя и не основан на готическом тексте, продемонстрировал немецкий экспрессионизм, который, по словам Хайди Кей, «изменил американский подход к готическому кино»^[5]. Энциклопедия готики говорит, что «Кабинет доктора Калигари» стал «вехой в готическом кино»^[6].

Согласно New Directions in 21st-Century Gothic: The Gothic Compass, учёные рассматривают готические фильмы «Франкенштейн» (1931), «Дракула» (1931) и «Доктор Джекилл и мистер Хайд» (1931) «основным триптихом, из которого они, в свою очередь, оглядываются на более ранние готические фильмы и идут к более поздним»^[7]. Впоследствии серию готических фильмов ужасов сняла студия Hammer, а также Роджер Корман по рассказам Эдгара По.

Первым современным готическим фильмом Австралии считается «Пикник у Висячей скалы» (1975)^[8].

Ещё с 1960-х готическое кино с его характерной эстетикой и набором клише подвергалось пародии — например, сериал «Семейка Аддамс», кинокомедии «Ворон» (1963), «Молодой Франкенштейн», «Дракула: Мёртвый и довольный». К концу столетия «чистую» готику на экранах в основном потеснили деконструкции, постмодернистские интерпретации и смешения с другими жанрами, особенно с низким фэнтези. Элементы готики вошли в эстетику кино в других жанрах, например низкого фэнтези («Ворон» (1994), «Другой мир», «Ван Хельсинг») и супергероики («Бэтмен», «Бэтмен возвращается»). Тем не менее, отдельные образцы чистой готики появляются и в конце XX века («Сонная Лощина», «Интервью с вампиром»), и в XXI веке («Другие», «Суини Тодд», «Багровый пик»).

Когда в 2013 году Британский институт кино запустил программу, посвященную фильмам и телешоу с готической тематикой, The Guardian определил следующие десять лучших готических фильмов (по годам)^[9]:

1. Носферату, симфония ужаса (1922)
2. Дракула (1931)
3. Франкенштейн (1931)
4. Ребекка (1940)
5. Дракула (1958)
6. Колодец и маятник (1961)
7. Ребёнок Розмари (1968)
8. Суспирия (1977)
9. Почти стемнело (1987)
10. Приют (2007)

• Hughes, William; Punter, David; Smith, Andrew, eds. The Encyclopedia of the Gothic. — John Wiley & Sons, 2015. — ISBN 978-1-119-21041-2.
• The Gothic on screen // The Cambridge Companion to Gothic Fiction. — Cambridge University Press, 2002. — P. 209–228. — ISBN 978-0-521-79466-4.
• Gothic Film // A New Companion to The Gothic. — Wiley-Blackwell, 2015. — P. 239–251. — ISBN 978-1-119-06250-9.
• Rall, Hannes; Jernigan, Daniel. Adapting Gothic Literature for Animation // New Directions in 21st-Century Gothic: The Gothic Compass. — Routledge, 2015. — P. 39–53. — ISBN 978-1-317-60902-5.

• Gothic: The Dark Heart of Film. — BFI Publishing, 2013. — ISBN 978-1-84457-682-1.
• Gothic Film: An Edinburgh Companion. — Edinburgh University Press, 2020. — ISBN 978-1-4744-4804-8.
• Punter, David. Gothic Film // The Gothic / David Punter, Glennis Byron. — Wiley-Blackwell, 2004. — P. 65–70. — ISBN 978-0-631-22063-3.