ארמוזה שיתפה פעולה עם יוצרות ויוצרים מתחומי אמנות מגוונים, בהם המשורר והאמן רוני סומק, משוררת ספוקן וורד, אמנית סאונד, כנר באופרה הישראלית, נבלנית, דיג'יי ועוד. עבודותיה זכו במענקי תמיכה מהקרן ליוצרים עצמאיים, משרד התרבות והספורט, מפעל הפיס, תרבות בירושלים ללא גבולות-JCU ועוד.
יצירותיה הוצגו בחשיפה בינלאומית, The Jerusalem Dance Showcase שבוע המחול הבינלאומי בירושלים, Zawirowania Dance Theatre, פולין, תל אביב דאנס, מרכז סוזן דלל, תיאטרון הבית, פסטיבל ירושלים לאמנויות, סדרת המחול במזיא, מוזיאון ארצות המקרא, מכון ויצמן למדע, האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים ועוד.
בשנת 2021, פרסמה את המאמר "מחול ומגדר"[2] בכתב העת "מחול עכשיו". המאמר פורש את החזון האמנותי שלה בפיתוח מודעות לשוויון מגדרי באמצעות מחול, ומהווה פלטפורמה לחינוך פמיניסטי בקרב בני ובנות נוער.
משנת 2016, ארמוזה חברה בפורום בוגרי תואר שני במחול - האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים.
אובססיה ליופי, ניקיון ומגדר במחול ובמדיה[4]. היצירה הוצגה בבכורה בפסטיבל "קו הסיום" כחלק מפרויקט גמר תואר שני בכוריאוגרפיה וקומפוזיציה, האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים[5]. היצירה עובדה לווידאו דאנס[6].
כוריאוגרפיה: סיגל ארמוזה. ביצוע: סיגל ארמוזה, ליאור לזרוף, דורית לוי, יעל סופר/ שרון ברבקוב. סינמטוגרפיה: רומן פורצקי.
סטריאוטיפית (2017)
יצירה לחמש רקדניות ומשוררת ספוקן וורד (Spoken Word). היצירה עוסקת בפגיעות מיניות והתנערות מתיוג על פי מין, גיל, מקום ומחשוף. היצירה השתתפה בתוכנית Art Accelerator 2017, בתמיכת מרכז מחול שלם[7], והוצגה במסגרת הפקות מקור בשבוע המחול הבינלאומי בירושלים[8].
קטע מתוך העבודה[9] -"אישה ביצירתה", זכה במקום ראשון בפסטיבל 'יצירות מבית', בתמיכת הקרן לירושלים ועיריית ירושלים, בניהול האמנותי של מרים אנגל, והוצג במוזיאון ארצות המקרא[10].
מצבים רגשיים מהתת-מודע המודחק בחלום. היצירה זכתה במענק יצירה מתרבות בירושלים ללא גבולות, JCU - Jerusalem Culture Unlimited. הוצגה בסדרת המחול במזיא[11], במוזיאון ארצות המקרא[12], במסגרת פסטיבל ירושלים לאמנויות[13].
דואט עם הרקדנית Aoi Kagaya מיפן[14], בשיתוף פעולה עם אמנית הסאונד טלי בן יצחק, והדי ג'יי והנבלנית קתרין לסקו.
היצירה הוצגה בתל אביב דאנס[15], שבוע המחול הבינלאומי בירושלים[16], The Jerusalem Dance Showcase[17], סדרת המחול במזיא[18] ועוד. טריילר המופע הוצג בתערוכה "למרוט או למרוד", בגלריית ה"קומה השישית"[19] (בכורה בבית מזיא לתיאטרון, ירושלים).
תרבות אינטימית (2020)
שיתוף פעולה עם המשורר והאמן רוני סומק וכנר באופרה הישראלית, גנריך גופין[20]. קטע מהעבודה: "טנדר"[21], הוצג בפורום בוגרי תואר שני במחול, האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים (בכורה בקיבוץ עין גדי).
קפסולה ביוגרפית (2021)
סולו שנוצר בתקופת הקורונה והוצג בתיאטרון הבית[22]. עיבוד מחודש לסולו, בשיתוף עם כנר האופרה הישראלית גנריך גופין, הוצג בסדרת אירועי מחול ופרפורמנס במרחב, בהובלת יעל, המחלקה למחול עיריית ירושלים, ובתמיכת משרד התרבות והספורט[23] (בכורה בגלריית האמנים בטדי, ירושלים).
קומפוזיציה באינטימיות (2021)
יצירה בהשראת הסופר סטניסלב לם. היצירה הוצגה במסגרת NIEPODLEGŁA כחלק מתוכנית - CULTURAL BRIDGES של Adam Mickiewicz Institute. שיתוף פעולה בין Zawirowania Dance Theatre, פולין, ומרכז מחול שלם, ירושלים[24].
מחול ביוגרפי לארבע דמויות[25]. היצירה נוצרה בתמיכת הקרן ליוצרים עצמאיים, משרד התרבות והספורט, ומועצת הפיס לתרבות ואמנות. היצירה הוצגה בכנס "שחזור במחול"[26], באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים[27].
כוריאוגרפיה: סיגל ארמוזה. ביצוע: סיגל ארמוזה, Ninwe Moshe Nano (שוודיה), נגה שרי, חני רוזנטל. מוזיקה: עופר טיסר. ליווי אמנותי: נופר סלע (בכורה בתיאטרון ענבל, תל אביב).
קיפול חלבונים (2023)
מחקר-פרפורמנס שנוצר במסגרת "מחול ויצמן" - שיתוף פעולה בין מכון ויצמן והאקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים[28].
כוריאוגרפיה וביצוע: סיגל ארמוזה, דרור טובול, ד"ר טלי חביב-ריינגוורץ. קונטרבס: דרור טובול. ליווי מדעי: פרופסור אמנון הורוויץ.
