Les trois musiciens de Fleuves sont issus de différents courants musicaux. Leurs chemins musicaux se sont néanmoins croisés, tout d'abord entre Émilien Robic et son cousin Samson Dayou[1], qui jouent dans le groupe Kentañ[2]. Les BrestoisRomain Dubois[3] et Samson Dayou travaillent ensemble pendant plus de dix ans. Un duo Robic-Dubois est monté pour le concours Duo libre du Championnat des sonneurs de Gourin, qu'il remporte en 2012, ce qui les convainc de lancer leur projet de groupe[4].
Le groupe Fleuves est révélé lors du festival Yaouank à Rennes en 2013[5]. Le trio va alors écumer les festivals comme les Vieilles Charrues ou le Festival interceltique de Lorient, avant de sortir son premier album en 2016. Le groupe est accompagné sur celui-ci des voix de Youenn Lange[6] et Loeiza Beauvir sur deux gwerz, de la trompette de Youn Kamm et des percussions d'Antonin Volson. La danse plinn de cet album rencontre le succès, auprès des danseurs de fest-noz[7] mais également des médias, intégrée par exemple comme générique de l'émission Arvest Kafe sur les chaînes bretonnes[8]. La pochette est une évocation de plaque de métal marin présente sur la salle des musiques actuelles de Brest, la Carène[9].
Le groupe participe de nouveau à Yaouank en 2016[10] et en est tête d'affiche en 2019[11]. Il continue par ailleurs sa participation à différents festivals, en Bretagne et en France, comme aux Transmusicales[12], Eurofonik[13] ou à Jazz à Vienne, et sort son second album, #2, en avril 2019. Après un premier album « salué par la critique comme par le public »[14], le succès est également au rendez-vous pour le second opus[15]. Une part plus importante est accordée aux compositions, aux improvisations et aux arrangements électroniques. Antonin Volson et Dour/Le Pottier Quartet font partie des invités. Lors de festoù-noz, il est arrivé au groupe de réaliser des collaborations scéniques, avec Krismenn & Alem (fête de la langue bretonne à Langonnet)[16], Dour/Le Pottier (Festival Fisel 2019)[17], Rozenn Talec et Barba Loutig (théâtre de Cornouaille 2019)[18], 'Ndiaz (fête de la Bretagne).
L'été, leur prestation aux Vieilles Charrues est « un plébiscite »[19] ainsi que le concert au festival Interceltique de Lorient 2019[20],[7], diffusé en direct par France 3 Bretagne et rediffusé en avril 2020[21]. Leur passage au fest-noz Yaouank passe quant à lui sur France 3 Bretagne en janvier 2021 à la place de l'émission Bali Breizh[22]. Après ces rendez-vous avec le public, la presse spécialisée considère que Fleuves « a acquis le statut de tête d'affiche »[23].
En janvier 2020, le groupe atteint un million d’écoutes numériques cumulées avec leurs deux albums[24]. Tête d'affiche d’un grand fest-noz à Paris La Défense Aréna en mars 2020[25], l'événement est finalement annulé au début de la pandémie de Covid-19[26]. En septembre 2020, un double-vinyle compile 17 titres des albums #1 et #2 particulièrement plébiscités par le public[27]. Un EP sort le 4 juin 2021, Odyssea, comportant 4 chansons en breton et français enregistrées avec la chanteuse brestoise Sarah Floc'h qui signe des textes aux thématiques actuelles (la danse en temps de pandémie, les travailleurs pauvres, les enfants migrants en mer)[28]. Me zo ganet e kreiz ar mor (« Je suis né au milieu de la mer ») fait l'objet d'un clip, tourné sur le port de Brest avec une danseuse contemporaine[29]. Fleuves réalise quelques dates estivales, en festival notamment comme au festival Kann Al Loar à Landerneau[30], au Bout du monde[31] et à l'Interceltique[32].
En 2022, des projets montés pendant la crise sanitaire voient le jour sur scène : « Supreme Folklore #1 », session musicale commune avec 'Ndiaz[33], née d'un documentaire diffusé sur France 3 Bretagne[34], et les chansons écrites pour Odyssea interprétées en mode concert avec Sarah Floc'h[35]. Après une tournée des grands festivals bretons de l'été 2023 (FIL, Cornouaille, Tombées de la nuit, Filets bleus, Saint-Loup), le trio travaille à la réalisation d'un troisième album[36], dont la sortie est prévue le 5 octobre 2024[37]. Le groupe se produit avec Denez Prigent en mars 2024, à la Philharmonie de Paris en mai, collabore avec une troupe de danse contemporaine, C’hoari[38] et se produit à la Villa Médicis à Rome[39].
Le premier morceau extrait de l'album #3 est Loudia, sorti sous forme d'un clip le 25 juin et le second Aber, sorti le 20 septembre sur les plateformes, avant la sortie officielle de l'album le 5 octobre à La Carène (Brest)[40]. Trois invités participent à l'enregistrement : la chanteuse Sarah Floch, le guitariste Rudi Blass (Magma) et le percussionniste Antonin Volson
[41]. Des joueurs de caisse claire du bagad Cap Caval participent à plusieurs morceaux en live, pour rythmer la marche Aber et le cercle circassien Stang[42].
Style musical et influences
Émilien Robic et Samson Dayou baignent dans les musiques traditionnelles depuis leur enfance. Émilien est devenu sonneur au contact de la tradition et des différents répertoires traditionnels bretons chantés et sonnés, notamment en treujenn-gaol (clarinette du Centre-Bretagne)[38]. Samson a évolué dans le rock et jazz-rock fusion, à la basse[43]. Romain Dubois, lui, a découvert le clavier Rhodes des années 1970 surtout utilisé dans le jazz[44] et la composition pour la danse contemporaine avec les contraintes qui y sont liées[43].
Les musiciens jouent principalement de la musique à danser. Ils ne partent pas forcément d'un thème de musique bretonne mais plutôt d'un pas de danse bretonne et après le développent à leur manière tout en respectant la logique du corps[39],[50]. Ainsi, il y a à la fois le respect du « code social » envers les danseurs[51] et l'audace d'« amener les gens avec nous sur une transe collective »[1]. Dans Libération, le groupe avoue qu'il « ne revendique pas un enracinement territorial mais une qualité de lien social qui passe par la danse »[52] : au travers de danses collectives notamment, le fest-noz actuel continue de mettre en mouvement une société entière[53],[54].
D'autre part, comme dans la tradition du chant breton, la gwerz notamment, il y a l'aspect d'une musique à écouter, une « dimension cinématographique propice à la rêverie »[46]. Cela passe par des traitements mélodiques, arrangements et effets électroniques[55] ou même du chant lorsqu'il est présent. L'analyste musical Arnaud Choutet note que chaque morceau est fait « de structures gigognes, fractales : sur une trame commune, les instrumentistes s'immiscent puis s'éclipsent, pour reproduire à d'autres échelles le même motif mélodique »[15].
Arvest Kafe, générique (Plinn) de l'émission diffusée sur Tébéo, TébéSud et TVR de 2015 à 2017
Radio Naoned pebezh abadenn, générique (Moug) de la série documentaire en 7 épisodes de Anne Gouerou et Kenan an Habask, 2020, France 3 Bretagne [voir en ligne]
Fleuves, rencontre à domicile, reportage d'Hervé Portanguen, 2020, KuB [voir en ligne]
En fest-noz, il n’y a qu’un pas entre la danse, la transe et la jouissance, reportage de Jeanne Lacaille sur Fleuves, 2023, Radio Nova [écouter en ligne]
Récompenses
Prix Coup de cœur du jury du Prix Musical Produit en Bretagne en 2017 pour l'album Fleuves[65].
↑Régis Delanoë, « Ça bombarde : la musique bretonne se réinvente. Nouvel épisode avec Fleuves qui mêle tradi et électro. », Bikini Magazine, no 39, , p. 41 (lire en ligne)