Rita Keegan

Rita Keegan
Información personal
Nacimiento 1949 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nueva York (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Británica
Educación
Educada en
  • San Francisco Art Institute
  • High School of Art and Design Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Archivera y artista Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Pintura Ver y modificar los datos en Wikidata
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Rita Keegan, nacida Rita Morrison (Nueva York, 1949) es una artista multimedia, profesora y archivera estadounidense afincada en Inglaterra desde finales de la década de 1970. Su trabajo incluye el video y las tecnologías digitales.[1]​ Es conocida por su participación en el Black Arts Movement del Reino Unido en la década de 1980 y por su trabajo de documentación de las artistas de color en Gran Bretaña.

Trayectoria

Nacida como Rita Morrison[2]​ en el Bronx, Nueva York,[3]​ de madre dominicana y padre canadiense,[4]​ describió su crianza en el Bronx como algo que tenía «más en común con un entorno inglés/Commonwealth».[5]​ Se graduó de la High School of Art and Design especializándose en ilustración y diseño de vestuario. Posteriormente se licenció en Bellas Artes por el San Francisco Art Institute,[6]​ donde tuvo como profesoras a la fotógrafa Imogen Cunningham y a la artista afroamericana Mary O'Neill.[5]​ Keegan se trasladó a Londres (Inglaterra) a fines de la década de 1970.[1]​

Keegan se formó originalmente como pintora, pero en la década de 1980 comenzó a incorporar en su obra medios basados en la lente como la fotocopiadora y el ordenador, tanto en 2D como en instalaciones.[7]​ En 1984 trabajó en "Community Copyart" en Londres. Esta organización financiada por el GLC era un centro de recursos asequible para que los grupos de voluntarios crearan su propio material de impresión, además de trabajar con artistas que querían usar la fotocopiadora como una forma de grabado.[8]​

Keegan fue miembro fundador de los colectivos de artistas Brixton Art Gallery en 1982, y posteriormente de Women's Work y Black Women in View. Más tarde trabajó como co-curadora de Mirror Reflecting Darkly, la primera exposición de Brixton Art Gallery del colectivo Black Women Artists.[9]​ Desde 1985, Keegan formó parte del equipo de la Women Artists Slide Library (WASL), donde creó y gestionó el Women Artists of Colour Index.[10]​ Desde 1992 hasta 1994 fue directora del Archivo de Artes Visuales de África y Asia.[2]​

Keegan enseñó sobre Nuevos Medios y Diversidad Digital en la Goldsmiths, Univerty of London, donde también ayudó a poner en marcha el curso de medios digitales en el departamento de Estudios Históricos y Culturales.[2]​[9]​

Selección de exposiciones

  • 2006: Transformaciones, Lewisham Arthouse y Horniman Museum, Londres (individual).[11]​
  • 1997: Transformación de la corona: artistas africanos, asiáticos y caribeños en Gran Bretaña,1966-1996, Studio Museum en Harlem, Bronx Museum of the Arts y Caribbean Cultural Center (Manhattan), Nueva York.[2]​[12]​
  • 1998: Historias familiares: comiendo con nuestros recuerdos, durmiendo con los antepasados, 198 Gallery, Londres (individual).[2]​
  • 1995: Máquina del tiempo: Antiguo Egipto y arte contemporáneo, InIVA y Museo Británico, Londres.[13]​
  • 1993: Rites of Passage, ICA, Londres (individual).
  • 1992: Trofeos del Imperio, Galería Arnolfini, Bristol.[14]​
  • 1992: Ruido blanco: artistas que trabajan con el sonido, Ikon Gallery, Birmingham.
  • 1991: Four X 4 comisariada por Eddie Chambers, Wolverhampton Art Gallery, Wolverhampton.[15]​
  • 1991: Álbum familiar: una exposición de Brixton Black Women Artists, Copyart Resource Centre, Londres.
  • 1990: Deja que el lienzo cobre vida con caras oscuras, Bluecoat.
  • 1985: Mirror Reflecting Darkly: Black Women's Art, Brixton Art Gallery, Londres.[14]​[16]​
  • 1983: Women's Work, Brixton Art Gallery, Londres.[14]​

Referencias

  1. ↑ a b Cutting Edge, The Women's Research Group, ed. (1999). Desire By Design: Body, Territories and New Technologies. I.B.Tauris. p. 237. ISBN 9781860642807. 
  2. ↑ a b c d e Cheddie, Janice (2002). «Keegan, Rita». En Donnell, Alison, ed. Companion to Contemporary Black British Culture. Routledge. p. 167. ISBN 9781134700257. 
  3. ↑ "Rita Keegan" (YouTube video, posted 9 August 2013), SamtheWheels, 2008.
  4. ↑ Chambers, Eddie (1991). Four x 4: installations by sixteen artists in four galleries. Bristol: E. Chambers. 
  5. ↑ a b Rendell, Clare (October 1987). «Actual Lives of Women Artists - Rita Keegan 19887». Women Artists Slide Library Journal (19): 10-11. 
  6. ↑ Buckman, David, ed. (2006). Dictionary of Artists in Britain Since 1945. Art Dictionaries. ISBN 9780953260959. 
  7. ↑ Taylor, Stuart (10 de enero de 1997). «Rita Keegan on Digital Diversity and the Colour of Computers». Mute. Consultado el 1 de diciembre de 2015. 
  8. ↑ Baines, Jess (2015). «Nurturing Dissent? Community Printshops in 1970s London». En Uldam, Julie; Vestergaard, Anne, eds. Civic Engagement and Social Media: Political Participation Beyond Protest. Palgrave Macmillan. p. 190. ISBN 9781137434166. 
  9. ↑ a b «TrAIN Conversation - Françoise Dupré and Rita Keegan in conversation with Deborah Cherry - BRIXTON CALLING!». University of the Arts London, Research Centre for Transnational Art, Identity and Nation. Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2015. Consultado el 21 de septiembre de 2015. 
  10. ↑ Arya, Rina (2012). Chila Kumari Burman: Shakti, Sexuality and Bindi Girls. KT Press. ISBN 978-0953654130. 
  11. ↑ «Exhibitions and Special Exhibits since 1948». Horniman Museum and Gardens. Consultado el 21 de septiembre de 2015. 
  12. ↑ Holland Cotter, "ART REVIEW; This Realm of Newcomers, This England", The New York Times, 24 October 1997.
  13. ↑ «Time Machine: Ancient Egypt and Contemporary Art». InIVA. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016. Consultado el 21 de septiembre de 2015. 
  14. ↑ a b c «Keegan, Rita - Bibliography and Exhibitions». African American Visual Artists Database. Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2015. Consultado el 12 de septiembre de 2021. 
  15. ↑ Chambers, Eddie (1991). Four X 4. ISBN 0951329014.  Diaspora Artists.
  16. ↑ «Mirror Reflecting Darkly – Black Womens Art – Womens Work 4». Brixton Art Gallery Archive. Consultado el 1 de diciembre de 2015. 


Bibliografía

Enlaces externos