Anna Maria Maiolino

Anna Maria Maiolino
Información personal
Nacimiento 20 de mayo de 1942 Ver y modificar los datos en Wikidata
Scalea (Italia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Brasileña
Educación
Educada en Escola Nacional de Belas Artes Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Escultora, pintora, ilustradora, artista de instalaciones, dibujante, artista conceptual y grabadora Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Cortometraje, pintura e instalación Ver y modificar los datos en Wikidata
Movimiento Arte feminista Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web annamariamaiolino.com Ver y modificar los datos en Wikidata

Anna Maria Maiolino (Scalea, Calabria, 20 de mayo de 1942) es una artista, escultora, pintora, grabadora y diseñadora ítalo-brasileña.[1][2]

Trayectoria

Nació en la localidad italiana de Scalea el 20 de mayo de 1942.[3]​ En 1954, siendo todavía una niña, se trasladó con su familia a Caracas, Venezuela.[3]​ Durante 1958-1960 estudió en la Escuela de Artes Plásticas Cristobal Rojas.[4]

Durante 1961, se instaló en Brasil y estudió grabado en la Escuela Nacional de Bellas Artes en Río de Janeiro, por lo cual su formación como artista es principalmente latinoamericana.[4]​ Cuando contaba 18 años de edad se trasladó a Río de Janeiro y adquirió la nacionalidad brasileña ocho años más tarde, en 1968. A partir de ese año viajó a Nueva York, donde estudió diseño textil en el International Pratt Graphics Center.[3]​ En 1964 realizó su primera exposición individual en Galería G ubicada en Caracas.[1]

En la década de 1970 estuvo vinculada a la experimentación fílmica, mediante la elaboración de cortometrajes con cámara de Super-8. En 1973 participó en París, Francia, en el Festival Internacional de Cine de Super-8. Al año siguiente obtuvo el primer premio en el Primer Festival de Cine de Super-8, de Curitiba, con la cinta titulada In-Out, Antropofagia. Este premio la colocó en la vanguardia de éste medio artístico, siendo seleccionada para el evento Canival, desarrollado en el MoMA de Nueva York. También, en 1974, regresó al Festival Internacional de Cine de Super-8 de París, presentado aquel año en el Espacio Cardin.[3]

Obra de Maiolino

Vinculada al cortometraje, en 1976 participó en el 2.º Festival Nacional de Brasil de Cortometrajes, celebrado por la Alianza Francesa de Brasil en Río de Janeiro; ese mismo año también participó en la V Jornada de Cortometraje brasileño celebrada en Salvador (Bahía).[3]​ En 1982 expuso en la Fundación Andrés Bello de Caracas, la muestra O. V. Objetos Voadores, Si Identificados y en el evento Millennium, Film Workshop de Nueva York.[3]​ Durante estas décadas, se dedicó al arte de la performance, su obra más relevante, Entrevidas, en la que usaba huevos en la escena y caminaba sobre ellos, es parte de la colección del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid.[1][5]

Obra de Maiolino

En la década de 1990 recibió diferentes premios del Brasil, como el Mário Pedrosa de 1990, concedido por la Asociación Brasileira de Críticos de Arte (ABCA) a la mejor exposición de 1989. También el Premio da APCA de 1994, a la mejor exposición de 1993, titulada Um, Nenhum, Cem Mil, por su investigación en los límites del lenguaje.[3]​ En esta etapa, comenzó a trabajar con arcilla.[1]

Entre otras, participó en la Bienal de La Habana en 1984, en la 16ª Bienal de Sídney, en 2008, y en la Bienal de São Paulo en cinco oportunidades. Se le dedicó la primera retrospectiva en Europa, en el Museo Tàpies en Barcelona, en 2010; y un año después en 2011, en el Centro Gallego de Arte Contemporáneo. Además, presentó su obra en documenta 13 en Kassel, en 2012. También participó en la Bienal de Lyon, en 2017 y años más tarde, en 2018, expuso ERRÂNCIA POÉTICA en Nueva York.[1][6][7][8][9][10][11]

El Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires le dedicó la exposición Schhhiii…, en 2023.[12]​ Un año después, en 2024, fue invitada por primera vez a participar en la 60.ª Bienal de Venecia, donde presentó una nueva obra a gran escala que continúa y desarrolla su serie de esculturas e instalaciones en arcilla. Evento en el que además, fue galardonada con el León de Oro a la trayectoria, junto a la artista turca, Nil Yalter.[1][2][13][14]

Bibliografía

Referencias

  1. a b c d e f «Biennale Arte 2024 | Anna Maria Maiolino and Nil Yalter Golden Lions for Lifetime Achievement of the Biennale Arte 2024». La Biennale di Venezia (en inglés). 3 de noviembre de 2023. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  2. a b Maps, Arsenale See on Google (19 de marzo de 2024). «Biennale Arte 2024 | Anna Maria Maiolino». La Biennale di Venezia (en inglés). Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  3. a b c d e f g itaucultural.org.br: Ficha de Anna Maria Maiolino.
  4. a b «Schhhiii… Anna Maria Maiolino Malba». www.malba.org.ar. Consultado el 2 de marzo de 2024. 
  5. «Maiolino, Anna Maria». www.museoreinasofia.es. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  6. «Schhhiii… Anna Maria Maiolino Malba». www.malba.org.ar. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  7. Ficha de la artista Archivado el 6 de marzo de 2015 en Wayback Machine.. Consulta del 13/11/2012.
  8. «Un arte a favor de la vida: una conversación con Anna Maria Maiolino». 
  9. «Anna Maria Maiolino». Museu Tàpies. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  10. «ANNA MARIA MAIOLINO». Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  11. «Ana María Maiolino». El País. 6 de noviembre de 2010. ISSN 1134-6582. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  12. Orfano, Belén Papa (2 de enero de 2023). «La vida en espiral de la artista Anna María Maiolino». Clarín. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  13. «Anna Maria Maiolino. Bienal de Venecia 2024». universes.art. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  14. «Bienal de Venecia, Anna Maria Maiolino y Nil Yalter reciben el León de Oro a la Trayectoria Profesional». www.finestresullarte.info. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 
  15. «Anna Maria Maiolino». Museu Tàpies. Consultado el 1 de septiembre de 2024. 

Enlaces externos

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