Anita Albus

Anita Albus (* 9. Oktober[1] 1942 in München, auch Anita Fleitmann; † 6. Oktober 2024[2] ebenda[2]) war eine deutsche Schriftstellerin und Illustratorin.

Biografie

Anita Albus’ Vater, Großvater und Urgroßvater waren Chemiker. Der Urgroßvater war ein Schüler von Justus von Liebig.[3] Bis 1950 lebte sie mit ihrer Familie in Wolfratshausen, bis diese nach Iserlohn zog, woher der Vater stammte. Anita Albus studierte von 1960 bis 1964 an der Folkwang Hochschule in Essen freie Grafik und begann ihre künstlerische Arbeit als Autorin von Kinderbüchern. 1965 kehrte Albus nach München zurück. Bekannt wurde sie durch ihre minutiös gemalten Darstellungen von Pflanzen, Vögeln und Schmetterlingen – unter anderem illustrierte sie Christoph Ransmayrs Roman Die letzte Welt. 1997 erschien ihr Essayband Die Kunst der Künste (Eichborn Verlag). Ab 2004 war sie außerdem Mitglied der Deutschen Akademie für Sprache und Dichtung. Anita Albus lebte abwechselnd in München und im Burgund.

Vorbilder fand die Malerin Anita Albus bei Künstlern der frühen Neuzeit, vor allem des 16. und 17. Jahrhunderts: Sie schulte sich an der Kunstfertigkeit dieser Maler, die mit erstaunlicher Präzision Abbilder der Natur schufen, in Stillleben und in naturkundlichen Enzyklopädien. Ebenso wie jene „Alten Meister“ aus der vorindustriellen Epoche stellte auch Albus – quasi als Chemiker-Malerin – ihre Farben nach traditionellen Rezepturen aus Naturpigmenten selber her. Mit deren – im Unterschied zu industriell produzierten Pigmenten – inhomogener Struktur und einer besonderen Schichttechnik auf dem Maluntergrund schafft Albus einzigartige Farbeffekte und Wirkungen einer scheinbaren Dreidimensionalität ihrer Bilder. Wenn der Untertitel eines ihrer Bücher Das botanische Schauspiel lautet: Vierundzwanzig Blumen nach dem Leben gemalt & beschrieben, dann charakterisiert das die Schaffensweise der Malerin Albus als einer unbestechlichen Naturkundlerin. Nicht unwesentlich für die meisterliche Wirkung ist es, dass sich Anita Albus für die Fertigstellung auch kleinster Bildformate monatelang Zeit nahm.

Ihre Gemälde veröffentlichte Anita Albus in der Regel zunächst in den eigenen Büchern. Museen und Galerien verschlossen sich ihrem Werk weitgehend. Ihre meisterlich gegenständlichen, einer großen abendländischen Tradition verpflichteten Arbeiten widersetzen sich dem Mainstream des modernen avantgardistischen Kunstbetriebes.[4]

2016 hat die Kunsthalle zu Kiel 63 Werke von Anita Albus dank der Karl-Walter und Charlotte Breitling-Stiftung als Dauerleihgabe erhalten.[5] Diese wurden von Mai bis Oktober 2017 in einer Ausstellung präsentiert.[6]

Albus war seit 1964 verheiratet und hatte eine Tochter.[2]

Verortung in der Kunst

Claude Lévi-Strauss verortet Albus nicht einfach im Bereich des klassischen Naturalismus. Ihr „akribische[s] Bemühen um Genauigkeit“ verbinde sich auch mit der Darstellung des Rätselhaften und zeige Einflüsse des Surrealismus.[7] Die Kunstkritikerin Julia Voss bescheinigt Albus „zu sehen, wie die Stilllebenmaler sehen konnten“, ohne eine bloße Nachahmung der Natur zu versuchen. Vielmehr, so Voss, bestehe die Kunst darin, durch die Malerei „Entdeckungen“ sichtbar zu machen.[8]

Von seltenen Vögeln

Große Beachtung[9] fand ihr Buch Von seltenen Vögeln mit Berichten und Bildern über ausgestorbene und gefährdete Vogelarten. Ihr Werk sei „eine jener seit dem 19. Jahrhundert immer rarer gewordenen Synthesen von naturkundlicher, künstlerischer und erzählerischer Betrachtungs- und Darstellungsweise, die uns Linnés „Lappländische Reise“, Audubons Darstellungen der amerikanischen Vogelwelt und Brehms „Tierleben“ beschert haben“, meinte Ulrich Baron.[10]

Das Buch enthält sowohl historische Vogelbilder, zum Beispiel das Porträt eines schnäbelnden Wandertauben-Pärchens des US-amerikanischen Ornithologen und Zeichners Audubon, als auch eigene Bilder, gemalt mit Farben, die Albus nach alten Rezepten selbst herstellte. In ihren kunstvollen literarischen Porträts erzählt sie vier Geschichten über ausgestorbene Vogelarten, unter anderem von der Wandertaube und vom Speervogel, sowie über sechs sehr selten gewordene Arten, darunter Waldrapp, Wachtelkönig und Sperbereule.

Bei ihren Analysen zu bestimmten Arten verfährt die Verfasserin „so, dass sie wissenschaftliche – alte wie neue – Erzählungen mit mythischen und literarischen Erkenntnissen konfrontiert. Das hat den Vorteil, dass sie den riesigen Wissensschatz, den zum Beispiel die Indianermythen enthalten, einerseits nicht begräbt und ihn andererseits in die Geschichte der Naturgeschichte einreiht, um die es ihr ebenfalls geht.“[11] Sie führt mit „jedem ihrer Bücher aufs Neue vor, wie wissenschaftliche Genauigkeit und sinnliches Wissen, Naturkunde, Kulturgeschichte und Malerei auch heute noch wunderbar in eins gehen können.“[12] Julia Benkert drehte im Sommer 2015 einen Dokumentarfilm über ihre Arbeit und ihr Leben.[13]

Veröffentlichungen

  • Der Himmel ist mein Hut, die Erde ist mein Schuh. Illustrationen. Insel, Frankfurt am Main 1973.
  • Der Garten der Lieder. Ein Buch für Kinder und andere. Darin 11 alte deutsche Volkslieder. Insel, Frankfurt am Main 1974.
  • Eia popeia et cetera. Eine Sammlung alter Wiegenlieder aus dem Volk. Insel, Frankfurt am Main 1978.
  • Das botanische Schauspiel. Einundzwanzig Blumen, nach dem Leben gemalt und beschrieben. Greno, Nördlingen 1987, ISBN 3-89190-611-0.
  • Farfallone: Ein Roman in Briefen. Hanser, München 1989, ISBN 3-446-15223-7.
  • Liebesbande. Erzählungen. Hanser, München 1993, ISBN 3-446-17402-8.
  • Die Kunst der Künste. Erinnerungen an die Malerei. Diana, München 1999, ISBN 3-453-15036-8.
  • Paradies und Paradox. Wunderwerke aus fünf Jahrhunderten (= Die Andere Bibliothek. Bd. 215). Eichborn, Frankfurt am Main 2002, ISBN 3-8218-4522-8.
  • Von seltenen Vögeln. Fischer, Frankfurt am Main 2005, ISBN 3-10-000620-8.
  • Das Los der Lust. Ein Versuch über Tania Blixen. Fischer, Frankfurt am Main 2007, ISBN 978-3-10-000621-9.
  • Das botanische Schauspiel. Vierundzwanzig Blumen nach dem Leben gemalt & beschrieben. Fischer, Frankfurt am Main 2007, ISBN 978-3-10-000622-6.
  • Im Licht der Finsternis: Über Proust. Fischer, Frankfurt am Main 2011, ISBN 978-3-10-000624-0.
  • Käuze und Kathedralen. Geschichten, Essays und Marginalien. S. Fischer, Frankfurt am Main 2014, ISBN 978-3-10-000634-9.[14]
  • Sonnenfalter und Mondmotten. Fischer, Frankfurt am Main 2019, ISBN 978-3-10-000633-2.

Ausstellungen

Auszeichnungen

Zitat

„In den Bildern von Anita Albus sehen wir die Dinge auf eine Weise, die wir verlernt oder vergessen hatten.“

Claude Lévi-Strauss[20]

Literatur

  • Julia Voss: Die einzige Zeugin. Die Künstlerin Anita Albus. In: Frankfurter Allgemeine Zeitung. 25. Juli 2009.
  • Julia Voss: Anita-Albus-Ausstellung in Glückstadt. Echter als die Wirklichkeit. In: Frankfurter Allgemeine Zeitung. 27. März 2012.
  • Claude Lévi-Strauss: Einführung. In: Anita Albus. Aquarelle 1970–1980. Katalog zur Ausstellung in der Stuck-Villa, München. Insel, Frankfurt am Main 1980, ISBN 3-458-04868-5.

Einzelnachweise

  1. Unknown: Mausihexe1: Kalenderblatt 09.10.2017. In: Mausihexe1. Abgerufen am 11. Oktober 2024.
  2. a b c Andreas Platthaus: Zum Tod der Malerin und Schriftstellerin Anita Albus. In: FAZ.net. 9. Oktober 2024, abgerufen am 9. Oktober 2024.
  3. Julia Voss: Echter als die Wirklichkeit. In: FAZ.net. 27. März 2012, abgerufen am 13. Oktober 2018.
  4. Julia Voss: Mit Albus’ Augen. Rede zur Eröffnung der Ausstellung „Von seltenen Vögeln und Pflanzen. Das künstlerische Werk von Anita Albus.“ im Detlefsen-Museum, Glückstadt am 25. März 2012.
  5. Auf in die Kunsthalle zu Kiel zu den Bildern von Anita Albus. In: Frankfurter Allgemeine Zeitung. 15. Juni 2016, S. 14.
  6. Anita Albus – Die Kunst zu sehen. Kunsthalle zu Kiel, archiviert vom Original (nicht mehr online verfügbar) am 20. August 2017; abgerufen am 20. August 2017.
  7. Claude Lévi-Strauss: Einführung. In: Anita Albus. Aquarelle 1970–1980. Katalog zur Ausstellung in der Stuck-Villa, München. Insel, Frankfurt am Main 1980, ISBN 3-458-04868-5.
  8. Julia Voss: Anita-Albus-Ausstellung in Glückstadt. Echter als die Wirklichkeit. In: Frankfurter Allgemeine Zeitung. 27. März 2012
  9. Rezensionen u. a. in: Frankfurter Allgemeine Zeitung, Frankfurter Rundschau, Neue Zürcher Zeitung, Focus, ZDF Lesen!, Süddeutsche Zeitung, Deutschlandfunk, Berliner Zeitung.
  10. Rheinischer Merkur. 6. Oktober 2005.
  11. Cord Riechelmann: Stete Umwandlung. Die Malerin und Schriftstellerin Anita Albus erzählt von untergegangenen, bedrohten und gefährdeten Vögeln. In: Die Tageszeitung. 31. Dezember 2005.
  12. Katharina Narbutovic: Arpschnarp, bitte melden! Anita Albus treibt Naturkunde als Kulturgeschichte. In: Der Tagesspiegel. 14. Februar 2006.
  13. Anita Albus – Schönheit & Strenge. In: br.de. 17. September 2015, archiviert vom Original am 28. August 2016; abgerufen am 23. Oktober 2015.
  14. Meine Texte sind nicht filigran Anita Albus im Gespräch mit Sandra Hoffmann, Deutschlandfunk vom 5. Mai 2015, abgerufen am 6. Mai 2015.
  15. Wildes, Wüstes, Wunderschönes – Kunsthalle zu Kiel. Abgerufen am 11. Oktober 2024.
  16. Christian Strehk: Kieler Kunsthalle: Neue Sammlungspräsentation im Zeichen von Anita Albus. In: kn-online.de. 17. Februar 2022, abgerufen am 28. Februar 2024.
  17. Gute Qualität von Nüssen und getrockneten Feigen Pressemitteilung Berlin vom 13. Dezember 2010
  18. Jahrbuch – Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung 2007. Wallstein Verlag, Göttingen 2008, S. 265 (google.de [abgerufen am 31. Juli 2010]).
  19. sueddeutsche.de abgerufen am 6. April 2019
  20. Zitiert aus der Frankfurter Allgemeinen Zeitung vom 25. Juli 2009, S. 29.