هايل وودروف

هايل وودروف
 
معلومات شخصية
الميلاد 26 أغسطس 1900 [1][2][3][4]  تعديل قيمة خاصية (P569) في ويكي بيانات
القاهرة  تعديل قيمة خاصية (P19) في ويكي بيانات
الوفاة 6 سبتمبر 1980 (80 سنة) [3][4]  تعديل قيمة خاصية (P570) في ويكي بيانات
نيويورك[5]  تعديل قيمة خاصية (P20) في ويكي بيانات
الإقامة شيكاغو
ناشفيل
إنديانابوليس
باريس
نيويورك  تعديل قيمة خاصية (P551) في ويكي بيانات
مواطنة الولايات المتحدة  تعديل قيمة خاصية (P27) في ويكي بيانات
العرق أمريكي أفريقي [6]  تعديل قيمة خاصية (P172) في ويكي بيانات
عضو في سبيرال  [لغات أخرى]‏  تعديل قيمة خاصية (P463) في ويكي بيانات
الحياة العملية
التلامذة المشهورون جاي يوجين غريسبي  تعديل قيمة خاصية (P802) في ويكي بيانات
المهنة رسام،  وفنان تشكيلي،  ومصمم مطبوعات  تعديل قيمة خاصية (P106) في ويكي بيانات
موظف في كلية ستينهاردت للثقافة والتعليم والتنمية البشرية  تعديل قيمة خاصية (P108) في ويكي بيانات

هايل أسباشيو وودروف (بالإنجليزية: Hale Woodruff)‏ (من مواليد 26 أغسطس 1900، وحتى 6 سبتمبر 1980)، فنان أمريكي معروف بلوحاته الجدارية ورسوماته ومطبوعاته.

أولى سنوات حياته وعائلته وتعليمه

وُلد وودروف في مدينة القاهرة بولاية إلينوي الأمريكية في 26 أغسطس من عام 1900.[7] نشأ ضمن عائلة من ذوي البشرة السوداء في مدينة ناشفيل بولاية تينيسي الأمريكية،[8] حيث درس في مدارس محلية تمييزية. درس وودروف في مدرسة هيرون للفن والتصميم في مدينة إنديانابوليس في ولاية إنديانا الأمريكية، وفي معهد الفن في شيكاغو، وفي متحف فوغ للفنون التابع لجامعة هارفارد.

حاز وودروف على منحة من مؤسسة هارمون في عام 1926،[9] سمحت له بإتمام دراسته لأربع سنوات في باريس (بين عامي 1927 و 1931)،[10] وهو الأمر الذي ساهم في تغيير مجرى حياته. درس وودروف أيضًا في دار واتيو الأكاديمية الاسكندنافية، وفي الأكاديمية الحديثة في باريس.[11] تعرف وودروف، خلال فترة تدريبه في متاحف المدينة، على مغتربين آخرين، بما في ذلك الفنان الأمريكي الأفريقي الرائد هنري أوساوا تانر. التقى وودروف بشخصيات بارزة في الحركة الطلائعية الفرنسية، وبدأ بتجميع القطع الفنية الأفريقية، التي كانت مصدرًا لإلهام العديد من الحداثيين الآخرين، بما في ذلك بابلو بيكاسو.[12]

عاد وودروف إلى الولايات المتحدة عام 1931، وتزوج تيريزا أدا بيكر في نفس العام. رُزق الزوجان بطفل واحد، روي.[13]

عمله في مجال الفن

عاد وودروف إلى الولايات المتحدة مكرهًا، وذلك بسبب الضغوط المالية التي تعرض لها نتيجة الكساد الكبير، وعمل كمدرس للفنون لإعالة نفسه.[14] في وقت لاحق، أصبح وودروف المدير الفني لجامعة أتلانتا، التي تعتبر جامعة تاريخية للسود. درّس وودروف عددًا من الفصول الدراسية في مختبر المدرسة الثانوية التابعة للجامعة، ودرّس طلاب كلية مورهاوس وسبيلمان المعنية بالنساء السود. أسس وودروف مسابقة معرض جامعة أتنلانتا السنوي للوحات ومنحوتات ومطبوعات الفنانين الزنوج، والذي عُرضت فيه أعمال العديد من الفنانين الأمريكيين الأفارقة، ونُظم من عام 1942 وحتى عام 1970.[15]

في عام 1936، سافر وودروف إلى المكسيك للدراسة على يد رسام الجداريات الشهير، دييجو ريفيرا، وتعلم أسلوبه في رسم اللوحات الجدارية، وأصبح بعدها مهتمًا برسم الشخصيات.[10] عاد وودروف بعدها إلى مهنة التدريس في أتلانتا، وانتقل بعد ذلك ليدرّس في كلية تالتديجا في ألاباما، وليعمل، بعمولةٍ، على عدد من اللوحات الجدارية. بعد عودته إلى الولايات المتحدة عام 1936، طبق وودروف فهمه لمدرسة ما بعد الانطباعية والتكعيبية على الرسم والطباعة الفنية بهدف الترويج للقضايا الاجتماعية. استوحى وودروف أفكار لوحاته من العنصرية والفقر اللذين واجههما الأمريكيون من أصل أفريقي في الولايات الأمريكية الجنوبية خلال فترة الكساد الكبير.[16]

افتتح وودروف خلال فترة خمسينيات القرن العشرين، ثلاثة معارض فردية في صالة عرض بيرثا شايفر.[17]

تعتبر جدارية تمرد أميستاد المكونة من ثلاث لوحات (عام 1938)، والتي أنجزها ووردوف لصالح مكتبة سايفري في كلية تالاديجا، أشهر أعماله. حملت اللوحات الثلاث عناوين التمرد، مشهد المحكمة، والعودة إلى أفريقيا، وصور وودروف فيها الأحداث المتعلقة بالتمرد الذي قام به عبيد شعب الميندي عام 1939، على سفينة أمسيتاد الإسبانية. حدث التمرد بعد حظر الولايات المتحدة وبريطانيا تجارة العبيد عبر المحيط الأطلسي، مع استمرار إسبانيا بنقل السود من أفريقيا إلى أوروبا. تصور اللوحات الجدارية تمرّد الأسرى على السفينة الإسبانية، ومحاكمة المحكمة العليا الأمريكية المرتبطة بهذه الواقعة، وعودة أفراد شعبي الميندي، في ما بعد، إلى أفريقيا

مراجع

  1. ^ RKDartists (بالهولندية), QID:Q17299517
  2. ^ Benezit Dictionary of Artists | Hale Aspacio Woodruff (بالإنجليزية). Oxford University Press. 2006. ISBN:978-0-19-977378-7. OCLC:662407525. OL:33251159M. QID:Q24255573.
  3. ^ ا ب Encyclopædia Britannica | Hale Woodruff (بالإنجليزية), QID:Q5375741
  4. ^ ا ب Jane Turner (ed.), Grove Art Online | Hale Woodruff (بالإنجليزية), Oxford, Basingstoke, New York City: Oxford University Press, OL:12153535M, QID:Q21431157
  5. ^ RKDartists (بالهولندية), QID:Q17299517
  6. ^ BlackPast.org (بالإنجليزية), QID:Q30049687
  7. ^ "Hale Woodruff". Encyclopedia Britannica (بالإنجليزية). Archived from the original on 2016-07-31. Retrieved 2020-03-14.
  8. ^ Tonya.، Bolden (2004). Wake up our souls : a celebration of Black American artists. New York: H.N. Abrams. ISBN:0810945274. OCLC:53020236. مؤرشف من الأصل في 2019-12-15.
  9. ^ African-American Artists, 1929-1945: Prints, Drawings, and Paintings in The Metropolitan Museum of Art
  10. ^ ا ب Roberta Smith, "In Electric Moments, History Transfigured - Hale Woodruff’s Talladega Murals, in ‘Rising Up,’ at N.Y.U.", New York Times, 13 August 2013 نسخة محفوظة 22 يناير 2019 على موقع واي باك مشين.
  11. ^ "New Oils by Hale Woodruff at Bertha Schaefer's". Bertha Schaeffer Gallery. 25 أكتوبر – 13 نوفمبر 1954.
  12. ^ Hale Woodruff: Rising Up, High Art Museum نسخة محفوظة 20 يونيو 2020 على موقع واي باك مشين.
  13. ^ "Five Decades of Greatness in Art, Hale Woodruff". African American Registry. مؤرشف من الأصل في 2020-06-20. اطلع عليه بتاريخ 2016-01-16.
  14. ^ Fraser، Gerlad (6 مايو 1979). "Hale Woodruff Looks Back on Lifetime of Painting". New York Times.
  15. ^ Amaki، Amalia (c. 2007). Hale Woodruff, Nancy Elizabeth Prophet, and the Academy. Atlanta : Spelman College Museum of Fine Art Seattle: University of Washington Press. ص. 13–14.
  16. ^ "Hale Woodruff | Going Home | The Met". www.metmuseum.org. مؤرشف من الأصل في 2020-08-07. اطلع عليه بتاريخ 2020-02-14.
  17. ^ "Hale Woodruff (1900 - 1980) Dragon". Invaluable (بالإنجليزية). Archived from the original on 2020-05-28. Retrieved 2020-03-14.

وصلات خارجية