Tranh phong cảnh, còn được gọi là nghệ thuật phong cảnh, là sự mô tả cảnh quan trong nghệ thuật. Cảnh quan thiên nhiên, như núi, thung lũng, cây, sông, và rừng, đặc biệt là chủ đề chính là một khung cảnh rộng với các yếu tố được sắp xếp thành một bố cục mạch lạc. Trong các tác phẩm khác, bối cảnh phong cảnh cho các bức tranh vẫn có thể tạo thành một phần quan trọng của tác phẩm. Bầu trời hầu như luôn được bao gồm trong bức tranh và thời tiết thường là một yếu tố của bố cục. Cảnh quan chi tiết như một chủ đề riêng biệt không được tìm thấy trong tất cả các truyền thống nghệ thuật và phát triển khi đã có một truyền thống tinh tế đại diện cho các chủ đề khác.

Hai truyền thống chính bắt nguồn từ hội họa phương Tây và nghệ thuật Trung Quốc, trở lại sau hơn một nghìn năm trong cả hai trường hợp. Sự thừa nhận một yếu tố tâm linh trong nghệ thuật phong cảnh có mặt từ khi bắt đầu trong nghệ thuật Đông Á, dựa trên Đạo giáo và các truyền thống triết học khác, nhưng ở phương Tây chỉ trở nên rõ ràng với Chủ nghĩa lãng mạn.

Góc nhìn phong cảnh trong nghệ thuật có thể hoàn toàn là tưởng tượng, hoặc được sao chép từ thực tế với mức độ chính xác khác nhau. Nếu mục đích chính của một bức tranh là mô tả một địa điểm cụ thể, thực tế, đặc biệt bao gồm các tòa nhà nổi bật, thì nó được gọi là góc nhìn địa hình. Những quan điểm như vậy, cực kỳ phổ biến như các bản in ở phương Tây, thường được xem là thấp kém hơn so với các cảnh quan mỹ thuật, mặc dù sự khác biệt không phải lúc nào cũng có ý nghĩa; định kiến tương tự đã tồn tại trong nghệ thuật Trung Quốc, nơi hội họa văn học thường mô tả các quan điểm tưởng tượng, trong khi các nghệ sĩ chuyên nghiệp vẽ từ góc nhìn thực tế.