Возможно, её необходимо правильно оформить, дополнить или переписать. Пояснение причин и обсуждение — на странице Википедия:К улучшению/27 октября 2024.
Наиболее известен по серии фотографий «Мои вещи»[2]. Его работы выставлялись на многочисленных персональных и групповых выставках по всему миру и входят в собрания ведущих художественных институтов, таких как Метрополитен-музей в Нью-Йорке, Музей Виктории и Альберта в Лондоне и Музей Гетти в Лос-Анджелесе[2].
Хун Хао — независимый художник, не относящийся к какой-либо школе. Его работы являются проницательными и сатирическими. Значительная часть его произведений посвящена темам иллюзии, предвзятости и внешнему виду. В 1992—2000 годах художник работал над серией трафаретных оттисков «Избранные писания» (англ.Selected Scriptures), оформленной в виде большой открытой книги. Она представляет собой вымышленную энциклопедию, которая предлагает альтернативное толкование социально-политической истории мира и рассматривает возможные сценарии будущего. В серии используются вымышленные карты, диаграммы и иллюстрированные повествования, где изображения, стилизованные под древние классические тексты, нарочно содержат текстовые ошибки, неверные названия и картографические искажения. Например, на одной из карт под названием «Новый мировой порядок» страны переименованы в честь крупных корпораций, а их границы изменены; на другой суша перераспределена по критериям военной и экономической мощи[3]. Работы серии поднимают вопросы о достоверности исторических фактов и содержат критику потребительства, империализма и технологического прогресса[4][5]. В серии «Пекинский путеводитель» (Youjing zhinan, 1999—2000) фотограф представлен в роли гида, сопровождающего группы иностранных туристов к известным достопримечательностям Пекина. Фотографии представляют китайскую столицу как центр туризма и воплощение романтизированных восточных образов[6].
Одна из известных серий работ Хун Хао, «Мои вещи» (My Things), открыла новую область для самовыражения художника. Это не обычные фотографии, сделанные камерой. Они состоят из тысяч отсканированных изображений, объектов из собственной жизни, которые художник совмещает с помощью компьютера[7]. Объекты выставляются в натуральную величину, некоторые из них охватывают 20-летний период, а другие представляют лишь короткий период времени, который мог быть частью обеда одного дня. Это микро-вселенные, далекие, как спутниковые фотографии, личные приглашения к моменту близости, беглый взгляд на жизнь художника, открытие современного Китая и возможность найти тоже, что мы находим в наших собственных домах.
В работе «10 лет китайского современного искусства» (англ.10 Years Chinese Contemporary) присутствуют разнообразные артефакты художественной жизни до 2006 года: билеты с арт-ярмарок, обложки, каталоги и персональные работы фотографов, фотографии этих же работ в галереях. Художник неравнодушен к идее времени, которое воплощается в предметах.
Выставки
Персональные выставки
2007
Elegant Gathering: Hong Hao’s Opening, Chamber’s Fine Art, New York City, USA
↑Lu, Sheldon H.Tear down the City: Reconstructing Urban Space in Contemporary Chinese Popular Cinema and Avant-Garde Art // The Urban Generation: Chinese Cinema and Society at the Turn of the Twenty-First Century (англ.) / Zhang, Zhen. — New York: Duke University Press, 2007. — P. 182. — doi:10.1515/9780822390008-006.
Jason McGrath, Chris Berry, Sheldon H. Lu. The Urban Generation: Chinese Cinema and Society at the Turn of the Twenty-First Century (англ.) / Zhang Zhen. — Durham: Duke University Press, 2007. — 464 p. — ISBN 9780822390008.
Michael Sullivan. Modern Chinese Artists: A Biographical Dictionary (англ.). — Berkeley: University of California Press, 2006. — 264 p. — ISBN 9780520244498.