Как мастер витражной росписи, Кэппи Томпсон опирается на традиции средневековой живописи. Сюжеты её работ — мифопоэтические повествования в красках[1]. Она работает в нескольких жанрах: создаёт витражные росписи на плоском стекле, близкие по форме к станковой живописи; расписывает жанровыми сценами керамические блюда[2]. Наиболее оригинальный вклад художника — роспись прозрачными красками по внутренней поверхности сосуда[3] из стекла. Работы Кэппи Томпсон представлены в собраниях многих музеев мира.
В 1984 году Кэппи Томпсон переезжает в город Сиэтл, и работает в Школе стекла Пилчак (англ.) (слово «Pilchuck», на языке местных салишских племён означает «Красная река»). Школа Пилчак знаменита своим кампусом, основанным в 1971 году Дейлом Чихули близ городка Стэнвуд в 50-ти км к северу от Сиэтла и включающим мастерские по обработке стекла. Кампус расположен у северных отрогов Каскадных гор, здесь ежегодно (с мая по сентябрь) проводятся летние программы для начинающих и опытных художников со всего мира.
Именно здесь Кэппи Томпсон открывает для себя возможности живописи, нанесённой специальными красками на внутреннюю поверхность стеклянной вазы. Вскоре её первые опыты вознаграждены престижной премией Станислава Либенского (Stanislav Libenský Award (англ.)). Технология, используемая художником, восходит к традициям Готического витража. Предварительно на стекло наносится чёрно-белый рисунок (с последующим его обжигом). Затем производится заливка разноцветными красочными составами прозрачных участков стекла внутри нанесённых контуров. Этот новый слой также подвергается обжигу.
«Собирая свет» / «Gathering The Light» 2003
В постоянной экспозиции англ.Музея стекла (MOG) города Такома, штат Вашингтон, в главном холле находится монументальная (345 х 450 см.) роспись по стеклу Кэппи Томпсон «Собирая свет» / «Gathering The Light»[5], 2003. Панно содержит в себе историю и мифологию развития стеклодувного искусства.
MOG поощряет развитие разнообразных техник художественной обработки стекла на Северо-Западе США, налаживает сотрудничество художников по стеклу и коллекционеров. Здесь организованы регулярные демонстрации действующего стеклодувного цеха, где мастера создают работы прямо у жерла действующей печи. Вокруг амфитеатром расположены места для зрителей[6].
Здание Музея замечательно своим 150-метровым англ.Стеклянным мостом.
«Мне снились небесные животные» 2004
В 2004 году Кэппи Томпсон завершает работу над масштабным заказом для южного терминала международного аэропорта Сиэтла, штат Вашингтон. Композиция «Мне снились духи животных (Мне снились небесные животные)»[7] общей площадью 270 квадратных метров похожа на гигантскую карту звёздного неба. Художник опирается на иконографию, близкую популярным лубочнымкартинкам XVI—XVIII веков. Сюжет построен вокруг спящей пары в высоком доме-башне. За ними на тёмно-синей дуге ночного неба предстают 17 животных, символизирующих созвездия Северного полушария. По небу мчится колесница, запряжённая крылатыми конями. В ней восседают Солнце и Луна; они сыплют звезды на спящих и путешествующих. Панно состоит из 50 вмонтированных в прямоугольную стальную конструкцию панелей, весом по 100 килограммов каждая. Автору потребовалось несколько лет экспериментировать в Германии с новыми материалами, разработанными фирмой (Derix Glasstudios), специализирующейся на витражах, чтобы успешно справиться с таким объёмом. Фирма Дерикс Гласстудиоз за свою полуторавековую историю усовершенствовала состав и технологию нанесения на стекло прозрачного, стойкого к вибрациям и перепадам температур красочного слоя (что особенно актуально для функционирующего аэровокзала). Готовые стёкла были досталены из Германии в Сиэтл через океан морским транспортом.[8]
Расписные вазы
Наибольший успех в карьере Кэппи Томпсон связан с её расписными вазами. Нанося краски на внутреннюю поверхность стеклянного сосуда, Томпсон соединяет, как минимум, три стилевые традиции:
Форма многоцветного сферического сосуда, опоясанного сюжетно развивающимся изображением, имеет параллели с цикличностью мифа, с народной песней. Возможно поэтому сплав стилей и эпох в её вазах обретает такую органичность.
↑В небольшом видео-фрагменте художник рассказывает об основных принципах своего творчества. Во второй части — процесс создания вазы стеклодувами, своеобразный «Театр стекла» в Музее Такомы / англ.Museum of Glass, ВИДЕОАрхивная копия от 15 апреля 2016 на Wayback Machine, 2 мин. 47 сек. (англ.)
↑«The Evergreen State», «Вечнозелёный штат» (Г.Д. Томахин.The Evergreen State // Америка через американизмы. — М.: «Высшая школа» (рус.). — 1982.штата Вашингтон).
↑«Собирая свет» / «Gathering The Light»Архивная копия от 20 октября 2014 на Wayback Machine, 2003 — роспись эмалевыми красками по стеклу, 345 х 450 см. В монументальном образце классической витражной росписи, Томпсон разворачивает яркие эпизоды из истории обработки стекла. На воображаемом острове соседствуют средневековый китаец в экзотическом кафтане и герои, одетые по европейской моде XVII—XVIII веков. Пожилой джентльмен в костюме эпохи Просвещения, стоя на мосту перед входом в эту страну грёз, что-то рассказывает внимательно слушающей его девочке. Русалки в водном потоке и ангелы в небесах охраняют покой трудолюбивых островитян.
↑Hot Show / Стеклодувы за работой: изготовление вазы под роспись в Музее стекла в г. Такома ВИДЕОАрхивная копия от 10 октября 2014 на Wayback Machine / 1 час 17 мин., (англ.)
↑Мне снились небесные животные / I Was Dreaming of Spirit Animals. 2004 (протяжённость 27 метров) — художник демонстрирует этапы воплощения крупного проекта. ВИДЕОАрхивная копия от 10 октября 2014 на Wayback Machine. 2 мин. 16 сек. (англ.)
↑Красочный фильм, описывающий сложный технологический процесс создания комплекта стёкол в Германии (Монументальная композиция «Мне снились небесные животные» / «I Was Dreaming of Spirit Animals») / ВИДЕОАрхивная копия от 10 октября 2014 на Wayback Machine 33 мин. (англ.)