Жан-Ив Лешевалье (фр.Jean-Yves Lechevallier) родился в 1946 в Руане (Нормандия). Французский скульптор [1] и художник, лауреат Художественного конкурса Flame de l' Europe (Пламя Европы), организованного Европейской Ассоциацией Робе́р Шума́н (фр. Robert Schuman) в 1977 в память о 20 летнем юбилее Римского договора[2].
Жан-Ив вырос среди чертежей, набросков и моделей, поскольку его отец был архитектором.
Свою первую скульптуру он вырезал из камня, привезенного из отпуска в Ле-Бо-де-Прованс. Несколько лет спустя в возрасте 15 лет для него была организована в Руане в Галерее Пригент (фр. Galerie Prigent) персональная выставка вырезанных из прованского камня фигур животных[3].
В 1966, в возрасте 20 лет он получил первый заказ от друга семьи, городского архитектора Роберта Лоро (фр. Robert Louard)[4], который занимался новым строительством на острове в Руане
Он закончил местную школу искусств в Руане [5] и Высшую школу изобразительного искусства и дизайна в Париж[6].
Его первой работой было создание макетов для архитектора Бадини [7].
Творчество
Жан Ив следовал мыслям скульптора и поэта Жан Арп, (фр. Jean Arp) особенно его "Природе скульптур" и "Скульптур в Природе".
Его работы разнообразны в смысле материалов, композиции и стилей: он создает барельефы, скульптуры, монументальные живописные и мозаичные произведения, кариатиды и архитектурные формы. Его любимые материалы это экзотическое дерево, камень и мрамор; металл (медь, алюминий, бронза или нержавеющая сталь); полимерные материалы и бетон, иногда включающие стеклянные элементы. Его работы способствовали производству специального материала, называемого КРИДОФИБР [8] .
Начав в послевоенные годы, благодаря культурной и финансовой поддержке развития искусств во Франции [9], работы Лешевалье поддерживались муниципальными и государственными средствами.
Лешевалье специализировался на монументальных скульптурных работах. Как Карин Шиллер (Corinne Schuller) сказала в Sentiers de la Sculpture (путь скульптуры) "By forcing art into confined spaces, you lose so much in terms of its beauty." “Загоняя искусство в тесные рамки можно потерять много в смысле красоты"[9] . Два конкретных примера тому Point d'orgue и Croix des Gardes. Эти работы сейчас являются частью архитектурного ансамбля во многих городах Франции, особенно в Нормандии, Париже и Ривьере. Их можно увидеть в общественных парках, на площадях, в школах, учебных и муниципальных заведениях, жилых комплексах и в природных парках, таких как La Croix des Gardes возле Канн.
Point d’orgue вырублено в скале перед входом в туннель скоростной дороги в Монако. Его выпуклости из полированной стали отражают переход естественных цветов, слегка приглушая яркие блики в полдень, но отражая свет фар и дорожных огней на закате.
Croix des Gardes [10]. это искрящаяся стальная структура на вершине холма над Средиземным морем представляет древнюю традиционную горизонтально ориентированную высотную конструкцию. Благодаря своей высоте, сигнальные огни на верхней части служат указателями самолетам, приближающимся к находящемуся рядом аэропорту Ниццы.
Другой областью интересов Лешевалье являются фонтаны [11] ], демонстрирующие движение воды и её звуки могут создавать скульптурные песни. Например:
Фонтан Cristaux[12] в Париже, посвященный Белу Бартоку как скульптурное выражение поисков композитора в тональной гармонии.
Фонтан Polypores в Париже, по мотивам музыкального фильма Алана Ресни (фр. Alain Resnais), "Та же старая песня" («Старая песня» / On connaît la chanson) [13]
Наиболее заметные работы
Voile (парус), Остров Лакруа, Руан, 1966
Фонтан Fleurs d'eau (воду цветы) на берегу реки Сены, Руан, 1975
Фонтан Cristaux, Посвящение Белы Бартока в квадратных Белы Бартока, Париж , 1980
↑Nouvelles acquisitions (неопр.) (PDF) 48. bibliothequekandinsky.centrepompidou (1 июня 2014). Дата обращения: 11 декабря 2014. Архивировано 6 октября 2014 года.
