Концерт для оркестра, Sz. 116, BB 123 — симфоническое произведение в пяти частях венгерского композитора Белы Бартока. Одно из популярных произведений академической музыки XX века. Созданное в последние годы жизни после вынужденной эмиграции Бартока в США, это произведение, по мнению Витольда Рудзиньского, стало opus vitae композитора[1].
I. «Интродукция» (Andante non troppo. Allegro vivace) — драматический пролог, «суровая часть» по характеристике композитора[1];
II. «Игра пар» (Allegretto scherzando) — по характеристике композитора, «развлекательная часть»[1], здесь медные и деревянные духовые инструменты словно соревнуются друг с другом;
III «Элегия» (Andante non troppo) — по характеристике композитора, «торжественная песнь смерти»[1], кульминационная часть, отражающая трагизм Второй мировой войны;
IV. «Прерванное интермеццо» (Allegretto) — переходная часть, в которой, как считается, в саркастической интерпретации звучит тема нашествия из Седьмой симфонииДмитрия Шостаковича;
V. «Финал» (Pesante. Presto) — в этой части, по характеристике композитора, происходит «утверждение жизни», подводится оптимистический итог и ставится мощная точка.
Как указывал Барток в комментариях к концерту, всё произведение написано как постепенный переход от сурового вступления и мрачной элегии к жизнеутверждающему финалу. Скерцо выбивается из общего ряда, являясь чисто развлекательной частью[1].
Концерт для оркестра был написан для большого симфонического оркестра c тройным составом духовых, увеличенным числом струнных и двумя арфами.
История создания
В 1940 году Барток эмигрировал из Венгрии в США, спасаясь от установившегося в стране фашистского режима. Желая помочь испытывавшему определённые финансовые трудности и имевшему проблемы со здоровьем композитору, дирижёр Бостонского симфонического оркестраСергей Кусевицкий обратился к нему с предложением создать произведение для оркестра. Осенью 1943 года Барток закончил работу, и 1 декабря 1944 года[3] Бостонский симфонический оркестр впервые исполнил Концерт для оркестра[1][2]. Новое сочинение стало триумфальным для композитора[3]. Оно транслировалось по радио на всю страну и в следующие 10 лет, уже после смерти Бартока, пережило более двухсот исполнений[4].
Музыкальный анализ
В Концерте для оркестра Барток обратился к классическим формам[5], в частности, первая и пятая части написаны в сонатной форме. Произведение сочетает в себе элементы западной музыки и восточно-европейской народной музыки, в особенности венгерской. При этом композитор часто отходит от традиционной тональности, часто используя нестандартные лады и искусственные строи[5]. Знание Бартоком венгерской народной музыки чувствуется во всём произведении: например, вторая главная тема первой части, звучащая в первом гобое, напоминает народную мелодию суженным диапазоном и рваным ритмом. Бурдон у валторн и струнных также указывает на народное влияние[5].
I. «Интродукция». Andante non troppo — Allegro vivace
Первая часть, начинается с медленного ноктюрнового вступления, которое затем уступает место allegro с многочисленными фугатными проведениями. Часть написана в сонатной форме[7].
II. «Игра пар». Allegro scherzando
Вторая часть, получившая подзаголовок «Игра пар», разделена на пять подчастей, каждая из которых тематически отличается от остальных, противопоставляя друг другу различные пары инструментов[7]. В каждом пассаже пары разделяет разный интервал: у фаготов это малая секста, у гобоев — малая терция, у кларнетов — малая септима, у флейт — квинта, у труб с сурдиной — большая секунда[6]. В начале и конце части вступает малый барабан, который отстукивает ритм.
Хотя в опубликованных партитурах вторая часть имеет подзаголовок, в рукописи Бартока он отсутствовал вплоть до момента выпуска гранок. Чуть позднее Барток добавил в рукопись слова «Presentando le coppie» или «Presentation of the couples», и добавление подзаголовка было включено в список необходимых исправлений после корректуры. Поскольку подзаголовок имеется в окончательной версии гранок и считается, что композитор считал его необходимым, он сохранён в последующих публикациях[8] В оригинальном издании 1946 года эта часть имеет неверное обозначение темпа для метронома, что заметил Георг Шолти, готовивший концерт для записи. Был указан медленный темп 74, и только партия малого барабана содержала более подходящий для allegro scherzando темп 94[9].
III. «Элегия». Andante non troppo
В третьей части снова звучит ноктюрн, типичный для музыки Бартока. Здесь разрабатываются три темы, в основном заимствованные из первой части[7].
IV. «Прерванное интермеццо». Allegretto
Четвёртая часть включает в себя плавную мелодию с переменным размером, в которую добавлены цитаты арии «Da geh' ich zu Maxim» из оперетты Франца Легара «Весёлая вдова», что полностью подтвердил друг композитора, пианист Дьёрдь Шандор[10]. Более поздняя идея, что Барток высмеивал тему нашествия из Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича, появилась из-за неверно понятого заявления сына Бартока, Петера[11]. Более вероятна версия, что оба композитора взяли за основу популярную мелодию Легара. Главная тема части прерывается глиссандо тромбонов и деревянных духовых. В этой части в начале второй главной темы вступают литавры, на протяжении 20 секунд играющие 10 различных по высоте звуков.Общая структура части «ABA–прерывание–BA»[7].
V. «Финал». Pesante — Presto
В быстрой танцевальной пятой части повторяющаяся главная тема противопоставляется ярким фугато и народным мелодиям. Вновь используется сонатная форма.[7] По своей мощи часть восходит к бетховенским традициям[2] и утверждает идею единства народов[3].
1956: Оркестр романской Швейцарии, дирижёр Эрнест Ансерме, также включает Концерт для семи духовых, ударных и струнных Фрэнка Мартина. Decca LXT 5305; London CS-6086; Decca Eclipse (stereo). London: Decca[15]
↑ 123Барабанов, Николай.Бела Барток (неопр.). Журнал «Искусство» № 20/2007. Дата обращения: 4 января 2016. Архивировано 4 марта 2016 года.
↑Лебрехт, Н. Маэстро, шедевры и безумие. Тайная жизнь и позорная смерть индустрии звукозаписи классической музыки = Maestros, Masterpieces & Madness: The Secret Life & Shameful Death of the Classical Record Industry (рус.) / Норман Лебрехт; пер. с англ. Сергей Ильин. — Классика-XXI, 2009. — 328 с. — 2000 экз. — ISBN 978-5-89817-289-3.
↑ 12345Bartók, Béla. "Explanation to Concerto for Orchestra," for the Boston premiere at Symphony Hall
↑Peter Bartók, "Preface to the Revised Edition, 1993", in Béla Bartók, Concerto for Orchestra: Full Score, revised edition, [iii–v] (London, New York, Bonn, Sydney, Tokyo: Boosey & Hawkes, 1993). The citation is on p. iv.
↑Sir Georg Solti, Liner notes from London LP LDR 71036, Bartók Concerto for Orchestra and Dance Suite, Chicago Symphony Orchestra, recorded January 1980.
↑Stevens, Halsey. 1964. The Life and Music of Béla Bartók, second edition. New York: Oxford University Press. ASIN: B000NZ54ZS (Third edition 1993, ISBN 978-0-19-816349-7).
↑Записано 4–5 февраля 1946 года: Columbia Masterworks M-793 (78 об/мин)