Матерью Анри была Марта Ле Вердьер (девичья фамилия), а отцом — Андре Картье-Брессон.
Двойная фамилия отца, «Картье-Брессон», впервые зарегистрированная в 1901 году, получилась соединением фамилии крестьян Картье, родом из департамента Уаза, и фамилии промышленников Брессон, производителей хлопковой нити.
Взаимоотношения начались, когда городская семья Брессонов поручила уход за своими детьми членам сельской семьи Картье. Позже два сына Картье (одного из них звали Андре) поступили учениками к Брессону — и, в конце концов, женившись на дочерях своего шефа, вошли в долю предприятия. Совместный бизнес двух семей процветал, и имя «Картье-Брессон» стало в начале XX века во Франции очень известной маркой хлопчатых ниток.
22 августа 1908 года у Марты и Андре Картье-Брессонов рождается первенец. В память о дедушке с отцовской стороны — Анри Картье, мальчику (старшему из пяти детей) дали имя Анри.
Художественное образование
Картье-Брессон с детства интересовался живописью. В декабре 1913 года Анри познакомился со своим дядей Луи, художником, который ввёл его в мир искусства. К сожалению, дядя умер в 1915 году, но Анри продолжал следовать его советам. Он учился в ателье художника Андре Лота. Своим выдающимся мастерством фотографа Картье-Брессон во многом обязан образованию в качестве художника и графика[9].
Путешествие и увлечение фотографией
В 1930 году, после начала обучения живописи и графике, он отправился в путешествие в Африку. Вернувшись во Францию в 1932 году, он решил посвятить себя фотографии. Глубокое впечатление на него произвели снимки, сделанные Эженом Атже и Андре Кертесом. Но более всего к занятию фотографией его подтолкнул снимок Мартина Мункачи известный как «Либерия», сделанный в 1929-м или 1930 году и опубликованной в 1931 году в художественном журнале «Графика и ремесла» (фр.Arts et Métiers Graphiques). Кадр запечатлел троих чернокожих подростков, голышом бросающихся в волны озера Танганьики (Танзания). Он высоко оценил художественные качества этой фотографии и восхищенно писал: «О! Это можно сделать при помощи фотоаппарата!!» По его словам, только она оказала на него огромное влияние и стала определяющей в его жизни[10]. Увидев её он решает сосредоточиться на фотографии[11], так как этот кадр помог ему осознать, «что фотография может зафиксировать вечность в одно мгновение»[12]. В том же году в Марселе он приобрёл новинку тогдашнего рынка, фотоаппарат фирмы Leica — лёгкую малоформатную камеру, позволившую наконец ему достичь необходимого мастерства в той фотографии, к которой он имел склонность[13].
В 1954 году стал первым зарубежным фотографом, посетившим СССР после смерти Сталина[14].
В 1954 году Лувр организовал свою первую выставку фотографий, и это были работы Картье-Брессона. Его работы выставлялись в самых известных галереях и музеях мира. Издано множество книг, в которых опубликованы его фотографии, в основном сопровождаемые анализом их художественных достоинств.
В 1966 году покинул агентство и поселился в горах Прованса, где увлёкся рисованием альпийских ландшафтов[15].
с 1970 года на фотографе Мартине Франк (англ.), которая родила ему дочь Мелани.
Особенности метода
Методы работы Анри Картье-Брессона получили особую известность в мире фотографии. Например, он был известен своим стремлением оставаться «невидимым» для людей, которых снимал. Бликующие металлические части фотоаппарата он заклеивал чёрной изолентой, чтобы они не блестели. Существует легенда, что он всегда делал законченный снимок в момент съёмки, никогда не изменял, не кадрировал сделанную фотографию[источник не указан 641 день]. Она ошибочна и опровергнута несколькими тестовыми отпечатками, значительные части которых заштрихованы для последующей перекадровки. Брессон никогда не печатал и не проявлял плёнку самостоятельно. Во многих источниках упоминается, что он принципиально снимал только объективом с «нормальным» фокусным расстоянием (не «телевиком»), что вынуждало его близко подходить к фотографируемому объекту и вступать с ним в непосредственный контакт. Также он известен тем, что старался снимать любую сцену в момент достижения наивысшего эмоционального напряжения, сопряжённого с его ощущением изобразительной формы, которое он называл «решающим моментом», широко известное выражение в фотографическом мире, которое для Картье-Бресснона означало
моментальное распознавание, в долю секунды, значимости происходящего и одновременно точной организации форм, что придают этому событию соответствующую ему экспрессию
Об отношениях Картье-Брессона со временем Линкольн Кирштейн[англ.], писатель и специалист в области культуры и искусства, говорил, что Картье-Брессон
постоянно боксировал со временем, время было одновременно противником и товарищем … чтобы быть пораженным и нокаутированным; они танцуют вокруг мгновения, ожидая открытия, чтобы зафиксировать его, остановить, победить
Для так называемого решающего момента, кроме большой чувствительности и понимания природы человека, которыми обладал Анри Картье-Брессон, требуется работа с художественной формой, с внутрикадровым пространством, умение создавать визуальные метафоры и т. д.[источник не указан 641 день] В 1952-м году словосочетание решающий момент сделалось названием его книги.[16]
Некоторые наиболее известные запечатлённые личности
Право приобрести и напечатать «Основную коллекцию» работ было предоставлено 385 печатным изданиям, выбранным Анри Картье-Брессоном в 1979 году. Сейчас работы Анри Картье-Брессона находятся в коллекциях музеев во всём мире:
Bibliothèque Nationale de France, Париж, Франция.
De Menil Collection, Хьюстон, Техас, США.
University of Fine Arts, Осака, Япония.
Victoria and Albert Museum, Лондон, Великобритания.
Maison Européenne de la Photographie, Париж, Франция.
Musée Carnavalet, Париж, Франция.
Museum of Modern Art, Нью-Йорк, США.
The Art Institute of Chicago, Чикаго, США.
The Getty Museum, Лос Анджелес, США.
International Centre of Photography, Нью-Йорк, США.
The Philadelphia Art Institute, Филадельфия, США.
The Museum of Fine Arts, Хьюстон, США.
Kahitsukan Kyoto Museum of Contemporary Art, Киото, Япония.
1947. The Photographs of Henri Cartier-Bresson. Text by Lincoln Kirstein, Museum of Modern Art, New York.
1952. The Decisive Moment. Texts and photographs by Henri Cartier-Bresson. Cover by Henri Matisse. Simon & Schuster, New York. French edition
1954. Les Danses à Bali. Texts by Antonin Artaud on Balinese theater and commentary by Béryl de Zoete Delpire, Paris. German edition
1955. The Europeans. Text and photographs by Henri Cartier-Bresson. Cover by Joan Miro. Simon & Schuster, New York. French edition
1955 The People of Moscow. Simon and Schuster. New York, English edition.
People of Moscow. Thames and Hudson, London. French, German and Italian editions
1956. China in Transition. Thames and Hudson, London. French, German and Italian editions
1958. Henri Cartier-Bresson : Fotografie. Text by Anna Farova. Statni nakladatelstvi krasné, Prague and Bratislava.
1963. Photographs by Henri Cartier-Bresson. Grossman Publisher, New York. French, English, Japanese and Swiss editions
1964. China. Photographs and notes on fifteen months spent in China. Text by Barbara Miller . Bantam Books, New York. French edition
1968. The World of HCB. Viking Press, New York. French, German and Swiss editions
1969. Man and Machine. commissioned by IBM. French, German, Italian and Spanish editions
1970. France. Text by François Nourissier. Thames and Hudson, London. French and German editions
1972. The Face of Asia. Introduction by Robert Shaplen. Published by John Weatherhill (New York and Tokyo) and Orientations Ltd. (Hong Kong). French edition
1973. About Russia. Thames and Hudson, London. French, German and Swiss editions
1976. Henri Cartier-Bresson. Texts by Henri Cartier-Bresson. History of Photography Series. History of Photography Series. French, German, Italian, Japanese and Italian editions
1979. Henri Cartier-Bresson Photographer. Text by Yves Bonnefoy. Bulfinch, New York. French, English, German, Japanese and Italian editions
1983. Henri Cartier-Bresson. Ritratti. Texts by André Pieyre de Mandiargues and Ferdinando Scianna. Coll. " I Grandi Fotografi ". Gruppo Editoriale Fabbri, Milan. English and Spanish editions
1985. Henri Cartier-Bresson en Inde. Introduction de Satyajit Ray, photographies et notes d’Henri Cartier-Bresson. Texte d’Yves Véquaud. Centre National de la Photographie, Paris. Editions anglaise
Photoportraits. Texts by André Pieyre de Mandiargues. Thames and Hudson, London . French and German editions
1987. Henri Cartier-Bresson. The Early Work. Texts by Peter Galassi. Museum of Modern Art, New York. French edition
Henri Cartier-Bresson in India. Introduction by Satyajit Ray, photographs and notes by Henri Cartier-Bresson, texts by Yves Véquaud. Thames and Hudson, London . French edition
1989. L’Autre Chine. Introduction by Robert Guillain. Collection Photo Notes. Centre National de la Photographie, Paris
Line by Line. Henri Cartier-Bresson’s drawings. Introduction by Jean Clair and John Russell. Thames and Hudson, London. French and German editions
1991. . America in Passing. Introduction by Gilles Mora. Bulfinch, New York. French, English, German, Italian, Portuguese and Danish editions
Alberto Giacometti photographié par Henri Cartier-Bresson. Texts by Henri Cartier-Bresson and Louis Clayeux. Franco Sciardelli, Milan
1994. A propos de Paris. Texts by Véra Feyder and André Pieyre de Mandiargues. Thames and Hudson, London . French, German and Japanese editions
Double regard. Drawings and photographs. Texts by Jean Leymarie. Amiens : Le Nyctalope. French and English editions
Mexican Notebooks 1934—1964. Text by Carlos Fuentes. Thames and Hudson, London. French, Italian, and German editions
L’Art sans art. Texte de Jean-Pierre Montier. Editions Flammarion, Paris. Editions allemande, anglaise et italienne
1996. L’Imaginaire d’après nature. Textes de Henri Cartier-Bresson. Fata Morgana, Paris. Editions allemande et américaine
1997. Europeans. Texts by Jean Clair. Thames and Hudson, London. French, German, Italian and Portuguese editions
1998. Tête à tête. texts by Ernst H.Gombrich. Thames & Hudson, London. French,German, Italian and Portuguese editions
1999. The Mind’s eye. Texts by Henri Cartier-Bresson. Aperture, New York. French and German editions
2001. Landscape Townscape. Texts by Erik Orsenna and Gérard Macé. Thames and Hudson, London. French, German and Italian editions
2003. The man the image and the world Texts by Philippe Arbaizar, Jean Clair, Claude Cookman, Robert Delpire, Jean Leymarie, Jean-Noel Jeanneney, Serge Toubiana. Thames and Hudson, London 2003. German, French, Korean, Italian and Spanish editions.
2008. Воображаемая реальность. — СПб-М.: Лимбус-Пресс, 2008. — 128 с. Перевод с французского Галины Соловьёвой.
Фильмография
Документальный фильм Хайнца Бютлеранем.Henri Cartier-Bresson — Biographie eines Blicks; 2003
Фриман, Майкл. Взгляд фотографа: Как научиться разбираться в фотоискусстве, понимать и ценить хорошие фотографии. — М.: Издательство Добрая книга, 2012. — 192 с. — ISBN 978-5-98124-571-8.
Assouline, Pierre. Cartier-Bresson. El Ojo del Siglo, (ISBN 84-8109-403-X), 400 стр., Galaxia Gutenberg, Барселона, 2002. (Пер. на испанский Cartier-Bresson. L’oeil du siècle)