Луи Дюпре
фр. Louis Dupré
Дата рождения	1697(1697)
Место рождения	Париж, Франция
Дата смерти	1774(1774)
Место смерти	Париж, Франция
Гражданство	Франция
Профессия	артист балета, балетмейстер, балетный педагог
Театр	Королевская академия музыки (Париж)

Луи́ Дюпре́ (фр. Louis Dupré; 1697^[1], между 1690 и 1697^[2]—1774, Париж) — французский хореограф, танцовщик и педагог.

Начал танцевать ещё в детстве под прозвищем «малыш Дюпре» (petit Dupré). Официальный дебют артиста в Королевской академии музыки состоялся в 1714 году на сцене театра Пале-Рояль. В период с 1725 по 1730 год Дюпре выступал с гастролями в Лондоне, Дрездене и при польском королевском дворе. В 1739 он становится балетмейстером Королевской академии.

С 1743 года Дюпре — мэтр в школе танца при театре. Среди его учеников были такие звёзды сцены, как Мари-Анн де Камарго, Гаэтано Вестрис, Жан-Жорж Новерр, Максимилиан Гардель и Жан-Батист Гюс^[англ.].

Луи Дюпре из «малыша» со временем превратился в «великого Дюпре» (le Grand Dupré) и стал символической фигурой во французском танце эпохи барокко (belle danse), получив в Англии прозвище «бог танца».

Согласно свидетельству Джакомо Казановы Дюпре никогда не изменял своего танца.

Внезапно слышу я, как весь партер бьет в ладоши, и вижу высокого красивого танцовщика в маске и черном парике с длинными локонами, спускавшимися ему почти до пояса; одет он был в открытое спереди платье длиною до пят. Патю в священном трепете говорит мне проникновенно, что предо мною великий Дюпре. Я о нем слышал и теперь принимаюсь внимательно смотреть. Сия стройная фигура приближается в такт музыке и, подойдя к краю сцены, медленно поднимает округленные руки, помавает ими с изяществом, выпрямляет совсем, потом сжимает, переступает ногами, делает шажки, несильно бьет ногою об ногу и после пируэта, пятясь, исчезает в кулисе. Все это па у Дюпре продолжалось всего с полминуты. Партер и ложи единодушно рукоплескали; я спрашиваю Патю, что означает сей плеск, и он отвечает серьезно, что все аплодировали совершенствам Дюпре и божественной гармонии его движений. Ему, сказал он, шестьдесят лет, и он все тот же, что и сорок лет назад.

     — Как? Он всегда танцевал только так, никогда иначе?

     — Он не мог никогда танцевать лучше, ибо тот выход, что ты видел, совершенен, а выше совершенства ничего быть не может. Танцует он всегда одно и то же, но нам всегда является новым — такова проникающая в душу сила прекрасного, доброго, правдивого. Вот истинный танец, такой, как песня; у вас в Италии о нем и понятия не имеют.

     В конце второго акта вдруг снова выходит Дюпре, само собою, в маске, закрывающей лицо, и танцует уже под другую мелодию, но, на мой взгляд, то же самое. Он приближается к краю сцены, на миг фигура его — весьма красиво очерченная, нельзя не признать — замирает, и нежданно доносится до меня шепот сотни голосов в партере:

     — О Боже! Боже! он поднимает ногу, он поднимает ногу!

     И в самом деле: казалось, тело его растягивается и, подымая ногу, становится выше. Я согласился, что во всем этом есть изящество, и Патю был доволен.^[3]

Жан-Жорж Новер также подчёркивал его консервативность: «Он был однообразен; он не варьировал свой танец, он был всегда Дюпре»^[4].

В 1753 году театральный альманах Les Spectacles de Paris упоминал его имя среди 13 других членов Королевской академии танца^[англ.].

• 1748 : Portrait du Grand Monarque
• 1749 : Catilina
• 1750 : Le Temple de la fortune
• 1751 : Le Génie
• 1754 : Les Spectacles du Parnasse
• 1755 : La Prospérité