Родители будущего трубача — музыкант духового оркестра Шевель (Александр) Тевелевич Докшицер (1885—?), уроженец Нежина, и Люба Нохимовна (Наумовна[6]) Слезова-Лузман (1897—?), родом из Козельца, заключили брак 15 мая 1918 года в Нежине[7][8].
«Отец не имел специального музыкального образования, не считая двух уроков, полученных им в Киеве у известного скрипача его юности М. Эрденко, о чём отец с гордостью рассказывал»[9]. Три брата отца — Борис, Соломон и Самуил — тоже были музыкантами. «У меня никогда не возникал вопрос, чем я буду заниматься и какова будет моя профессия. Казалось, я знал это тврдо от рождения — во всяком случае, с раннего детства, прежде чем был в состоянии осознать самого себя»[9].
В 1932 году семья переехала в Москву, где Докшицер был взят на воспитание в оркестр 62-го кавалерийского полка, и с этого же времени начал обучаться игре на трубе в детских классах музыкального училища имени Глазунова у солиста оркестра Большого театра И. А. Василевского. С 14 лет учился в Центральной музыкальной школе в классе М. И. Табакова, а также играл в Балалаечном оркестре Центрального дома Красной армии, в составе которого выступал в разных городах СССР. К этому времени относится знакомство Докшицера с композитором В. А. Пескиным, впоследствии написавшим специально для него ряд сочинений для трубы. В 1941 году Докшицер принял участие во втором Всесоюзном конкурсе исполнителей на духовых инструментах и завоевал на нём третью премию (первые две не были присуждены).
В годы войны Докшицер — музыкант оркестра штаба Московского военного округа, в его составе он принимал участие в параде на Красной площади 7 ноября 1941 года и в Параде победы 24 июня 1945 года. С 1945 году продолжил учёбу у Табакова в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных, и в том же году поступил по конкурсу в оркестр Большого театра. В 1947 году, на Международном конкурсе в Праге ― первом, где участвовали советские исполнители на духовых инструментах, ― Докшицер получил первую премию. Окончил институт в 1950 году, а с 1952 года обучался в классе оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории у Л. М. Гинзбурга. С 1957 года ― года окончания консерватории ― Докшицер периодически выступал в качестве дирижёра в Большом театре, однако, не чувствуя себя профессиональным дирижёром, с 1971 года отошёл от этой деятельности.
В честь своего 60-летия музыканту была предоставлена возможность провести творческий вечер в главном театре страны. Это было впервые в истории Большого театра, когда музыкант оркестра был удостоен подобной почести, что свидетельствует о высоком уровне уважения и признания его таланта[10].
Педагогическая деятельность Докшицера тесно связана с Музыкально-педагогическим институтом имени Гнесиных, где он работал сначала как ассистент своего учителя М. Табакова, а затем преподавал сам. За годы педагогической работы Докшицера в институте из его класса вышло более 100 высококлассных музыкантов, в том числе 15 лауреатов Международных конкурсов. В числе его учеников — И. Школьник, И. Сазонов, В. Истомин, С. Мильштейн, А. Селянин[10].
Т. А. Докшицер давал мастер-классы и концерты как в России, так и за границей. Им написаны многочисленные статьи и творческие портреты многих видных деятелей русского искусства — А. М. Мелик-Пашаева, М. И. Табакова, И. А. Василевского, Г. Н. Рождественского, В. Дуловой, М. Эрмлера и других[11].
В 1976 году Т. А. Докшицер был удостоен звания «Народный артист РСФСР» и, наряду с Луи Дэвидсоном и Рональдом Шилке, был избран пожизненным членом совета директоров Международной гильдии трубачей (ITG[10]).
В 1989 году в Нидерландах Докшицер перенёс операцию на сердце. С 1990 года вместе со второй женой, Монной Рачгус, жил в Вильнюсе.
Докшицер ― один из крупнейших солистов-трубачей XX века. В его репертуар входили как классические сочинения для трубы, так и произведения, написанные специально для него. Среди композиторов, написавших свои сочинения для Докшицера ― Мечислав Вайнберг, Александр Арутюнян, Александра Пахмутова, Эйно Тамберг, Анатолий Затин и другие советские и зарубежные композиторы. Докшицер — автор многочисленных переложений для трубы, сочинений, написанных для других инструментов, в частности — скрипичных. Многие произведения записаны и в дальнейшем переизданы на компакт-дисках (избранная дискография Докшицера включает более двадцати дисков). В 1960―1980-е годы Докшицер выступал с сольными концертами во многих городах СССР и странах мира.
Докшицер был инициатором создания Российской гильдии трубачей, которая объединила музыкантов и содействовала обмену артистическим опытом. Он активно работал над расширением и улучшением репертуара для трубы, как создавая собственные произведения, так и заказывая композиции у современных композиторов. В последние годы он также собрал уникальную нотную антологию, включающую множество таких произведений (которые, кстати, не ограничивались только для трубы)[13].
Докшицер создавал блестящие аранжировки из лучших образцов классической музыки. На мемориальном концерте была исполнена его транскрипция «Рапсодии в стиле блюз» Гершвина, которую исполнил солист Большого театра России, трубач Евгений Гурьев, при сопровождении симфонического оркестра колледжа под руководством Виктора Луценко. В "коронных" пьесах, таких как "Испанский" и "Неаполитанский" танцы из "Лебединого озера", которые Тимофей Александрович великолепно исполнял, в этот вечер солировал А. Широков, ученик Владимира Докшицера, его брата[13].
С 1992 по 1999 год он ежегодно проводил мастер-классы в рамках Международных дней трубы в Бремене, Германия, а с 1994 по 1999 год был профессором Международной академии трубы в Бремене, Германия, вместе с такими международными трубачами, как Пьер Тибо (Франция), Бо Нильссон (Швеция) и Отто Заутер (Германия)[14].
Об искусстве Докшицера восторженно писала зарубежная пресса. Швейцарская газета «Брасс бюллетень»: «Тимофей Докшицер является одним из неоспоримых мастеров игры на трубе в России и во всем мире. Будучи музыкантом до мозга костей, он буквально заставляет жить свой инструмент». А вот отзыв американской газеты «Сан»: «Докшицер умеет петь на своем инструменте с особой теплотой, элегантностью, нежностью и мягкостью, играть с такой быстротой и ловкостью, словно он виртуознейший скрипач. Ему подчиняются вихревые, ураганные пассажи; его техника удивительна…». Известный немецкий дирижер Курт Мазур, неоднократно выступавший с Докшицером, говорил, что «как музыканта я ставлю Докшицера наравне с величайшими скрипачами мира». Арам Хачатурян называл Докшицера «поэтом трубы».
Семья
Первая жена — Фаина Семёновна Хавкша, филолог.
Сын — Сергей Докшицер (1948—1991), фаготист.
Вторая жена — Монна Яновна (Ивановна) Рачгус (Рачгус-Докшицер, род. 1921), скульптор-керамист и литератор, автор книг «Рождением завещаны дороги» (1996) и «Сквозь тернии к звёздам» (2009).
↑Запись о бракосочетании в канцелярии городского раввина Нежина доступна на сайте еврейской генеалогии JewishGen.org нью-йоркскогоМузея еврейского наследия[англ.]. Здесь же указаны имена деда и бабушки со стороны отца: Тевье Шмуйлович и Перл-Фейга Залман-Беровна Докшицер. Семья происходила из Дисны
Докшицер Т.А. // Большая российская энциклопедия. Том 9. — М., 2007. — С. 201.
Черных А.В.Трубачи, корнетисты // Советское духовое инструментальное искусство. Справочник. — М.: Советский композитор, 1989. — С. 187. — 320 с.
Болотин С. В. Энциклопедический биографический словарь музыкантов-исполнителей на духовых инструментах. — 2-е изд., доп. и перераб. — М.: Радуница, 1995. — С. 86—88. — 4000 экз. — ISBN 5-88123-007-8.
Чумов Л.Е.Докшицер Т.А. // Очерки о трубе и трубачах в России. — М.: Московская консерватория, 2004. — С. 68—75. — 100 с.
Коваленский Я.Великий трубач // Алеф : Ежеквартальный международный еврейский журнал. — 2007. — Февраль (№ 958). Архивировано 19 января 2021 года.
