Superunknown

Superunknown
Обложка альбома группы Soundgarden «Superunknown» (1994)
Студийный альбом группы Soundgarden
Дата выпуска 8 марта 1994 года
Дата записи июль — сентябрь 1993
Место записи Bad Animals Studio (Сиэтл, штат Вашингтон)
Жанры
Длительность 70:13
Продюсеры
Страна  США
Язык песен английский
Лейбл A&M Records
Хронология группы Soundgarden
Badmotorfinger
(1991)		 Superunknown
(1994)		 Down on the Upside
(1996)
Синглы с Superunknown
  1. «Spoonman»
    Выпущен: 15 февраля 1994 года
  2. «The Day I Tried to Live»
    Выпущен: 18 апреля 1994 года
  3. «Black Hole Sun»
    Выпущен: 14 мая 1994 года
  4. «My Wave»
    Выпущен: октябрь 1994 года
  5. «Fell on Black Days»
    Выпущен: 8 марта 1995 года (Великобритания)

Superunknown (с англ. — «Превосходный незнакомец») — четвёртый студийный альбом американской рок-группы Soundgarden, выпущенный 8 марта 1994 года лейблом A&M Records. Это второй по счёту альбом группы, записанный с басистом Беном Шефердом. Впервые в роли продюсера альбома выступил Майкл Бейнхорн. Альбом демонстрирует более тяжёлое звучание и широкий спектр влияний, отличающийся от ранних работ группы. Soundgarden начали работу над альбомом после тура в поддержку предыдущего альбома Badmotorfinger 1991 года.

Superunknown стал прорывом группы и имел успех как в коммерческом плане, так и со стороны критиков. Он вышел на первое месте в чарте Billboard 200, будучи проданным тиражом в 310 000 копий за первую неделю. Альбом также возглавил чарты Австралии, Канады и Новой Зеландии. Альбом сопровождался пятью синглами: «The Day I Tried to Live», «My Wave», «Fell on Black Days», «Spoonman» и «Black Hole Sun», последние два получили премии Грэмми и помогли Soundgarden достичь пика популярности. В 1995 году альбом был номинирован на премию «Грэмми» за лучший рок-альбом. Альбом получил платиновый статус пять раз Американской ассоциацией звукозаписывающих компании, разошёлся тиражом 9 миллионов копий по всему миру и остаётся самым успешным альбомом Soundgarden. В апреле 2019 года Superunknown занял 9-е место в списке «50 величайших гранж-альбомов» по версии журнала Rolling Stone[10].

Запись

Soundgarden начали работу над альбомом примерно через два месяца после окончания своего пребывания в туре Lollapalooza 1992 года[11]. Отдельные участники группы работали над материалом самостоятельно, затем предлагали свои демоверсии, в которые вносили изменения другие участники группы[12]. Фронтмен Крис Корнелл сказал, что участники группы позволяли друг другу больше свободы, чем на прошлых записях[13]. Гитарист Ким Тайил подметил, что, хотя группа потратила столько же времени на написание материала и аранжировку, сколько и на предыдущие альбомы, она потратила гораздо больше времени на запись песен[14]. После двух альбомов с продюсером Терри Дэйтом, группа решила поискать другого продюсера; как сказал гитарист Ким Тайил: «Мы просто подумали, что нам стоит пойти на перемены»[14]. В конце концов они остановились на продюсере Майкле Бейнхорне, у которого «не было своего фирменного звука, который он пытался использовать в Soundgarden», но были идеи, одобренные группой[12].

Сессии записи альбома проходили с июля 1993 по сентябрь 1993 года в студии Bad Animals в Сиэтле, штат Вашингтон, поскольку, по словам Корнелла, «в Сиэтле никогда не было приличной студии, а теперь есть одна с консолью Neve, поэтому казалось очевидным использовать именно её»[12]. Постоянный инженер студии Адам Каспер, который продолжал продюсировать следующие альбомы Soundgarden, помогал Бейнхорну в процессе записи[15]. Soundgarden использовали подход к записи одной песни за один раз[16]. Ударные партии и басы были записаны первыми для каждой песни, а потом поверх них были наложены партии Корнелла и Тайила[11]. Корнелл сказал, что знакомство с Бейнхорном способствовало тому, что Soundgarden потратили много времени на работу над альбомом[17]. Группа провела время, экспериментируя с различными звуками ударных и гитары, используя методы наслоения, что привело к обширному производственному звучанию[прояснить][17]. Корнелл сказал следующее: «Майкл Бейнхорн был так увлечён звуками. Он был так, почти „анально“ настроен по этому поводу, и это выводило нас из себя бо́льшую часть времени… К тому времени, когда вы получите звуки, которые хотите записать в песне, вы устанете её воспроизводить»[18]. Бейнхорн попытался «добавить» многих из своих любимых музыкантов, чтобы сформировать звучание группы, в том, что Billboard описал как «отучение группы от грубой силы, придание ей стимула инвестировать в более тонкую силу». Например, перед записью вокала «Black Hole Sun» Бейнхорн заставил Корнелла послушать Фрэнка Синатру[19].

Общее количество песен на Superunknown 15, длительность альбома составляет приблизительно 70 минут, потому что, по словам Корнелла, «мы действительно не хотели спорить о том, что следует вырезать»[15]. Soundgarden сделали перерыв в середине записи, чтобы открыть для Нила Янга десятидневный тур по Соединённым Штатам[20]. Затем группа пригласила Брендана О’Брайена для сведения альбома, так как Бейнхорн чувствовал, что группе нужна «свежая пара ушей»; О’Брайен пришёл по рекомендации гитариста Стоуна Госсарда из Pearl Jam[21]. Тайил назвал процесс сведения «очень безболезненным»[21], а басист Бен Шеферд сказал, что это была «самая быстрая часть записи»[12].

Композиция

Музыка

«Black Hole Sun»
Отрывок песни «Black Hole Sun», третьего сингла, выпущенного с альбома. Песня была написана Корнеллом под сильным влиянием The Beatles[21].
Помощь по воспроизведению файла

В песнях на Superunknown отражено влияние хэви-метала предыдущих работ Soundgarden, демонстрируя при этом новый развивающийся стиль группы. Рецензент Стив Хьюи из AllMusic писал, что «ранние панк-влияния группы редко обнаруживаются, их заменяют удивительно эффективные сочетания поп-музыки и психоделии»[22]. Корнелл назвал альбом более «сложным» и «универсальным», чем предыдущие релизы группы[17][23]. Песни на альбоме более экспериментальны и разнообразны, чем предыдущие записи группы, причём некоторые песни имеют ближневосточный или индийский колорит (например, песня «Half» в исполнении Шепарда). Некоторые песни также демонстрируют влияние группы The Beatles, такие как «Head Down» и «Black Hole Sun». В интервью 1994 года для Guitar World Тайил объяснил: «Мы заглянули глубоко в самую сердцевину наших душ, и там сидел маленький Ринго. О, конечно, нам нравится говорить людям, что это Джон Леннон или Джордж Харрисон; но когда вы действительно заглядываете глубоко внутрь Soundgarden, там есть маленький Ринго, который хочет выйти»[21]. Барабанщик Мэтт Кэмерон сказал, что эксперименты на альбоме были «просто вопросом утончённости»[20]. Согласно The A.V. Club, альбом «как переопределил, так и вышел за пределы гранжа»[24]. Майкл Бейнхорн заявил, что для достижения интенсивности Superunknown он искал влияния в европейской электронной музыке, такой как Aphex Twin в Великобритании и габбер — голландский жанр, описанный им как «одна из самых сырых созданных в музыке»[19].

Soundgarden использовали альтернативный строй и нечётные тактовые размеры на нескольких песнях альбома. «Spoonman», «Black Hole Sun», «Let Me Drown» и «Kickstand» были исполнены в строе drop D, в то время как «Mailman» и «Limo Wreck» использовали строй CGDGBe. В некоторых песнях использовались более неортодоксальные строи: «My Wave» и «The Day I Tried to Live» — обе включают строй EEBBBb. В «Head Down» и «Half» был использован строй CGCGGe. «4th of July» находится в аналогичном строе CFCGBe. «Fresh Tendrils» находятся в строе DGDGBe, а «Like Suicide» выполнено в строе DGDGBD[25]. Использование Soundgarden нечётных тактовых размеров также было разнообразным; «Fell on Black Days» выполнен в 6/4, «Limo Wreck» — в 15/8, «My Wave» чередуется между 5/4 и 4/4, а «The Day I Tried to Live» чередуется между 7/8 и 4/4. Тайил сказал, что Soundgarden обычно не учитывали такты песни до тех пор, пока группа не написала её, и сказал, что использование нечётных размеров было «абсолютной случайностью»[25].

Лирика

В лирическом плане альбом довольно мрачен и загадочен, так как бо́льшая его часть часто интерпретируется как посвящённая таким проблемам, как злоупотребление психоактивными веществами, самоубийство и депрессия, с постоянными темами мести, уничтожения, уединения, страха, потери, смерти и открытий. Корнелл был вдохновлён работами Сильвии Плат в то время[26]. Комментируя тексты песен альбома, Тайил сказал, что «мне кажется, что многое из Superunknown связано с жизнью, а не со смертью. Может быть, не подтверждая это, но радуясь — как Друиды [выразились]: „Жизнь хороша, но смерть будет ещё лучше!“»[26]. Кэмерон сказал, что тексты песен на альбоме «один большой „идите нахрен“ миру — мольба „оставить нас в покое“»[27]. Корнелл заявил, что «Let Me Drown» — это о том, чтобы «заползти обратно в утробу, чтобы умереть»[28], «Fell on Black Days» — это осознание того, что «ты несчастен до крайности»[27], «Black Hole Sun» — это «сюрреалистический пейзаж мечты»[28], «Limo Wreck» — это «песня „позор на декадансе“»[17], «The Day I Tried to Live» — это «попытка выйти из образа, замкнутого и затворнического»[29], и «4th of July» об употреблении ЛСД. Корнелл рассказал о «Mailman» на концерте, сказав: «Следующая песня об убийстве вашего босса. Речь идёт о том, чтобы прийти на работу рано утром, потому что у тебя есть особая повестка дня, и ты собираешься выстрелить ему в чёртову бошку»[28]. И наоборот, песня «Like Suicide» была буквальной, написанной Корнеллом после того, как птица влетела в окно его дома. Он нашёл тяжело раненое животное и убил его, ударив кирпичом, чтобы положить конец его страданиям[27].

Видеоклип на песню «Spoonman» примечателен тем, что в нём представлено выступление Артиса Спунмана, уличного артиста из Сиэтла[30]. Название песни приписывают басисту Джеффу Аменту из Pearl Jam[31]. Во время съёмок фильма «Одиночки» Амент составил список названий песен для вымышленной группы, показанной в фильме[30]. Корнелл воспринял это как вызов — написать песни для фильма, используя эти названия, и «Spoonman» была одной из них[30]. Акустическая демоверсия песни появляется в фильме[30]. Корнелл сказал, что песня о «парадоксе того, кто такой [Артис] и как его воспринимают люди»[32].

Художественное оформление

Обложка альбома (известная как «Screaming Elf» с англ. — «Кричащий эльф») представляет собой искажённую фотографию участников группы, сделанную Кевином Вестенбергом, над чёрно-белым перевёрнутым горящим лесом. По поводу обложки Корнелл сказал:

Superunknown в некотором смысле связан с рождением… Рождением или даже смертью — погружение в то, о чём ты ничего не знаешь. Самое сложное — это закрепить визуальный образ, чтобы поместить его в такое название. Первое, о чём мы подумали, был лес в сером или чёрном цвете. Soundgarden всегда ассоциировались с образами цветов и пышных красок, а это было наоборот. Он всё ещё казался органичным, но был очень тёмным и холодным… В детстве я увлекался этими историями, где леса были полны злых и страшных вещей, в отличие от счастливых садов, в которых вы ходите в походы[17].

В интервью журналу Pulse! 1994 года Корнелл сказал, что вдохновение для названия альбома пришло от его неправильного прочтения видео под названием Superclown. Он добавил: «Я подумал, что это классное название. Я никогда не слышал этого раньше, никогда не видел этого раньше, и это вдохновило меня»[26]. Альбом также был выпущен ограниченным тиражом на цветной 12-дюймовой граммпластинке (синем, оранжевом и прозрачном) в виде двойного лонгплея в конверте с разворотом[33]. Название альбома «SUPERUNKNOWN» иногда отображается с надписью «UNKNOWN» в виде перевернутой и реверсивной надписи (стилизованной под «SUPER∩ИkKomИ»).

25 мая 2017 года фотограф Кевин Вестенберг впервые опубликовал полную фотографию с обложки в своём аккаунте в Instagram[34].

Выпуск и коммерческий успех

Superunknown был прорывным альбомом Soundgarden, который принёс группе международное признание. После своего релиза в марте 1994 года Superunknown дебютировал на первом месте в чарте альбомов Billboard 200[35] и в конечном итоге закрыл год как 13-й самый продаваемый альбом 1994 года с 2,5 миллионами проданных копий[36]. Альбом Superunknown был сертифицирован RIAA шесть раз платиновым в Соединённых Штатах[37], трижды платиновым в Канаде[38] и золотым в Соединённом Королевстве[39], Швеции[40] и Нидерландах.

Superunknown продал около 9 миллионов копий по всему миру[41]; 6 миллионов из них - в Соединённых Штатах[42]. Альбом породил EP Songs from the Superunknown и CD-ROM Alive in the Superunknown, выпущенные в 1995 году[43].

Переиздание в честь 20-летия альбома

Переиздание Superunknown, в честь своего 20-летия, было выпущено в двух версиях Deluxe. Подарочное издание представляло собой упаковку из 2 компакт-дисков с ремастированным альбомом и вторым диском, состоящим из демоверсий, репетиций, би-сайдов и многого другого. Издание Super Deluxe представляло собой упаковку из 5 компакт-дисков, включающий ремастированный альбом, дополнительные демо-версии, репетиции и би-сайды, а пятый диск представляет собой альбом, смешанный с объемным звуком Blu-ray Audio 5.1. Издание Super Deluxe было упаковано в книгу в твёрдом переплете с линзовидной обложкой, примечаниями Дэвида Фрике и недавно переосмысленным оформлением альбома, разработанным Джошем Грэмом. На нём также была представлена никогда ранее не виданная фотография группы Кевина Вестерберга. Также был доступен 2-пластинчатый разворот оригинальных 16 виниловых треков, ремастированных на 200-граммовом виниле в конверте с разворотом. Кроме того, суперизвестные синглы и связанные с ними би-сайды с недавно интерпретированными обложками Джоша Грэма были переизданы в День музыкального магазина, 19 апреля 2014 года, в виде набора из пяти 10-дюймовых виниловых пластинок ограниченным тиражом[44].

Приём критиков

Рецензии
Оценки критиков
ИсточникОценка
AllMusic5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[22]
Blender5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[8]
Christgau's Consumer GuideA−[45]
Entertainment WeeklyA[6]
Los Angeles Times3,5 из 4 звёзд3,5 из 4 звёзд3,5 из 4 звёзд3,5 из 4 звёзд[46]
Pitchfork8.5/10[47]
Q5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[3]
Rolling Stone4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[48]
The Rolling Stone Album Guide5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[49]
Spin5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[50]

Superunknown получил всеобщее признание музыкальных критиков. В журнале Q писали: «Soundgarden занимались нереконструированным хард-роком: тяжёлый гитарный звук, глубинный барабанный бой… Но Superunknown также включает в себя более размеренные моменты»[3]. Джей Ди Консидайн, рецензент Rolling Stone был впечатлён диапазоном записи и, несмотря на критику песен «Black Hole Sun» и «Half», он сказал, что «в лучшем случае Superunknown предлагает более мучительное изображение отчуждения и отчаяния, чем что-либо в In Utero»[48]. Джон Парелес из The New York Times приписал группе попытку превзойти традиционный хэви-метал: «Superunknown на самом деле пытается расширить свою аудиторию, преодолевая жанровые барьеры хэви-метала, которые раньше принимали Soundgarden»[4]. В Entertainment Weekly Дэвид Браун написал: «Soundgarden прокачаны и заряжены на Superunknown, и они оправдывают надежды». Он похвалил его как «веху в развитии хард-рока — кипящий чан вулканической энергии, ума, аномии и беспокойства 90-х, который устанавливает новый стандарт для всего, что называется метал-музыкой»[6]. Энн Пауэрс из журнала Blender сказала, что «гитарист Тайил помогает создавать шаблон стоунер-рока» и что альбом «является шедевром Soundgarden»[8]. Критик Village Voice Роберт Кристгау, который «издевался» над «концептуальными претензиями Soundgarden в течение многих лет», всё ещё чувствовал, что их обречённым, пессимистичным текстам не хватает большого содержания, но сказал, что они улучшили написание, аранжировку и продюсирование альбома, который был «просто лучшим — самым стимулирующим, кинетическим, сенсационным, запоминающимся — разрывным в истории как Led Zeppelin»[51]. В ретроспективном обзоре редактор AllMusic Стив Хьюи написал: «Очевидно, что Superunknown был сознательно оформлен как шедевр, и он отвечает всем амбициям»[22]. Он получил номинацию в категории «Лучший рок-альбом» на премии Грэмми 1995 года[52].

«Мы слушали Nirvana и Pearl Jam, как и все остальные, — отметил Вивиан Кэмпбелл из Def Leppard, — и особенно Soundgarden — пластинку Superunknown. Это была запись, на которую мы ссылались с точки зрения звучания и настроения, когда создавали Slang»[53].

Номинации и награды

Признание критиков, полученное Superunknown, привело к его включению во многие списки величайших альбомов[54].

Номинации
Журнал Страна Номинация Год Место
The Village Voice  США Pazz & Jop: «Лучший альбом 1994 года»[55] 1994 11
Spin  США «Топ-20 альбомов 1994 года»[56] 1994 17
«Топ-90 альбомов 90-х»[57] 1999 70
«125 лучших альбомов за последние 25 лет»[58] 2012 90
Rolling Stone  США «Лучший альбом 1994 года»[59] 1995 3
«500 лучших альбомом всех времён»[60][61] 2012 335
«100 лучших альбомов 90-х»[62] 2011 38
Muziekkrant OOR  Нидерланды «100 лучших альбомов с 1991 по 1995 гг.»[63] 1995 49
Alternative Press  США «90 лучших альбомов 90-х»[64] 1998 18
Kerrang!  Великобритания «100 альбомов, которые вы должны услышать перед тем, как вы умрёте»[65] 1998 70
Pause & Play  США «100 лучших альбомов 90-х годов»[66] 1999 11
Rock Hard  Германия «500 величайших рок- и метал-альбомов всех времён»[67] 2005 304
Loudwire  США «10 лучших хард-рок альбомов 1994 года»[68] 2014 3
Списки
Журнал Год Ссылка
Guitar World: 50 знаковых альбомов, определивших 1994 год 2014 [69]
Тысяча и один музыкальный альбом, который стоит прослушать, прежде чем вы умрёте 2005 [70]

Гастроли

Группа начала гастролировать в январе 1994 года в Океании и Японии[20], областях, где пластинка вышла рано[71]. Группа никогда раньше не гастролировала в этих регионах[72]. Этот тур закончился в феврале 1994 года, а затем в марте 1994 года группа отправилась в Европу[20]. Группа должна была присоединиться к 20-дневному совместному туру по Америке с Nine Inch Nails в апреле/мае, но была вынуждена отменить, но после продолжила гастроли в качестве хедлайнера 27 мая 1994 года[20][73]. Их были Tad и Eleven[71]. В конце 1994 года, после гастролей в поддержку Superunknown, врачи обнаружили, что Корнелл сильно перенапряг свои голосовые связки. Soundgarden отменил ещё несколько концертов, чтобы избежать нанесения какого-либо непоправимого ущерба голосу. Корнелл сказал следующее: «Я думаю, мы немного перестарались! Мы играли пять или шесть вечеров в неделю, и мой голос в значительной степени пострадал. Ближе к концу американского тура я почувствовал, что всё ещё могу вроде как петь, но на самом деле я не давал группе честного шанса. Вы не покупаете билет, чтобы посмотреть, как какой-то парень два часа будет хрипеть! Это выглядело как своего рода обман»[18]. Чуть позже, в 1995 году, группа обновила даты гастролей[74].

Список композиций

№НазваниеТекст песниМузыкаДлительность
1.«Let Me Drown»Крис КорнеллКрис Корнелл3:51
2.«My Wave»Крис КорнеллКрис Корнелл, Ким Тайил5:12
3.«Fell on Black Days»Крис КорнеллКрис Корнелл4:42
4.«Mailman»Крис КорнеллМэтт Кэмерон4:25
5.«Superunknown»Крис КорнеллКрис Корнелл, Ким Тайил5:06
6.«Head Down»Бен ШефердБен Шеферд6:08
7.«Black Hole Sun»Крис КорнеллКрис Корнелл5:18
8.«Spoonman»Крис КорнеллКрис Корнелл4:06
9.«Limo Wreck»Крис КорнеллМэтт Кэмерон, Ким Тайил5:47
10.«The Day I Tried to Live»Крис КорнеллКрис Корнелл5:19
11.«Kickstand»Крис КорнеллКим Тайил1:34
12.«Fresh Tendrils»Крис Корнелл, Мэтт КэмеронМэтт Кэмерон4:16
13.«4th of July»Крис КорнеллКрис Корнелл5:08
14.«Half»Бен ШефердБен Шеферд2:14
15.«Like Suicide»Крис КорнеллКрис Корнелл7:01
Общая длительность:70:13
Бонус трек с LP и Европейского издания
№НазваниеТекст песниМузыкаДлительность
16.«She Likes Surprises»Крис КорнеллКрис Корнелл3:17

Участники записи

Примечания

  1. ↑ The 30 Best Grunge Albums of All Time Архивная копия от 23 ноября 2018 на Wayback Machine. Loudwire
  2. ↑ Matt Melison. May 18, 2017. The Top 10 Grunge Albums of All Time Архивная копия от 23 ноября 2018 на Wayback Machine. Consequence of Sound.
  3. ↑ 1 2 3 "Soundgarden: Superunknown". Q (англ.). No. 98. London. November 1994. p. 122.
  4. ↑ 1 2 Pareles, Jon (1994-03-06). "Lightening Up On the Gloom In Grunge". The New York Times (англ.). Архивировано 14 октября 2014. Дата обращения: 29 сентября 2017.
  5. ↑ 10 Best Hard Rock Albums of 1994 Архивная копия от 25 июня 2014 на Wayback Machine. Loudwire
  6. ↑ 1 2 3 Browne, David (1994-03-11). "Superunknown". Entertainment Weekly (англ.). New York. Архивировано 17 октября 2015. Дата обращения: 20 мая 2009.
  7. ↑ Weiss, Jeff. "There Was No One Else on Earth Like Chris Cornell" Архивная копия от 30 октября 2018 на Wayback Machine. Noisey.
  8. ↑ 1 2 3 Powers, Ann (December 2002). "Soundgarden: Superunknown". Blender (англ.). No. 12. New York. Архивировано из оригинала 22 декабря 2002. Дата обращения: 4 декабря 2020.
  9. ↑ Pitchfork Staff The 150 Best Albums of the 1990s. Pitchfork (28 сентября 2022). — «The album remains an alt-rock anomaly, thundering and openhearted in equal measure.» Дата обращения: 26 апреля 2023. Архивировано 2 октября 2022 года.
  10. ↑ 50 Greatest Grunge Albums (англ.). Rolling Stone (1 апреля 2019). Дата обращения: 25 ноября 2021. Архивировано 3 апреля 2019 года.
  11. ↑ 1 2 Masters, Drew. «Soundgarden». M.E.A.T. magazine. March 1994.
  12. ↑ 1 2 3 4 «Soundgarden». Making Music. (ISSN 0269-2651) May 1994.
  13. ↑ Thompson, Dave. «I Slept With Soundgarden and Other Chilling Confessions». Alternative Press. March 1994.
  14. ↑ 1 2 «Let’s Make a Grunge Album!». Raw. December 8, 1993.
  15. ↑ 1 2 Anderson, Stacy. «Get Yourself Control: The Oral History of Soundgarden’s 'Superunknown'» Архивировано 3 октября 2015 года.. Spin, June 2014
  16. ↑ Peiken, Matt. «Soundgarden’s Matt Cameron: Breaking New Ground». Modern Drummer. June 1994.
  17. ↑ 1 2 3 4 5 «Garden of the Unknown». Melody Maker. November 27, 1993.
  18. ↑ 1 2 «Black Hole Sons!». Kerrang!. August 12, 1995.
  19. ↑ 1 2 Bamgarder, Bradley. «For Soundgarden, Soul Asylum producer Michael Beinhorn, personality is paramount.» Архивировано 20 мая 2016 года. Billboard, July 30, 1994
  20. ↑ 1 2 3 4 5 Neely, Kim. «Into the Superunknown» Архивировано 14 мая 2009 года.. Rolling Stone. June 16, 1994. Retrieved on May 3, 2008.
  21. ↑ 1 2 3 4 Gilbert, Jeff. «Sleepless in Seattle». Guitar World. May 1994.
  22. ↑ 1 2 3 Huey, Steve Superunknown – Soundgarden (англ.). AllMusic. Дата обращения: 21 марта 2009. Архивировано 3 июня 2012 года.
  23. ↑ «Interview With Soundgarden». Mesa Boogie. 1996.
  24. ↑ Soundgarden both redefined and transcended grunge on 1994's Superunknown (англ.). Дата обращения: 5 мая 2015. Архивировано 10 июня 2015 года.
  25. ↑ 1 2 Rotondi, James. «Alone in the Superunknown: Soundgarden redefine riffage and master melody on the eclectic fifth album». Guitar Player. June 1994.
  26. ↑ 1 2 3 Lanham, Tom. «In Search of the Monster Riff». Pulse!. March 1994.
  27. ↑ 1 2 3 True, Everett. «Journey into the Superunknown». Melody Maker. March 19, 1994.
  28. ↑ 1 2 3 «Soundgarden: The Badass Seed». RIP. April 1994.
  29. ↑ Foege, Alec. «The End of Innocence». Rolling Stone. January 12, 1995.
  30. ↑ 1 2 3 4 Prato, Greg Spoonman – Soundgarden (англ.). AllMusic. Дата обращения: 1 августа 2008. Архивировано 28 августа 2012 года.
  31. ↑ (1994) Album notes for Superunknown by Soundgarden, [CD booklet]. New York: A&M Records.
  32. ↑ «Interview with Chris Cornell». Request. October 1994.
  33. ↑ Miller, Chuck. Warman's American Records : [англ.]. — Krause Publications, 2011. — ISBN 978-1-4402-2821-6.
  34. ↑ Photographer Behind Soundgarden's Superunknown Album Cover Reveals the Uncropped Photo (англ.). Spin (15 июня 2017). Дата обращения: 17 июня 2017. Архивировано 25 ноября 2021 года.
  35. ↑ «Changing of the Garden» Архивировано 30 августа 2008 года.. Entertainment Weekly. March 25, 1994. Retrieved on May 2, 2004.
  36. ↑ "Best Selling Records of 1994". Billboard (англ.). Vol. 107, no. 3. 1995-01-21. p. 57. ISSN 0006-2510. Архивировано 5 сентября 2015.
  37. ↑ Blabbermouth. SOUNDGARDEN's 'Superunknown' Album Certified Six Times Platinum In U.S. (англ.). BLABBERMOUTH.NET (22 апреля 2022). Дата обращения: 23 апреля 2022. Архивировано 23 апреля 2022 года.
  38. ↑ CRIA Database Search (англ.). Canadian Recording Industry Association. Дата обращения: 4 апреля 2008. Архивировано из оригинала 31 марта 2010 года.
  39. ↑ Superunknown Certified Awards (англ.). British Phonographic Industry. Дата обращения: 19 февраля 2008. Архивировано 25 июня 2014 года.
  40. ↑ Superunknown Certified Awards (швед.). IFPI Den Svenske Hitlista. Дата обращения: 19 февраля 2008. Архивировано 27 июля 2010 года.
  41. ↑ Superunknown Certified Awards (англ.). NVPI. Дата обращения: 19 февраля 2008. Архивировано из оригинала 2 февраля 2012 года.
  42. ↑ Goodman, William (2019-03-08). "Soundgarden's 'Superunknown' at 25: All the Songs Ranked Worst to Best". Billboard (англ.). Архивировано 18 мая 2021. Дата обращения: 9 марта 2019.
  43. ↑ Atwood, Brett. «Soundgarden Vid Takes Cd Plus Out of the Unknown» Архивировано 10 июня 2016 года., Billboard, January 27, 1996
  44. ↑ "SOUNDGARDEN: 20th-Anniversary Reissue Of 'Superunknown' Projected To Sell 10K-12K First Week". Blabbermouth (англ.). 2014-06-15. Архивировано 29 октября 2014. Дата обращения: 25 ноября 2021. {{cite news}}: Указан более чем один параметр |archiveurl= and |archive-url= (справка)
  45. ↑ Christgau, Robert. Soundgarden: Superunknown // Christgau's Consumer Guide: Albums of the '90s : [англ.]. — St. Martin's Griffin, 2000. — P. 291. — ISBN 0-312-24560-2.
  46. ↑ Cromelin, Richard (1994-03-06). "Soundgarden in Full Sonic Bloom". Los Angeles Times (англ.). Архивировано 28 сентября 2015. Дата обращения: 25 ноября 2021.
  47. ↑ Berman, Stuart Soundgarden: Superunknown (англ.). Pitchfork (3 июня 2014). Дата обращения: 3 июня 2014. Архивировано 5 июня 2014 года.
  48. ↑ 1 2 Considine, J. D. (1994-03-10). "Superunknown". Rolling Stone (англ.). New York. p. 63. Архивировано 29 сентября 2015. Дата обращения: 27 сентября 2015.
  49. ↑ Considine, J. D. Soundgarden // The New Rolling Stone Album Guide : [англ.]. — 4th. — Simon & Schuster, 2004. — P. 762–63. — ISBN 0-7432-0169-8.
  50. ↑ Anderson, Kyle (September 2006). "Discography: Chris Cornell". Spin (англ.). Vol. 22, no. 9. New York. p. 80. Архивировано 25 ноября 2021. Дата обращения: 9 января 2017.
  51. ↑ Christgau, Robert (1994-04-05). "Consumer Guide". The Village Voice (англ.). New York. Архивировано 14 сентября 2015. Дата обращения: 25 ноября 2021.
  52. ↑ 37th Grammy Awards - 1995 (англ.). Rockonthenet.com. Дата обращения: 8 декабря 2007. Архивировано 10 декабря 2007 года.
  53. ↑ McIntyre, Ken: «Hello America!`»; Classic Rock #217, December 2015, p52
  54. ↑ Superunknown accolades (англ.). Acclaimed Music. Дата обращения: 6 мая 2008. Архивировано 13 марта 2008 года.
  55. ↑ "The 1994 Pazz & Jop Critics Poll". The Village Voice (англ.). New York. 1995-02-28. Архивировано 25 марта 2014. Дата обращения: 25 ноября 2021. {{cite news}}: Указан более чем один параметр |archiveurl= and |archive-url= (справка)
  56. ↑ "Top 20 Albums of 1994". Spin (англ.). Vol. 10, no. 9. December 1994. Архивировано 6 августа 2016.
  57. ↑ Top 90 Albums of the 90s (англ.). Spin (сентябрь 1999). Дата обращения: 6 мая 2008. Архивировано 25 ноября 2021 года.
  58. ↑ 125 Best Albums of the Past 25 Years (англ.). Spin (15 февраля 2015). Дата обращения: 6 мая 2016. Архивировано 7 мая 2016 года.
  59. ↑ "1994 Annual Music Awards: Best Albums" (англ.) (700). January 1995. Архивировано из оригинала 28 июня 2011. {{cite journal}}: Cite journal требует |journal= (справка)
  60. ↑ 500 Greatest Albums of All Time: 335 - Soundgarden, 'Superunknown' (англ.). Rolling Stone (31 мая 2012). Дата обращения: 6 мая 2016. Архивировано 22 апреля 2016 года.
  61. ↑ "500 Greatest Albums of All Time Rolling Stone's definitive list of the 500 greatest albums of all time". Rolling Stone (англ.). 2012. Архивировано 25 ноября 2021. Дата обращения: 9 сентября 2019.
  62. ↑ "100 Best Albums of the Nineties: Soundgarden, 'Superunknown' | Rolling Stone | Lists". Rolling Stone (англ.). Архивировано 29 июля 2011. Дата обращения: 13 августа 2011.
  63. ↑ The 100 Best Albums of 1991–1995 (англ.). Muziekkrant OOR. Дата обращения: 6 мая 2008. Архивировано 23 апреля 2008 года.
  64. ↑ "The 90 Greatest Albums of the 90s". Alternative Press (англ.). Архивировано 19 апреля 2008. Дата обращения: 6 мая 2008.
  65. ↑ "100 Albums You Must Hear Before You Die". Kerrang! (англ.). Архивировано 23 октября 2014. Дата обращения: 6 мая 2008.
  66. ↑ The 90s Top 100 Essential Albums (англ.). Pause & Play. Дата обращения: 6 мая 2008. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года.
  67. ↑ Best of Rock & Metal die 500 stärksten Scheiben aller Zeiten / Michael Rensen. — Königswinter : Heel, 2005. — P. 90. — ISBN 3-89880-517-4.
  68. ↑ 10 Best Hard Rock Albums of 1994 (англ.). Loudwire (20 мая 2014). Дата обращения: 21 мая 2014. Архивировано 25 июня 2014 года.
  69. ↑ Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994 (англ.). GuitarWorld.com (14 июля 2014). Дата обращения: 14 июля 2014. Архивировано из оригинала 15 июля 2014 года.
  70. ↑ McIver, Joel. 1001 Albums You Must Hear Before You Die : [англ.]. — 1st. — Universe Publishing, 2005. — P. 548. — ISBN 978-0-7893-1371-3.
  71. ↑ 1 2 «Soundgarden: No Hype Allowed». The Music Paper. July 1994.
  72. ↑ Smith, Chris. «Down in a Hole». Raw. August 17, 1994.
  73. ↑ «Soundgarden Won’t Be Staying Superunknown». USA Today. March 11, 1994.
  74. ↑ Atkinson, Peter. «Soundgarden: From Superunknown to Superstars». Jam. May 24, 1996.