PROFILPELAJAR.COM

RYB — цветовая модель субтрактивного синтеза, основанная на составлении цвета из красного, жёлтого и голубого/синего. Акроним «RYB» образован от английских названий основных цветов (Red, Yellow, Blue) по аналогии с современными цветовыми моделями. Эта сложившаяся исторически система предшествовала возникновению науки о цвете. Она имела хождение, прежде всего, в Европе времён Возрождения и раннего Нового времени, не вписывается в современные представления о восприятии спектра видимого света в трехстимульной модели зрения, однако её культурное влияние➤ до сих пор сохраняется в изобразительном искусстве.

Историческая цветовая модель художников

Для анализа цветовой модели RYB необходимо уяснить, что художники Европы^[англ.] времён Возрождения и Нового времени понимали под основными цветами, называемыми «красным», «жёлтым» и «голубым (синим)»^[1], и по каким причинам они выбрали именно такую триаду. Издавна было замечено, что смешением^[англ.] двух красок можно получать новые (промежуточные) тоны цвета. Так, из жёлтой и голубой красок можно получить хороший (насыщенный) зелёный, а жёлтый с красным дают почти безупречный оранжевый. Однако смешение оранжевой краски с зелёной даст тусклый (тёмный) жёлтый цвет. Это наталкивало на мысль, что зелёный, оранжевый, и разные их варианты является смесями основных цветов, а вот жёлтый цвет заведомо не состоит из соседних с ним тонов.^[2]

CMY	RYB	Современное понимание цветовых терминов
M	R	«красный»
Y	Y	«жёлтый»
C	B	«голубой»
C	B	«синий»
Сравнение традиционной триады цветов с современной CMY (слева) и нынешним пониманием знаков «R», «Y», «B» (гл.обр. на основе RGB, справа).

Чтобы получить различные варианты красного цвета, можно смешать жёлтый с цветом, известным теперь как маджента, однако доступных пигментов пурпурной гаммы в старину было мало и, по-видимому, ни один из них не годился на роль «составной части» красного цвета. В качестве опорного цвета для красных цветов старинные художники могли лишь выбирать из доступных им красных пигментов те, что наиболее далеки от жёлтого, и именно такие могли ими считаться «чистым» красным. Подходящий выбор опорного цвета в области голубого — синего обеспечивал как достаточно чистые зелёные, так и удовлетворительные (по тем временам) фиолетовые и пурпурные тона.

Опыты Ньютона с расщеплением света при помощи призм стали основой будущей физики цвета. Конкурирующим учением о цветовосприятии на основе цветового пространства RYB и физикой цвета явились работы И. В. фон Гёте. Гёте был уверен в мистической природе цвета и фактически выступал оппонентом ньютоновской и современной физики цвета.

История

Первыми учёными, предложившими считать три основных цвета для художников, были Скармильони (1601), Савот (1609), де Будт (1609) и Агилониус (1613)^[3]. Из них наибольшее влияние оказала работа Франциска Агилониуса (1567—1617)^[4].

Якоб Кристоф Ле Блон первым применил цветовую модель RYB в полиграфии, в частности в меццо-тинто, и использовал отдельные пластины для каждого цвета: жёлтого, красного и синего плюс чёрный для придания оттенков и контраста. В книге «Coloritto» Ле Блон утверждал, что «искусство смешивания цветов… в живописи позволяет изображать все видимые объекты тремя цветами: жёлтым, красным и синим; ибо все цвета могут быть составлены из этих трёх, которые я называю примитивными». Ле Блон добавил, что из красного и жёлтого получается оранжевый, из красного и синего — фиолетовый, а из синего и жёлтого — зелёный^[5]^[6].

В XVIII веке Мозес Харрис утверждал, что из трёх «примитивных» цветов — красного, жёлтого и синего — можно создать множество цветов^[7].

Мериме говорил о «трёх простых цветах (жёлтом, красном и синем)», которые могут создавать большую гамму цветовых нюансов. «Соединённые попарно, эти три простых цвета рождают три других цвета, столь же отчётливых и ярких, как и их оригиналы; так, жёлтый, смешанный с красным, даёт оранжевый, красный и синий — фиолетовый, а зелёный получается при смешении синего и жёлтого». Мериме проиллюстрировал эти цветовые отношения с помощью простой диаграммы, расположенной между страницами 244 и 245: Хроматическая шкала (Echelle Chromatique). De la peinture à l’huile : ou, Des procédés matériels employés dans ce genre de peinture, depuis Hubert et Jean Van-Eyck jusqu'à nos jours была опубликована в 1830 году, а английский перевод, выполненный У. Б. Сарсфилдом Тейлором, вышел в Лондоне в 1839 году^[8].

Аналогичные идеи о создании цвета с помощью красного, жёлтого и синего цветов были изложены в «Теории цветов» (1810) немецкого поэта, теоретика цвета и государственного министра Иоганна Вольфганга фон Гёте^[9].

В работе «Закон одновременного цветового контраста» (1839) французского химика-промышленника Мишеля Эжена Шеврёля обсуждалось создание многочисленных цветовых нюансов, а его цветовые теории были положены в основу цветовой модели RYB^[10].

Отдельно от цветовой модели RYB голубой, пурпурный и жёлтый первичные цвета связаны с цветовой моделью CMYK, широко используемой в полиграфии. Голубой, пурпурный и жёлтый цвета часто называют «технологическим синим», «технологическим красным» и «технологическим жёлтым»^[11]^[12].

Интерпретации в современной популярной литературе

Современные бумажные и цифровые издания часто возвращаются к мистике цвета Гёте, в силу традиции преподавания теории цвета в первых школах дизайна в Германии начала 20 века. В следующей таблице показаны 12 цветов цветового круга RYB, в котором приводится типология цветов на основе мистической природы цвета, разработанной Гёте. Цвета здесь подразделяются на основные (или цвета первого порядка), составные (цвета второго порядка) и сложные (третий порядок)^[13]. По представлению Гёте и его последователей цвета произошли от борьбы «света» и «тьмы». Первыми из этой борьбы появились красный, жёлтый и синий — цвета первого порядка, эти цвета Гёте наблюдал на развертке пучка света с помощью призмы у самого начала конуса развертки. Эта мистическая модель развита последователем Гёте Йоханесом Иттеном в книге «Искусство цвета». Эстетико-мистические изыскания Иттена проводились во время преподавания в одной из самых знаменитых дизайн школ мира Баухаусе с 1919 года. Из-за почтения к основателям Баухауса во многих дизайнерских школах мира книга Иттена, основанная на цветовом пространстве RYB, широко распространена.

№	Цвет	Порядок цвета
1	Красный	I
2	Красно-оранжевый	III
3	Оранжевый	II
4	Жёлто-оранжевый	III
5	Жёлтый	I
6	Жёлто-зелёный	III
7	Зелёный	II
8	Сине-зелёный	III
9	Синий	I
10	Сине-фиолетовый	III
11	Фиолетовый	II
12	Красно-фиолетовый (пурпурный)	III

Культурное влияние

Одним из следов системы RYB в культуре является популярное предубеждение, что красный и зелёный являются дополнительными цветами. В действительности, при аддитивном и субтрактивном синтезах красного и зелёного результирующие цвета не получаются ахроматическими.

См. также

Примечания

↑ В большинстве языков Земли, включая европейские, контраст между голубым и синим отсутствует.
↑ В аддитивной схеме жёлтый как раз именно и получается как смесь «R» и «G», но смешение красок приводит к наложению их полос поглощения, в отличие от смешения света.
↑ Shapiro, A.E. (1994). "Artists' colors and Newton's colors". Isis. 85 (4): 600-630. doi:10.1086/356979. S2CID 143026899. (англ.)
↑ Franciscus Aguilonius (неопр.). Colorsystem: Colour order systems in art and science. Архивировано 13 февраля 2014 года. (англ.)
↑ Le Blon, Jakob Christophe. Coloritto; or the Harmony of Colouring in Painting: Reduced to Mechanical Practice under Easy Precepts, and Infallible Rules; Together with some Colour'd Figures.. — 1725. (англ.)
↑ Mortimer, Cromwell (February 1731). "An Account of Mr. J. C. Le Blon's Principles of Printing, in Imitation of Painting, and of Weaving Tapestry, in the Same Manner as Brocades". Philosophical Transactions of the Royal Society of London. 37 (419): 101—107. doi:10.1098/rstl.1731.0019. S2CID 186212141. Архивировано 24 октября 2019. Дата обращения: 4 июля 2020. (англ.)
↑ Harris, Moses. The Natural System of Colours. — (Facsimile edition of 1963), New York: Whitney Library of Design, 1766. (англ.)
↑ Mérimée, J.F.L. The art of painting in oil and in fresco: Being a history of the various processes and materials employed (translated from the French by W. B. Sarsfield Taylor. — London : Whittaker & Co., 1839. (англ.)
↑ Goethe, Theory of Colours, trans. Charles Lock Eastlake, Cambridge, MA: MIT Press, 1982. ISBN 0-262-57021-1 (англ.)
↑ Chevreul, Michel Eugène. The Laws of Contrast of Colour. — Routledge, Warne, and Routledge, 1861. — P. 25. — English translation by John Spanton
↑ St. John, Eugene (February 1924). "Some Practical Hints on Presswork". Inland Printer, American Lithographer. 72 (5): 805. Архивировано 12 августа 2023. Дата обращения: 18 февраля 2019.
↑ White, Jan. Editing by Design: For Designers, Art Directors, and Editors—the Classic Guide to Winning Readers. — Simon and Schuster, 2003. — P. PT460. — ISBN 9781581159387. Архивная копия от 12 августа 2023 на Wayback Machine (англ.)
↑ Уилан Б., Гармония цвета: Новое руководство по созданию цветовых комбинаций / Б. Уилан; Пер. с англ. Г. Щёлоковой. — М.: ООО «Издательство Астрель»: ООО «Издательство АСТ», 2005