Происходил из семьи нерчинских купцов, потомков каторжан. Родился в семье коммерсанта Василия Сильвестровича Кандинского (1832—1926) — представителя старинного кяхтинского рода Кандинских, которые считали себя потомками правителей мансийскогоКондинского княжества и его жены Лидии Ивановны, которые были оба православного вероисповедания. Его прабабушка была тунгусской княжной Гантимуровой, а отец — троюродным братом психиатра Виктора Кандинского. Философ Александр Кожев приходился ему племянником.[источник?] Василия Кандинского крестили в церкви Николая Чудотворца в Хлынове 30 ноября (12 декабря) 1866 года, восприемниками были коллежский регистратор Иван Денисович Тихеев и Нерчинского заводского потомственная почётная гражданка Марфа Никитична Кандинская[10].
В детские годы путешествовал с родителями по странам Европы и по России. В 1871 году семья осела в Одессе[11][12]. Здесь Кандинский окончил 3-ю гимназию, а также получил в театрально-художественном училище художественное и музыкальное образование. В 1885—1893 годах (с перерывом в 1889—1891 годах) учился на юридическом факультете Московского университета; на кафедре политической экономии и статистики его руководителем был профессор Александр Чупров. В 1889 году прервал учёбу по состоянию здоровья и с 28 мая по 3 июля был в этнографической экспедиции по северным уездам Вологодской губернии[13][14].
В августе 1892 года окончил университетский курс с дипломом первой степени и по рекомендации Чупрова был оставлен на два года для «подготовки к профессорскому званию и написанию диссертации»[15][16]. Незадолго до этого он женился на своей двоюродной сестре Анне Филипповне Чемякиной[17]. В 1895—1896 годах работал художественным директором типографии «Товарищества И. Н. Кушнерёва и К°», на Пименовской улице, в Москве.
Карьеру художника выбрал сравнительно поздно — в возрасте 30 лет. Во многом это произошло под влиянием выставки импрессионистов, прошедшей в Москве в 1896 году (и в частности, под впечатлением от картины Клода Моне «Стог сена»). В ноябре 1895 года он написал своему научному руководителю А. И. Чупрову, что «решил оставить занятия наукой. <…> И чем дальше идёт время, тем сильнее притягивает меня к себе старая и прежде безнадёжная любовь к живописи»[18]. В 1896 году отказался от предложенного Дерптским университетом места приват-доцента и уехал в Мюнхен, чтобы учиться живописи[19][20].
Вошёл в состав мюнхенской русской художественной колонии, куда входили Явленский, Верёвкина, Грабарь, Кардовский, несколько позднее присоединившийся Добужинский. Центром этого сообщества стал дом Марианны Верёвкиной[21].
С 1897 года обучался живописи в частной студии Антона Ажбе, однако два года, проведённые там, не принесли ему удовлетворения[22]. В советское время Игорь Грабарь так отозвался о коллеге-авангардисте:
Он писал маленькие пейзажные этюдики, пользуясь не кистью, а мастехином, и накладывая яркими красками отдельные планчики. Получались пёстрые, никак не согласованные этюдики. Все мы относились к ним сдержанно, подшучивали между собой над этими упражнениями в „чистоте красок“. У Ашбе Кандинский также не слишком преуспевал и вообще талантами не блистал[23].
Кандинский и его кот Васька. Примерно 1910-е гг.
В 1898 году участвовал в выставках одесского Товарищества южнорусских художников. В октябре 1898 года выставляется впервые в рамках IX выставки Товарищества в Одессе — это была картина «Одесса. Порт.» и пара этюдов, написанных несколькими годами ранее.[24]
В 1900 году поступил в Мюнхенскую академию художеств, где обучался у Франца фон Штука до 1901 года. С 1900 года он много путешествует, посещает Северную Африку, Италию, Францию и наездами бывает в Одессе и Москве. Участвует в выставках Московского товарищества художников. В 1901 году создал художественное объединение «Фаланга»[25], организовал при нём школу (Münchner Malschule Phalanx), в которой преподавал.
Летом художественная школа выезжала в немецкий городок Калльмюнц в живописной местности при впадении Фильса в Наб. Здесь в 1902 году 35-летний Кандинский близко сошёлся с Габриеле Мюнтер, 26-летней слушательницей школы. Несмотря на то, что в 1911 году Кандинский развёлся со своей первой женой, отношения с Мюнтер никак не были оформлены[26].
В 1909 году стал председателем только что образованного представителями экспрессионизма «Нового мюнхенского художественного объединения»[27]. Вместе с представителями объединения принял участие в двух интернациональных «Салонах» Издебского, организованных в ряде городов России в период с декабря 1910 по май 1911 года[28].
В 1910 и 1912 годах также участвовал в выставках художественного объединения «Бубновый валет»[29].
В эти годы он вырабатывает новаторскую концепцию «ритмического» использования цвета в живописи, под влиянием книги Мыслеформы пишет в 1911 году знаменитый трактат «О духовном в искусстве», переходит от фигуративной живописи к чистой абстракции. В 1911 году организовал альманах и группу «Синий всадник», членами которой стали известные художники-экспрессионистыФранц Марк, Алексей Явленский, Марианна Верёвкина, Пауль Клее.
Мюнхенский пейзаж 1908 годаДом Кандинского и Клее в Дессау
Тогда же прошла его первая персональная выставка.
После начала Первой мировой войны художник расстался с Габриеле Мюнтер и вернулся в Москву. В последующие годы работал над реалистическими и полуабстрактными полотнами, в основном пейзажами. 10 февраля (29 января) 1917 года вступил в брак с девицей Ниной Николаевной Андреевской (ок. 1893—1980), дочерью капитана, слушательницей Московских Высших Женских курсов, православной, 23 лет от роду. Ему самому было уже 50 лет. 1 декабря (19 ноября) того же 1917 года у супругов родился сын Всеволод, которого крестили в Москвской Неопалиновской близ Девичья поля церкви 18 января (7 января) 1918 года.
После революции 1917 года активно занимался общественной работой: участвовал в организации охраны памятников, создании Музея живописной культуры[30] и Российской академии художественных наук[31], преподавал во ВХУТЕМАСе. В 1918 году издал автобиографическую книгу «Ступени». В 1918—1919 гг. он был членом художественной коллегии Отдела ИЗО Наркомпроса, в 1919—1921 гг. — председателем Всероссийской закупочной комиссии, учёным консультантом и заведующим репродукционной мастерской, в качестве приглашённого профессора читал в Московском университете курс «Современное искусство»[32]. Также был избран вице-президентом РАХН.
В декабре 1921 года выехал для организации отделения РАХН в Берлин. Участвовал в Первой выставке русского искусства в Германии. В Берлине начал преподавать живопись, а с лета 1922 года работал в «Баухаусе», став видным теоретиком школы. В межвоенный период получил всемирное признание как один из лидеров абстрактного искусства.
В 1928 году художник принял немецкое гражданство, но когда в 1933 году к власти пришли нацисты и закрыли «Баухаус», эмигрировал в Париж. В 1939 году принял французское гражданство. Умер 13 декабря 1944 года в парижском пригороде Нёйи-сюр-Сен. Похоронен на Новом кладбище Нёйи[фр.], под Парижем.
Судьба наследия
Многолетняя подруга Кандинского, Мюнтер хранила значительную часть его работ в период Второй мировой войны и годы после неё и открыла их для общего доступа вместе с фотоархивом «Синего всадника» и своими собственными картинами.
В. Кандинский. «Мурнау. Радуга»Памятная монета Банка РФ в честь В. В. Кандинского, 1994
С 1946 по 1961 год по инициативе вдовы художника в Париже вручалась премия Кандинского (В РФ возрождена в 2007 году, как ежегодная национальная премия в области современного искусства). В 1976 году Нина Кандинская опубликовала книгу воспоминаний «Кандинский и я». Множество работ художника она завещала парижскому центру Помпиду. В 1980 году Нина Кандинская была задушена в своём шале «Эсмеральда» в Гштаде; убийца не установлен. Картины Кандинского, находившиеся в её доме, не были похищены, пропали только драгоценности[33].
В июне 2017 года на аукционе «Сотбис» за 22 минуты дважды был побит рекорд на работы Кандинского: «Мурнау — пейзаж с зелёным домом» был приобретён за 26,7 млн долларов, а «Картина с белыми линиями», до 1974 года висевшая в Третьяковской галерее, была продана за 42 млн долларов[33]. В марте 2023 года картина «Церковь в Мурнау» была продана на аукционе Sotheby’s в Лондоне, Великобритания за 37,2 миллиона фунтов стерлингов (около 3,3 миллиарда рублей)[34].
В декабре 2022 года на аукционе Grisebach в Берлине была обнаружена картина «Без названия», написанная в 1928 году. По заявлению польских властей, она была похищена из Национального музея в Варшаве в 1984 году. Несмотря на протесты Польши, полотно было продано на аукционе почти за 390 тысяч евро[35].
2016 — «Василий Кандинский и Россия». Русский музей, корпус Бенуа, С-Петербург. 22 сентября 2016 — 4 декабря 2016. В состав выставки, приуроченной к 150-летию со дня рождения Кандинского, наряду с его живописью, графикой и авторским фарфором вошли работы знаменитых современников мастера[37].
Über das Geistige in der Kunst. — München, 1912 (на рус. яз. частично, в кн.: Труды Всероссийского съезда художников в Петрограде. Декабрь 1911 — январь 1912. — Т. 1. — [Париж, 1914]. — С. 47—76).
Klange: Digte 1912 / Wassily Kandinsky; Pa dansk ved Asger Schnack. — København: Brøndum, Cop. 1989. — 88 с. : ил.— ISBN 87-7385-117-5.
Du spirituel dans l’art et dans la peinture en particulier / Kandinsky; Éd. établie et pres. par Philippe Sers; Trad. de l’allemand par Nicole Debrand; Trad. du russe par Bernadette du Crest. — [Paris]: Denoël, Cop. 1989. — 214 с. : ил.
Punkt und Linie zu Fläche. Beitrag zur Analyse der malerischen Elemente. — München, 1926 (на рус. яз. в кн.: Кандинский В.Точка и линия на плоскости. — СПб.: Азбука-классика, 2005. — С. 63—232. Перевод с немецкого Елены Козиной).
Василий Кандинский / [ред. Ирина Тумакова и Марина Филлипова; пер. с англ. Алла Анохина]. — М.: МАГМА ; London: Sirrocco, 2005. — 80 с.: цв. ил. — ISBN 5-93428-020-1
Кандинский В. Избранные труды по теории искусства в 2 томах / Ред. коллегия и сост. Б. Автономова, Д. В. Сарабьянов, В. С. Турчин. М.: Гилея, 2001. — Тир. 1300 экз., доп. тираж 1000 экз.
Кандинский В. В. О духовном в искусстве (Живопись) / Доклад[38] на Всероссийском съезде художников в 1911 году (за отсутствием автора доклад прочитан Н. И. Кульбиным).
Кандинский В. Избранные труды по теории искусства: В 2 т. / Ред. коллегия и сост. Б. Автономова, Д. В. Сарабьянов, В. С. Турчин. Изд. 2-е, испр. и доп. М.: Гилея, 2008
Кандинский В. В. Звуки: [альбом стихов и гравюр: пер. с нем.] — М.: Кучково поле, 2016. — 144 c.
Василий Кандинский. О духовном в искусстве = Vassily Kandinsky. Über das Geistige in der Kunst: полное критическое издание : в 2 томах / редактор-составитель, автор статей и комментариев Надежда Подземская. — Москва : БуксМАрт, 2020. Том 1: О духовном в искусстве. — 746 c. Том 2: История книги. Наука об искусстве. — 704 c.
Память
Мемориальная доска на Дерибасовской, 17150 лет со дня рождения В. В. Кандинского, Почта Сербии, 2016
В 1995 году в рамках Дней Кандинского в Одессе на доме № 17 по улице Дерибасовской, где жил художник, была открыта мемориальная доска[39].
В 2007 году в России учреждена ежегодная Премия Кандинского. Главный критерий выбора победителей — то, насколько тот или иной художник своими новейшими работами повлиял на ситуацию в современном российском искусстве.
6 августа 2012 года в честь Кандинского назван кратер на Меркурии[40].
↑Кандинский В. В. Избранные труды по теории искусства: в 2-х т. — 2-е изд., исправленное и дополненное / Под ред. Н. Б. Автономовой, Д. В. Сарабьянова, В. С. Турчина. Т. 2. 1918—1938. — М.: Гилея, 2008. — С. 365—393, 427—438.
↑Северюхин Д. Я., Лейкинд О. Л. Художники русской эмиграции (1917—1941). Биографический словарь. — СПб., 1994. — С. 232.
↑Диплом выдан В. В. Кандинскому на руки 8 октября 1893 года: Турчин, 1993, с. 196.
↑Её сестра Мария была замужем за фабрикантом Владимиром Абрикосовым. Другой сын А. И. Абрикосова, Николай, был женат на двоюродной тётке художника — Вере Николаевне Кандинской.
↑Дружкова Н.Теория абстрактного искусства В. Кандинского // Василий Кандинский. О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости. — Москва: АСТ, 2018. — С. 22—23.
↑Фаланга (неопр.). ARTinvestment.RU. Дата обращения: 2 октября 2019. Архивировано 26 января 2021 года.
↑В 1915 году Кандинский и Мюнтер снова провели вместе три месяца в Швеции в Стокгольме. К этому времени Габриеле стала уже настоящей художницей, хотя её манера отличалась от стиля Кандинского. В годы нацизма его работы были отнесены к категории «дегенеративного искусства» и не выставлялись. Некоторые из них были сохранены Габриеле, жившей постоянно в немецком Мурнау-ам-Штаффельзее в доме, в котором они проживали с Василием. Она там же и скончалась в 1962 году.
К[андинский]. Шаги Отдела Изобразительных Искусств в международной художественной политике // Художественная жизнь. — 1920. — № 3. — С. 16—18.
Zehder Hugo. Wassily Kandinsky: Unter autorisierter Benutzung der russischen Selbstbiographie. Dresden, 1920.
Washton Long Rose-Carol. Kandinsky’s Vision of Utopia as a Garden of Love // Art Journal, 1983, XLIII. (англ.)
Roethel Hans K., Benjamin Jean K. Kandinsky: Catalogue Raisonn of the Oil Paintings. Vol. 1. — London, 1982. (англ.)
Wassily Kandinsky: Mit Selbstzeugnissen u. Bilddok. / Dargest. von Peter Anselm Riedl. — Reinbek bei Hamburg: Rowohlt, 1983. — 156 с.: ил., портр.— (Rororo. Rowohlts Bildmonogr.; 313) — ISBN 3-499-50313-1. (нем.)
Kandinsky Nina. Kandinsky und ich / Nina Kandinsky. — Vollst. Taschenbuchausg. — München: Knaur, 1987. — 252 с., [8] л. ил., портр.— ISBN 3-426-02355-5. (нем.)
Washton Long Rose-Carol. Occultism, Anarchism and Abstraction: Kandinsky’s Art of the Future // Art Journal, Spring 1987. P. 38-45. (англ.)
Лукшин Игорь Павлович. «Говорить о мистерии на языке мистерии»: (Эстет. концепция и творчество В. В. Кандинского) — М.: Знание, 1991. — 63, [1] с.— (Новое в жизни, науке, технике. Эстетика; 5/1991).
Vezin Luc. Kandinsky and Der Blaue Reiter / Annette a. Luc Vezin; Transl.: Judith Hayward. — Paris: Terrail, Cop. 1992. — 223 с.: ил., портр. — ISBN 2-87939-040-0. (англ.)
Якимович А. К. Кандинский — Москва: Молодая гвардия, 2019. — 269, [1] с., [16] л. ил. — (Жизнь замечательных людей: вып. 1975 [1775]).
Соколов Б. М. Василий Кандинский. Эпоха Великой Духовности. Живопись. Поэзия. Театр. Личность. — М.: БуксМАрт, 2016. — 536 с. — ISBN 978-5-906190-64-2.
Азизян И. А. Москва В. В. Кандинского // Архитектура в истории русской культуры. — Вып. 2: Столичный город. — М.: УРСС, 1998. — ISBN 5-88417-145-9 С. 66—71.
Азизян И. А. Концепция взаимодействия искусств и генезис диалогизма XX века (Вячеслав Иванов и Василий Кандинский) // Авангард 1910-х — 1920-х годов. Взаимодействие искусств. — М., 1998.
Азизян И. А. Теоретическое наследие В. В. Кандинского в художественном сознании XX века // Вопросы теории архитектуры: Архитектурно-теоретическая мысль Нового и Новейшего времени / Сборник научных трудов под ред. И. А. Азизян. — М.: КомКнига, 2006. — С. 189—249.
Рейнгардт Л. Абстракционизм. // Модернизм. Анализ и критика основных направлений. — М., 1969. — С. 101—111.
Соколов Б. М. Теория беспредметного искусства у В. В. Кандинского в 1920—30-х годах. От социального пророчества к художественному мессианизму // Искусствознание. — 2012. — № 3—4. — С. 171—191.
Турчин В. С. В. В. Кандинский в Московском университете // Вопросы искусствознания. Вып. 2—3/1993. — М.: Галарт, 1993. — С. 194—212.
Русина О. И.КАНДИНСКИЙ Василий Васильевич // Императорский Московский университет: 1755—1917: энциклопедический словарь / составители А. Ю. Андреев, Д. А. Цыганков. — М.: Российская политическая энциклопедия (РОССПЭН), 2010. — С. 295—296. — 894 с. — 2000 экз. — ISBN 978-5-8243-1429-8.
Baedecker. Deutschland. Verlag Karl Baedeker, 2002. — ISBN 3-8297-1004-6.
Grohmann W. Wassily Kandinsky. Life and work. — New York, 1958.
