Зинаида Серебрякова

Жатва. 1915

Холст, масло. 142 × 177 см

Одесский художественный музей, Одесса

(инв. Ж-518)

«Жа́тва» — картина русской художницы Зинаиды Серебряковой (1884—1967), написанная в 1915 году. Принадлежит Одесскому художественному музею (инв. Ж-518). Размер картины — 142 × 177 см^[1][2]. На полотне на фоне спокойного пейзажа с жёлтыми и зелёными полями изображены четыре крестьянские девушки, две из которых стоят, а ещё две присели и готовят еду^[3].

Серебрякова начала работу над этюдами для будущего полотна летом 1914 года в семейном имении Нескучное, расположенном в Курской губернии^[4][5]. Существовал по крайней мере один «большой» предварительный вариант картины, от которого остались только фрагменты^[5][6]. Окончательная версия полотна, под названием «Крестьянки в поле», была представлена в 1916 году на выставке объединения «Мир искусства», проходившей в Петрограде^[7][8][6].

По мнению искусствоведа Алексея Савинова, картина «Жатва» является «одним из наиболее значительных произведений как Серебряковой, так и вообще русской живописи предреволюционных лет»^[9], и она роднится не только с «крестьянскими жанрами» Алексея Венецианова, но и с итальянскими картинами и фресками XV века^[10]. По словам искусствоведа Валентины Князевой, в полотне «Жатва» Серебрякова «восславила величие русской женщины, воспела созидание и мир», и «в этой устремлённости к совершенному, идеальному проявилось высокое, поэтическое отношение художницы к жизни, вера в силу родного народа и его будущее»^[11].

В мае и июне 1914 года Зинаида Серебрякова совершила поездку в Северную Италию, посетив также Германию и Швейцарию. В связи с началом Первой мировой войны она была вынуждена сократить срок своей поездки и вернуться в Россию^[12][13][14]. Возвратившись в семейное имение Нескучное, которое располагалось рядом с одноимённым селом Курской губернии (ныне в составе Харьковской области)^[4], Серебрякова начала работать над этюдами и картинами с изображениями крестьян^[5]. Конечной целью этой работы было создание полотна, «в котором обычное, повседневное раскрылось бы как возвышенное, в котором образы крестьян стали бы носителями общечеловеческих идеалов»^[15].

Работа над картиной, впоследствии получившей название «Жатва», заняла около двух лет. Многие материалы, связанные с созданием полотна, не сохранились — они сгорели во время пожара в Нескучном в 1918 году^[16]. Известно, что существовал вполне законченный «большой» вариант будущей картины, который позже был уничтожен художницей, так что остались только его фрагменты^[5][6]. Кроме этого, на основании одной из сохранившихся фотографий, запечатлевших работу Серебряковой, предполагают, что был ещё один, полузаконченный вариант меньшего размера^[5][17]. По словам искусствоведа Валентины Князевой, «Серебрякова часто была не удовлетворена тем, что делала, и безжалостно уничтожала свои работы, предварительно вырезав из них понравившиеся ей куски»^[18].

Окончательная версия картины, под названием «Крестьянки в поле», была впервые представлена публике в 1916 году на проходившей в Петрограде выставке объединения «Мир искусства»^[7][8][6], причём вместе с основным полотном также экспонировался неоконченный вариант того же произведения^[19]. Нынешнее название «Жатва» впервые появилось в работе искусствоведа Сергея Эрнста^[8] — автора первой монографии о Серебряковой, опубликованной в 1922 году^[20]. По мнению исследовательницы творчества Серебряковой Валентины Князевой, изначальное авторское название «Крестьянки в поле» более точно соответствует содержанию произведения^[8].

Полотно поступило в Одесский художественный музей из Одесского музейного фонда. Оно экспонировалось на ряде выставок, в том числе на выставке картин Общества независимых художников (Одесса, 1919), выставке картин Одесского музейного фонда (Одесса, 1926), а также на персональной выставке Зинаиды Серебряковой, проходившей в 1965 году в Государственном Русском музее в Ленинграде^[1]. Зал Одесского художественного музея, в котором экспонируются «Жатва» и другие произведения Зинаиды Серебряковой, получил название «Серебряковского зала»^[21].

Судя по первоначальным этюдам и наброскам, сначала Серебрякова собиралась изобразить активную работу нескольких жнецов. Позже она решила написать нескольких крестьянских девушек в момент отдыха. В частности, сыграл свою роль недостаток мужчин, многие из которых были призваны в армию. В окончательном варианте на картине изображены четыре девушки, две из которых стоят, а ещё две присели и готовят еду. Всё это изображено на фоне спокойного пейзажа с жёлтыми и зелёными полями. Линия горизонта находится довольно высоко. Вдали, среди деревьев, видны купола сельской церкви^[3].

Фрагменты картины «Жатва» — крестьянские девушки

Присевшая с кринкой молока

Стоящая с граблями

Сидящая с хлебом

Стоящая с бочонком

Статные фигуры крестьянок, изображённые на фоне жёлтых полей и голубого неба с белыми облаками, одновременно производят и монументальное, и лирическое впечатление^[22][23] — фигуры девушек расставлены ритмично, как в танце^[24], многофигурная композиция «ритмически чётко организована и колористически строго продумана». Красные, синие и белые цвета в одеждах крестьянок создают контраст с золотисто-жёлтыми цветами полей и соломы^[22]. В лицах девушек можно узнать портретные черты крестьянок из Нескучного, которые были моделями для ряда других картин Серебряковой, — Марфы Воронкиной (присевшая с кринкой молока), Анны Чуркиной (стоя́щая с граблями), Марины Безбородовой (сидящая и режущая хлеб) и Кати Воронкиной (стоя́щая с бочонком)^[25].

В Государственном Русском музее хранятся два живописных этюда для картины «Жатва»: «Обувающаяся крестьянка» (холст, масло, 82 × 98 см, 1915, инв. Ж-6627, поступил в 1957 году из коллекции О. И. Рыбаковой) и «Крестьянская девушка Поля» (холст, масло, 55,3 × 43 см, 1915, инв. Ж-1769, поступил в 1921 году из Общества поощрения художеств)^[26][27]. На обоих этюдах изображена одна и та же модель — крестьянка Пелагея Ивановна Молчанова с хутора Молчанова^[28][27]. Кроме этого, ряд этюдов, эскизов и рисунков к картине «Жатва» хранится в других музеях и частных собраниях^[29]. В частности, известен этюд «Сидящая крестьянка с горшком» (темпера, 1915), который, по данным на 1979 год, находился в ленинградском собрании наследников С. Н. Валка^[30]. Моделью для сидящей крестьянки была Марфа Воронкина^[31].

Этюды для картины «Жатва»

Сидящая крестьянка с горшком (1915, частное собрание)

Крестьянская девушка Поля (1915, ГРМ)

Обувающаяся крестьянка (1915, ГРМ)

В Государственном Русском музее также хранятся два фрагмента ранних вариантов картины «Жатва», одновременно служивших этюдами при написании окончательной версии полотна. Один из них — «Крестьяне»^{[32][27][33][29]}, или «Крестьяне. Обед»^[34] (холст, масло, 123,5 × 98 см^[32] или 124 × 98,3 см^[27], 1914, инв. Ж-4362), — поступил в 1920 году из собрания А. А. Коровина, другой — «Две крестьянские девушки»^[32][27][35], или «Две крестьянки»^[29][34] (холст, масло, 153,5 × 62,2 см, около 1915, инв. Ж-6422), — поступил в 1956 году из коллекции Б. А. Бланкштейна^{[32][27][33][35]}. Моделью для мужчины, отрезающего хлеб, послужил плотник Игнат Голубев^[36]. По одним предположениям, эти фрагменты являются частями двух разных вариантов картины^[32], по другим — одного и того же варианта высотой 153,5 см, причём «Крестьяне» находились в его левой части, а «Две крестьянские девушки» — в правой^[36].

В Нижегородском государственном художественном музее хранится ещё один фрагмент одного из несохранившихся вариантов картины «Жатва» — «Крестьянка с квасником» (холст, масло, 86,9 × 71,5 см, 1914, инв. Ж-1420), также известный как «Пелагея Молчанова» или «Поля Молчанова с боклухом»^[37][29][38]. На обратной стороне холста написано: «З. Серебрякова. Этюд крестьянки в поле». Произведение поступило в музей в 1973 году из ленинградского собрания Н. Н. Лансере^[37]. Валентина Князева высказывала предположение, что именно этот фрагмент, а не «Две крестьянские девушки», представлял собой правую часть полотна, в левой части которого находились «Крестьяне»^[39].

Фрагменты ранних вариантов картины «Жатва»

Крестьяне (1914, ГРМ)

Две крестьянские девушки (ГРМ)

Крестьянка с квасником (1914, НГХМ)

Искусствовед Сергей Эрнст отмечал, что картина «Жатва» должна была «подвести итог многим назревшим стремлениям» художницы. Эрнст писал, что «глубокий мир, отдохновенный и гармоничный, движет всё на этой картине» — и облачное небо над золотистым полем, и разноцветные одежды крестьянок, «и все линии их движений, и, даже, самую живопись, внимательную, живую и, при завершённости своей, прозрачную»^[40]. По мнению Эрнста, в «истории новой русской живописи» картина «Жатва» была «первым вестником обращения к той благороднейшей и спасительной традиции», которая была заложена в первой половине XIX века Алексеем Венециановым^[41].

Искусствовед Алексей Савинов писал, что картина «Жатва» бесспорно является «одним из наиболее значительных произведений как Серебряковой, так и вообще русской живописи предреволюционных лет»^[9]. По его словам, «„Жатва“ основана на славных традициях классического искусства», и она роднится не только с «крестьянскими жанрами» Венецианова, но и с произведениями итальянского кватроченто — картинами и фресками XV века^[10].

По словам искусствоведа Елены Петиновой, после возвращения из Италии Серебрякова создала «самые значительные свои произведения — картины „Жатва“ (1915) и „Беление холста“ (1917), где национальное содержание нашло органичное выражение в монументальности общего решения, классическом построении композиций и трактовке форм»^[42]. Отмечая значительную роль пейзажа в картине «Жатва», Петинова писала, что у Серебряковой он «претворён в некий вневременной монументальный образ Земли, возделанной человеком»^[14][42].

Искусствовед Валентина Князева в монографии о Серебряковой отмечала, что «в картине „Жатва“ всё кажется простым, земным, естественным». По словам Князевой, создавая своё произведение в разгар Первой мировой войны, «Серебрякова восславила величие русской женщины, воспела созидание и мир», и «в этой устремлённости к совершенному, идеальному проявилось высокое, поэтическое отношение художницы к жизни, вера в силу родного народа и его будущее»^[11].

• Александрова Н. Н. Зинаида Серебрякова. — М.: Белый город, 2001. — 48 с. — (Мастера живописи). — ISBN 5-7793-0290-1.
• Амшинская А. М. Зинаида Серебрякова. К 100-летию со дня рождения // Искусство. — 1985. — Вып. 2. — С. 58—64.
• Ефремова Е. В. Зинаида Серебрякова. — М.: Арт-Родник, 2006. — 96 с. — (Малая серия искусств). — ISBN 5-9561-0176-8.
• Кадишев Б. Музей на Софиевской. К 120-летию Одесского художественного музея (продолжение) // Семь искусств. — 2020. — № 2.
• Князева В. П. Зинаида Евгеньевна Серебрякова. — М.: Изобразительное искусство, 1979. — 256 с.
• Королёва С. Зинаида Евгеньевна Серебрякова. — М.: Директ-Медиа и Комсомольская правда, 2011. — 48 с. — (Великие художники, том 79). — ISBN 978-5-7475-0083-9.
• Павлинов П. С. Зинаида Серебрякова. Мир её искусства. — М.: Слово, 2017. — 432 с. — ISBN 978-5-387-01271-6.
• Петинова Е. Ф. Русские художники XVIII — начала XX века. — СПб.: Аврора, 2001. — 345 с. — ISBN 978-5-7300-0714-7.
• Петинова Е. Ф. От академизма к модерну: русская живопись конца XIX — начала XX века. — СПб.: Искусство-СПБ, 2006. — 570 с. — ISBN 978-5-210-01572-3.
• Русакова А. А. Зинаида Серебрякова. — М.: Молодая гвардия, 2008. — 227 с. — (Жизнь замечательных людей). — ISBN 978-5-235-03108-1.
• Савинов А. Н. Зинаида Евгеньевна Серебрякова. — Л.: Художник РСФСР, 1973. — 54 с.
• Эрнст С. Р. З. Е. Серебрякова. — Петроград: Аквилон, 1922. — 31 с.
• Горьковский государственный художественный музей / П. П. Балакин. — Л.: Художник РСФСР, 1986. — 192 с.
• Государственный Русский музей — Живопись, XVIII — начало XX века (каталог). — Л.: Аврора и Искусство, 1980. — 448 с.
• Государственный Русский музей — каталог собрания / В. А. Леняшин. — СПб.: Palace Editions, 2015. — Т. 13: Живопись первой половины XX века (С—Я). — 264 с. — ISBN 978-5-93332-536-9.
• «Мир искусства». Каталог выставки картин. — Петроград: Типография А. Майер и А. Ларионов, 1916. — 24 с.
• Одесский художественный музей. Живопись XVI — начала XX веков. Каталог / Л. Н. Калмановская, Л. Н. Гурова. — Одесса: ИМК «Город мастеров», 1997. — 177 с.
• Одеська державна картинна галерея. Каталог (укр.) / О. М. Карпенко. — Киев: Мистецтво, 1964. — 176 с.

• История одной картины. Серебрякова Зинаида Евгеньевна  (неопр.) (HTML). Международный центр духовной культуры — www.mcdk.org. Дата обращения: 1 ноября 2020. Архивировано 29 декабря 2019 года.
• Про знамениту картину «Жнива» Зінаїди Серебрякової (укр.) (HTML). Хроніки Любарта — www.hroniky.com. Дата обращения: 1 ноября 2020. Архивировано 26 ноября 2020 года.
• Виртуальный тур по Одесскому художественному музею: «Серебряковский» зал (№ 13)  (неопр.) (HTML). Одесский художественный музей — ofam.od.ua. Дата обращения: 4 ноября 2020. Архивировано 26 октября 2020 года.

Эта статья входит в число хороших статей русскоязычного раздела Википедии.