Образован[1] в сентябре 1947 года на основе труппы Бобруйского областного драматического театра, который в то время был переведён в Гродно. Главным режиссёром стал Н. Ковязин.
В разное время в театре работали Народные артисты БССР Я. Кимберг и Ю. Сидоров, заслуженные артисты БССР С. Александров, Г. Глиноецкий, Г. Дубов, С. Иванова, М. Останкова, Ю. Никитин, Л. Дементьева, Н. Короткевич, А. Марцинюк, Е. Гайдулис.
Художественные руководители и режиссёры
С 1950 года художественным руководителем театра был режиссёр Ю. Юровский, с 1950 по 1951 гг. — С. Рахманов.
Режиссёрами театра также были:
В 1960—1970 гг. основу репертуара составляли постановки историко-революционных пьес: «Ради своих ближних» В. Лаврентьева, «Солдаты» В. Шаврина, «Перед ужином» В. Розова, «Якорная площадь» И. Штока и др. Наиболее значительной была постановка пьесы «Порт-Артур» по роману А. Степанова. В 1971 был поставлен спектакль «Дни Турбиных» М. Булгакова.
Росту мастерства содействовал классический репертуар. Были поставлены пьесы «Обрыв» по И. Гончарову, «На дне», «Васса Железнова», «Дачники» и «Варвары» М. Горького, «Власть тьмы» Л. Толстого, «Три сестры» А. Чехова. Среди зарубежной драматургии выделялись «Слуга двух господ» К. Гольдони, «Антоний и Клеопатра» В. Шекспира.
Театр обращается к белорусской драматургии: «Когда зацветают сады» В. Полесского (1950), «Поют жаворонки» К. Крапивы (1951), «Год свершений» П. Василевского (1957), «Трибунал» и «Таблетка под язык» А. Макаёнка (1973), «Последний шанс» В. Быкова (1974) и др.
К несомненным удачам театра следует отнести «Собаки» Е. Полещенковой по повести К. Сергиенко «До свидания, овраг» (премия Республиканского фестиваля творческой молодежи «Надзея-2001» за лучшее оформление и премия им. И. Ушакова в 2002 г. за лучшую сценографию), «Афинские вечера» П. Гладилина, «Одинокий запад» М. Мак-Донага. Среди постановок современной белорусской драматургии интересны спектакли «Наука любви» С. Ковалёва и «Пьемонтский зверь» А. Курейчика. На фестивале национальной драматургии в Бобруйске (2001) роль Уршули Радивил в исполнении Е. Гайдулис (спектакль «Наука любви») отмечена как лучшая женская роль года в Беларуси, а С. Ковалёв и О. Жюгжда как лучшие автор и режиссёр.
В репертуар театр пришли такие значительные работы, как «Уловки любви» Лопе де Вега, «Полёт над гнездом кукушки» Д. Вассермана, «Тарас на Парнасе» С. Ковалева, «Раскіданае гняздо» Я. Купалы.
В 2011 театру присвоено звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь» ― за достижения в области театрального искусства и значительный вклад в развитие национальной культуры.
Театр часто гастролирует, показывал спектакли в России, Польше, Болгарии, Германии, становясь призёром и дипломантом различных театральных фестивалей и конкурсов.
Здание театра
Вначале спектакли проходили в здании театра Станислава Понятовского, построенном в 1780-е гг. В 1859 оно было увеличено за счёт пристроек, в 1940 надстроен 3-й этаж, в 1975 проведена реконструкция, увеличена сценическая коробка.
В 1984 году, на месте гродненского монастыря бернардинок, для театра построено новое здание (арх. Г. Мачульский) из кирпича и сборного железобетона: зрительный зал с амфитетаром и балконом на 700 мест, вестибюлем и фойе и административный корпус с малым зрительным залом на 216 мест на первом этаже. В цокольном этаже репетиционный зал, актёрские комнаты, аппаратная, склад декораций. У входа в театр ― трёхфигурная скульптурная композиция скульптора Л. Зильбера. Инициатором строительства нового здания театра был известный политический деятель БССР С. Т. Кабяк, занимавший в то время пост председателя облисполкома.
Расположенное на высоком берегу Немана, здание Гродненского областного драматического театра является одним из символов Гродно. Оно не раз включалось в различные рейтинги архитектуры советского модернизма. По мнению историка архитектуры Евгения Асноревского: «Гродненский драмтеатр является одним из самых значительных памятников всего советского модернизма и одним из лучших образцов архитектуры модернизма в Восточной Европе.»[2]
Награды
Почётная грамота Совета Министров Республики Беларусь (6 октября 2014 года) — за значительный вклад в развитие национального театрального искусства[3]