Джон Берри родился 6 сентября1917 года в Бронксе, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, под именем Джек Шольд в семье иммигрантов[4][5][6][7]. У его родителей был успешный ресторан рядом с театром на 38-й улице, где юный Джек впервые увидел спектакли. Эти посещения вдохновили его стать актёром, хотя мать хотела, чтобы он стал юристом или профессиональным борцом[4][5].
Он стал выступать на эстраде с 4 лет[5][7]. В подростковом возрасте он стал профессиональным борцом под именем Джекки Солд (Jackie Sold), записав на свой счёт пять побед[7]. В какой-то момент его отец стал богатым ресторатором, которому принадлежало 28 ресторанов[5].
В эпоху Великой депрессии семья потеряла все свои активы, и Берри был вынужден зарабатывать на жизнь, рассказывая анекдоты в курортных гостиницах Кэтскилла за 5 долларов в неделю, где он выступал в роли мастера церемоний и стенд-ап комика[5][4]. Работа в Катскилле, по словам Бергмана, «была в то время тренировочной площадкой для многих еврейских комиков»[4].
В начале 1930-х годов Берри играл в бесплатных шекспировских пьесах, которые ставились по правительственной стипендии в эпоху Депрессии[7], а в 1936 году дебютировал на Бродвее в спектакле «Хихикающие лошади»[8].
В 1937 году в возрасте 20 лет Берри проходил прослушивание перед Джоном Хаусманом на роль Марка Антония в постановке Mercury Theater «Юлий Цезарь»[5].[7]. Хотя Берри считал своим «духовным отцом» руководителя театра Орсона Уэллса, именно Хаусман оплатил его уроки исправления речи, чтобы Берри избавился от своего акцента жителя Бронкса[7]. «Ты прекрасный парень, — сказал Хаусман, — но твоя речь ужасна». Берри получил роль в этой постановке и затем сыграл и другие роли. Вскоре он поднялся до должности ассистента Уэллса, что впоследствии увело его от актёрской игры в направлении режиссуры. «Это было похоже на жизнь в центре вулкана творческого вдохновения и ярости, гламурного и захватывающего, полного той театральности, которая кажется утерянной навсегда», — вспоминал он в интервью газете «Нью-Йорк таймс»[5]. В 1938 году Хаусман привёз Берри в Голливуд, где тот был ассистентом режиссёра, монтажёром, сорежиссёром и актёром в 40-минутной фарсовой комедии Орсона Уэллса «Слишком много Джонсона» (1938)[6][7]. По словам Бергана, последняя существовавшая копия этого фильма погибла в пожаре в 1970 году в мадридском доме Уэллса[4].
Берри продолжал совершенствовать своё театральное мастерство, выступая в таких бродвейских спектаклях, как «Выходной башмачника» (1938), «Смерть Дантона» (1938) и «Спой себе на ужин» (1939)[8]. Первой существенной ролью Берри на Бродвее стал ведущий расследование репортёр в спектакле «Сын Америки» (англ.Native Son) (1941), который поставил Орсон Уэллс по роману Ричарда Райта[4]. Берри не только играл, но и помогал Уэллсу ставить эту постановку, которая рассказывала о 20-летнем чёрном парне, который убивает белую женщину, после чего подаётся в бега из-за собственной убеждённости в том, что «всепоглощающее чувство превосходства белых существует повсюду»[5].
В 1943 году Берри решил работать в кино, позднее утверждая, что сделал это чисто из-за денег. Он сыграл небольшую роль молодого русского партизана в очень странном фильме «Семена свободы» (1943), который снимался в Нью-Йорке. Это был пропагандистский фильм, который использовал кадры из фильма Сергея Эйзенштейна «Броненосец Потёмкин» (без согласия автора) в качестве флэшбека для современной военной истории[4].
Перебравшись в Голливуд, Берри был ассистентом режиссёра (и исполнителем эпизодической роли) в фильме нуар Билли Уайлдера «Двойная страховка» (1944)[9].
Режиссёрская карьера в США в 1946—1951 годы
После того, как Берри прошёл программу обучения на режиссёра на Paramount Pictures, его старый коллега по театру Джон Хаусман дал ему работу режиссёра в своей мелодраме «У мисс Сьюзи Слэгл» (1946), которая рассказывала о пансионе для молодых врачей. Главные роли в фильме исполнили Лилиан Гиш и Вероника Лейк[4][7][5]. После этого Берри принял обязанности режиссёра у Гарсона Кэнина, поставив на студии RKO Pictures трогательную мелодраму «Начиная с этого дня» (1946), в которой пара из рабочей среды (Марк Стивенс и Джоан Фонтейн) пытается найти своё место в послевоенной жизни[4].
Затем последовал малозначимый мюзикл с Бетти Хаттон «Клянусь сердцем» (1946), вскоре после чего Берри был уволен с Paramount за отказ делать фильм «Управление стратегических служб» о шпионской деятельности США во Франции во время Второй мировой войны с Аланом Лэддом в главной роли. Как позднее вспоминал Берри: «Алан Лэдд был большой, большой звездой. Но для меня это ничего не значило». Я сказал: «Я не буду делать этот фильм с Аланом Лэддом». Мне сказали: «Но это парень, которого мы хотим. И они уволили меня. Если честно, я не был очень умён»[4][5].
В 1948 году на студии Universal Picturesl Берри поставил криминальную мелодраму «Крепость» (1948)[6][5]. По мнению Бергана, это был «слабый музыкальный ремейк» «Алжира» (1938), который в свою очередь был ремейком французского классического фильма «Пепе ле Моко» (1937). В версии Берри главная роль была отдана певцу Тони Мартину, которому было далеко до образов, созданных соответственно Шарлем Буайе и Жаном Габеном в роли вора драгоценностей в бегах[4].
Свой следующий фильм «Напряжённость» (1949) Берри поставил на студии Metro-Goldwyn-Mayer. Это был фильм нуар, в котором скромный аптекарь (Ричард Бейсхарт) решает жестоко отомстить своей жене (Одри Тоттер) после того, как она уходит к любовнику. Для того чтобы отвезти от себя подозрения в убийстве, аптекарь создаёт себе параллельную жизнь, в которой встречает женщину своей мечты. Когда совершается убийство любовника, подозрение падает на аптекаря, который действительно вынашивал такой план, однако не смог довести его до конца. В итоге детективу с помощью ловкого приёма удаётся доказать, что преступление совершила жена аптекаря. После выхода на экраны журнал Variety отметил, что фильм полностью «оправдывает своё название. Это плотная, насыщенная мелодрама, которая завладевает зрительским вниманием. Сценарий отличают умные реплики и сюжетные ситуации, которые создают условия для очень хорошей игры, а постановка Берри обеспечивает постоянную динамику и представляет актёров в выгодном свете»[10]. Современный критик Спенсер Селби назвал картину «первоклассным циничным триллером с убийством»[11], Майкл Кини написал, что это «занимательный фильм категории В», особенно выделив игру Тоттер в роли «любительницы безвкусной мишуры и расчётливой роковой женщины» [12], Дэвид Хоган заключил, что это «очень грамотный и увлекательный фильм».[13]. По мнению критика, «Берри показал себя как хороший рассказчик», несмотря на то, что «сценарий фильма Аллена Ривкина делает картину немного вялой»[14]. По словам Стаффорда, «это напряжённо поставленный шедевр категории В, который содержит одну из самых расчётливых и корыстных роковых женщин» в роли, «которая как будто бы специально написана для Одри Тоттер». Стаффорд считает, что «фильм стал не только великолепной демонстрацией способностей актрисы», но и «классно выполнен во всём остальном — от мастерской режиссуры Джона Берри до атмосферной операторской работы и напряжённой по драматизму музыки»[15]. Брюс Эдер полагает, что фильм «смотрится исключительно хорошо в качестве необычного (если не просто очень редкого) для студии MGM фильма в жанре нуар». Главными достоинствами картины, по мнению Эдера, стали «режиссёрская работа Джона Берри и актёрский состав, особенно, игра Бейсхарта в сложной главной роли человека, которого толкают к самому краю»[16].
В 1951 году на студии United Artists вышла, по мнению Бергана, лучшая картина Берри[4], социальный фильм нуар «Он бежал всю дорогу» (1951). Фильм рассказывает о мелком преступнике (Джоне Гарфилде), который после ограбления, в ходе которого был убит полицейский, скрывается в квартире рабочей семьи, удерживая её членов в качестве заложников. Там у него возникает роман с дочерью хозяина квартиры (Шелли Уинтерс), и они собираются вместе бежать, однако в финале он погибает от рук возлюбленной. После выхода фильма на экраны кинообозреватель Босли Краузер в «Нью-Йорк таймс» посчитал крайне маловероятными представленные в нём события, в частности, отметив, что «этот старательно пугающий фильм поначалу вызывает чувство шока и мрачного возбуждения, но вскоре принимает совершенно надуманный вид, когда выкладывает все свои допущения». Краузер отметил, что «начиная с первой сцены, в которой герой получает резкую пощёчину от собственной ненавидящей его матери, через неудачное ограбление и последующую попытку скрыться, жестокость проявляет себя раз за разом. Сильная постановка Берри построена таким образом, чтобы подчеркнуть шоковую атмосферу, а музыка Франца Ваксмана и звуковые эффекты усиливают соответствующую кокофонию»[17]. Как отметил современный историк кино Джефф Стаффорд, «с годами репутация фильма существенно выросла, не только по причине отличной актёрской игры, точному острому диалогу и стильной постановочной работе, но и благодаря атмосферной операторской работе Джеймса Вонга Хау и мрачной музыке Ваксмана»[18]. Так, киновед Спенсер Селби назвал картину «мрачным и мощным нуаром, который стал последним фильмом Гарфилда перед его преждевременной смертью»[19], а Майкл Кини оценил его, как «потрясающий фильм с великолепной игрой Гарфилда, которая обозначила конец его слишком короткой карьеры»[20]. Сам же Стаффорд охарактеризовал картину как «напряжённый клаустрофобический триллер, который сегодня остаётся относительно безвестным. Фильм является почти идеальным примером жанра со своим обречённым главным героем, неприукрашенной, суровой городской средой и общей бессмысленностью и паранойей происходящего. И во многих смыслах чувство паранойи, которое пронизывает каждый кадр фильма, вполне реально»[18]. Как и многие киноведы, Алан Силвер отметил, что «это был первый фильм, в котором использован сюжет о семье, которую в своём собственном доме удерживает опасный преступник. По настроению он сходен с „Часами отчаяния“ (1955) Уильяма Уайлера, но вместо семьи среднего класса, взятой в заложники группой мало вменяемых и жестоких уголовников, сбежавших их тюрьмы, в этом фильме убийца и семья являются выходцами приблизительно из одного социального слоя, что вносит свою интересную неопределённость в их взаимоотношения»[21].
Включение в чёрный список Голливуда и отъезд во Францию
После начала Гражданской войны в Испании Берри ступил в Коммунистическую партию. В конце 1940-х годов, когда в США наступила эпоха маккартизма, власти начали серьёзную борьбу с коммунистами и сочувствующими им лицами в американском кинематографе. В результате был составлен список из десяти кинематографистов, которым запрещалось работать в Голливуде за отказ разглашать их политическую принадлежность. Чтобы защитить их права, режиссёр Эдвард Дмитрык предложил Берри сделать о жертвах политических преследований документальный фильм. В 1950 году Берри сделал фильм «Голливудская десятка», за что его имя также было включено в Голливудский чёрный список. После этого Дмитрык, чтобы избежать отстранения от работы в Голливуде, назвал имена нескольких кинематографистов, которые состояли в Коммунистической партии, в том числе, назвал имя Джона Берри. Как позднее сказал Берри, «именно Дмитрык нанёс мне удар ниже пояса. Он тот парень, который выдал моё имя Комиссии. Типичный продажный тип. Его поза с курением трубки доводила меня до бешенства». Чтобы избежать дачи показаний перед Комиссией и не называть на слушаниях ничьих имён, Берри бежал во Францию[7][4][6]. Как в 1974 году Берри рассказывал в интервью «Нью-Йорк таймс», когда Комиссия, используя имеющиеся показания, начала его допрашивать о том, проходили ли в его голливудском доме собрания предполагаемой коммунистической ячейки — он сказал, что ничего об этом не знает. К концу года, «оказавшись перед выбором: назвать имена или отправиться в тюрьму», Берри собрал вещи и, нищий, переехал в Париж, оставив жену Глэдис Коул и двух маленьких детей. Позже они присоединились к нему, но позднее их брак распался[5].
Продолжение кинокарьеры во Франции в 1951—1964 годы
Как пишет Ральф Блументаль, Берри прибыл в Париж с 800 долларами и существовал за счёт сценариев, которые писал как писатель-призрак, а также закончил постановку комедии Анри Лавореля «Это случилось в Париже» (1952). Как вспоминал Берри, в какой-то момент у него оставалось всего 28 центов[5]. По словам Бергана, «хотя он приехал, не зная ни слова по-французски, а его голливудская карьера была в руинах, постепенно Берри снова начал работать», поставив две коммерчески успешные криминальные мелодрамы с Эдди Константином — «Задай им жару» (1955) и «Я сентиментален» (1955), которые стали большими хитами во Франции[4][6].
Он также начал работать в Лондоне в качестве театрального режиссёра[6][7]. После франко-испанской комедии с Фернанделем «Дон Хуан» (1956), съёмки которой проходили в Мадриде, Берри поставил историческую приключенческую драму по рассказу Проспера Мериме «Таманго» (1958), которая рассказывала о восстании чёрных рабов на корабле, перевозящем их на Кубу. По словам Бергана, это было «захватывающее приключение с Дороти Дэндридж и Курдом Юргенсом в главных ролях, которое опередило своё время в своём подходе к теме борьбы за освобождение чернокожих»[4]. Как отметила кинообозреватель Мирна Оливер, этот был первый фильм Берри, показанный в США после его отъезда во Францию, став «самой успешной работой Берри в финансовом плане, как в английской, так и во французской версиях»[7].
Как вспоминал Берри о годах, проведённых во Франции: «Люди часто спрашивают меня, горько ли мне о тех днях, и я должен признать, что сожалею о некоторых из них. Но горизонт моей жизни стал бесконечным; я встречал людей, сталкивался с культурой, которую иначе никогда бы не узнал, с культурой, которую я глубоко узнал, потому что должен был выжить в ней»[5].
Продолжение театральной и кинематографической карьеры в США
В 1964 году Берри вернулся в США, поставив по книгам южноафриканского писателя Атола Фугарда небродвейские спектакли «Кровавый узел» по о чёрном и белом братьях, а также спектакль «Босман и Лена», после чего его творчество стали связывать с «чёрной темой»[5][4]. В 1964 году Берри поставил в Нью-Йорке два эпизода телесериала «Ист-Спйд/Вест-Сайд» (1964), эпизод сериала «Мистер Бродвей», а также два эпизода сериала «Морской путь» (1965—1966)[9]. Берри также поставил на Бродвее такие спектакли, как «Когда первый заснёт, свисти» (1966), «Белые»(1970), «Самоубийство из любви у бараков Шофельда»(1972) «Горнило» (1972) и руководил постановкой спектакля «Доктор Джаз» (1975)[8][5].
В 1966 году Берри поставил в Индии семейный приключенческий фильм «Майя» (1966) о мальчике, сбежавшем от родителей в джунгли. Затем он снова отправился во Францию для постановки криминальной комедии с Эдди Константином «Необузданный» (1968)[9].
Романтическая комедия «Клодин» (1974) обозначила возвращение Берри в Голливуд после более чем 20 лет отсутствия. Фильм рассказывал о женщине (Дайан Кэрролл), которая пытается выжить со своими шестью детьми в чёрном гетто Гарлема 1970-х годов. За исполнение главной роли в этом фильме Кэрролл была номинирована на «Оскар». Несмотря на коммерческий успех и успех у критики, Берри было по-прежнему трудно получать фильмы, которые он хотел делать[4][7][5][6].
В 1977 году Берри поставил романтическую комедию «Воры» (1977), а год спустя — семейную спортивную комедию с Тони Кёртисом «Скандальные „медведи“ едут в Японию» (1978). Этот фильм о детской бейсбольной команде финансировал Японский совет по туризму. Как прямо сказал Берри, он взялся за эту работу, потому что остро нуждался в деньгах[4][7].
Свой последний фильм Берри поставил в Советском Союзе. Это была драма «Пленник Земли» (1991), о двух людях, американце (Сэм Уотерстон) и русском (Александр Потапов), «разделённых языком, культурой и идеологией, которые должны держаться вместе, чтобы выжить в ужасающем арктическом холоде»[6][4]. 73-летний Барри лично ездил со своим менее выносливым актёрским составом (съёмки были прерваны, когда у 49-летнего Потапова случился инфаркт) и группой на промёрзшее море Лаптевых в Сибири для съёмок нужного ему белого света[7]. Фильм был хорошо принят на кинофестивалях в Теллурайде, Париже и Каннах. Как заявил Берри корреспонденту Newsday во время презентации фильма в Каннах, «я бы не променял свою жизнь ни на что. Я был удивительно благословенным человеком, несмотря на все,… что я пережил»[7].
В конце жизни Берри вернулся к пьесе 1969 года южноафриканского автора Атола Фугарда, которую он ставил в Нью-Йорке ещё в 1970 году. Берри всегда гордился тем, что был одним из первых за пределами Африки, кто режиссировал работу этого драматурга, выступавшего против апартеида[7]. Берри считал эту работу «одной из самых ярких, полностью реализованных театральных постановок, которые я когда-либо делал». Речь в фильме идёт о паре изгоев, так называемых «цветных» (Дэнни Гловер и Анджела Бассетт), которые считались не белыми и не чёрными и были вынуждены блуждать по унылому ландшафту. Берри успел закончить монтаж этого фильма, но не дожил до его премьеры[4][7][5].
Оценка творчества
Как написал кинообозреватель «Нью-Йорк таймс» Ральф Блюменталь, «Джон Берри был театральным и кинорежиссёром, сценаристом и актёром, который сделал более 50 фильмов и был внесён в чёрный список, отправившись в добровольную ссылку из Голливуда во время антикоммунистических расследований 1950-х годов»[5].
В 1937 году Берри появился в театральной постановке Уэллса «Юлий Цезарь», сыграл репортёра в бродвейской постановке по роману Ричарда Райта «Сын Америки» (1942). В кино он, в частности, снял Гарфилда и Уинтерс в нуаровом триллере «Он бежал всю дорогу» (1951)[5]. Мирна Оливер также выделяет в карьере Берри постановку классического фильма нуар «Он бежал всю дорогу»[7].
В некрологе в газете «Филадельфия инкуайрер» отмечалось, что в период пребывания во Франции Берри «был своего рода культовой фигурой среди французских поклонников кино»[6]. Во Франции Берри написал и поставил драму «Таманго» (1957), в котором Курд Юргенс и Дэндридж «были парой межрасовых любовников, что для того времени было вызывающим»[5].
Как далее пишет Блументаль, «работа Берри, что неудивительно, привлекла как хвалу, так и хулу, но его самое трудное испытание началось в 1950 году после того, как он согласился снять короткометражный фильм о Голливудской десятке, группе ведущих кинематографистов, которые отказались сотрудничать с расследованием Комитета по антиамериканской деятельности Палаты представителей о предполагаемом коммунистическом проникновении в кинобизнесе»[5].
В фильме Ирвина УинклераВиновен по подозрению" (1991) ключевым персонажем является отважный режиссёр (его сыграл Роберт де Ниро), «который не способен осознать всю серьёзность антикоммунистической охоты на ведьм». Как полагает Мирна Оливер, прототипом этого режиссёра послужил Джон Берри[7].
Личная жизнь
Джон Берри был женат дважды. В 1940 году он женился на Глэдис Коул, которая родила ему двоих детей. Этот брак закончился разводом[4].
С 1975 года и до своей смерти в 1999 году Берри был женат на актрисе Мириам Бойе, в браке с которой родился один ребёнок[22][7].
У Берри осталась жена, два сына Деннис и Арни, а также дочь Джен[5]. Его сын Деннис Берри (1944—2021) стал заметным сценаристом и режиссёром. В разное время Деннис был женат на популярных актрисах Джин Сиберг и Анне Карине[22].
Как пишет Берган, до глубокой старости у Берри был вид драчливого еврейского мальчишки из Бронкса. В конце жизни Берри писал автобиографию под рабочим названием «Из окна» (англ.Out Of The Window). Такое название он выбрал в память об эпизоде 1950 года, когда он в буквальном смысле бежал через окно от агентов ФБР, которые пытались вручить ему повестку на заседание Комиссии по расследованию антиамериканской деятельности[4].
↑Jeff Stafford.Articles: Tension (1949)(англ.). Turner Classic Movies (23 января 2003). Дата обращения: 11 июля 2021. Архивировано 29 ноября 2021 года.
Questa voce sull'argomento attori statunitensi è solo un abbozzo. Contribuisci a migliorarla secondo le convenzioni di Wikipedia. Segui i suggerimenti del progetto di riferimento. Richard Alexander nel 1936 Richard Alexander (Dallas, 19 novembre 1902 – Woodland Hills, 9 agosto 1989) è stato un attore statunitense. Indice 1 Filmografia parziale 1.1 Cinema 1.2 Televisione 2 Altri progetti 3 Collegamenti esterni Filmografia parziale Cinema La donna leopardo (The Leopard Lady), regia di...
Artikel ini perlu dikembangkan agar dapat memenuhi kriteria sebagai entri Wikipedia.Bantulah untuk mengembangkan artikel ini. Jika tidak dikembangkan, artikel ini akan dihapus. Ceará adalah satu dari dua puluh tujuh negara bagian (estado) di Brasil. Ibu kotanya adalah Fortaleza. Ceara berbatasan dengan Piaui, Pernambuco, Paraiba, Rio Grande do Norte, dan Samudra Atlantik. Pranala luar (Portugis) Situs resmi lbsNegara bagian di Brasil Distrik Federal: Distrik Federal Brasil Acre · ...
Gräfelfing Saint Stephan Church Lambang kebesaranLetak Gräfelfing di Munich NegaraJermanNegara bagianBayernWilayahOberbayern KreisMunich Pemerintahan • MayorChristoph Göbel (CSU)Luas • Total9,58 km2 (370 sq mi)Ketinggian540 m (1,770 ft)Populasi (2013-12-31)[1] • Total13.170 • Kepadatan14/km2 (36/sq mi)Zona waktuWET/WMPET (UTC+1/+2)Kode pos82166Kode area telepon089Pelat kendaraanMSitus webwww.graefelf...
Artikel ini tidak memiliki referensi atau sumber tepercaya sehingga isinya tidak bisa dipastikan. Tolong bantu perbaiki artikel ini dengan menambahkan referensi yang layak. Tulisan tanpa sumber dapat dipertanyakan dan dihapus sewaktu-waktu.Cari sumber: Naga shio – berita · surat kabar · buku · cendekiawan · JSTOR Shio naga adalah salah satu dari ke-12 shio yang ada dalam penanggalan Tionghoa. Menurut kepercayaan Tionghoa, orang yang mempunyai shio...
1986 song by Black Wonderful LifeSingle by Blackfrom the album Wonderful Life B-sideLife CallsReleased1986 (1st release)1987 (2nd release)StudioPowerplant Studios, Willesden, LondonGenrePopLength4:49Label Ugly Man (1986) A&M (1987) Songwriter(s)Colin VearncombeProducer(s)Dave Dix DickieBlack singles chronology More Than the Sun (1984) Wonderful Life (1987) Everything's Coming Up Roses (1986) Sweetest Smile(1987) Wonderful Life(1987) I'm Not Afraid(1987) Music videoBlack - Wonderful Life (...
For other uses, see Vimy (disambiguation). Commune in Hauts-de-France, FranceVimyCommuneVimy city hall Coat of armsLocation of Vimy VimyShow map of FranceVimyShow map of Hauts-de-FranceCoordinates: 50°22′24″N 2°48′41″E / 50.3733°N 2.8114°E / 50.3733; 2.8114CountryFranceRegionHauts-de-FranceDepartmentPas-de-CalaisArrondissementLensCantonLiévinIntercommunalityCA Lens-LiévinGovernment • Mayor (2021–2026) Christian Sprimont[1]Area11...
Radio station in Austin, Texas KPEZAustin, TexasBroadcast areaGreater AustinFrequency102.3 MHz (HD Radio)Branding102.3 The BeatProgrammingFormatRhythmic Top 40SubchannelsHD2: Pride RadioAffiliationsiHeartRadioCompass Media NetworksPremiere NetworksOwnershipOwneriHeartMedia(iHM Licenses, LLC)Sister stationsKASE-FMKHFI-FMKVETKVET-FMHistoryFirst air dateAugust 13, 1976 (1976-08-13)Former call signsKMXX (1976–82)Call sign meaningReference to a prior easy listening formatTechnical...
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Колчинский. Эдуард Израилевич Колчинский Дата рождения 16 сентября 1944(1944-09-16)[1] Место рождения Карталы, Челябинская область, РСФСР, СССР Дата смерти 24 января 2020(2020-01-24) (75 лет) Страна СССР Россия Научная сф�...
Village in Illinois, United StatesWinfield, IllinoisVillageWinfield Town CenterEtymology: Gen. Winfield ScottMotto(s): Growing Smart; In Harmony With NatureLocation of Winfield in DuPage County, IllinoisLocation of Illinois in the United StatesCoordinates: 41°52′39″N 88°9′2″W / 41.87750°N 88.15056°W / 41.87750; -88.15056CountryUnited StatesStateIllinoisCountyDuPageTownshipsMilton, WinfieldIncorporatedApril 18, 1921Government[1] • T...
Questa voce o sezione sull'argomento storia d'Italia non cita le fonti necessarie o quelle presenti sono insufficienti. Puoi migliorare questa voce aggiungendo citazioni da fonti attendibili secondo le linee guida sull'uso delle fonti. Segui i suggerimenti del progetto di riferimento. Fatti di Bologna dell'11 marzo 1977Lo studente Francesco Lorusso a terra dopo essere stato colpito da un proiettileData11 - 12 marzo 1977 LuogoBologna Causascontri tra studenti Perdite1 vittima Voci di som...
For other uses, see Sundial (disambiguation). Device that tells the time of day by the apparent position of the Sun in the sky SSW facing, vertical declining sundial on the Moot Hall in Aldeburgh, Suffolk, England. The gnomon is a rod that is very narrow, so it functions as the style. The Latin motto loosely translates as I only count the sunny hours. A horizontal dial commissioned in 1862, the gnomon is the triangular blade. The style is its inclined edge.[1] A combined analemmatic-e...
Map of the regions of Africa Africa has the world's oldest record of human technological achievement: the oldest stone tools in the world have been found in eastern Africa, and later evidence for tool production by humans' hominin ancestors has been found across West, Central, Eastern and Southern Africa.[1] The history of science and technology in Africa since then has, however, received relatively little attention compared to other regions of the world, despite notable African deve...
Суперкубок Таджикистана по футболу Основан 2010 Регион Таджикистан Число участников 2 Действующий победитель «Истиклол» (Душанбе) Наиболее титулован «Истиклол» (Душанбе) (12 раз) Телекомпании Варзиш ТВ Футбол ФФТ 2024 Суперку́бок Таджикистана (тадж. Суперҷоми Тоҷикистон) ...
Cet article est une ébauche concernant une unité ou formation militaire et la Chine. Vous pouvez partager vos connaissances en l’améliorant (comment ?) selon les recommandations des projets correspondants. Consultez la liste des tâches à accomplir en page de discussion. Aviation des forces terrestres de l'Armée populaire de libération Création 1988 Pays Chine Allégeance Armée populaire de libération Type Aviation légère militaire Fait partie de Armée de terre chinoise É...
Airline of the United States ExcelAire IATA ICAO Call sign — XLS[1] EXCELAIRE Founded1985AOC #EW7A331NOperating basesLong Island MacArthur AirportFleet size7Parent companyHawthorne CompanyHeadquarters2221 Smithtown Ave, Ronkonkoma, NY 11779 [2]Key peopleWilliam E. Harton, Bob Sherry, Tom Robbins, Chris Zarzano, John Reese, Christopher Curtin, And Chuck Kegley [3]Websitehttp://www.excelaire.com ExcelAire, LLC is a United States air charter company based at Long I...
English aristocrat and politician The Right HonourableThe Earl of ClarendonPCLord Privy SealIn office1685–1687Preceded byGeorge Saville, 1st Marquess of HalifaxSucceeded byHenry Arundell, 3rd Baron Arundell of WardourLord-Lieutenant of IrelandIn office1685–1687Preceded byLords JusticesSucceeded byRichard Talbot, 1st Earl of Tyrconnell Personal detailsBorn(1638-06-02)2 June 1638Died31 October 1709(1709-10-31) (aged 71)Spouse(s)Theodosia Capell (died 1661) Flower BackhouseChildrenEdwar...
Michele Kalamera nel 1970 Michele Kalamera, all'anagrafe Michelino Calamera (Conegliano, 12 febbraio 1939 – Roma, 25 luglio 2023[1]), è stato un doppiatore italiano. Indice 1 Biografia 2 Prosa radiofonica Rai 3 Filmografia 4 Doppiaggio 4.1 Film 4.2 Film d'animazione 4.3 Serie televisive 4.4 Serie animate 4.5 Videogiochi 4.6 Programmi televisivi 5 Riconoscimenti 6 Note 7 Altri progetti 8 Collegamenti esterni Biografia Di padre siciliano di origini greche (il nonno paterno era di Pat...
