Ela foi seguidora do Pré-Rafaelita Burne-Jones.[3] Suas pinturas exibem espiritualidade; usa de temas da mitologia, da Bíblia e da literatura; o papel das mulheres; metáforas de luz e escuridão; vida e morte e, finalmente, alegorias da guerra.[4] Participou ativamente das lutas sufragistas e foi uma artista bastante produtiva e bem-sucedida.[2]
Biografia
Nascida como Mary Evelyn Pickering,[1] numa família de classe média alta, filha de um gravador estabelecido em Pontefract, e de Anna Maria Wilhelmina Spencer Stanhope que era irmã do artista John Roddam Spencer Stanhope, descendente de Thomas William Coke (I conde de Leicester).[5]
Evelyn foi educada em casa e começou lições de desenho quando tinha 15 anos; na manhã de seu décimo sétimo aniversário ela registrou: "A arte é eterna, mas a vida é curta (...) Eu vou começar isso agora, não tenho nenhum momento a perder"; passou então a procurar convencer seus pais da permitir que frequentasse uma escola de belas-artes, mas estes a princípio a desencorajaram até que, em 1873, finalmente foi matriculada na Slade School of Fine Art, onde foi-lhe oferecida uma bolsa que lhe permitia três anos de auxílio financeiro - mas recusou porque isto a obrigava a fazer estudos de nus a carvão, técnica que ela não apreciava, e então recusou o benefício.[3]
Ela também foi aprendiz de seu tio John Roddam Spencer Stanhope, que teve grande influência em seus trabalhos; a partir de 1875 ela o visitou muitas vezes em Florença, onde ele vivia e que lhe permitiu estudar os grandes artistas da Renascença, sendo grande apreciadora das obras de Botticelli.[6] Isto a fez afastar-se do tipo de pintura com temas clássicos praticado na escola Slade, e criar seu próprio estilo; fez sua primeira exposição em 1877, na Grosvenor Gallery de Londres e continuou a exibir seus trabalhos.[3] Evelyn foi a primeira mulher a se formar na Slade.[7]
Isso influenciou-a a afastar-se dos temas clássicos favorecidas pela escola Slade e fazer seu próprio estilo. Ela exibido pela primeira vez em 1877 na galeria de Grosvenor em Londres e continuou a mostrar suas pinturas depois.[3]
Em 1887 casou-se com o ceramista William De Morgan e passaram suas vidas na capital britânica; Evelyn, uma pacifista, expressou seu horror pela Primeira Guerra Mundial e pela guerra da África do Sul com quinze pinturas de guerra que incluem The Red Cross ("A Cruz Vermelha")[1] e S.O.S..[8]
Com relação ao sucesso como artista, o dinheiro não era importante - todos os lucros das vendas de suas pinturas eram revertidas para financiar a atividade ceramista de William, para a qual ela contribuiu ativamente com ideias para seus projetos.[1]
Muito embora as cartas e gravações deixadas por Evelyn De Morgan não referendem sua crença na reencarnação - tema bastante controverso na época - bem como sobre a comunicação com os espíritos, ela e o esposo fizeram publicar, anonimamente, um livro intitulado "The Result of an Experiment" (O Resultado de Um Experimento) em 1909, em que relatam seus experimentos com a escrita direta; os dois praticavam esse tipo de mediunidade pelo menos desde 1887, e o livro reporta muitas das mensagens que receberam ao longo desse tempo, com espíritos em variados graus de desenvolvimento; uma de suas pinturas em particular - "The Cadence of Autumn" (A cadência do outono) - reflete vários símbolos medievos, típicos dos pré-rafaelitas e simbolistas, e outros que sugerem a reencarnação.[7]
Trabalhos
Eos (1895)
Undiscovered Country
Tobias and the Angel
Dryad (1877)
Night & Sleep (1878)
Goddess of Blossoms & Flowers (1880
Hope in a Prison of Despair (1887)
The Storm Spirits (1900)
Queen Eleanor & Fair Rosamund (1905)
Port after Stormy Seas (1907)
The worship of Mammon
Helen of Troy (1898)
The Love Potion (1903)
Medea
Earthbound
Ariadne in Naxos
The Hour-Glass
The Prisoner (1907)
The Gilded Cage (1919)
Death of the Dragon (1914)
The Red Cross (1916)
Love's Passing (1883-1884)
Deianera
The Kingdom of Heaven Suffereth Violence
Galeria
The Crown of Glory, cerca de 1896. Óleo sobre tela, 105,41 × 53,975 cm
Flora, 1894. Óleo sobre tela.
Helen of Troy, 1898. Óleo sobre tela.
Venus and Cupid, 1878. Óleo sobre tela, 152,5 × 94,4 cm
Sleep and Death, the Children of the Night, 1883. Óleo sobre tela.
S.O.S. (1914-1916). Óleo sobre tela, 74 × 47 cm
Referências
↑ abcdRachel S. Gear (2004). «'Morgan, (Mary) Evelyn De (1855–1919)'». Oxford Dictionary of National Biography, Oxford University Press, (versão digital em maio de 2006). Consultado em 7 de março de 2015
↑ abcdJoellen Secondo. «"De Morgan."». Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Consultado em 7 de março de 2015
↑Smith, E. L.; De Morgan, M. (2002). Evelyn Pickering De Morgan and the allegorical body. [S.l.]: Fairleigh Dickinson University Press !CS1 manut: Nomes múltiplos: lista de autores (link)
↑ abElise Smith (2002). Evelyn Pickering De Morgan and the Allegorical Body. [S.l.]: Fairleigh Dickinson University Press, Madison, NJ. ISBN978-0-8386-3883-5
↑Paul Getty Trust, Union List of Artist Names (ULAN). «Evelyn De Morgan». getty.edu. Consultado em 7 de março de 2016