O estilo cômico visualmente experimental e muitas vezes espontâneo de Kovacs influenciou vários programas de comédia da televisão anos após sua morte. Kovacs foi creditado como uma influência por muitos indivíduos e programas, incluindo Johnny Carson, Rowan e Martin's Laugh-In, Saturday Night Live, Monty Python's Flying Circus, Jim Henson, Max Headroom,[1] Chevy Chase,[2][3] Conan O'Brien,[4] Jimmy Kimmel, Captain Kangaroo, Sesame Street, The Electric Company, Pee-wee's Playhouse, The Muppet Show, Dave Garroway,[5] Andy Kaufman, You Can't Do That on Television, MST3K , Tio Floyd, entre outros.[6][7] Chase até agradeceu a Kovacs durante seu discurso de aceitação do prêmio Emmy por Saturday Night Live.[8][2]
Enquanto Kovacs e sua esposa Edie Adams receberam indicações ao Emmy de melhores atuações em uma série de comédia em 1957, seu talento não foi reconhecido formalmente até depois de sua morte.[9] O Emmy de 1962 para Melhor Trabalho de Câmera Eletrônica e o prêmio do Directors' Guild veio pouco tempo depois de seu acidente fatal.[10][11] Um quarto de século depois, ele foi introduzido no Hall da Fama da Academy of Television Arts & Sciences.[12] Kovacs também tem uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood por seu trabalho na televisão.[13] Em 1986, o Museum of Broadcasting (que mais tarde se tornaria o Museum of Television & Radio e agora o Paley Center for Media) apresentou uma exposição do trabalho de Kovacs, chamada The Vision of Ernie Kovacs. O crítico de televisão vencedor do Prêmio Pulitzer, William Henry III, escreveu para o livreto do museu: "Kovacs era mais do que outro palhaço de olhos arregalados e insinuante. Ele foi o primeiro videoartista significativo da televisão."[14]
↑Bren, Frank (31 de outubro de 2011). «Ernie Kovacs: An American Secret». Cathedral City, CA. Bright Lights Film Journal. Consultado em 19 de janeiro de 2017
↑Hofer, Stephen F.(2006). TV Guide: the official collector's guide, Bangzoom Publishers.
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