McMichael Canadian Art Collection, fr.Collection McMichael d’art canadien – muzeum sztuk pięknych położone w Kleinburg (obszar metropolitalny Toronto). Jest jedyną publiczną galerią w Kanadzie poświęconą wyłącznie sztuce tego kraju[1]. Zbiory galerii obejmują około 6000 prac, w tym obrazy Toma Thomsona i członków Grupy Siedmiu, a także współczesnych im twórców. W skład kolekcji wchodzą też prace wykonane przez Indian, Inuitów oraz innych artystów, którzy wnieśli wkład do dziedzictwa artystycznego Kanady. Galerię odwiedza rocznie ok. 100 000 gości[2].
Historia
Pomysł założenia muzeum sztuki wyszedł od Roberta i Signe McMichael, którzy w 1952 zakupili 10 akrów (ok. 40460 m²) ziemi w miejscowości Kleinburg, w Ontario i zbudowali przytulny dom w stylu pionierskim, który nazwali "Tapawingo" (wyraz oznaczający "miejsce radości")[2].
Wiele ważnych dzieł w kolekcji zostało nabytych bezpośrednio od artystów lub ich spadkobierców. W 1962 Robert i Signe McMichael zakupili i umieścili na terenie galerii małą szopę należącą do Toma Thomsona, który spędzał w niej zimy w Wąwozie Rosedale koło Toronto[1].
Kolekcja Roberta i Signe McMichael nadal szybko rosła i na początku lat 60. zaczęli oni poważnie myśleć o utworzeniu galerii publicznej. W 1964 zgodzili się przekazać swój dom, teren i kolekcję dzieł sztuki na rzecz prowincji Ontario. 18 listopada 1965 podpisali historyczne porozumienie ws. darowizny z premierem prowincji Ontario Johnem Robartsem. W lipcu następnego roku otwarto McMichael Conservation Collection of Art[3].
W ciągu następnych dwóch dekad zbiory i budynek uległy znacznemu powiększeniu. W 1981, kiedy Robert i Signe McMichael przechodzili na emeryturę, ich kolekcja obejmowała ponad 2000 dzieł sztuki[3].
Dziś stała kolekcja McMichael Canadian Art Collection obejmuje 5500 dzieł, co sprawia, iż McMichael Canadian Art Collection jest jedną z największych galerii publicznych w Kanadzie[3].
Zbiory muzeum
Grupa Siedmiu
W pierwszych dekadach XX w. kilku artystów podjęło wspólne zadanie zgłębiania poprzez sztukę unikalnego charakteru kanadyjskiego krajobrazu i utrwalania go za pomocą specyficznego stylu. Styl ten oderwali się następnie od tradycji europejskiej i zaczął odzwierciedlać rosnąca świadomość narodową, a namalowane obrazy stały się symbolem kanadyjskości. Ich twórcy należą dziś do najsłynniejszych artystów Kanady[4].
Sztuka Pierwotnych Narodów
W McMichael Canadian Art Collection zawsze uznawano istotny wkład wniesiony do artystycznego i kulturowego dziedzictwa Kanady przez artystów Pierwotnych Narodów.
Ich sztuka obejmuje wiele form: sztukę tradycyjną, obrzędową lub religijną, użytkową, a także sztukę współczesną. Muzeum koncentruje swoją działalność ma gromadzeniu raczej dzieł sztuki współczesnej niż tradycyjnej. W drugiej połowie XX w. nowe trendy w sztuce współczesnej zapoczątkowali tacy artyści jak: Joseph Jacobs, Alex Janvier i Norval Morrisseau, Daphne Odjig, Carl Ray, Allen Sapp i Bill Reid. Artyści Pierwotnych Narodów tworzą swoje dzieła w różnych stylach i technikach zapożyczając elementy z tradycji zachodniej, jak kubizm czy ekspresjonizm abstrakcyjny, ale też szukając inspiracji w rodzimej tradycji, w legendach i wierzeniach duchowych. Prace takich twórców jak Carl Beam, Gerald McMaster i Jane Ash Poitras są często społeczno-politycznymi komentarzami do aktualnych wydarzeń. W ostatnich latach daje się zaobserwować wykorzystanie nowych form sztuki jak fotografia, instalacja, performance czy asamblaż[5].
Sztuka Inuitów
Kolekcja sztuki Inuitów w McMichael Canadian Art Collection przyciąga corocznie zarówno kolekcjonerów, jak i studiujących sztukę i kulturę Eskimosów. Galeria gromadzi i prezentuje sztukę współczesną Eskimosów w całej jej różnorodności, zarówno w formie kolekcji stałej jak i wystaw specjalnych. W zbiorach znajdują się obrazy, grafiki, rysunki i rzeźby stworzone przy użyciu różnych materiałów. Zbiory uzupełnia, na zasadzie długoterminowego wypożyczenia, ok. 100 000 rysunków, grafik i rzeźb z West Baffin Eskimo Co-operative Ltd., z siedzibą w Cape Dorset[6].
Sztuka współczesna
Dział sztuki współczesnej obejmuje na ogół twórczość trzech-czterech ostatnich dekad. Artyści współcześni tworzą swoje dzieła poprzez reinterpretację przeszłości lub łączenie tradycyjnych form sztuki. Niektórzy z nich próbują przekraczać granice percepcji widza, czy to poprzez kwestionowanie jego postaw i oczekiwań, czy też za pomocą łączenia mniej tradycyjnych mediów, technik i technologii, inni poprzez swoje dzieła wyrażają krytyczną analizę współczesnego życia. Kolekcja sztuki współczesnej nieustannie rozwija się i ewoluuje. W zbiorach sztuki współczesnej obok dzieł artystów Pierwotnych Narodów jak Carl Beam i Jane Ash Poitras znajdują się także obrazy Willa Gorlitza czy instalacje Faye HeavyShield[7].
Ogród rzeźby
W skład stałej kolekcji tego działu wchodzi dziewięć rzeźb ofiarowanych przez Ivana Eyre. Artysta ten jest chyba najbardziej znany z wielkich krajobrazów i obrazów mitologicznych. Jego rzeźby, podobnie jak jego rysunki, są kompleksową syntezą wielu wpływów zachodnich i innych. Kariera Eyre odznacza się długą listą nagród i wyróżnień. W 1988 jego wystawa "The Personal Mythologies/Images of the Milieu" zainaugurowała otwarcie nowego gmachu National Gallery of Canada w Ottawie. W 1998 w Winnipeg otwarto Pavilion Gallery and Museum, w którym całe trzecie piętro poświęcono rotacyjnej wystawie jego obrazów, rysunków i rzeźb.
Od 7 maja do 14 sierpnia 2011, z okazji nowego daru artysty, McMichael Canadian Art Collection zorganizował poświęconą mu wystawę "Ivan Eyre: Sculpture In Context"[8].