Jaromir Gajewski (ur. 2 kwietnia 1961 w Pyrzycach) – polski kompozytor i pedagog[1].
Życiorys
W 1980 został absolwentem liceum w Zespole Szkół nr 1 im. Noblistów Polskich w Pyrzycach.[2] W 1992 ukończył studia w Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie kompozycji prof. Mirosława Bukowskiego, a w 1994 r. w klasie dyrygentury symfonicznej prof. Witolda Krzemieńskiego. Od 1989 do 2010 wykładał w szczecińskiej filii Akademii Muzycznej w Poznaniu, gdzie powołał do życia uczelnianą orkiestrę symfoniczną, którą prowadził od 2013 do 2016. 26 marca 2014 otrzymał stopień doktora habilitowanego sztuk muzycznych, w dyscyplinie artystycznej kompozycja i teoria muzyki[3].
W latach 1995–2007 zorganizował w Szczecinie dziesięć edycji „Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej im. Witolda Lutosławskiego”, gdzie obok koncertów odbywały się również wystawy plastyczne oraz konferencje naukowe poświęcone muzyce najnowszej. Jako dyrygent współpracował z muzykami Filharmonii Szczecińskiej. Uczestniczył w Międzynarodowych Kursach Kompozytorskich prowadzonych przez jednych z najwybitniejszych kompozytorów współczesnych, m.in. Witolda Lutosławskiego, Luigi Nono, Lucka Ferrari, Henryka Mikołaja Góreckiego, Louisa Andriessena, Bogusława Schaeffera, Włodzimierz Kotońskiego. Prawykonań jego utworów podejmowali się m. in: Antoni Wit, Jerzy Maksymiuk, Józef Radwan, Michał Dworzyński, Kwartet Śląski, Wielka Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach i muzycy Filharmonii Szczecińskiej. Jest członkiem Związku Kompozytorów Polskich oraz Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej. W latach 1999–2001 zasiadał w Prezydenckiej Radzie Kultury przy Prezydencie Miasta Szczecin.
W październiku 2005 r. został wyróżniony przez Ministra Kultury odznaką „Zasłużony Działacz Kultury”.
Obecnie (2019) zatrudniony jest na stanowisku profesora nadzwyczajnego w Akademii Sztuki w Szczecinie, gdzie pełni funkcję Kierownika Zakładu Kompozycji i Teorii Muzyki.
Twórczość
Główny nurt zainteresowań kompozytorskich J. Gajewskiego stanowi muzyka instrumentalna - symfoniczna i kameralna. Twórczość kameralna kompozytora prezentowana była w Polsce oraz poza jej granicami: w Chinach, Czechach, Francji, Niemczech, Stanach Zjednoczonych, Szkocji, we Włoszech oraz na Łotwie[4].
W 2018 ukazała się płyta wydawnictwa Acte Préalable zawierająca dzieła Marka Jasińskiego i Jaromira Gajewskiego. Nagrań dokonała Urszula Szyryńska wraz z Julitą Przybylską (partię secondo w utworach na cztery ręce wykonywał Grzegorz Stec)[5].
Ważniejsze kompozycje[1][5]
| l.p.
|
tytuł
|
gatunek / obsada
|
rok
|
| 1.
|
Altana
|
pieśni na sopran i fortepian
|
1985
|
| 2.
|
Konwersacja
|
na kwartet smyczkowy
|
1986
|
| 3.
|
Oddech nocy
|
na baryton i orkiestrę kameralną
|
1987
|
| 4.
|
Koncert
|
na wiolonczelę i orkiestrę symfoniczną
|
1988
|
| 5.
|
Kraina cieni
|
na zespół kameralny
|
1988
|
| 6.
|
Od świtu do zmierzchu
|
na orkiestrę kameralną
|
1989
|
| 7.
|
Przenikania
|
na orkiestrę symfoniczną
|
1990
|
| 8.
|
W klatce
|
opera
|
1991
|
| 9.
|
Uwertura
|
na orkiestrę symfoniczną
|
1993
|
| 10.
|
Miniatura nr 1
|
na fortepian
|
1994
|
| 11.
|
String quartet nr 1
|
na kwartet smyczkowy
|
1995
|
| 12.
|
Requiem-Symphony
|
na orkiestrę symfoniczną
|
1997
|
| 13.
|
Fantazja
|
na orkiestrę symfoniczną
|
1998
|
| 14.
|
Eloi, eloi, lama sabathani
|
na sopran i orkiestrę
|
1999
|
| 15.
|
Hejnał woj. Zachodniopomorskiego
|
na 5 instrumentów dętych
|
2000
|
| 16.
|
Miniatura
|
na akordeon
|
2000
|
| 17.
|
Hejnał Międzyzdrojów
|
na 4 trąbki
|
2000
|
| 18.
|
Fanfary św. Piotra
|
na 5 instrumentów dętych
|
2000
|
| 19.
|
Miniatura nr 2
|
na fortepian
|
2001
|
| 20.
|
Miniatura nr 3
|
na fortepian
|
2010
|
| 21.
|
Duo for piano and saxophone
|
na saksofon i fortepian
|
2010
|
| 22.
|
Miniatura nr 4
|
na fortepian
|
2012
|
| 23.
|
Miniatura nr 5
|
na fortepian
|
2014
|
| 24.
|
Miniatura nr 6
|
na fortepian
|
2016
|
| 25.
|
Tajemnicza góra
|
na fortepian
|
2018
|
Przypisy
Linki zewnętrzne
Hejnał Międzyzdrojów w serwisie YouTube
