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The Ox-Bow Incident
Título	El incidente Ox-Bow; Conciencias muertas
Ficha técnica
Dirección	William A. Wellman;
Producción	Lamar Trotti
Guion	Walter Van Tilburg Clark (novela); Lamar Trotti
Basada en	The Ox-Bow Incident de Walter Van Tilburg Clark
Música	Cyril J. Mockridge
Fotografía	Arthur Charles Miller
Montaje	Allen McNeil
Vestuario	Earl Luick
Protagonistas	Henry Fonda; Dana Andrews; Mary Beth Hughes; Anthony Quinn; William Eythe; Harry Morgan; Harry Davenport; Frank Conroy; Marc Lawrence
	Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País	Estados Unidos
Año	1943
Género	Western; Acid Western
Duración	75 minutos
Idioma(s)	inglés
Compañías
Productora	20th Century Studios
Distribución	20th Century Fox
Presupuesto	$565.000
	Ficha en IMDb; Ficha en FilmAffinity
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The Ox-Bow Incident (en Argentina llevó por título Conciencias muertas, y en otros países El incidente Ox-Bow) es una película estadounidense de 1943 del género western, dirigida por William A. Wellman y protagonizada por Henry Fonda, Dana Andrews, Mary Beth Hughes, Anthony Quinn, William Eythe, Harry Morgan y Jane Darwell. Fue nominada para el Óscar a la mejor película.^[1]

En 1998, The Ox-Bow Incident fue seleccionada para ser preservada en el National Film Registry de Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser «cultural, histórica o estéticamente significativa».^[2] La película adaptaba la novela homónima escrita por Walter Van Tilburg Clark en 1940.

Argumento

En Bridger's Wells, Nevada en 1885,^[3] Art Croft (Harry Morgan) y Gil Carter (Henry Fonda) viajan a la ciudad y entran en el saloon de Darby. El ambiente es moderado debido a los recientes incidentes de robo de ganado. Art y Gil son sospechosos de ser cuatreros porque rara vez se les ha visto en la ciudad.

Un hombre entra en el saloon y anuncia que un ranchero llamado Larry Kinkaid ha sido asesinado. Los habitantes de la ciudad forman inmediatamente un grupo para perseguir a los asesinos, quienes creen que son ladrones de ganado. Un juez le dice a la pandilla que debe traer a los sospechosos de nuevo para el juicio, y que su formación por un diputado (el sheriff está fuera de la ciudad) es ilegal. Art y Gil se unen a la pandilla para evitar levantar aún más sospechas. Davies (Harry Davenport), que inicialmente se opuso a la formación de la pandilla, también se une, junto con el "Mayor" Tetley (Frank Conroy) y su hijo Gerald (William Eythe). Poncho (Chris-Pin Martin) informa a la pandilla que tres hombres y ganado con la marca de Kinkaid acaban de entrar en el paso de Bridger.

La patrulla se encuentra con una diligencia. Cuando tratan de detenerla, el guardia de la diligencia asume que es un atraco, y dispara, hiriendo a Art. En la diligencia viajan Rose Mapen (Mary Beth Hughes), exnovia de Gil, y su nuevo marido, Swanson (George Meeker).

Más tarde esa noche en Ox-Bow Canyon, la pandilla encuentra a los tres hombres durmiendo, con lo que se presume ser ganado robado cerca. La pandilla los interroga: un hombre joven y bien hablado, Donald Martin (Dana Andrews); un mexicano, Juan Martínez (Anthony Quinn); y un anciano, claramente discapacitado mental, Alva Hardwicke (Francis Ford, hermano del director de cine John Ford). Martin afirma que compró el ganado de Kinkaid pero no recibió ninguna factura de venta. Nadie cree en Martin, y la patrulla decide colgar a los tres hombres al amanecer.

Martin escribe una carta a su esposa y le pide a Davies, el único miembro de la cuadrilla que él confía, que la entregue. Davies lee la carta y, con la esperanza de salvar la vida de Martin, la muestra a los demás. Davies cree que Martin es inocente y no merece morir.

El mexicano "Juan" es reconocido como un jugador llamado Francisco Morez. Intenta escapar y es herido de bala. La pandilla descubre que Morez tiene el arma de Kinkaid.

El mayor Tetley quiere que los hombres sean linchados inmediatamente. Se hace una votación sobre si los hombres deben ser ahorcados o llevados de vuelta para un juicio. Sólo siete, entre ellos Davies, Gerald Tetley, Gil y Art, votan para llevar a los hombres de regreso a la ciudad vivos, el resto apoya colgarlos inmediatamente. Gil trata de detenerlos, pero es apabullado por los otros.

Después del linchamiento, la pandilla se dirige hacia Bridger's Wells y se encuentra con el sheriff Risley, quien les dice que Lawrence Kinkaid no está muerto y que los hombres que le dispararon han sido arrestados. Risley le quita al diputado su placa.

Los hombres de la patrulla se reúnen en el saloon de Darby y beben en silencio. El mayor Tetley vuelve a su casa y se suicida después de que su hijo lo condene por ser un sádico. En el saloon, Gil lee la carta de Martin mientras los miembros de la pandilla escuchan. En la escena final Gil y Art se dirigen fuera de la ciudad para entregar la carta y 500 dólares recaudados por los de la patrulla para la esposa de Martin.

Producción

Al director William A. Wellman le gustó la novela y quiso adaptarla para una película e interesó a Darryl F. Zanuck en producirla. Zanuck estuvo de acuerdo en producir la historia, con la condición de que Wellman también dirigiera otras dos películas para el estudio, Thunder Birds y Buffalo Bill (1944).

El papel de Gil Carter, interpretado por Henry Fonda, fue ofrecido originalmente a Gary Cooper, quien lo rechazó. Fonda estaba generalmente descontento con la calidad de las películas en las que actuó mientras estaba bajo contrato con la 20th Century Fox. Esta fue una de las dos películas de ese período en las que se entusiasmó por actuar (la otra fue The Grapes of Wrath, de 1940). Fonda consideraba esta película como una de sus favoritas.

El rodaje se realizó desde finales de junio hasta principios de agosto de 1942, en su mayoría en estudio y escenarios de sonido. Una cantidad limitada de tiroteos de ubicación se realizó en un rancho en Chatsworth y en Lone Pine, ambos en California. Secuencias adicionales y reanudaciones se realizaron entre mediados y finales de agosto. La producción de la película se cerraría durante una semana o diez días "debido al límite de 5.000 dólares por película sobre los nuevos materiales de construcción" (impuesto por la Junta de Producción de Guerra). La publicidad del estudio notó que el escenario del valle del Ox-Bow era "el sistema más grande nunca construido" por Fox, cubriendo 26,703 pies cuadrados.

El conjunto de la calle occidental visto en esta película fue utilizado posteriormente en otro western, The Gunfighter (1950), que protagonizó Gregory Peck.

Después de completar la filmación, Fonda se alistó inmediatamente en la Armada de los Estados Unidos, en la que sirvió hasta 1946.

Después de que la película se terminó, se mantuvo en el estante durante meses porque los ejecutivos de la Fox no estaban seguros de cómo comercializar una película con un tema tan serio.

Recepción

La película recibió en su mayoría críticas positivas. Bosley Crowther, del The New York Times, escribió que «no es un cuadro que alegrará su día, pero es uno que, por puro drama, es difícil de superar».^[4] Variety lo llamó un «poderoso altavoz contra el linchamiento tumultuario ... el director William Wellman ha guiado hábilmente a los personajes y conducido a Fonda hasta la clasificación de estrella ...» David Lardner, de The New Yorker, lo llamó un «trabajo bastante bueno». Harrison's Reports publicó una crítica negativa, calificándola de «melodrama deprimente, desagradable, a veces horrible ... quien sea responsable de seleccionar ese material sórdido para la pantalla debería recibir un premio "bobo"».

Más recientemente, Toshio Fujiwara de La Furia Umana dijo que es «uno de los westerns más importantes de la historia del cine americano».^[5] Clint Eastwood ha declarado que esta es su película favorita. Sin embargo, Darryl F. Zanuck, jefe de Twentieth Century-Fox en el periodo 1935-1956, recordó la película como «un fracaso. A pesar de su importancia y de su valor dramático, nuestros registros mostraron que no había podido pagar su presupuesto. De hecho, su poder de atracción era menor que el de una comedia de Laurel y Hardy que hicimos al mismo tiempo».

Ganó 750.000 dólares en los Estados Unidos.

Premios y honores

La película fue nominada para el Premio Óscar de la Academia a la Mejor Película en los Premios de la Academia, perdiendo ante Casablanca. Fue la última película nominada a Mejor Película y a ninguna otra categoría más, en la historia de los Oscar.