Helen Pickett

 

Helen Pickett
Información personal
Nacimiento San Diego (California)
Educación
Educada en Universidad Hollins
Información profesional
Ocupación Coreógrafa y bailarina
Empleador Ballet de Boston (2005-)
William Forsythe
Sitio web
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Helen Pickett es una coreógrafa estadounidense de cine y teatro,[1]​ descrita como “una de las pocas mujeres prominentes en el ballet hoy en día”.[2]​

Primeros años y educación

Pickett creció en San Francisco (California). Su madre es una periodoncista y jubilada, y su padre es escritor. Empezó a practicar ballet con ocho años, recibiendo formación de baile en la Escuela de Ballet de California, la Sociedad de Ballet de San Diego, y la Escuela de Ballet de San Francisco. Pickett acudió al Instituto Lowell en San Francisco y consiguió un Máster en Danza y Bellas artes por la Universidad Hollins en 2011.[3]​

Trayectoria artística

Una imagen de "Pétalo" coreografiada por Helen Pickett

En 1987, Pickett se unió al Ballet de William Forsythe en Fráncfort,[4]​ donde actuó hasta 1998. Fue miembro del reparto original en muchos trabajos seminales de Forsythe a lo largo de su carrera, incluyendo su personaje hablante, Agnes, en Impressing the Czar en 2005.[5]​ El interés de Pickett por la interpretación la llevó a Nueva York en 1998, donde se incorporó al The Wooster Group.[6]​

Estudió arte dramático durante dos años con Penny Templeton. De 2003 a 2007, colaboró como actriz y coreógrafa con artistas como Eve Sussman,[7]​ Toni Dove, y Laurie Simmons. También fue miembro de Deep Ellum Ensemble en Dallas, Texas, de 2003 a 2005 bajo la dirección de Matthew Earnest. Pickett fue incluida en la lista "25 para Ver" de Dance Magazine en 2007.[8]​

En 2005, Pickett dejó el papel de Agnes en Impressing the Czar. También ha actuado con el [1]Royal Ballet of Flanders desde 2005 hasta 2011,[5]​ y con la Ópera Estatal sajona en Dresde, Alemania, desde 2013 hasta 2017.

Coreografías

El debut coreográfico de Pickett fue en 2005 con el Ballet de Boston. Ha coreografiado más de cuarenta ballets internacionales,[9]​ incluyendo dos obras completas: Camino Real para el Ballet de Atlanta[10]​ y El Crisol para el Ballet escocés.[11]​

Pickett fue coreógrafa residente en el Ballet de Atlanta de 2012 a 2017.[12]​

Estos son algunos de los repertorios en los que se han incluido coreografías de Pickett:

Además, ha coreografiado Les Troyens para la Ópera Lírica de Chicago,[30]​ y un musical con multimedia, de una noche de duración, Voces del Amazonas.[31]​

En 2020, la coreografía de Pickett pivotó hacia una serie de cinco películas[32]​[33]​ creadas y ensayadas enteramente en espacios privados con Zoom. También coreografió una segunda serie de películas, llamadas El Ciclo Shakespeare, completando un total de 11.[13]​

Enseñanza, charlas motivacionales y programas de entrevistas

Pickett ha enseñado técnicas de improvisación Forsythe[4]​ en colegios y universidades a lo largo de todo Estados Unidos. Es también una oradora motivacional centrada en creatividad reimaginada, apoyo y construcción de comunidades e inclusión.[34]​ En mayo de 2020, comenzó un programa de entrevistas conocido como Creative Vitality Jam Sessions, en el que ha entrevistado a más de cincuenta y cinco bailarines.[33]​

En 2021, se convirtió en codirectora del Programa Contemporáneo Jacob's Pillow.[35]​

Referencias

  1. ↑ Bruce, Keith (11 de agosto de 2019). «Edinburgh Festivals: Pat Kinevane scoops the first Herald Archangel Award for 2019». The Herald (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  2. ↑ Perron, Wendy (11 de marzo de 2015). «Helen Pickett: Rebel on Pointe». Dance Magazine (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  3. ↑ «About Me». Helen Pickett (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  4. ↑ a b Whitney, Barbara. «William Forsythe». Encyclopedia Britannica (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  5. ↑ a b Ostlere, Hilary (21 de julio de 2008). «Impressing the Czar/Royal Ballet of Flanders, Rose Theatre, New York». www.ft.com (en inglés). The Financial Times Limited. Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  6. ↑ «History | THE WOOSTER GROUP». The Wooster Group (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  7. ↑ Smith, Roberta (21 de febrero de 2007). «Present at an Empire's Corrupted Birth» (en inglés). ISSN 0362-4331. Consultado el 5 de julio de 2021. 
  8. ↑ Stahl, Jennifer (2 de enero de 2007). «25 To Watch». Dance Magazine (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  9. ↑ Basco, Sharon (10 de marzo de 2020). «Choreographer Helen Pickett Explores Femininity With Boston Ballet». wbur (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  10. ↑ Perry, Cynthia Bond (16 de noviembre de 2018). «Creating Relationships: Choreographer Helen Pickett Builds Bonds Onstage and Off». Dance International Magazine (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  11. ↑ Marriott, Bruce (17 de agosto de 2019). «Scottish Ballet – The Crucible – Edinburgh». DanceTabs (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  12. ↑ «Helen Pickett Appointed Resident Choreographer for Atlanta Ballet». Atlanta Ballet (en inglés). 14 de noviembre de 2012. Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  13. ↑ a b «Helen Pickett». American Ballet Theatre (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  14. ↑ Oksenhorn, Stewart (6 de febrero de 2010). «Aspen Santa Fe Ballet to premiere new work». The Aspen Times (en inglés). Consultado el 5 de julio de 2021. 
  15. ↑ «Press Alert: Atlanta Ballet Dancers & Helen Pickett Share Their Experiences with Camino Real». Atlanta Ballet (en inglés). 19 de marzo de 2015. Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  16. ↑ «Artistic Staff : Ballet West». Ballet West (en inglés). Archivado desde el original el 9 de julio de 2021. Consultado el 5 de julio de 2021. 
  17. ↑ Rutter, Jim (26 de julio de 2008). «Ballet X: Female Choreographers». Broad Street Review (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  18. ↑ «Boston Ballet - Carmen». Boston Ballet (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  19. ↑ «In Cognito». Charlotte Ballet (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  20. ↑ «Cincinnati Ballet to stage free, outdoor performance this spring». Cincinnati Ballet (en inglés). 27 de enero de 2021. Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  21. ↑ «Dance Theatre of Harlem - Sunday Matinée | February 14, 2021». Dance Theatre of Harlem (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  22. ↑ «Petal - KC Ballet». Kansas City Ballet (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  23. ↑ Krafcik, Hannah (29 de marzo de 2017). «Helen Pickett's Terra: A Community of Creation». Oregon Ballet Theatre (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  24. ↑ «Tilt». Philadelphia Ballet (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  25. ↑ Drozynski, Katie (20 de noviembre de 2020). «Pittsburgh Ballet Theatre Announces Changes to Remainder of 2020-2021 Season». Pittsburgh Ballet Theatre (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  26. ↑ «Helen Pickett». Semperoper Dresden (en alemán). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  27. ↑ «Helen Pickett». Scottish Ballet (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  28. ↑ Cristi, A.A. (30 de abril de 2020). «Smuin Announces Free Streaming Of Helen Pickett's Stunning OASIS». Broadway World (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  29. ↑ Devant, Jack (16 de junio de 2015). «Eventide by Vienna State Ballet (Das Wiener Staatsballett)» (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  30. ↑ «Les Troyens (The Trojans)». Lyric Opera of Chicago (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  31. ↑ «Voices of the Amazon Production». Sisters Grimm (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  32. ↑ Haight, Cathryn (20 de julio de 2020). «In 'Home Studies,' Choreographer Helen Pickett Explores Creativity In Confinement». wbur (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  33. ↑ a b Leggett, Page (19 de agosto de 2020). «With help from Charlotte Ballet dancers, a choreographer explores life under quarantine». The Charlotte Observer (en inglés). Consultado el 5 de julio de 2021. 
  34. ↑ «Helen Pickett speaks on the importance of Freedom in the creative world». Creative Mornings Atlanta (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 
  35. ↑ «The School at Jacob's Pillow | Contemporary Program». Jacob's Pillow Dance (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2022. 

Enlaces externos